WEBSÉRIESCriação e Desenvolvimento Guto Aeraphe WEBSÉRIES CRIAÇÃO E DESENVOLVIMENTO Escrito por: Guto Aeraphe Nenhuma parte deste livro pode ser reproduzida ou transmitida em qualquer forma ou meio, seja eletrônico, mecânico ou qualquer outro que vier a ter sem o consentimento ou permissão do autor. Belo Horizonte, Brasil. Janeiro de 2013 Todos os direitos reservados www.gutoaeraphe.com.br 1 Índice Sobre o Autor.............................................................................................................03 Como usar este livro................................................................................................04 Agradecimentos.......................................................................................................05 Prefácio.........................................................................................................................06 Introdução...................................................................................................................09 A narrativa transmídia...........................................................................................13 O formato de webseriados...................................................................................16 Erros e acertos..........................................................................................................23 Quem é este webespectador................................................................................30 Escrevendo no formato de webséries.............................................................33 Explicando as letras S – D – R..............................................................................35 O método na prática................................................................................................37 A construção dos personagens..........................................................................42 Um novo jeito de fazer...........................................................................................45 Produção eficiente...................................................................................................47 Apêndice: O Portal Webseriados.......................................................................56 2 Sobre o Autor Formado em Comunicação Social com Pós-Graduação em Criação e Produção em Mídia Eletrônica pelo UNI-BH, Guto Aeraphe trabalha desde 1997 com audiovisual e nesse período já dirigiu e editou dezenas de comerciais para TV, realizou programas para emissoras educativas e comerciais, produziu documentários, curtas e média metragens. É professor universitário nos cursos de Cinema, Publicidade e Jornalismo. Atualmente desenvolve projetos transmídia tendo como principal produto as webséries. Diretor Cinematográfico - SATED MINAS/RPMT nº8135 Contatos: [email protected] - www.gutoaeraphe.com.br 3 Como usar este livro “Este não é um livro sobre alta tecnologia e inovação. E sim sobre a alquimia que mídias e novas maneiras de contar histórias estão fazendo e mudando nossa maneira de se divertir e educar” Maurício Mota – Prefácio da edição brasileira de “Cultura e Mercado”, de Henry Jenkins O que será apresentado aqui não é necessariamente uma regra que tem que ser seguida a “ferro e fogo”. Muito pelo contrário, ela é apenas um guia para que você possa desenvolver com mais facilidade suas webséries. Não é preciso que em todas as suas produções tenham as ações dramáticas citadas. Se você quiser pode até mesmo acrescentar o que julgar necessário ou cortar o que for preciso. O importante é contar histórias e contá-las de forma eficiente. Afinal, este livro foi feito principalmente para aqueles que querem levar o universo das webséries a sério. E para isso é importante pensar que você vai fazer algo para alguém assistir. E não para ficar guardado... 4 quando anunciei que deixaria a iminente carreira na medicina para tornar-me um contador de histórias.. Obrigado pelos ensinamentos! 5 . interior de Minas Gerais.. com quem eu aprendi a amar o cinema e a televisão. A primeira pessoa que acreditou em mim como artista. que me deu aos 15 anos de idade. meus amados pais. Uma enciclopédia viva da cinematografia nacional. e não do corpo. mas que hoje ganhou o mundo através da internet. o “Catitu”.Agradecimentos Agradeço primeiramente aos meus pais por acreditarem no sonho de um garoto de Itaúna. Ninguém fica imune as suas imagens. ao incrível Adriano Reis. meu pai nas artes. Foi durante um espetáculo dirigido por ele que descobri que deveria ser um médico das almas. que se mostrou improvável no início. E por fim. um editor cuja sensibilidade derrete até os mais duros corações. Obrigado pelos esforços que me permitiram estudar e buscar minha realização. a oportunidade de conhecer o teatro e todos os seus encantos. Quero aproveitar para pedir desculpas pelo susto que dei em vocês. Agradecer também ao meu amigo e mentor Elimar Alves Pereira. Homem de índole e humildade inabaláveis. usando tecnologias digitais. Isto quer dizer. mas além deste acredito que seja essencial explorar a capacidade interativa das novas tecnologias disponíveis. possa viabilizar o sonho de cada escola. tornando a produção audiovisual acessível à população. ideais. Neste sentido a tenda tecnológica assume seu papel social ao apresentar os bastidores da produção cinematográfica digital e. de ter seus próprios centros de comunicação digital. reivindicações e sonhos. sobretudo estimular e motivar os visitantes a contar as suas próprias histórias através de imagens e sons. instrumentá-los para que eles possam expressar livremente sua cultura. Um cinema que.Prefácio Este novo ano começou com um sentimento de mudança e crescimento em todo o país. Um forte desejo de encontrar soluções capazes de oferecer melhores condições de vida para nossa população e em especial para as camadas mais marginalizadas de nossa sociedade. interligados por internet e munidos de equipamentos digitais simples mas poderosos capazes de erradicar o novo mal que rapidamente se aproxima do horizonte: o analfabetismo digital. despertar a alma de cineasta que cada um de nós possui. hospitais. centro de formação. associações de bairros. anseios. asilos. A democratização das grandes redes e de outros instrumentos de comunicação capazes de melhor escutar os anseios da população é um grande desafio. Para isso um dos elementos fundamentais é ampliar a capacidade de comunicação da população. 6 . A tenda tecnológica nasceu deste desejo de compartilhar conhecimentos não somente para quem domina este universo de imagens e sons. porque não estimular nestas crianças o gosto por dominar um computador e uma câmera e deixá-la produzir livremente suas histórias em vídeos? Provavelmente em poucos anos o Brasil se destacaria também como celeiro mundial de cineastas e comunicadores visuais. mesmo que seja em campos de terra e com bolas de meia. existem crianças jogando futebol.O Brasil se destaca por ser um celeiro mundial de jogadores de futebol. gostaria de agradecer a participação de todas as empresas convidadas. 7 . em cada canto deste país. quando foi coordenador da Tenda Tecnológica no Festival de Cinema de Tiradentes. profissionais e a coordenação geral da Mostra de Tiradentes que tornaram possível viabilizar mais uma vez este espaço de interação e conhecimento. mas principalmente para aqueles que nunca tiveram a oportunidade de se aproximar dele. Desta forma. Texto escrito pelo diretor Toni Martin em 2003. isto porque diariamente. Finalmente. 8 . vamos colocar um fim de uma vez por todas no termo “rede mundial de computadores”. incontestavelmente vivemos hoje uma revolução. Isso porque hoje temos que pensar a internet não somente como um navegador que abrimos para digitar endereços de sites. Ainda há muitos que pensam que internet é o fim. já que até os mais impensáveis equipamentos estão conectados a rede. incontestavelmente vivemos hoje uma revolução. uma vez que praticamente não há mais barreiras para se desenvolver equipamentos que sejam capazes de se conectar a rede e principalmente transmitir imagens em movimento e de alta definição. Isso se levarmos em conta que a melhor medida de uma revolução tecnológica é seu impacto na vida das pessoas. Talvez você esteja lendo este 9 . que tem uma audiência específica e que se divide cada vez mais nas mais diversas mídias. com mudanças significativas no modo como produzimos bens e serviços e que desencadeiam uma energia transformadora nas relações humanas em seus aspectos mais íntimos. A primeira delas é internet. mas como um meio de propagar conteúdos. Mesmo porque o foco deste livro é especificamente o desenvolvimento de uma metodologia eficiente para se criar e desenvolver produções exclusivamente para o formato webséries. Isso é indiscutível e não vou discorrer aqui sobre este tema tão amplo. Vamos pegar duas palavras chaves do parágrafo anterior para iniciarmos nossa discussão. quando na verdade a internet é o meio. Isso se levarmos em conta que a melhor medida de uma revolução tecnológica é seu impacto na vida das pessoas” A internet revolucionou nossos hábitos.Introdução “Mas voltando ao assunto. Aliás. Mas voltando ao assunto. Este termo não é novo e foi cunhado para colocar em um mesmo cesto todas aquelas mídias que fossem alternativas as tradicionais como rádio. A evolução do “homem transmídia” Tudo isso nos remete a segunda palavra. E de forma quase anárquica nossa atenção é constantemente atacada por diversas mensagens que saltam aos nossos olhos. principalmente em dispositivos que se tornaram extensões.. tevê. 10 . Um tempo onde tudo está em movimento em todos os lugares. dispositivos e aplicações sejam automaticamente interoperáveis. fragmentando a todo o momento nossos afazeres e relacionamentos. impressos e outdoors. profissional ou familiar. E olha que eu me formei em 2002.. em certo ponto.artigo em seu notebook. Meu Deus! Era só isso que a gente via na faculdade na minha época. Não importa. sejam eles parte nosso ciclo social. tablet ou smartphone. O que interessa é que vivemos a “Era das Telinhas”. Como o tempo passa! Uma característica comum ao que podemos considerar como novas mídias é a capacidade de comunicação que é construída fazendo com que. que na verdade faz parte de uma expressão que acredito já está obsoleta: são as “novas mídias”. verdadeiras próteses de nosso corpo e mente. Nos tempos atuais.. Sem esquecer os hotsites promocionais. Primeiro com os já ultrapassados banners. Hoje o termo novas mídias é sinônimo de redes sociais. compartilhando ou comentando o conteúdo. Então teremos a revolução! O conceito de TV Social já é uma realidade entre os espectadores O fato é que tudo isso transformou principalmente os hábitos de nossos espectadores. E no futuro. além de tantos outros exemplos. A verdade é que enquanto assistimos tevê estamos conversando no facebook pelo smartphone. ainda invadem nossas telas enquanto lemos ou assistimos algo em nossos computadores. Bem... totalmente independente e alternativa aos grandes grupos de comunicação.. só Deus sabe o que virá a ser. ou melhor. tablets e smartphones. 11 . este termo virou quase um sinônimo de internet. as novas redes de fibra ótica de altíssima velocidade que começam a chegar e os novos protocolos e equipamentos de IPTV que proporcionarão em breve a consolidação desta nova forma de ver e fazer audiovisual. Mas junte a estes conceitos. curtindo. depois com aqueles chatos e inconvenientes popups que invadiam. 12 . considerado pelo MIT como uma das dez maiores tecnologias emergentes e tendências para o futuro e que cada vez mais ganha força no mundo corporativo. chamado de narrativa transmídia. Hoje já é possível fazermos nosso “check -in” televisivo através de aplicativos que nos conectam a outras pessoas que estão assistindo a mesma programação e assim temos a chance de conversar e compartilhar nossas ideias com todos. com produtos/serviços customizados e sob demanda para quem está na frente da tela. É cada vez maior o número de campanhas multitelas que têm como objetivo buscar o indivíduo (leia-se consumidor) onde ele está. além de que é possível que os realizadores do conteúdo em questão e os anunciantes possam falar diretamente com os seus consumidores.Este fenômeno é chamado pelos sociólogos de TV social. Fato é que os analistas de mercado já batizaram este conceito de uma forma mais ampla. cada um deles contribuindo de forma distinta para a compreensão do universo narrativo. Projeto transmídia Geralmente. etc. através de livros. ampliando seu desenvolvimento narrativo e expandindo seu universo.A narrativa transmídia Em suma. histórias e personagens. filmes. Cada acesso a franquia deve ser autônomo. quadrinhos. como também novas maneiras de se consumir e interagir com esse universo. a história é introduzida por um meio (no nosso caso através das webséries) e incrementada através dos outros canais (séries de TV. romances). sites. afim de que seja 13 . games. animações. mas sim um rico universo onde podem se desenvolver diversas histórias e diversos personagens. Uma narrativa transmídia não deve possuir uma única boa história. permitindo não apenas a criação de novos conflitos. quadrinhos. narrativa transmídia é aquela que se desenrola por meio de múltiplos canais de mídia. temos uma 14 DICA: O oferecimento de novos níveis de revelação e experimentação renova a franquia e sustentam a fidelidade do consumidor. romance) se configura como um ponto de acesso à franquia como um todo. Imersos nestes universos. O primeiro é sem dúvida comportamental. ao menos sem a necessidade de se conhecer profundamente. os fãs passam a desenrolar discussões sobre múltiplas interpretações das histórias. games. Somado com as novas tecnologias de produção que elevaram a qualidade técnica e estética e com a facilidade de distribuição que a rede nos proporciona. enquanto que a redundância acaba com o interesse do fã e provoca o fracasso da franquia. Cada um dos produtos (filme. criar novas histórias a partir de seus pontos de vista. A verdade é que temos que levar em consideração estes dois novos conceitos. Essa motivação expande não apenas o consumo como também insere o consumidor no universo de uma forma afetiva e duradoura. quadrinhos. . alcançando marcas expressivas e constituindo-se como referência quando trabalhamos com produtos audiovisuais. o segundo é mercadológico. investigar a biografia de seus personagens favoritos e descobrir informações que não foram esclarecidas totalmente em todos os produtos. programas de TV. quando vamos escrever histórias para este formato. Acessar a franquia através de diversos produtos estabelece uma profundidade de experiência de compreensão do universo que motiva ainda mais o consumo. Elas conseguem desenvolver universos ricos. mas também por iniciativa dos fãs.possível consumir e interagir de forma satisfatória com ou sem a necessidade se conhecer os outros. tevê social e narrativa transmídia. Convidar o fã a participar do universo da franquia é uma das habilidades chave de narrativas transmidiáticas. Neste contexto o formato de websérie tem aumentado sua participação no mercado. cheios de becos e camadas pelas quais as histórias podem expandir não apenas por iniciativa dos produtores. Em Cena a atriz Raquel Dutra – Direção Guto Aeraphe – Fotografia: Elisângela Guanaira 15 .enorme revolução diante de nossos olhos e ao alcance de nossas mãos. Mas afinal de contas. como contar estas histórias dentro destes novos meios para estes novos espectadores? Websérie ApocalipZe (2012). as webséries nada mais são do que a fórmula clássica das séries televisivas aplicadas ao universo multiplataforma da internet. uma coisa não mudou em meio a tanta tecnologia: o drama está no centro de tudo. das mais primitivas as mais modernas histórias. E isto acontece desde que o mundo é mundo.O formato de webseriados “Com as webséries não é diferente. como é exemplos a série Lost: Missing Pieces ou Heroes: Going Postal. O conceito de webséries é renovado mais tarde por Henry Jenkins. mantendo o interesse do espectador. O que mudou foi a forma como contamos isso. Ele classifica as webséries como estratégias para narrativas transmidiáticas. A verdade é que todos nos gostamos de ver. em seu livro Cultura da Convergência. apresentando histórias paralelas ou complementares da história principal. ou ainda como suporte para campanhas publicitárias diversas. em seu ensaio sobre novas narrativas audiovisuais. Em milhares de anos. em sua essência.” Em seu período inicial de maturidade. Na verdade. A primeira referência sobre o conceito de websérie surgiu com os pesquisadores espanhóis Nuria Romero e Fernando Centellas. Por vezes este formato foi utilizado para lançar pequenas séries que serviam para fazer a ponte entre duas temporadas da mesma série. as webséries eram criadas como complemento a séries de televisão. Através dos personagens nos identificamos e nos realizamos com seus conflitos. 16 . ler e ouvir estórias. (. distrai-se seguindo um esquema narrativo constante e fica satisfeito ao encontrar um personagem conhecido. Com as webséries não é diferente.E é exatamente por isso que as webséries ganharam força e se desvencilharam das amarras das séries de tevê ou franquias de cinema para ganhar vida e fãs próprios. à estrutura narrativa. com seus tiques. em sua essência. Cena da websérie Heróis (2011) – Direção Guto Aeraphe – Fotografia: Elisângela Guanaira De acordo com Umberto Eco o formato de série diz respeito. íntima e exclusivamente. Na verdade..) Na série. E sem dúvida o público que consome este tipo de 17 . suas técnicas para solucionar problemas.. Temos uma situação fixa e certo número de personagens principais da mesma forma fixos. exatamente para dar a impressão de que a história seguinte é diferente da história anterior. em torno dos quais giram personagens secundários que mudam. o espectador acredita que desfruta da novidade da história enquanto. de fato. suas frases feitas. Mas antes de entrarmos nos pormenores. as webséries nada mais são do que a fórmula clássica das séries televisivas aplicadas ao universo multiplataforma da internet. vejamos algumas definições para compreendermos melhor o que está por vir. Matéria veiculada sobre o universo das webséries no Brasil 18 . participar ativamente do universo proposto.produto é o mesmo que consome a tradicional dramaturgia de forma seriada na TV. já que em sua maioria. Talvez a grande diferença esteja no comportamento fragmentado do público e não o público em si. ganhando público e produções cada vez mais elaboradas. quer algo além da passividade da tela do televisor. Ele quer interagir. Vejamos a seguir alguns exemplos de como as webséries estão se tornando cada vez mais populares no Brasil. Matéria veiculada sobre o universo das webséries no Brasil 19 . Matéria veiculada sobre o universo das webséries no Brasil 20 . Matéria veiculada sobre o universo das webséries no Brasil 21 . Doc Comparato. Christopher Vogler. já que eles tinham como foco o comportamento de um público passivo. quando me interessei por realizar webséries em 2004. Desde os mais conhecidos como os de Syd Field. resolvi desenvolver um método que reúne o que vi de melhor nos métodos tradicionais com os conhecimentos de mercado e audiência que os anos de experiência me deram durante a produção dos meus trabalhos realizados até 2012. até alguns mais alternativos que nem vale a pena citar. de uma época que não se interagia com nada nem ninguém. 22 .. fazendo-me refletir sobre os acertos e principalmente sobre os erros. A verdade é que nenhum realmente atendeu plenamente às minhas expectativas. Na verdade. Joseph Campbell. Com eles pude ter um contato direto como o meu webespectador. etc. recebendo críticas e sugestões. mas que no final resultou na criação de um processo mais maduro de realização audiovisual. Testei vários. que ficava (e de certo modo ainda fica) estático e em silêncio diante da tela grande do cinema. passei a consumir mais estes tipos de “manuais” de escrita.Muito já foi dito (e bem escrito) sobre formas e conceitos para se elaborar roteiros para cinema e TV. Desde então venho aplicando estes conceitos em meus trabalhos. Diante disso. Confesso que foi um exercício de humildade incrivelmente difícil. Na verdade o meu primeiro contato com as webséries se deu ainda na faculdade. A faculdade de Comunicação. Bmwfilms websérie realizada em 2001 23 . mas infelizmente nunca tive a oportunidade de ingressar diretamente em uma faculdade onde pudesse estudar especificamente a sétima arte. uma série de curtas feitos exclusivamente para internet onde o personagem principal era o carro. Alejandro González Iñárritu e John Frankenheimer. com habilitação em Publicidade e Propaganda me proporcionou uma outra visão do processo.Erros e acertos Quando comecei no audiovisual sempre tive como objetivo o cinema. quando fiz minha primeira grande websérie. Hoje eu fico feliz por ter seguido este caminho. que era o mais próximo do audiovisual que eu poderia chegar. afinal foram convidados grandes diretores do cinema norte-americano para realizar os filmes como Ang-Lee. Foi uma campanha de brand content perfeita na minha opinião. Também não era para menos. quando conheci o projeto BMWfilms. Isso chamou muito a minha atenção principalmente pelo sucesso que a série fazia entre meus colegas. todos admirados com a qualidade do produto. Por isso entrei no curso de Comunicação. Deu-me as ferramentas de mercado que eu iria utilizar com tanto acerto anos mais tarde. Mas o curta tinha todos os defeitos de um jovem diretor iniciante se metendo a fazer um filme de suspense pela primeira vez.. dentre eles Eron.. Fiz o curta e fiz a loucura de disponibilizá-lo em três episódios pela internet. Tudo numa época em que ver vídeos na internet ainda era muito complicado e passávamos horas até um destes pequenos vídeos da BMW carregar. A televisão nunca vai perder seu espaço!” Muito triste eu acatei a recomendação e terminei o meu curso. teve boa visibilidade numa época em que o Orkut reinava absoluto e o youtube dava seus primeiros passos. eu estava com 21 anos. O filme ficou legal. Passei semanas pensando.Isto era em 2001... pois continuei a realizar minhas pesquisas sobre o tema “webséries”. Somente em 2006. O tempo foi passando e em 2004 fiz a minha especialização. este último um grande irmão que tenho desde 1996. pesquisando e preparando o pré-projeto com toda a dificuldade do mundo para encontrar referências bibliográficas. faltava um ano para eu me formar e a minha cabeça estava cheia de ideias.. não vai dar certo. Esse negócio de vídeo pela internet não vai para frente. Como projeto de conclusão de curso propus para a minha coordenadora uma websérie baseada em “causos” do interior de Minas. minha coordenadora olhou para mim e disse: “deixa isso de lado. quando trabalhava como coordenador dos laboratórios de comunicação de uma universidade que eu finalmente consegui realizar o meu primeiro trabalho. Foi um reboliço na cidade e na região. Quando apresentei a idéia. Aliás ainda hoje não há muita literatura sobre o assunto.. 24 .. Fruto do esforço de vários amigos. Para falar a verdade eu nem me lembro sobre o que foi o meu trabalho final. dono da Foco Vídeo Design que cedeu os equipamentos e dos meus grandes amigos e atores Christiano Corradi e José Roberto Pereira.. sendo eles os 25 . eu estava cansado de ver filmes autorias que só faziam esvaziar as salas com suas temáticas apoiadas na estética do sexo e da pseudo arte.. Janildo Carneiro. Então juntei meus equipamentos convoquei meus amigos que trabalhavam comigo na época. e eu precisa provar que era capaz de fazer o filme. Larissa Lovissi e José Roberto Pereira. Então em 2010 resolvi encarar o desafio de fazer um filme sobre a participação do Brasil na Segunda Guerra Mundial. Heróis surgiu da minha vontade de fazer algo com uma temática diferenciada dentro da cinematografia nacional. Depois de frequentar durante muitos anos o Festival de Cinema de Tiradentes. Pesquisando na internet eu encontrei em São Paulo um grupo de Reencenação Histórica que topou me ajudar na gravação de um piloto. a Cinemarketing Filmes. Na ocasião eu já tinha a minha produtora. Não foi fácil. Algo até então inédito e sem referenciais no mercado nacional.. Imagine um garoto com pouca experiência tentando produzir um filme de época no interior do Brasil. em 2011 eu realizei a minha primeira grande produção que colocou o meu nome no mercado nacional.Making of da websérie Artigo 159 O tempo passou e fui amadurecendo tanto técnica como artisticamente e somente 5 anos depois. meu irmão do coração e grande ator (que mais tarde veio a fazer parte do elenco de Heróis). Tudo pronto partimos. a equipe de efeitos especiais falhando durante as gravações e a logística que atrasava todos os dias. Um ano depois estávamos iniciando as gravações da websérie Heróis na histórica São João del Rey. Os problemas durante a produção da websérie Heróis foram inúmeros. Set de filmagem de Heróis 26 .únicos loucos a encarar esta aventura. de todos os tipos e tamanhos. Graças ao empenho de alguns integrantes do grupo conseguimos arrumar algumas peças de figurino e uma arma cênica para fazermos aos ‘trancos e barrancos” a cena improvisada do piloto. conseguimos superar adversidades como a demissão da diretora de arte duas semanas antes do início das gravações.. Chegamos à tarde e fomos bem recebidos pelos nossos anfitriões. Quase foi um desastre. Na verdade nem eu sabia bem o que iria fazer. Só para citar alguns. mas aqueles quase dois minutos de filme que conseguimos ali foram fundamentais para captarmos todos os recursos necessários.. O evento no qual iríamos gravar o piloto havia sido cancelado. Mas graças a equipe que estava completamente comprometida e que acreditou no projeto em todos os sentidos. A inexperiência na produção de um grande filme pesou e passei momentos terríveis. visitamos as locações e depois de um breve descanso fomos jantar... Já era quase meia noite quando um telefonema causou indigestão em todos. Pelo menos para mim. inaugura-se o ciclo das webséries no Brasil. do diretor carioca Flávio Langoni. fui atualizar os meus conhecimentos sobre o assunto. Foi assim durante os seis dias de produção.Confesso que a cada encerramento das gravações eu deitava no meu quarto no hotel e ficava me perguntando por quê tinha começado aquilo. Cena da websérie 2012 – Onda Zero 27 . tv nem pensar. infelizmente. Mas a resposta veio um mês depois. Nestas pesquisas eu descobri a websérie “2012-Onda Zero”. Heróis nasceu como um médiametragem e este formato. webséries que viraram referência para as outras que se seguiram. Havia ficado maravilhoso! Apesar de todas as dificuldades eu sabia que tinha nas mãos um material incrível. Não dava para passar em cinema. e eram poucos os festivais que aceitavam este formato. Foi então que resolvi desenterrar as minhas idéias de trabalhar com a internet. não se faz quase nada com ele. Flávio havia realizado com destreza e muita competência uma websérie de ficção científica que não devia em nada às grandes produções internacionais. quando o filme ficou pronto. com este trabalho. Certo de que era a melhor coisa a se fazer. Logo seguiram as minhas “Heróis” e “ApocalipZe” e na mesma época veio “3%” e “Lado Nix”. que depois veio a se tornar um grande amigo e conselheiro nesta caminhada pelo audiovisual. Foi aí que começou a dúvida: O que eu vou fazer com isso agora? Afinal. consegui fechar um tipo de “estratégia transmídia” que foi um grande sucesso. Milhares de acessos em poucas semanas e um retorno de mídia espontânea que foi mensurado pela empresa de assessoria de imprensa “Árvore de Comunicaçã”o que ultrapassou R$ 1.. quando cheguei na Guerrilha Filmes. No domingo que antecedia a exibição. com fotos e vídeos da época. onde continha informações extras como fotos. Na segunda-feira. O resultado. making of. Toda terça-feira lançávamos um episódio pelo portal. Foi a decisão mais acertada da minha vida! Como websérie o filme fez um excelente carreira que nunca faria se seguisse os tramites normais do cinema. produtora do Marcello Marques. Nestas matérias focávamos mais na história real.. dizendo que iria veicular o filme em episódios pela internet. exibíamos comerciais na Tv chamando para o hotsite da websérie no Portal Uai. Para divulgar. saía uma matéria especial no caderno de cultura do Jornal “Estado de Minas”. 28 . Mas como diretor e idealizador do projeto. Junto com o Grupo “Diários Associados”. e um infográfico especial que mostrava toda a trajetória da Força Expedicionária Brasileira na Itália. programa líder de audiência no horário. como objetivo de informar ao público que o Brasil havia feito grandes batalhas durante o período da segunda Guerra. durante o “Jornal da Alterosa” na televisão. fizemos o seguinte. resolvi encarar o desafio e publicar Heróis como uma websérie. diretor de fotografia da websérie Heróis.Lembro-me como se fosse hoje. fazíamos matérias com os ex-combatentes onde eles contavam de forma emocionante suas experiências durante o conflito na Itália. mesmo depois de argumentar com dados do mercado e com exemplos como a websérie “Onda Zero”.3 milhão de reais. Em meio a isso tudo. com a ajuda do Editor Chefe do “Portal Uai” Benny Cohen e do diretor de programação da “TV Alterosa/SBT” Rodrigo Scoralick. O Marcello e todos os outros presentes foram contra. e com uma vontade imensa de colocar em prática todo o conhecimento adquirido durante os últimos anos. Página da websérie Heróis no Portal Uai 29 . Afinal de contas. quem era este novo espectador? Quais eram os seus hábitos e desejos? Como lidar com uma audiência tão fragmentada? Foi aí que eu descobri o último elo que faltava. Mas ainda faltava entender uma importante coisa.Todos estes trabalhos e outros que fiz nos anos que se seguiram. me deram a experiência necessária para conseguir começar a compreender este fenômeno que sãos as webséries. quando havia o lançamento de um episódio. Este “novo” público permitiu a criação de uma nova categoria de consumidor de vídeo chamado aqui de “Casual Viewers”. por quanto tempo. Sem dúvida nenhuma este novo espectador. onde e em qual dispositivo ele quer assistir. tem relação direta com as novas tecnologias de veiculação de imagens em movimento que já citamos anteriormente e com o desgaste dos formatos tradicionais de dramaturgia. através dos serviços on demand se tornaram uma conveniência cada vez mais utilizada pelos espectadores. mãe e filho gasta-se facilmente uma centena de reais ou mais.. Em um passado recente.. Isto quebra um paradigma que durante décadas reinou na televisão: a periodicidade e o engajamento. sem falar na dificuldade que é ir ao cinema: seja no trânsito.Quem é este “webespectador”? ”No entanto temos o compromisso de dar ao nosso webespectador a percepção de que ele está assistindo a um conteúdo “Premium”. ou melhor. seja pelos altos preços dos ingressos. que nada mais é do que um espe ctador que tem a sua audiência fragmentada. no conforto de nossas salas com telas de LED (cada vez maiores e mais baratas). se permitindo programar quando. Agora o webespectador não tem mais a fidelidade que tinha antes com as séries. Ligar nossos dispositivos à internet. Quantas vezes nos entediamos com as famosas “barrigas” nas novelas ou da previsibilidade dos filmes. que aqui chamo de webespectador. era praticamente um evento esperado tão ansiosamente quanto o nascimento de um 30 . Sem dúvida para levar uma família composta por pai. pelos webespecatores. com um cuidado especial na seleção e atuação dos atores e principalmente um apuro no acabamento técnico e estético das webséries. Este é o conceito que temos que aplicar as nossas produções de webséries. No entanto temos o compromisso de dar ao nosso webespectador a percepção de que ele está assistindo a um conteúdo “Premium”. talvez nunca tenhamos os orçamentos milionários como têm as séries da HBO ou da Warner. trazendo para a nossa realidade mercadológica. Talvez um processo interessante para renovar o conceito de engajamento seja o da gameficação das narrativas. com uma narrativa bem definida. 31 . Claro que. já que no outro dia ele vai poder ver pela internet em algum dispositivo (de forma legal ou não) e ainda com comentários e reviews de seus amigos nas redes sociais. Hoje. Em resumo. Isto nada mais é do que fazer com que seus webespectadores conquistem de alguma forma posições hierárquicas superiores entre sua rede de relacionamento por merecimento. ele nem se preocupa com isso. ou para ser mais preciso e até mesmo mais chique. o processo de meritocracia audiovisual.filho. fazer com o que ele se sinta de alguma forma especial em meio a seus amigos. É o famoso “Uau! Isso parece filme de Hollywood!”. mas as pessoas percebiam que eu tinha.Depois de muito refletir. vamos ao fundamental: o roteiro! 32 . E isso era ótimo para a audiência. Outra coisa que ajuda nessa percepção e que na internet temos a liberdade criativa! Não dependemos de interesses de terceiros. devido a grande audiência. qual é o seu público e o contexto em que todos eles estão inseridos. Na rede podemos trabalhar nichos de mercado que são atentos aos mais diversos temas e que em algum momento podem até influenciar na Tevê. agora que já entendemos o que é uma websérie. Muito bem. E apliquei em todos os meus trabalhos. A televisão tem amarras por todos os lados que impedem que várias temáticas entrem na programação. Esta era a “percepção de Premium”! Eu não tinha um grande orçamento em meus filmes. eu descobri que era justamente este o conceito que eu tinha que aprender. O primeiro remete ao cerne das ações dramáticas que é o conflito. busquei simplificar ao máximo o método para chegar ao resultado necessário e que também fosse de fácil assimilação a qualquer um que deseje ingressar nesse universo. todos nós gostamos de uma boa história e para desenvolver este método juntei o conhecimento de vários outros já conhecidos com a minha própria experiência. Pode até ser que alguns céticos digam que não é necessário o uso dos 33 . Aprendi com meu pai que a melhor forma de se conseguir resolver um problema é desmembrando-o em problemas menores.Escrevendo no formato de webséries. interno e externo. Então desenvolvi o meu método que chamo Método SDR (Simpatia – Desafios – Resolução) e o baseie em dois pontos principais: o princípio da dramatização e o princípio dos referenciais. Com base nisso. Como afirmei anteriormente. “interno e externo” e não “interno ou externo”. Veja bem. buscando sempre as soluções mais simples e práticas para resolvê-los. limpando as ruas de sua pior sujeira. mas no universo dinâmico das webséries um não vive sem o outro. 34 . se é um cão. um alienígena ou uma pedra. É preciso que se deem sentimentos a estas ações e não tem como contar uma história sem isso. O segundo princípio é o dos referenciais. Note que isso não tem nada haver com o tema proposto e sim com os anseios comuns a todo ser humano relacionado principalmente com a busca e a conquista. DICA: A partir destes dois elementos conseguimos criar esta identificação mesmo que o personagem seja completamente diferente de nossos costumes. uma árvore. E quanto mais eles estiverem presentes melhor. Não importa se somos alguém avesso à violência. O primeiro serve para justificar a jornada e o segundo serve para definir como ela será. mas também é um serial killer. que canaliza sua vontade de matar assassinando criminosos e assim. Mas para isto acontecer de maneira eficiente vai depender das suas necessidades e principalmente da sua criatividade. É fundamental para o engajamento de nossos websespectadores a identificação com o seu mundo pessoal. Talvez a maior prova disso seja o seriado Dexter. mas sempre vamos torcer para que o personagem se vingue dos bandidos. tendo ela como suporte para o desenvolvimento de outras narrativas que permeiem por outras mídias (narrativa transmídia). como ele mesmo diz.dois ao mesmo tempo. Ele é um perito em medicina forense. Isso nos lembra de que toda história precisa ter bons personagens. real. Não interessa se são humanos ou não. É importante frisar que aqui vamos tratar somente de roteiro para o formato de websérie. mesmo que para isso ele tenha que usar métodos violentos. e também com o seu mundo imaginário. onde nos apaixonamos pelo personagem principal que dá nome a série. E mesmo assim torcemos por ele. a experiência na produção e a observação de outros trabalhos mostrou que este é o tempo ideal para desenvolver uma narrativa que seja artisticamente interessante e que proporcione a audiência um entretenimento satisfatório. assim como na vida real. Ou seja. E desta forma omitimos neste processo informações importantes para o bom entendimento do público e consequentemente perdemos sua simpatia. Escrever normalmente é um ato muito solitário e pessoal.D – R SDR significa: simpatia. Isso porque não há tempo nem personagens suficientes para desenvolver o arco dramático. retorno ao conceito anteriormente explicado de que tudo se resume as motivações humanas. Na maioria das vezes fazemos somente para nós mesmos. sentimentos e anseios. Mas você deve estar se perguntando o por quê? dessa divisão? Bem.Explicando as letras S . Parece simples. que gere nele uma simpatia. servem para testar nossas aptidões. tanto internos quanto externos. desafios e resolução. Tornar desafios óbvios em grandes tomadas de decisão talvez seja o maior dos problemas de quem cria uma websérie. os limites de nossos medos e principalmente nos motivar a seguir em frente. não para o outro. e é! Fiz um esquema padrão para uma temporada de websérie sendo cinco episódios de aproximadamente 8 minutos cada. O “S” é de simpatia e nada mais é do que criar histórias e personagens que tenham uma identificação direta com o público. Pois bem. Nesta letra se concentra todos os conflitos que o personagem vai passar. vamos falar de cada um em separado. A próxima letra da sigla é “D” de desafio. mas não é. Dessa forma a ação tem que ser concentrada (tanto 35 . Estas dificuldades. Para atingirmos nosso objetivo com a letra “S” do processo. que o toque de alguma forma. Parece óbvio. aquele em que aprendi com o meu pai que o melhor meio de se resolver o problema é dividi-lo em outros menores.em personagens como em locações) para que o público experimente a cada episódio uma dose intensa de emoções. Por isso temos o “R” de recompensa. fazemos algo por alguma coisa. antigamente chamado de “E viveram felizes para sempre”. não há espaço para pontas soltas no roteiro ou brechas para especulações. por que havia personagens complexos demais e que deram margem a muitas teorias que nem mesmo os autores imaginavam.. E esta recompensa é dupla. Ao mesmo tempo em que é do personagem. que se aplica tanto para a temporada inteira como para os episódios. Cada um é a resolução de um problema que vai levar a conclusão do principal.. é do webespectador. desde que o mundo é mundo. Afinal de contas. É quase que uma sensação orgasmica. Decepção. Talvez o maior exemplo disso seja o seriado “Lost” que encerrou de uma maneira que não agradou a todos (incluo-me nesta conta) porque tinham várias histórias paralelas que ficaram sem explicação. Esta lógica de estrutura dramática segue a mesma que mostrei lá no início do texto. É o processo de gameficação aplicado ao roteiro. Assim é a lógica do modelo SDR proposto. Resultado. Todos os conflitos têm que ser resolvidos. Mas vamos ver como isso se aplica na prática! 36 . Esta sensação de plenitude nos faz relaxar e curtir o momento. o fim de cada desafio é o principio de outro e assim por diante. sob a pena de gerar no público a decepção. sempre deixando um gancho para o próximo episódio. Também é fato que. O Método na prática Graficamente podemos representar o Método SDR da seguinte forma: Acima da linha acontece o que chamamos de bons eventos e os abaixo são os maus eventos. Acontecerão as mais diversas ações dramáticas e desta forma apresentaremos seu mundo comum onde ele receberá o chamado a aventura até se 37 . Sendo o ponto inicial e final em verde. de bons eventos. Além disso. Os dois primeiros episódios estão completamente integrados na área verde. as provocações em vermelho e os já famosos pontos de virada em azul. podemos observar sete pontos marcados ao longo da trajetória da temporada. muito pelo contrário. Note que eles estão posicionados estrategicamente em interseções entre os episódios e a linha de bons e maus eventos. Isso não quer dizer que serão flores para o nosso personagem. enfrentar seus medos e ter o embate final com o 38 . já que agora a busca. Conhece novos inimigos. No episódio 02 ele encontra com o seu mentor que o preparará para o que está por vir impondo a ele diversos testes até que ele tem que tomar a grande decisão e atravessar o primeiro ponto de virada. gerando a dúvida se ele deve seguir o bem e o mal (nossa segunda provocação) e que na verdade vai levá-lo para a “morte” (não no sentido literal) que é nosso segundo ponto de virada. já que nem tudo o que ele acreditava era verdade. a motivação passa a ser mais pessoal do que coletiva uma vez que ele foi enganado pelo inimigo. Ele vai resgatar seus aliados.deparar com a primeira provocação que o colocará em dúvida se ele irá ou não aceitar o desafio. Então entramos no terceiro capítulo da temporada. E ele começa literalmente uma escalda para chegar à resolução do drama. conquista novos aliados até conhecer o personagem X. Desta forma completamos o ciclo da “simpatia”. No quarto episódio nosso personagem passa pela provação suprema. Esta mudança radical é importante para manter a audiência. Chegamos à terceira provocação e fechamos o ciclo da letra “D” de desafio do método. Então nosso personagem conhece melhor o universo do inimigo e percebe que ele é pior do que tinha pensado e se preparado. matar seu traidor. a primeira letra do Método. que de forma amigável vai apresentálo a tentação. Aqui vale um importante comentário. Nele há uma mudança radical na curva da ação dramática. uma vez que conduzimos de forma linear nosso webespectador e agora precisamos quebrar isso de alguma forma para gerar nele o sentimento de curiosidade sobre o que vem a seguir. se recupera e volta com mais força para atingir seu objetivo. Agora nosso personagem está pronto para o confronto final. antagonista. Lembra-se daquela história de dividir os problemas? É aqui que vamos aplicar isso mais intensamente. Neste ponto há a recompensa que geralmente é o retorno para casa com o troféu da liberdade de seus conflitos. Expliquei aqui como acontece com a temporada inteira... Veja o gráfico: Basicamente vamos utilizar a mesma estrutura dramática. 39 .. Tudo bem. alternando -os entre os episódios de forma a termos sempre um início onde o personagem vai cativar e terminar sempre com um “gancho” para a resolução no episódio seguinte.. Pois bem. mas. tanto internos como externos. mas não falei nada dos episódios. A diferença é que vamos utilizar nos episódios somente o “S” de simpatia e o “D” de desafios. A tabela abaixo pode ajuda-lo a descrever como será a estrutura do seu roteiro. Ponto inicial Simpatia Provocação 01 Ponto de virada 01 Provocação 01 Desafio Ponto de virada 02 Provocação 03 Resolução Ponto final 01 Tabela do Método SDR 40 . Marque e descreva os eventos mais importantes da sua história.Outra diferença é que as divisões na linha do tempo das ações são menores e o episódio é dividido em quatro “blocos” de 2 minutos cada. Modelo de Ficha de Cena Descrição da cena Nome da Cena: Descrição da cena: Detalhes da Cena Qual é o evento central nesta cena? Como este evento afeta a trama geral? Quais personagens estão nesta cena? Qual é a configuração desta cena? Quando esta cena ocorre? Qual é o clima desta cena? Protagonista/Antagonista Quem é o protagonista nesta cena? Qual é o objetivo do protagonista nesta cena? Quem é o antagonista nesta cena? Qual é o objetivo do antagonista nesta cena? Como o protagonista atingirá este objetivo? Como o antagonista atingirá este objetivo? 41 . a razão de um roteiro existir é para contar a história de alguém. pesadelos? Como o seu personagem se relaciona com a família dele? 2) Crie profundidade. você precisa criar uma personalidade. Aqui estão algumas dicas para fazer um personagem totalmente funcional. Assim. sexo? O seu personagem tem sonhos. Se o personagem tem inteligência. religião. o desenvolvimento de personagens é um processo exaustivo. você precisa se alinhar com a personalidade e as características do personagem para criar um algo crível. enfadonho e sem vida. sob a pena de criar algo sem nenhuma conexão emocional. Na verdade. Qual é o propósito da vida? O seu personagem acredita em Deus. Os personagens tem que refletir os sentimentos mais básicos do ser humano. coragem e outras características admiráveis. Até os detalhes insignificantes importam. Como fazemos isso? Simplesmente pergunte as questões importantes da vida. 1) Em primeiro lugar. observe-o bem e faça as perguntas certas para colocar para fora o que há dentro dele. a maioria das pessoas se lembra de detalhes minuciosos sobre uma pessoa e não da personalidade inteira. Então não tenha medo ou preguiça e coloque-o sobre a mesa. o público com certeza irá gostar de ver. Principalmente porque um personagem é uma extensão da personalidade que você deu para ele. Adicionar detalhes sutis e triviais dá cor ao seu personagem. DICA: Tenho que alertar. Aplique-as ao seu personagem. 42 . ou ele é ateu? O que o seu personagem pensa sobre política. coração.A construção das personagens É importante desenvolver total e completamente os seus personagens em seu roteiro. Afinal. Também é importante que você faça a mesma análise aprofundada do personagem – do seu herói e do seu vilão igualmente. se você desenvolver profundamente o seu vilão. você não terá que ir muito fundo.3) Outras perguntas que você pode se fazer para criar um personagem interessante: Qual é o maior desejo ou sonho do meu personagem? Qual é o seu pior pesadelo? Onde o meu personagem se sente mais confortável/desconfortável? Como o meu personagem lida com o stress? Qual foi o momento mais embaraçoso da vida do meu personagem? 4) O mesmo vale para os personagens secundários. 43 . então o choque de poderes será ainda mais interessante. O vilão é tão importante para a história quanto o herói. Obviamente. mas você precisa do pano de fundo básico para incutir vida em seus corpos unidimensionais. Modelo de Ficha de Personagem Descrição física Nome: Idade: Cabelo: Altura: Papel do persoangem: Olhos: Peso: Motivação Qual é o objetivo deste personagem? Qual o plano para atingir este objetivo? Características distintas: Antecedentes do personagem Antecedentes familiar: Hábitos/Vícios: Educação: Personalidade: Gosta de: Não gosta de: 44 . para um modelo de negócio tornar-se viável. precisa contemplar o público consumidor e o mercado. O importante é que nunca seja menor ou maior que o necessário. é importante observar algumas dicas: A primeira delas é o tempo de duração das webséries. Já mencionei que os webespecatores não são presos a datas de 45 . com a pena de não conseguir o entendimento da história ou perder o seu webespectador pelo tédio na demora dos episódios.. um não sobrevive sem o outro..Um novo jeito de fazer. mas dependendo da sua história você pode utilizar mais ou menos. E aqui também cabe um toque sobre a sazonalidade. Com as novas mídias não é diferente. Para que suas futuras produções tenham êxito. Particularmente eu acredito que 8 minutos seja o ideal. No meio audiovisual. a sua audiência vai trata-lo assim também. para que eles não percam o foco em você e no seu trabalho. 46 . trabalhe bem o seu site. Talvez o seu nicho seja realmente de poucos acessos. Pense nisso! De qualquer forma. Alimente-os sempre com informações. Se sua websérie estiver ligada a outras com características amadoras.. blog ou redes sociais para que ele comece a se tornar uma referência entre seus amigos. nos acostumamos a ver tevê e nos acostumamos a alugar um DVD. Então. etc. Assim como um dia nos acostumamos a ir ao cinema. E não se preocupe se a sua websérie não teve milhões de acessos ainda. Mesmo porque o processo de popularização das webséries ainda está muito no início e é uma questão de costume. hábito. Lembre-se ele quer ter a noção de conteúdo “Premium”. mas eles sempre gostam de novidades. Outro problema é a banalização do termo. nunca os deixe com um intervalo grande entre uma produção e outra. Este modelo é baseado no conceito de produção eficiente. etc.. fotos. as experiências das produções para internet trouxeram um grande avanço no processo de criação e realização audiovisual que facilitou e viabilizou que roteiros.. antes inimagináveis nos moldes de produção antigos.lançamentos. Tudo é uma questão de posicionamento de mercado.. Tudo agora virou websérie! E não é bem isso que o seu consumidor quer. Principalmente porque ela não quer ter o trabalho de procurar por você. Mercadologicamente é mais interessante ter 10 mil acessos qualificados e ativos por episódio do que um milhão que vê apenas uma vez e no dia seguinte nem se lembra mais. Logo. Logo temos que fazer com a melhor qualidade possível para passar em qualquer dispositivo possível. Desta forma. É preciso um bom profissional para operá-la e extrair o máximo de qualidade que o equipamento possa dar.Produção eficiente Não vou discorrer aqui sobre os detalhes de uma produção em si. As DSLR vieram para colocar um fim definitivo nesta barreira. Ainda mais se pensarmos aqui que todos estão ligados à internet e consequentemente são uma janela em potencial. O quadro abaixo mostra uma boa equipe para se começar a trabalhar. ao contrário do que muitos pensam (e fazem) por aí. 47 . Mas cuidado. No entanto. O pensamento que se é para internet pode ser feito de qualquer modo ou com qualquer equipamento não é verdade e só vai te trazer prejuízos. (Lembre-se da noção de PREMIUM!). dor de cabeça e baixa audiência. buscando ao máximo a eficiência da relação custo x benefício. a câmera sozinha não vai fazer belas imagens. este modelo de “produção eficiente” que cito aqui é baseado em alguns pontos fundamentais e de fácil assimilação e aplicação: o primeiro deles é o uso de equipamentos que realmente resolvam os problemas do set. Mesmo porque a estrutura básica de produção é a mesma de qualquer outra para cinema ou TV. E aqui chegamos ao segundo ponto: o uso de uma equipe que seja multidisciplinar e autossuficiente. você vai ter os profissionais necessários para realizar os seus trabalhos de forma eficiente e barata. acumulando funções de forma inteligente e sem gerar o desgaste físico e mental. Quadro uma equipe ideal para começar os trabalhos. 48 . . 3) Como vou fazer? – Coloque quais são os principais (e essenciais) equipamentos da sua produção. Quando escrever um roteiro de websérie. pense em um público alvo especifico. concentrando a ação dramática e 49 DICA! . Então revise tudo fazendo o caminho contrário para ver se tudo se encaixa dentro da sua temática proposta. fica mais fácil mudar. fiz uma adaptação de um quadro para modelos de negócios baseado encontrado no site Business Model Generation (www.Para facilitar o início do seu projeto dentro do universo das webséries. Assim. 4) Quanto? – Analize os principais custos e as receitas para viabilizar o seu projeto. Aqui fica mais uma dica. Combine a temática da sua série com seu público-alvo e a partir daí veja quais serão Inspire-se em projetos de webséries que deram certo. cabe lembrar algumas dicas importantes. Analise o quadro de acordo com o roteiro a seguir.sob licença do Creative Commons). Tente analisar e visualizar as estruturas de produção por trás destes projetos e a partir daí identifique oportunidades de inovar os canais de distribuição e as formas de interação e engajamento. a equipe e suas parcerias. Nele você vai encontrar tudo o que é necessário para a realização de sua websérie..businessmodelgeneration. 1) Vou fazer o quê? – Essa resposta será a sua Temática da Série.com . corrigir e incluir ideias. distribuição e promoção e interação e engajamento. O ideal é que você reproduza este quadro em tamanho grande e utilize “post-its” coloridos para definir como cada etapa irá atuar no todo. Pense em sua websérie como um negócio e a partir disso vá preenchendo o quadro que 9 blocos que se relacionam para descrever como será seu projeto. Mas como estamos chegando ao final. através de temas onde há poucas personagens e locações a serem trabalhadas. Muito já disse aqui sobre roteiro. 2) Para quem vou fazer? – Aqui estão 3 blocos: Público alvo. Lembre-se aqui que coloque realmente somente o essencial. a etapa mais importante e mais decisiva de todo o trabalho. veja como você pode conseguir parceiros para reduzir ainda mais seus problemas de produção. Coloque aqui quais são as estimativas de custos mais importantes que você têm e também as formas com que você pretende financiar o projeto. Seja com a venda direta ou com produtos relacionados. é imprescindível que tenha uma estrutura capaz de atender as futuras demandas. Mas tenha cuidado. onde após um ataque 50 . um trabalho difícil de ser realizado. Para finalizar. Já ApocalipZe é uma ficção científica e que se passa em um futuro próximo.encurtando os arcos das tramas. E principalmente observe os cuidados legais e fiscais de cada região para que você não tenha surpresas mais tarde. também é importante colocar como você pretende ganhar recursos com suas webséries. já que envolvia muita reconstituição histórica e efeitos de tiros. Agora temos que completar o quando com as despesas e receitas. Dessa forma. explosões. Depois passe para a parte de produção e coloque no papel tudo o que é necessário em termos de equipe e equipamento para que a sua produção aconteça. uma vez que sempre trabalhamos com orçamentos apertados. etc. Isso é fundamental para que tudo dê certo. Essa é a proposta crucial para a viabilidade e o sucesso das webséries. Feito isso. Elimine tudo o que é supérfluo sempre com o cuidado para que sua produção não seja prejudicada. Heróis e Apocalipze. são tipos de produção completamente distintos e por isso mesmo ideais para se construir uma média de gastos de orçamento. Se você pretende colocar outros produtos licenciados. As minhas duas primeiras webséries. o seu público terá o máximo de engajamento em um mínimo de tempo. Na parte de receitas. Heróis tem como tema a participação do Brasil na Segunda guerra Mundial. muitas das despesas foram abatidas em função de parcerias realizadas nas mais diversas áreas. grupos de sobreviventes tentam se reorganizar para entender o que aconteceu. E espero que ela sirva de guia para que você possa realizar suas produções.bioterroristas. e buscando trocar informações com outros realizadores. Mas por sorte tive produtores que conseguiram fazer verdadeiros milagres. com todas as suas especificidades que só saberemos quando definirmos o roteiro. Os orçamentos estavam longe de serem os ideais para as produções. muito em função da minha inexperiência na época e também por eles terem sido pensados para serem realizados com profissionais que atuavam fora do circuito. Fazendo um cruzamento destas novas planilhas. Claro que cada projeto é um projeto. consegui desenvolver um relatório que servisse de base para os meus futuros projetos. No entanto. Além do mais. é possível adequarmos praticamente todos os projetos de websérie dentro desta planilha. adequando as planilhas à realidade assim consegui realizar minhas webséries. 51 . pode ser que o público em geral não ache a mesma coisa. Por mais que acreditamos que nossas idéias são as mais incríveis e rentáveis do mundo.Vale aqui mais uma dica. é hora de rever se você realmente tem domínio do 52 .. parceiros e fornecedores e a partir dos dados colhidos ajuste seu modelo até que ele esteja consistente o suficiente para transformá-lo em realidade.. Por isso teste muito seu modelo antes de sair produzindo ou enviando para algum investidor. Se você tem dificuldades aqui. converse com possíveis consumidores. Vamos descrever cada etapa do quadro: Temática da série: É a sua grande idéia! Coloque aqui a storyline da sua websérie. Crie pilotos. os personagens principais e os conflitos dramáticos que você julga serem os mais importantes da sua série. Isto quer dizer que temos que observar e identificar em nosso público-alvo seus hábitos de engajamento. Veja as melhores formas de hospedagem para seus vídeos. quanto mais curto for o caminho que o seu webespectador fizer em relação ao sua websérie melhor. principalmente pelas redes sociais. Aqueles que gostam de interagir e aqueles que não gostam de interagir. Público–alvo: Este ponto é importantíssimo porque você precisa definir para quem vai direcionar a sua temática. 53 .assunto o suficiente a ponto de justificar uma produção. pense em como traduzir em imagens e sons sua websérie que sejam condinzentes com o seu público –alvo. E lembre-se. Integração e engajamento: Como fazer o meu webespectador interagir com o meu conteúdo e torna-lo o meu maior divulgador? Talvez esta seja um pergunta eterna e que nunca terá uma única resposta. inclusive a administração de publicidade em diversos níveis. Distribuição e promoção: Aqui é preciso responder uma questão fundamental. Definido isso. Como eu vou me comunicar e alcançar meus consumidores para que eu possa dar a eles um entretenimento satisfatório utilizando várias plataformas. Afinal de contas um trabalho audiovisual é para ser visto e a audiência é que vai te dar condições para monetizar o seu produto. No mercado há várias empresas que fazem muito mais do que o Youtube pode proporcionar. portanto há sempre um grupo especial de pessoas que querem consumir sua websérie. Afinal. Coloque post its para cada personagem e conflito que deseja trabalhar. Então pense aqui de forma a atender dois públicos distintos. a internet é um meio de nicho. A dica aqui é não extrapolar. Equipe: Trabalhar com uma equipe reduzida é ao mesmo tempo fácil e difícil. colocar em risco a integridade física da sua equipe. Adapte sua produção a sua equipe e assim você nunca terá surpresas desagradáveis. você deve trabalhar com equipamentos improvisados que vão. Observar bem a relação entre custo. o que garante maior agilidade no processo. Se você tem uma equipe pequena. Já teve casos em que tínhamos uma ótima locação. mas com cuidado. inclusive energia. Equipamento: É fato que hoje em dia há bons equipamentos com custos baixos. em hipótese alguma. Então tivemos que adaptar boa parte do roteiro para acontecer naquela locação. Estrutura de custos: Aqui temos que ser bem honestos e justos. benefício e o resultado estético dramático que você pretende para a sua cena. Então use tudo o que estiver ao alcance da mão. Muitas das vezes este quadro pode determinar boa parte do restante. Seja realista e adapte-se a realidade para que sua produção não vá por água abaixo. mas é preciso ter cuidado para escolhê-los. não tente fazer uma megaprodução que não vai dar certo. com tudo de graça. Produção e parcerias: Este é o ponto fundamental de toda e qualquer produção independente. Veja no próximo quadro uma equipe ideal para começar os trabalhos. Fácil porque temos um menor custo e uma maior facilidade de comunicação entre os membros. Pense nisso e você terá sempre boas produções. Por outro lado é mais difícil porque acaba que todos têm que acumular funções. Coloque aqui tudo aquilo que você pode conseguir para facilitar a sua produção. 54 . Isso quer dizer que nunca. além de estragar sua produção. Não adianta colocar despesas que serão impossíveis de serem cobertas. através de uma pré-produção bem elaborada de forma a evitar que nada. elaborado e projeto para aquele fim. o pensamento ainda é a parte mais barata de uma produção e por isso deve ser valorizada e respeitada. Em resumo. O que você tem que ter em mente aqui é que para fazer um produto audiovisual gasta-se dinheiro e por isso temos que ter responsabilidade. absolutamente nada. otimizando os proc essos de captação e edição. Pode-se colocar aqui também uma estimativa de ganho com venda de produtos relacionados à webséries ou até mesmo colocar formas monetizadas para visualizar os episódios. concentrando a ação dramática e encurtando os arcos das tramas para que o público possa ter o máximo de engajamento em um mínimo de tempo. Não importa. Será patrocínio direto? Via Lei de Incentivo? Ou você vai bancar do próprio bolso. seja feito sem antes ser pensado. Como se diz em todos os manuais de eficiência em processos produtivos. 55 . E por fim do uso do conceito de desperdício “0”. faça suas webséries através de roteiros onde há poucas personagens e locações a serem trabalhadas. Receitas: Tenha em mente de onde virão os recursos para a realização de sua produão. Essa é a proposta crucial para a viabilidade e o sucesso das webséries. oferecendo um canal completo onde além de visualizar as webséries. era preciso concentrar a produção e a audiência que se formou. acesse o portal pelo www.O Portal Webseriados. O Portal webseriados.com e entre em contato conosco! 56 . Com o surgimento de várias produções de webséries no Brasil com qualidade profissional e de forma isolada. Se você é realizador. os websepectadores pudessem ter notícias e principalmente interagir com outros que tenham a mesma vontade: seja de produzir. seja de assistir.com nasceu basicamente de uma necessidade e de uma oportunidade.webseriados. com.gutoaeraphe.br 57 .Visite a página do autor www. 58 .