ACOMPAÑAMIENTO PARA EL SWINGPara comenzar, ilustremos la manera menos activa de acompañar un Swing. En este caso utilizare sólo las notas guía de los acordes; este tipo de acompañamiento es ideal para las Big Bands, en las que la Guitarra debe proveer apenas el soporte armónico más básico posible, para que las secciones de vientos puedan dibujar libremente cualquier tipo de tensiones disponibles para los acordes, sin chocar con la armonía de la Guitarra, y el hecho de tocar sin bajos permite que el Bajo de la Big Band "camine" libremente por los acordes: Si la ecualización de la Guitarra no es muy profunda y no choca con el Bajo del ensamble es posible agregar la fundamental a esos acordes: Yo prefiero tocar los ejemplos anteriores sin el Pick, uti utilizando lizando los dedos de la mano derecha. El dedo medio para la tercera cuerda, el índice para la cuarta y el pulgar para quinta y sexta. El ataque se hace suavemente con la yema de los dedos, y la mano izquierda libera la presión luego de cada ataque de las n negras; egras; la intensión dinámica debe ser que los tiempos 2 y 4 del compás suenen un poco más fuerte que 1 y 3. . agónico. o las salta apoyado en la baranda. La última nota del compás es casi siempre un sonido de aproximación cromático (ascendente o descendente) hacia la nota del primer tiempo del compás siguiente: En el ejemplo anterior un caminante con sonidos de aproximación sería: Cuando el acorde se mantiene durante todo un compás lo más simple es: • • • Que el primer tiempo sea la fundamental del acorde. Que el tercer tiempo iempo sea un sonido estructural (1. como cuando usted afanado sube o baja por las escalas de a dos o tres. Que el último tiempo sea un sonido de aproximación cromática a la nota siguiente. Cuando se e mueve por paso. aunque pueden existir saltos. 3.Este tipo de acompañamiento de segundo plano es muy efectivo y contundente. El segundo tiempo puede ser un sonido diatónico de paso hacia el tercer tiempo. esa es la idea del bajo caminante. 5. pero veamos ahora un caso en el que la Guitarra tenga un papel más protagónico. se trata de un movimiento melódico que generalmente es por grados conjuntos en una escala. Cuando se dan saltos cortos generalmente se mueve por los sonidos del arpegio p por or terceras. y finalmente cuando se dan saltos muy amplios se debe partir de un sonido estructural del acorde para "apoyarse" al dar el salto. o un salto a un sonido estructural o a una tensión disponible. se utiliza generalmente la escala del acorde y uno que otro cromatismo de paso para mantener en las partes fuertes a los sonidos estructurales de los acordes. por ejemplo cuando se toca en un ensamble sin Bajo: • BAJO CAMINANTE EN LA GUITARRA Imagine en vez de una escala musical una escalera que conecta dos pisos. o un sonido cromático de aproximación. y cada paso al subir o bajar corresponde a una negra en el lenguaje musical. 6 o 7). Que se repitan notas estructurales en dos o más tiempos sucesivos. diferente a la fundamental (3. Que se hagan bordaduras del primero al tercer tiempo. Que el último tiempo no sea de aproximación cromática. Al ver tantas posibilidades el alumno podría pensar "todo se puede!" pero no. o un sonido estructural. . 5. 6 o 7) 7). sino de aproximación diatónica.Otras posibilidades comunes pueden ser : • • • • Que ue sobre el primer tiempo se ubique otro sonido estructural. definitivamente hay cosas que no pueden hacerse y que terminan por destruir la integridad armónica de los acordes. este mecanismo debe ser reservado más para las melodías que para las bases armónicas. de lo contrario pasaría a pertenecer a otro estilo. aunque es posible posible. No sobra decir que en la música como en cualquier arte usted puede hacer lo que quiera. El estilo del caminante en el Jazz clásico debería seguir las reglas expuestas anteriormente. Mucho menos se pueden utilizar en los tiempos fuertes (1 y 3) notas que no sean tensiones disponibles de los acordes.LO QUE NO PUEDE HACERSE • • Comenzar el compás con una tensión y conectarlo con otras tensiones. pero no se puede hacer lo que se quiera al delimitarse dentro de un estilo. así sean tensiones disponibles del aco acorde. el resultado es muy tensionante al l utilizarse en el bajo. Si quiere usar este mecanismo aplíquelo sobre los momentos de tensión de las frases (acordes dominantes. que consiste en utilizar dos sonidos cromáticos de aproximación (el superior y el inferior) para llegar a un sonido estructural sobre un tiempo fuerte: Sin embargo. o progresiones de segundo-quinto segundo que resuelvan a I). . La única forma en la que se pueden utilizar sonidos extraños en los tiempos fuertes es utilizando un mecanismo del Bebop conocido como doble aproximación cromática. o índice/medio/anular se tocan generando síncopas que contrasten con e el bajo: Jaime Jaramillo Arias UNIVERSIDAD DE CALDAS .FIGURACIÓN En la Guitarra el bajo caminante obviamente se mueve en negras. pero los acordes de los dedos índice/medio.