Marcela González Velasco Seminario de Gerencia y Sociedad Universidad Externado de Colombia Administración de empresas 23 de mayo de 2012“Seminario de Gerencia y Sociedad – “Arte Colombiano por la Luis Ángel Arango”El pasado 17 de mayo, nosotros los estudiantes de “Seminario y Sociedad” asistimos a la exposición “Imagen regional 7” que se realizará hasta el 13 de agosto de 2012 en las instalaciones de la biblioteca Luis Ángel Arango. Durante la visita pudimos observar la diversidad artística y la multiplicidad de técnicas plasmadas en la exposición por los artistas colombianos que pretendían trasmitir a los visitantes una crítica sobre los diferentes temas expuestos. Diferentes obras llamaron mi atención, algunas por la magnitud de su tamaño y otras por la sensación metafórica que causaron en mí. Me gustaría empezar hablando sobre la obra de Julio Armando Ortiz Tarazona, por la magnitud de su tamaño. Este artista aborda uno de los temas de la exposición “La ciudad” pero a diferencia de los otros artistas que lo hacen, él decide intervenir y recrear las viviendas típicas de la frontera de Colombia y Venezuela; ambiente familiar para el expositor puesto que él nace en el norte de Santander. Su obra fue realizada con elementos que en su totalidad recolectados por los alrededores de la Biblioteca para darle mayor sentido a su obra, siendo esto una técnica artística reconocida que día a día empieza a tener más fuerza dentro de los artistas jóvenes que ven sus obras como una posible crítica a la sociedad. Pretende exponer a la cuidad, por lo que la construcción realizada es perfectamente habitable y además ambienta con el terreno donde la casa se situada y, no solo con la arena en el suelo sino también, por las grabaciones que recrean el ambiente. algo menos traumático. . tanto para la mamá como el hijo. debido a la lejanía de las tierras y el olvido de estas pequeñas pero riquísimas regiones. momentos más humanos debido a que carecen de las herramientas para atender un parto con las medidas necesarias en caso de alguna complicación. una serie de fotografías que muestran el diario trabajo que desarrollan las parteras en el Pacífico Colombiano. Esta serie fotográfica captó radicalmente mi atención debido al contraste entre pulcritud y tranquilidad de cómo la partera atiende a la futura madre y. Las fotografías también llamaron mi atención porque lograron transportarme a ese lugar y ponerme en el zapato de esas mujeres que deben dar a luz en esas condiciones. Me parecen unas excelentes fotografías porque capturan una cara de la realidad colombiana que está lejos de ser de la importancia de todos.Marcela González Velasco Seminario de Gerencia y Sociedad Universidad Externado de Colombia Administración de empresas 23 de mayo de 2012 La segunda colección artística que me gustaría recalcar es la de Salvatore Laudicina Ramírez. donde sus habitantes se ven obligados a recurrir a técnicas naturales para hacer de estos momentos. como el parto. el dolor y el ambiente agreste que se puede observar en las fotografías. me hace pensar si los partos en medio de la naturaleza y con la utilización de plantas milenarias harán del acto de nacer. Marcela González Velasco Seminario de Gerencia y Sociedad Universidad Externado de Colombia Administración de empresas 23 de mayo de 2012 “Tono encarnado” es el nombre de la obra que realizó la artista Rosa Ángela Achicanoy. . nos lleva a un consumismo exagerado e innecesario. los cuales causaban gran tentación por la extrañeza de la especie de cabezas reducidas en cajas de plástico. Esta Obra llamó mi atención por el color rojo fuerte de la obra. En la mayoría de los casos esto. A simple vista era una serie de cubos plásticos que en su interior parecían contener cabezas reducidas. por eso me sentí identificada también. Me parece que “Tono encarnado” es un obra muy inteligente que muestra la dependencia de sobre todo las mujeres por los utensilios estéticos y por todo aquello que nos haga sentir a la moda y nos de mayor seguridad. hace pensar que la obra está hecha con carne real. las cuales dan gran importancia a este elemento en su rutina diaria de belleza. En realidad la obra fue hecha con lápices labiales que representan a la vanidad y belleza femenina. Me parece una buena obra para destacar porque la autora con esta obra quería recalcar según la descripción de la obra el consumismo en la actualidad. Esta cuarta obra me llamo mucho la atención porque me mezclaba el arte visual con el arte auditivo. tema que pensándolo bien tiene bastante relación con la clase de Seminario de Gerencia y Sociedad ya que es un tema que hemos tratado y que además hemos estudiado en clase. además había unos audífonos para escuchar la grabación. ya que el labial me hace acordar de mis abuelas. Me gustaría hablar de esta última obra ya que me llamó la atención por el simple hecho de que me parecía fuera de contexto y que no parecía ser una obra de arte en la exposición sino más una pintura del salón donde se hizo la exposición. Me pareció una obra muy diferente puesto que apenas uno veía las cajas planteaba inmediatamente un interrogante de lo que estas podían significar. Además. Esta obra me pareció un gran árbol gigante de ramas muy finas que expresaban fragilidad.Marcela González Velasco Seminario de Gerencia y Sociedad Universidad Externado de Colombia Administración de empresas 23 de mayo de 2012 La grabación era en realidad una narración de una mujer mayor que contaba la afectación por algunos hechos terroristas que había sufrido. me pareció que era una buena obra destacar por los documentales que vimos en clase y que trataban también de los hechos terroristas y los diferentes grupos armados. pero que a la final no me dejó interpretar la obra no ver más allá de lo que la autora María Fernanda Chaparro intentaba trasmitir. . Marcela González Velasco Seminario de Gerencia y Sociedad Universidad Externado de Colombia Administración de empresas 23 de mayo de 2012 .