La primera revista de fotografía nocturna y de larga exposiciónFOTÓGRAFO NOCTURNO NÚMERO 7, DICIEMBRE DE 2017 EDICIÓN CUATRIMESTRAL ARTÍCULOS ENTREVISTAS Jesús M. García Flores Martín Zalba Fernando Ortega Juan Pablo de Miguel Jesús Rubio Simón López 'LEX' Antonio Martín Carrillo Rocío Martín Jesús Alcántara Santiago Ferreras Velilla José Manuel Fachal PROYECTO Juan Pixelecta Fotografía sin límites Además: tutoriales paso a paso, procesado, making of, galería del lector, noticias... FOTÓGRAFO NOCTURNO 1 FOTÓGRAFO NOCTURNO I LA REVISTA Diseño web a medida y mantenimiento con La portada Después de buscar durante mu- chos meses el sitio ideal, dimos con WordPress Cuando Iván Franco nos propuso un paraje cerca de nuestra zona, sin demasiada contaminación lu- mínica y accesible para Iván. El formar parte del calendario solida- paraguas era lo más difícil, ¿cómo rio de 2018 para el pequeño Iván, no sujetarlo por encima de su cabeza, nos lo pensamos ni un segundo. intentar que no se moviera mucho Es uno de esos proyectos en los y que se notara lo menos posible el WEBS A MEDIDA PARA FOTÓGRAFOS que todo el mundo debería partici- par alguna vez en su vida, y si la co- truco? Probamos varias opciones y al final nos decantamos por la laboración consiste en dar rienda que más nos satisfizo: un trípode, suelta a la creatividad y hacer una mucho celo y algo más. En los 30 foto nocturna, mejor que mejor. segundos de foto se disparaba un La idea de la foto, portada del flash situado delante de Iván para calendario solidario, surgió un día congelar el paraguas e iluminába- mientras navegábamos por Inter- mos con linternas tanto el suelo net, ya que siempre estamos in- de alrededor como al peque, con vestigando ideas para nuevos tra- iluminación cenital. Un buen toque bajos. Un paisaje solitario con Iván de procesado y voilà. sentado en el suelo, casi desampa- Iván aguantó unas cuantas to- rado, pero con un gran paraguas mas como un campeón, así que encima de él, protegiéndole. Una se ganó un regalo que seguro que alegoría del amor y de los cuidados by Mario Rubio ha utilizado en casa jugando en la que le dan sus seres cercanos, su oscuridad, como hacemos los fotó- familia por encima de todo, y sus grafos nocturnos. amigos. Luces del Pasado FOTÓGRAFO by Mario Rubio NOCTURNO by Mario Rubio STAFF MANTENIMIENTO WORDPRESS Dirección y coordinación: Mario Rubio, Enrique E. Domínguez. Diseño y maquetación: Enrique E. Domínguez. Publicidad: Maico Delgado (
[email protected] - Tfno.: 658 939 461); Enrique E. Domínguez Quiero que te despreocupes de todos los (
[email protected]) detalles técnicos y del mantenimiento. Corrección de textos: Luis Narbona Niza, Enrique E. Domínguez. Yo me encargo del hosting, dominio, Redactores / colaboradores: Luces del Pasado, Mario Rubio, Enrique E. Domínguez, Orlando Cienfuegos, Jaime Arellano, Martín Zalba, Kike Herrero, Xavier Palau, Jesús Alcántara, Víctor Gonzalo, Javier de la Torre, Jesús M. García Flores, Anto- actualizaciones, optimizar velocidad, nio Prado, Iván Ferrero, Iván Franco, Juan Pablo de Miguel, Antonio Martín Carrillo, Jesús Rubio, Rocío Martín, Santiago Ferreras Velilla, Simón López 'LEX', Laura Martín Carbajo, Diego Gómez Rodríguez, Óscar Sánchez Martos, Betazpiak, Óscar backups, contenidos, etc. para que García, Ander Alegría, Julio Castro Pardo, Javier Conde Latou, Mayte Vidal, Juan Pixelecta, Fernando Ortega, José Manuel Fachal, Eva Jiménez, Daniel Lois, Rocío Jurado, Mariano Belmar Torrecilla, Marc Marco, José Manuel Maneiro Cruz. puedas centrarte en tu negocio. ¿Quieres colaborar con la revista Fotógrafo Nocturno? ¿Hacernos llegar tus opiniones, comentarios, sugerencias...? Escribe a:
[email protected] ¿Hablamos? Todos los derechos de las fotografías incluídas en la revista Fotógrafo Nocturno son propiedad exclusiva de sus respectivos autores. www.thinkfocus.es Fotógrafo Nocturno no comparte necesariamente las opiniones de los colaboradores y redactores de los textos publicados en la revista. FOTÓGRAFO NOCTURNO 3 FOTÓGRAFO NOCTURNO I ÍNDICE DE CONTENIDOS La portada / Staff........................................... 3 Cómo llegamos hasta aquí (y parte V)........ 138 Por Luces del Pasado / Quienes han hecho posible el número 7. Historia de la fotografía nocturna. Por Mario Rubio. Editorial.......................................................... 6 Ruta del fotoapagón................................... 140 Por Mario Rubio. Por Laura Martín Carbajo. Editorial.......................................................... 8 Procesado: Flujo de revelado nocturno con Vía Por Enrique E. Domínguez. Láctea......................................................... 146 Por Jesús M. García Flores. Las novedades de Fotógrafo Nocturno.......... 10 Las noticias sobre lo que se cuece en la casa. Reportaje: Algunos sueños se hacen realidad....152 Por Jesús M. García Flores. Noticias......................................................... 13 Las novedades del mundillo fotográfico. Making of: Noches manchegas: Consuegra.154 Entrevista: Martín Zalba................................ 16 Por Diego Gómez Rodríguez. "Intento ser creativo, expresar de forma personal lo íntimo de mi ser que desea expresarse", por Enrique E. Domínguez. Making of: Naturaleza indomable.............. 156 Por Óscar Sánchez Martos. Reportaje: Astrofotografía con el Sigma 14mm f1.8 Art.......................................................... 38 Making of: Soviet........................................ 158 Por Kike Herrero y Xavier Palau. Por Betazpiak. Reportaje: Los mejores momentos del día.... 40 Making of: In Tempo................................... 160 Por Jesús Alcántara. Por Óscar García. Proyecto: Fotografía sin límites.................... 54 Making of: Dreams come true..................... 162 Una revolución en la metodología didáctica. Por Víctor Gon- Por Ander Alegría. zalo, Mario Rubio, Javier de la Torre, Jesús M. García Flores, Antonio Prado, e Iván Ferrero. Making of: Noche soñada en Covadonga.... 164 Por Julio Castro Pardo. Solidaridad: Todos los noctógrafos con Iván. 74 Por Iván Franco. Making of: Shelter under the stars............. 166 Entrevista: Juan Pablo de Miguel.................. 78 Por Javier Conde Latou. "No se debería priorizar la formación en postprocesado res- pecto a la fotográfica", por Enrique E. Domínguez. Making of: Juegos del pasado..................... 168 Por Mayte Vidal. Astrofotografía con filtros: un juego de luces y colores.......................................................... 94 Series: Luces dolomíticas............................ 170 Por Antonio Martín Carrillo. Por Juan Pixelecta. Libros.......................................................... 102 Software: Adobe lanza Lightroom CC y Lightroom Las lecturas recomendadas. Classic y pone todo patas arriba..................... 172 Por Fernando Ortega. Procesado: Foggy night............................... 104 Por Jesús Rubio. Galería de autor: José Manuel Fachal.......... 176 "Mi pasión es vivir cada foto y, cada día, una nueva aventu- Entrevista: Rocío Martín.............................. 108 ra", por Eva Jiménez. "El interés por la impresión fotográfica ha vuelto a resurgir". por Enrique E. Domínguez. Galería........................................................ 184 Las fotografías de los lectores. Lightpainting: Trabajo en equipo: coordinación y pasión...................................................... 112 Por Santiago Ferreras Velilla. Mario responde........................................... 192 El consultorio fotográfico de los Noctógrafos. Equipo......................................................... 122 Accesorios fotográficos. Entrevista: Simón López 'Lex'...................... 126 Pulsa sobre el título para acceder "Si haciendo lightpainting no se te pasan las horas como directamente al artículo. minutos, esto no es para ti", por Mario Rubio. 4 FOTÓGRAFO NOCTURNO EDITORIAL I MARIO RUBIO La mano del desierto. Nikon D700, 14mm, f/2.8, 30 segundos, ISO 6.400, WB 3.330K. Maglite 3D. F1.4, 30 SEGUNDOS E ISO 12.800... S e nos ha ido el año como se nos va Ahora bien, para muchos de vosotros la foto- una fotografía a la Vía Láctea, es de- grafía es una vía de escape, un hobby, un mo- cir, en pocos segundos... Eso sí, espe- mento para compartir con amigos, para formar- ro que lo hayáis vivido a ISO alto, muy te, divertirte, pero... ¿y si nos ponemos objetivos alto. Si ha sido así, y habéis contro- para 2018? lado el ruido, 2017 habrá sido un año de buenas Por supuesto no tienen que ser súper ambi- fotos, de buenas emociones y buenas vibras... ciosos si no queréis, pero para mejorar nuestras Además, este número, como me dijo mi com- fotos y ser un poco más felices con ellas, ¿por pañero Enrique, es el mejor de todos. ¿Por qué? qué no escribir unos pequeños objetivos? Porque estaremos ayudando al pequeño Iván. A Yo ya lo he hecho. Tengo mis cámara y cabeza ese niño lleno de vitalidad, de alegría, de felicidad apuntado a conseguir unos resultados en parti- y que contagia entusiasmo en cuanto estás dos cular. Además, los he establecido por meses con minutos con él. temáticas, números de fotos y satisfacciones Cuando os adentréis en las páginas de este personales. número veréis que tenemos una acción solidaria Os animo a que para este 2018 que está a en la que contamos con tu apoyo. Vamos a hacer punto de comenzar, salgáis de vuestra zona de la vida un poco más fácil a una familia que lo ne- confort fotográfica, os atreváis con algo nuevo cesita por el bienestar de su hijo. y, ¿quién sabe? Quizás seáis los próximos que Llevo años escribiendo para vosotros y os ten- aparezcáis en portada en algún número de esta go el pulso cogido. Sé perfectamente quienes revista. sois mis lectores y sé que no vais a defraudar. To- Quiero dar las gracias en este número a todo dos y cada uno de nosotros vamos a comprar el el equipo de Fotógrafo Nocturno que se extiende calendario solidario. Sin excepción. Ya veréis que no solo por España, sino por Chile, Argentina y será así y lo comentaré en el siguiente número. Colombia. Gracias a ellos, seguimos creciendo En la revista, además, tenemos otro balance de una manera lenta pero firme, segura y orgu- positivo. ¡Cómo no! Este año 2017 aumentamos llosos de lo que hacemos. la cantidad de números anuales y mantenemos También dedico estas líneas a mi pareja, a mi el alto nivel de publicaciones con fotógrafos des- familia por animar y aguantar mis viajes y ausen- tacados. Pero no solo eso, también damos opor- cias y en particular a mi compañero David Gá- tunidad a fotógrafos noveles con un don especial mez, gracias al cual estamos mirando más allá para mirar, para ver, para capturar y trasmitir a del horizonte. que tengan aquí su espacio para impresionar al Damas y caballeros, noctógrafos en general, mundo con sus fotografías. feliz navidad y un próspero año nuevo 2018. Mario Rubio 6 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 7 EDITORIAL I ENRIQUE E. DOMÍNGUEZ SIETE... L lega diciembre y con diciembre llega un infinidad de consejos prácticos e ideas gracias a nuevo número de la revista Fotógrafo la experiencia acumulada por sus autores y su ge- Nocturno. Fieles y puntuales a nuestra nerosidad a la hora de compartir sus conocimien- cita cuatrimestral, editamos un nuevo tos. En esta línea, Antonio Martín Carrillo vuelve número, el séptimo ya, cargado de con- a acercarnos a la astrofotografía para hacernos tenidos y, como siempre, elaborado con todo el comprensible y accesible esta disciplina fotográ- cariño y muchas ganas de seguir aportando co- fica que puede llegar a resultar tan técnica. Jesús sas a la comunidad fotográfica. Alcántara nos da excelentes consejos para afron- En este número contamos con un artículo de tar la fotografía de atardeceres y amaneceres con Iván Franco que creo es el más importante que éxito, desde la planificación hasta el procesado hemos publicado hasta ahora. No nos enseña final. Por su parte, Jesús M. García y Jesús Rubio ninguna técnica fotográfica, es algo más gran- nos muestran ejemplos de sus flujos de trabajo en de que eso: nos presenta una iniciativa solidaria sendos artículos con los que aprender más sobre consistente en un calendario realizado por fotó- revelado y procesado. Mientras, Santiago Ferre- grafos nocturnos con el fin de ayudar al peque- ras Velilla nos cuenta con todo lujo de detalle su ño Iván y su familia. Es una iniciativa que hemos particular estilo de iluminación de escenas en un querido apoyar sin dudarlo y que se ha ganado artículo que nos inspira a sacar toda nuestra arti- por derecho propio que una de las fotografías llería lumínica. que ilustra el calendario, realizada por Luces del En estas páginas encontrarás también la in- Pasado, sea la portada de este número. Estamos formación más completa y detallada sobre 'Fo- seguros de que toda la comunidad va a colaborar tografía sin límites', un proyecto formativo sin con esta iniciativa y nos hace sentir orgullosos precedentes que eleva la pedagogía fotográfica ver la unión y hermandad de los noctógrafos en a un nuevo nivel. Grandes entre los grandes nos favor de una buena causa. ¡Que grandes cosas muestran lo nunca visto con el fin de que poda- podemos hacer juntos gracias a nuestra pasión mos aprender lo mejor de cada uno de ellos en en común! ¿No es maravilloso? una colección de vídeo tutoriales de una calidad En esta entrega contamos, además, con ju- didáctica y técnica que ni podíamos imaginar gosas entrevistas a Martín Zalba, Juan Pablo de hasta ahora. ¡Un must en toda regla! Miguel y Simón López 'Lex'. Algo que me gusta Todo esto y mucho más, junto a nuestras sec- especialmente de nuestras entrevistas es que ciones habituales, dan forma a este número de intentan dar a conocer un poco mejor a las per- Fotógrafo Nocturno con el que despedimos un sonas que hay tras la cámara. Tratar de enten- año que toca a su fin. Ya vemos asomar las ore- der la forma de ver las cosas de un artista nos jas a 2018 y, como suele ser habitual en estas revela muchos aspectos que podemos incorpo- fechas, toca proponerse nuevos retos y metas rar a nuestra propia visión, y esto puede alimen- para el año venidero, así como hacer balance del tar nuestro conocimiento y enriquecer nuestra que dejamos atrás. Nosotros no íbamos a ser creatividad enormemente. menos, y ya estamos repasando toda la expe- Como en cada número, no faltan artículos car- riencia acumulada para volcarla en seguir mejo- gados de didáctica de los que podemos extraer rando y creciendo número tras número. Enrique E. Domínguez Centrifugado. Canon 550D, 11mm, f/2.8, 78 tomas de 30 segundos, ISO 1600, WB 4200K, unidas con StarStax. 8 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 9 LAS NOVEDADES DE FOTÓGRAFO NOCTURNO Fotógrafo Nocturno Fotógrafo Nocturno crece en Chile PODCASTS La Red de Podcasts llega a Colombia en de la mano del Grupo iMagno de Fotógrafo marzo de 2018 >> Tras el exitoso paso de Fotógrafo Nocturno por el desierto de Atacama Nocturno sigue que puedes revivir en estos enlaces creciendo >> ¡Colombia! alisten cámaras, trípodes y disparadores re- enlace 1, enlace 2, enlace 3, se ha for- motos, Fotógrafo Nocturno llega a Colombia en marzo para mado una alianza de cooperación y di- >> Las Montañas de la Luna es enseñar al mundo las bellezas de nuestro país. A través de la fusión que permitirá replicar el mode- un podcast de fotografía y viajes. fotografía nocturna, aérea, con filtros y de modelos tendremos lo de Fotógrafo Nocturno en Chile. Esto Un espacio para compartir expe- cuatro días de capacitación en los que aprenderemos diferen- quiere decir que los valores y objetivos riencias y anécdotas, para descu- tes técnicas fotográficas exprimiendo al máximo los sensores son asimilados y replicados localmen- brir la fotografía desde un punto de las cámaras. te en Chile, así también varias de sus de vista único y personal. Inten- Durante los cuatro días del taller de fotografía nocturna con actividades. taremos adentrarnos más allá de Mario Rubio y David Gámez nos introduciremos en zonas de ve- paisaje en ausencia del sol, es una de las primeras oportunida- El libro El fotógrafo en la noche la técnica y de lo confortable para getación y humedad con caminos de piedras, cascadas con caí- des que tenemos en Colombia de profundizar en esta técnica está disponible para su venta local- todo lo que se está desarrollando en viajar a horizontes lejanos. das de más de 15 metros, bosques secos con estancamientos de que es poco conocida y solo cuenta con algunos representantes mente en Chile; se formó el grupo en esas latitudes? Apúntate en las distin- Presentado por Joan Vendrell, aguas con tonos azules y verdes, cuevas de roca de mármol gris, nacionales. Esta es la ocasión que tenemos para profundizar en Facebook Noctógrafos Chile, cuyo tas redes sociales del Grupo iMagno, este experto y veterano fotógrafo todo esto parte de la ecodiversidad de nuestro país, Colombia. la técnica y seducir con su magia a aquellos fotógrafos que no la objetivo es compartir fotografías quién se encargará de representar la nos contará también como es la Se iniciará en la ciudad de Bogotá, que es la capital, ciudad conocen y desean sumergirse en ella. Esta también es la oportu- nocturnas locales, agendar salidas y marca de Fotógrafo Nocturno gestio- relación con clientes, qué obstá- que se ha desarrollado de manera rápida en los últimos 20 años, nidad de juntarnos para compartir una pasión común como es compartir conocimiento; La Revista nando sus actividades futuras y sien- culos y facilidades encuentra a la no solo a nivel de infraestructura sino como metrópoli cultural y la noche y capturar su magia, que a simple vista algunas veces y la Red de Podcasts ya cuentan con do un nexo colaborador entre fotógra- hora de hacer nuevos negocios turística. Luego nos desplazaremos hacia Boyacá, que queda en no podemos captar, e imprimirla y dar nacimiento al grupo de el desarrollo comunicacional en la co- fos de Chile hacia la red internacional con empresas y particulares que la tercera cadena montañosa de nuestro país, donde la diversi- Noctógrafos Colombia, una extensión del grupo Noctógrafos, tal munidad local. de Noctógrafos. solicitan sus servicios. dad de topografía nos permitirá deslumbrarnos con lo variado como se ha hecho en otros países de nuestro continente como La formación y difusión, un área Próximas actividades a las que de- Si quieres dedicarte a la foto- de nuestro clima y pisos térmicos. Villa de Leyva será el lugar son Chile y Argentina. que ha caracterizado a Fotógrafo bes estar atento: Academia "Fotógrafo grafía de manera profesional y no donde vamos a jugar con la noche y los objetivos captarán lo Con el grupo Noctógrafos Colombia queremos ampliar la Nocturno por años está disponible en Nocturno"; Charlas de Fotografía Noc- tienes cerca a alguien que pueda misterioso que nos regala la oscuridad. Este lugar es muy cono- difusión de este tipo de fotografía y que quien desee aprender o Chile tanto en actividades gratuitas turna hacia la comunidad. Más infor- decirte cómo es su día a día, qui- cido turísticamente, ya que fue reconocida como monumento compartir su experiencia pueda hacerlo a través de una comu- como de pago. mación en: www.grupoimagno.com zás este sea el programa que es- nacional en 1954. nidad abierta y de trabajo colaborativo en pos de, cómo lo dije ¿Quieres mantenerte al tanto de Jaime Arellano, Grupo iMagno tás buscando. Todos los colombianos reconocemos a Villa de Leyva por su antes, la pasión de la fotografía y del captar lo que a simple vista Puedes escucharlo aquí. historia y es considerado uno de los pueblos más bonitos de no se ve a través de la oscuridad de la noche, poder compartir nuestro país, pues su arquitectura de los tiempos de la Colonia con colegas y amigos salidas nocturnas y deleitarnos de la at- ha sobrevivido con el paso del tiempo, además de ser un museo mosfera nocturna comprendida entre el atardecer del Sol y el paleontológico natural, pues sus alrededores están rodeados de amanecer del día siguiente. historia y fósiles del periodo en que los grandes dinosaurios ca- Estamos muy animados de recibirlos y aprender juntos. Gra- minaban esta tierra. También se eligió este lugar ya que cada año cias a AFONOCTE y a Noctógrafos por hacerlo posible y dejar- se lleva a cabo el Festival de Astronomía, que se celebra la última nos compartir a través de estas líneas la emoción de tenerlos en semana de enero o iniciando el mes de febrero y donde niños y nuestro país por primera vez. adultos se dan cita para observar nebulosas, algunas galaxias, Toda la información de este taller fotográfico está disponible astros y los demás cuerpos celestes que se dejan ver. en www.fotografonocturno.com/colombia El taller inmersión de fotografía nocturna e intervención del Orlando Cienfuegos, delegado de Afonocte en Colombia. Taller fotográfico en Cuba en Semana Santa de 2018 >> José Benito Ruiz y Mario Rubio se van a Cuba en un taller fotográfico para doce personas en Semana Santa de 2018. ¿Y sabes lo mejor? Que el planning propuesto es que... ¡no hay planning! Se sabe donde se va a dormir pero el resto del tiempo, simple y llanamente el plan es ¡a la calle a hacer miles de retratos! Este es un viaje para trabajar lo humano, la esencia cu- bana lejos del "todo incluido". Se va a estar con cubanos en sus costumbres y su realidad en el día a día. ¿Te lo estás pensando? Quizás llegues tarde... Más infor- mación aquí. 10 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 11 NOTICIAS WEBS PARA FOTÓGRAFOS Arcadina incluye Instagram, Whats- app, llamadas y SMS en tu web >> Las webs de Arcadina no paran de mejorar y acaban de anunciar la Angular muy luminoso de Sigma integración de las redes sociales 20%RO* Instagram y Whastapp. para nuestras fotos nocturnas Instagram es la red social con más crecimiento en los últimos R DE AHO años entre fotógrafos, videógrafos y >> Parece que Sigma y su serie ART está pegando muy pero que muy fuerte. creativos. Es la niña mimada por su Tal es así que su 14mm con la jugosa apertura de f/1.8 hará que las vías lácteas inmediatez, sencillez y estilo. Pues brillen más que nunca. Una lente que por su calidad óptica, así como su cons- ahora podrás añadir en tu web una trucción, resulta un objetivo para fotógrafos exigentes, para aquellos a que no galería (o varias) de Instagram. pueden dejarse intimidar por el agua, el polvo o cualquier fenómeno atmos- Además, imagínate que alguien férico, y tienen que hacer la foto sí o sí. No debemos olvidar que es el primer está viendo tu web con su móvil y angular que a esta focal tiene una apertura tan luminosa. Ahora que todavía no puede llamarte, enviarte un SMS o tiene un año en el mercado ya podemos ver a grandes paisajistas que lo usan. hablar contigo por WhatsApp con ¿Será capaz de desbancar a los angulares de otras marcas? un solo clic. Pues ahora también podrás añadir los iconos de Whats- app, llamada telefónica y envío de DECORACIONES DE PARED PIXUM SMS en varios lugares de tu web ¿Larga exposición nocturna con drones? móvil, como la portada o el menú, para recibir llamadas de teléfono, Sí, pero sabiendo dónde y cómo... mensajes y wasaps al instante. In- corporar Instagram y los iconos Oferta exclusiva para noctógrafos. >> Sí, las aeronaves actuales lo permiten, pero primero tenemos que saber dónde pode- mos volar y dónde no. Afortunadamente, ENAIRE ha anunciado que pondrá a disposición móviles en tu web es una manera fantástica de aumentar la comu- de los pilotos de dron una aplicación web para consultar las zonas permitidas, prohibidas nicación con tus seguidores, au- o con restricción al vuelo fotográfico. Esto supondría una tranquilidad general para todos, mentar las conversiones de tu web • Variedad de materiales y formatos ya que siempre estamos con la duda de dónde podemos volar. Pensamos que vendría a ser (CTR, personas que hacen clic) y una web como la famosa www.icarusrpa.com pero con información oficial. Ahora solo nos estar a la última. queda cruzar los dedos para que se haga una realidad más pronto que tarde. www.arcadina.com • Pedidos en el editor online o en el software Fotomundo Pixum Su código de descuento* • Envío rápido y seguro WBDRRU2YHTKPM5 • Calidad profesional www.pixum.es/decoraciones En decoraciones de pared. * Válido hasta el 31.12.2017 para cualquier decoración de pared Pixum (excl. envío). NOTICIAS SPOTTING SOFTWARE ON1 Effects, ¿la colección de filtros software que llega para quedarse? Foto: Juan Ángel García León >> Para muchos usuarios de Nik Co- llection el mundo no ha vuelto a ser Open Day el mismo desde que se anunciara su desaparición, sin embargo, cada vez Nocturno en son más los que están encontrando en On1 Effects un buen sustituto y los aeropuertos la migración empieza a ser masiva. On1 Effects se integra a la perfec- de Tenerife ción tanto en Photoshop como en Fotografía nocturna con móvil Lightroom y nos ofrece un comple- ¿Te atreves a darte el capricho? >> La fotografía de aviones es tísimo conjunto de filtros pensados todo un mundo. Los llamados por y para fotógrafos. Pueden tra- >> La tecnología no para de sorprendernos. El teléfono Honor 9 ha llegado spotters están proliferando como bajar con máscaras, son totalmente para instaurarse en las manos de los fotógrafos nocturnos. Dispara en RAW la espuma y cada vez son más y >> Llega la época de las compras y Leica nos sorprende con una "novedad". Y configurables, permiten la creación generando archivos .dng de unos 25Mb. Su modo toma nocturna permite ha- más las personas que se acercan lo decimos entre comillas porque no ha presentado una tecnología nueva, sino de nuestros propios presets y nos cer exposiciones donde, simplemente, las luces no se queman, pues el teléfo- a las inmediaciones de los aero- una cámara con sus entresijos bien asentados desde hace tiempo. Y aquí está permiten un alto grado de control no sabe dar a cada parte de la escena el tiempo de exposición necesario y ni puertos para cazar a estas bestias lo curioso, ya que se trata de una cámara mirrorless compacta. La nueva Leica y personalización del acabado de un segundo más. En condiciones de baja luminosidad podrás obtener rastros del aire. CL conserva su diseño tradicional con ese elgante aspecto vintage tan propio de nuestras imágenes. de estrellas, pintar con luz, obtener efecto seda en el agua u obtener tantas Sin embargo, de todos es sabi- la marca. Uno de los aspectos más llamativos es su precio... casi 3000€ (solo Sin duda una herramienta muy estelas de luz de los coches como quieras. Sin duda este teléfono podría servir, do las restricciones tan grandes cuerpo) te costará pasear con ella. Para unos, un precio desorbitado; para otros, potente y que promete convertirse como reza su slogan, “for the brave”, para los valientes que queremos hacer así como las medidas de seguri- barata tratándose de una Leica. Y es que, sobre gustos... en imprescindible más pronto que fotografía nocturna donde sea y en las condiciones que sea. Puedes ver fotos dad que existen a la hora de sacar tarde. de prueba, vídeos y leer más aquí. una cámara en un aeropuerto. Afortunadamente, existen ini- ciativas que hacen que este tipo de fotografías sea un poco más Luminar, el software de revelado fácil de realizar. La Asociación Canaria de Spotters, ha llevado que pretende desbancar a Lightroom acabo dos Open Day Nocturnos, actividad pionera en España que se han celebrado en los aeropuer- >> Macphun, empresa desarrolladora de tos españoles de la isala de Tene- software compuesta por los creadores de rife: Tenerife Norte (Los Rodeos) y la difunta colección de filtros Nik Collec- Tenerife Sur (Reina Sofía). tion, acaba de lanzar su última y más am- La buena relación entre la aso- biciosa versión del programa de revelado ciación y las directivas de los RAW "todo en uno": Luminar 2018. aeródromos permitieron a afi- Este software propone un intuitivo espacio cionados y profesionales de la de trabajo totalmente personalizable, una fotografía disfrutar de sendas jor- potente colección de herramientas y la capa- nadas ataviados con trípodes en cidad de trabajar con máscaras y capas. plataforma. Toda una suerte, no Luminar promete, además, una sencilla Por si todo esto fuera poco, Luminar cabe duda. migración desde Lightroom, habilmente huye del sistema de suscripción y pago Además de las sesiones noctur- pensada para satisfacer a los fotógrafos eterno y su precio es mucho más que nas, estas actividades sirven para descontentos con los últimos cambios que atractivo: 69 euros. conocer un poco más como es Adobe ha hecho a su programa. Facilita el Sin duda a Adobe le ha salido un duro un aeropuerto por dentro y tener uso de presets de Lightroom e incluso de competidor y parece que tendrá que re- nuevos puntos de vista sobre su su biblioteca. plantear su estrategia. funcionamiento. “ ENTREVISTA I MARTÍN ZALBA ENTREVISTA POR ENRIQUE E. DOMÍNGUEZ “Intento ser creativo, presentar de forma personal lo íntimo de mi ser que desea expresarse” U n artista de la cabeza a los pies, un caballero de pies a cabeza. Así me atrevería a definir a Mar- tín Zalba después de ha- ber profundizado en su obra fotográ- fica y musical, y después de conocer un poco mejor su persona a través de las diferentes conversaciones que han dado lugar a esta entrevista. Martín es músico y compositor, ade- más de fotógrafo. Como fotógrafo, es curioso, inquieto y valiente, capaz de llevar a cabo con maestría registros tan diferentes como los que verás en las fotografías que ilustran esta entrevista. Esta no ha resultado ser una entrevista habitual, al uso. Nos salimos del camino de lo evidente, de lo esperado, para descubrir otras rutas que son las que le han llevado a que su fotografía y su música sean “ como son. Su personalidad, su crea- Foto: Juan Mari Tolín. tividad, su visión, su inquietud, sus experiencias... esos detalles que dan forma al caracter de una persona, y ca, y así aterricé en la fotografía que acaban idefectible e inevitable- En arte pienso que en el año 2008. mente plasmados en su arte, son lo que buscamos descubrir con la in- hay que decir diferentes Además, llevaba bastantes años componiendo ininterrumpi- tención de entender mejor por qué cosas en cada obra" damente y mi cabeza necesitaba cada cosa es cómo es en su obra y no un descanso, porque comenzaba de otra manera. Más allá de la técni- a decir lo mismo de diferentes ma- ca, la composición, los motivos o en- de mi vida en el que me presento neras y en arte pienso que hay que cuadres, es la acumulación de todo lo a unas oposiciones de profesor, decir cosas diferentes en cada vivido por cada cual lo que lleva a ha- las únicas que se han celebrado obra. Me ha ocurrido lo mismo cer las cosas de una u otra forma en en Navarra en 30 años, para una con la fotografía, también he he- este arte. Y es que la fotografía no es plaza de profesor de composi- cho periodos de alejamiento para solo la imagen que observas, es tam- ción. No obtuve la plaza. Perdí por madurar. Opino que esta dinámica bién toda la vida que hubo antes del un tiempo la ilusión de ser profe- es necesaria si se desea avanzar. momento de apretar el disparador. sor, aunque no tuve más remedio Tengo la suerte de alternar en- Martín, eres músico y compo- que seguir trabajando y me dije: tre ambas facetas y últimamente sitor, ¿cómo llegas al mundo de “vale, de momento no ejerces de creo que estoy consiguiendo au- la fotografía? músico, pero eres persona crea- narlas en mis vídeos con mi mú- Pues llego a la fotografía como tiva y deberías seguir trabajando sica. Así amplio el punto de vista terapia alternativa a un momento en otra faceta que no sea la músi- fotográfico y lo uno a mi música. 16 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 17 “ ENTREVISTA I MARTÍN ZALBA ¿Has seguido alguna forma- ción fotográfica o eres autodi- dacta? Mi formación ha sido y sigue siendo autodidacta. He aprendi- do, aprendo mucho de la mano de compañeros fotógrafos, de tuto- riales de Internet, pero siempre lo que proceso fotografías, investigo y busco nuevas vías de revelado que sean lo más acertadas, retocan- do cada vez más sólo lo necesario, ya que la fotografía se degrada en cada paso de procesado, esa es mi opinión. Conforme retoco las fo- tografías, voy evolucionando en la un mundo, requiere un tratamien- to diferente, personalizado. Pruebo varios métodos de trabajo sobre un retoque concreto y después me de- cido por el que me convence más. Soy curioso, exploro las diferentes posibilidades que tiene cada herra- mienta (sobre todo, en Photoshop). tiempo a analizar fotografías desde diferentes aspectos. De esa mane- ra, mi bagaje visual y el sentido críti- co y estético se van enriqueciendo. Siempre aprendo algo de los demás y me quedo con lo que me parece interesante. Observando el trabajo de otros vienen ideas que, después “ A la creatividad hay que alimentarla, y cualquier rama del arte la nutre" ma personal a mi trabajo. Tal vez una de las metas más importantes en el arte es que tu trabajo sea per- sonal, reconocible, diferenciado del de los demás y llegar a eso es difícil y costoso. Sigo pensando que hay más “recreadores” que creadores y lo veo constantemente en fotogra- pruebo todo, y al mismo tiempo manera de hacerlo. Cada imagen es Casi todos los días dedico parte del de tamizarlas, se incorporan de for- fía y en música. 18 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 19 “ ENTREVISTA I MARTÍN ZALBA Me gustaría que nuestros lec- tores pudieran conocerte un poco más, no solo a través de tu fotografía, sino también a través de tu música. Por favor, hábla- nos un poco de esa faceta tuya y cuéntanos cómo podemos escu- char tu obra. Comencé mi carrera dando re- citales de piano, tocando con or- questas sinfónicas, y al mismo tiempo terminaba los estudios de composición. Tuve oportunidad de trabajar como profesor de contra- punto y fuga en el conservatorio de Pamplona, me trasladé allí y dejé mi labor como profesor y concertista. Desde entonces me dediqué a la composición. Ésta me ha dado mu- chas satisfacciones profesionales y personales. Casi toda mi obra no sinfónica se ha grabado y estrena- do en los festivales más importan- tes de España. Parte de mi obra está publicada en editoriales espa- ñolas y extranjeras, hay CDs mo- nográficos de mi música, muchas emisiones en TV, Radio Clásica de RNE, Fundación Juan March, etc. Mi música podría encuadrarse en un estilo impresionista-modal, que no renuncia a la melodía y que generalmente tiene bastante tex- tura contrapuntística. Es música “no contemporánea” si se entiende por ésta a la música de vanguardia. Pienso que es asequible, con un len- guaje más o menos cercano. Como en fotografía, intento ser creativo, presentar de forma personal lo ínti- mo de mí que desea expresarse. Ahora trato de asimilar la com- posición para medios audiovisuales ya que al ser música complementa- ria a la imagen, debe tener menos concentración de contenido que la música destinada a escucharse en una sala de conciertos. Esta es, por decirlo de alguna manera, autosufi- ciente. La destinada a medios audio- visuales, está pendiente de la ima- gen, es realzadora… Son dos tipos “ de música con planteamientos dis- tintos. No me resulta fácil porque estoy acostumbrado a componer música “densa”. Mi obra está recopi- más, admiro mucho tu obra foto- consciente de que la tiene, debería la. Para trabajar en esas técnicas, parece ver muchos puntos en lada en el siguiente enlace: https:// El infrarrojo es muy gráfica. Creo que hay que ser una desarrollarla, materializarla, com- es necesario ver pintura, dibujos, ir común entre música y fotogra- soundcloud.com/martinzalba. Allí se pueden escuchar las grabaciones diferente a todo lo demás, persona tremendamente creativa y sensible para ofrecer tanto en partirla. Si una persona es creativa, tiene una necesidad interior de dar- a exposiciones de arte… Soy asiduo de las exposiciones, visitas a mu- fía, aunque puedan parecer dos expresiones artísticas muy dife- de casi todo lo que he producido. me interesa mucho" dos formas de expresión artística le cuerpo y forma y encontrarle una seos, Internet, etc. A la creatividad rentes... Ambas son excelentes Tu caso me llama mucho la tan diferentes y que requieren de salida material. Pienso que debería hay que darle alimento y todo vale, vehículos para transmitir emo- atención. He podido escuchar tanta formación y talento como ser así. cualquier rama del arte la nutre. ciones y sentimientos, reflejan algunas de tus composiciones y son la música y la fotografía... Antes de la fotografía dibujaba Como sabes por nuestra con- fielmente estados de ánimo, tie- debo confesar que me impresio- Respecto a la creatividad, pien- mucho, hice durante unos años versación previa a esta entre- nen un gran poder narrativo, son na tu talento, pero es que, ade- so que se nace con ella y si uno es óleo y después pasé por la acuare- vista, también soy músico y me lenguajes universales... 20 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 21 “ ENTREVISTA I MARTÍN ZALBA Pienso que fotografía y música Con frecuencia, cuando compon- esto hay un sólo secreto: mucho son aparentemente distantes pero go, pienso en ambientes que he visto amor, mucho trabajo y mucha cons- las veo cercanas, yo intento acercar- en fotos, en luces con determinados tancia. Los compositores hablamos las. La música, al igual que la foto- colores y texturas, en distancias, en de los colores y texturas orquestales grafía, tiene proporciones, espacio, diferentes planos de atención. Resul- cuando orquestamos una obra: pen- volumen, texturas, densidad, luz, ta que en fotografía ocurre parecido. samos en el peso, densidad de la mú- oscuridad… lo que ocurre que sólo Hay ocasiones, cuando hago fotogra- sica, el recorrido en el tiempo. Ambas las vemos y sentimos en nuestra in- fía, que estoy canturreando melodías disciplinas las intuyo como un viaje: teligencia y corazón en el momento porque lo que veo a través del visor la música en el tiempo, la fotografía, que la estamos escuchando. Ambas de la cámara me lo provoca y si no, en el espacio, luz y color, y ambas disciplinas evocan, recrean, nos lle- cuando monto un vídeo de mis fotos comparten esas y otras dimensiones. van de viaje por mundos interiores, con mi música, o ahora con el dron, Son grandes vehículos emocionales, sentimientos, recuerdos, estados de compongo en base a lo que veo en narrativos, lenguajes universales en ánimo ya pasados… las imágenes. Me parece que en todo diferente medio físico. 22 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 23 “ ENTREVISTA I MARTÍN ZALBA Además, creo que se puede a apreciar la belleza que nos pasa- "ver" mucho del mundo interior de ba desapercibida... ¿cómo fue ese la persona que hay tras el arte si proceso para ti y qué crees que te observamos con atención, tanto ha aportado a nivel personal? en la música como en la fotogra- Aprender a ver. Es lo que más me fía, ¿cuánto de uno mismo hay en ha aportado la fotografía. En músi- la propia obra? ca ya lo practicaba en el “aprender ¿De uno mismo? Pues todo lo a escuchar”, tan sólo lo apliqué a la que uno quiera expresar y sea ca- fotografía. A los alumnos les recalco paz de hacerlo a través de la técni- que no es suficiente con ver: hay que ca. La falta de técnica nos esclavi- mirar. Mirar es ver con conciencia y za porque podemos tener buenas análisis para conocer las intenciones ideas pero si no tenemos la técnica “entre líneas” (en este caso entre la suficiente para poder plasmarlo… grafía musical de una composición). Strawinsky decía que la música en El compositor brinda la mayoría de sí no expresa nada en concreto, es la información del contenido musical subjetiva porque en el momento en la particular manera de escribir la de escucharla, cada persona ex- partitura. No nos dice con palabras perimenta diferentes reacciones, lo que quiere expresar en la músi- estados de ánimo, pensamientos, ca, porque eso es casi imposible, a recuerdos, experiencias. Proba- no ser que a la partitura le añada un blemente, el creador bueno sabe comentario escrito. Ese proceso co- activar estos mecanismos como menzó cuando empecé a enredar también una fotografía nos sus- con el lápiz y sigo aprendiendo a ver, cita cosas parecidas. Tal vez la fo- a ser más consciente de los detalles, tografía sea más lineal y la música lo mismo que a escuchar. Hay dife- en estos aspectos, más amplia. La rentes maneras de ir a un concierto: música, sensación y la fotografía a “escuchar” una obra, a conocerla, o impresión. También me he plantea- a “estudiar” la interpretación de una do siempre que los grandes creado- composición. Pienso que la belleza res sean aquellos que permanecen profunda de las cosas casi siempre presentes a través de las modas y está escondida y que conforme pro- las épocas en todas las artes y que fundizamos en los detalles, más nos el contenido de su mensaje perdu- acercamos a ella. Tal vez la fotografía ra a través de los tiempos: El “uno es un arte más concreto y la música, mismo” que es capaz de conectar más abstracto, lo mismo que la vista con el “uno mismo” de los demás y el oído. en diferentes momentos… ¿forma- ¿Dirías que la sensibilidad y ex- mos ya parte de la eternidad y que- periencia que te aporta tu faceta remos plasmarla de alguna mane- como músico y compositor se re- ra? ¿Transmitir el interior de uno fleja de alguna manera en tu foto- mismo a través de la belleza?¿Tal grafía? vez nuestro mundo sea parte de un Sí, claro. Pienso que la fotografía ser superior y nosotros una partí- tiene su ritmo visual y su recorrido cula de todo ello? emocional. Ambos aspectos están Estoy de acuerdo en que la fal- En ambas artes, música y foto- en la fotografía de paisaje, es cierto presentes en la fotografía y en la ta de técnica puede ser un límite grafía, hablamos de composición y que tenemos una materia prima de música. Para mí son como un viaje hasta cierto punto, ¿pero no crees en las dos se podría decir que tie- partida y ahí tal vez nos alejamos con su recorrido en el que hay pa- que la creatividad está por encima nen un sentido similar en cuanto más entre las dos artes. En música radas intermedias donde quedarse y es más necesaria que la técnica? al resultado final. Sin embargo, las existe lo que se denomina música a contemplar, a evocar, a soñar. Am- Al fin y al cabo, todos podemos "materias primas" son muy dife- descriptiva y música de programa. bas son generadoras de “ambiente”. aprender la técnica con estudio, rentes, en la música se compone La primera describe escenas, paisa- La sensibilidad sea tal vez una ma- sin embargo, el talento y la creati- creando desde cero y en la foto- jes, etc. La segunda profundiza en un nera profunda y sofisticada de ver vidad es algo innato. grafía existen unos elementos en argumento, generalmente literario las cosas, de plasmarlas con un pun- Desde pequeños partimos de un la escena y se compone ordenan- (una frase, un poema) y además está to de vista sutil y personal. Los míni- grado de creatividad que a través do entre ellos... la ópera, que integra todas las artes. mos detalles presentados de forma del aprendizaje, de la técnica, si la Sí, es cierto, pero en fotografía En ella la “escena” no deja de ser una personal puedan ser quizás la esen- trabajamos, se va desarrollando y buscamos de entrada una composi- representación visual de diferentes cia de la sensibilidad. Encuentro ampliando. Tal vez la creatividad no ción de elementos que, según nues- situaciones del argumento, por eso rincones escondidos donde hacer tenga límites, como si fuese un cami- tro punto de vista, tiene un orden, me parece que desde siempre han una parada, tanto en una fotografía no sin fin lleno de bifurcaciones que una proporción. Quizás el bodegón estado muy próximas. como en música. En la fotografía recorremos hasta nuestros últimos sea el más cercano a una composi- Habitualmente, la fotografía nos todo está quieto, en la música no, días. Es posible que la misma creati- ción musical porque partimos desde hace ver de otra manera, desarro- porque el tiempo pasa, se suceden vidad exija cada vez más a la técnica cero, como en la música hablamos de llamos una percepción diferente las cosas hasta llegar al final, el soni- para desarrollarse y evolucionar. un pentagrama vacío. Si pensamos de nuestro entorno, empezamos do se mueve… 24 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 25 “ ENTREVISTA I MARTÍN ZALBA ¿Y al contrario? ¿Sientes que Si, estoy muy de acuerdo con la tu experiencia fotográfica se está pregunta. A mis alumnos de com- plasmando en tus composiciones posición siempre les he dicho que musicales de alguna forma? una composición musical es un En este momento sí, porque estoy edificio sonoro que se construye componiendo para la imagen, sobre desde cero (cimientos, estructura, todo desde que tengo el dron y es- paredes, fachada, etc) y en la parti- toy con mis primeros vídeos. Es un tura, se deja amueblado hasta el úl- privilegio poder componer lo que timo detalle de la decoración, nada siento cuando estoy en ese lugar queda al azar. De la misma manera y lo expreso además con las imá- que concibo una obra musical, a genes del vídeo. No se puede pedir mis fotografías de arquitectura les más, ya que aúno las dos activida- imprimo un ritmo en las líneas y des que ocupan mi vida artística. El en la perspectiva, una musicalidad dron me permite alcanzar un sueño en la luz, un orden establecido que que siempre he tenido: volar. Nun- busco, una proporción áurea que ca podré hacerlo físicamente, es un comparte con la música… sucedáneo. El dron aporta el punto Llevo poco tiempo con la foto- de vista aéreo y me acerca más a grafía de arquitectura, y me parece contemplar las cosas desde un lugar que practicar el bodegón me abocó que no es el suelo, y esto es un gran a ella. El procesado que aplico, lo descubrimiento para mí. he aprendido de otros fotógrafos. Es increíble como han evolu- Lo que más me gusta de su estéti- cionado los drones y los nuevos ca es la intemporalidad que destila. caminos que han abierto. Vemos Es como una burbuja detenida en el mundo desde otra perspectiva el tiempo, flotante, en la que está totalmente nueva y cada vez son encerrada la luz, la simetría, la asi- más los fotógrafos que encuen- metría, la perspectiva… Hace poco tran nuevas vías de expresión gra- enseñé unas fotos de arquitectura cias a esta tecnología... a algunos fotógrafos y me decían Sí, es lo bueno de nuestra época que eso ya no era fotografía, que de gran desarrollo tecnológico, que era más una imagen o ilustración. nos permite abordar muchos aspec- Yo lo tengo como una forma parti- tos de la ciencia y el arte desde otros cular de ver una realidad que trans- puntos de vista, o desde los de siem- formo, a la que me gusta dar una in- pre, pero con mucha más profundi- terpretación personal. Si desde una dad. Es un recurso en pleno auge y fotografía termino en una imagen, en etapa de crecimiento y desarrollo estupendo, porque para realidad, respecto a sus posibilidades. Creo con hacer las fotos y presentarlas que en España van a modificar la le- tal como nos las da la cámara… En gislación porque en este momento este sentido, estoy abierto a la ori- es muy restrictiva, hasta el punto de ginalidad de cómo representar la que el sector industrial no puede de- realidad en la fotografía. sarrollarse satisfactoriamente. Vere- Fotografía, imagen, ilustra- mos en qué consisten esos cambios, ción... Dejando de lado los foto- espero que para mejor. montajes, que son otra historia, El punto de vista es el de un ave o cuando hablamos de técnicas el de una criatura que tiene la posi- de procesado, ya sea en mayor bilidad de mantenerse flotando, una o menor profundidad, me parece maravillosa forma de ver las cosas. ver en el mundo de la fotografía Todos sentimos fascinación por la como si existiera una necesidad vista de pájaro ya que estamos tan de crear límites y poner etique- atados al suelo… Pienso que sea una tas, y cada vez lo entiendo me- de las satisfacciones más íntimas de nos. Parece incluso como si hu- los montañeros y escaladores: la vi- biera que posicionarse: estás en sión de un ave. un "bando" o en el contrario, pero Buena parte de tu obra se cen- es como si no pudieras estar en tra en la fotografía arquitectónica. los dos. Y siempre me pregunto, En ella podemos ver armonía, rit- ¿por qué no podemos hacer sim- mo, patrones, espacios, simetrías, plemente lo que nos apetezca y fugas... se podría afirmar que en- dar rienda suelta a nuestra crea- contramos cierta musicalidad, ¿es tividad y visión personal como uno de los motivos que te atrapa mejor nos parezca y con las he- de esta disciplina? ¿Es, tal vez, lo rramientas que queramos? ¿Tie- que buscas transmitir con ella? ne sentido limitar el arte? 26 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 27 “ ENTREVISTA I MARTÍN ZALBA Tratar de poner límite a las cosas me parece síntoma de inseguridad, de desconocimiento-incultura o de miedo a lo desconocido. Es como no querer soltar el flotador al que esta- mos amarrados en la piscina cuando queremos aprender a nadar… Efec- tivamente, debe existir la libertad en la creatividad. El problema es que a muchas personas les crea sensación de inseguridad o de desconcierto cuando las llevan a terrenos desco- nocidos, porque en lo nuevo muchas veces no hay referencias y la falta de éstas da inseguridad. Es como si de repente diéramos un salto a una nue- va dimensión que hasta ahora no co- nocíamos y no sabemos qué pensar o cómo comportarnos allí. En este momento me viene a la memoria el nombre de la fotógrafa (más artista que otra cosa) Sol Ma- rrades, española, de Valencia, que es seleccionadora en 1x.com. Si veis sus trabajos, observaréis la fusión que hace de fotografía y arte plás- tico (pintura) con el retoque digital, supongo que Photoshop. Además de una gran artista, con una visión muy avanzada, personal y creativa, posee una técnica de procesado que ya la quisiera para mi. Ella, entre otros muchos casos, es un ejemplo vivo de vanguardia creativa, de un gusto exquisito, al menos para mi. Sus imá- guitarra eléctrica en los años 30 pero de momento no llegan a alcanzar genes sorprenden, detrás de ellas o que los grupos progresivos hu- la riqueza visual que tienen nuestros hay un conocimiento profundísimo bieran rechazado el sintetizador ojos. Entonces, no queda más reme- de la pintura, de las distintas técni- en los 60 y 70 sin llegar explorar dio que recurrir al retoque. Es verdad cas pictóricas y la cito a ella como sus posibilidades? ¿Qué sentido que la fotografía de documental, de ejemplo de libre creatividad, pero habría tenido eso? ¿No crees que prensa, de noticias rápidas, no tie- hay otras estéticas diferentes igual pasa algo parecido con el procesa- ne tiempo del retoque porque debe de válidas. Muchos de sus trabajos do digital en fotografía? publicarse inmediatamente. Pero tienen un fondo “clásico” o “conven- Pues tienes toda la razón. No po- en la fotografía artística, es bastante cional” pero impregnados de un gran demos negar el desarrollo, porque las imprescindible. Hay especialistas de avance visual. Ella es uno de esos mejoras son inherentes al ser huma- retrato en retoque de piel o de ojos, modelos admirables que justifican no, así como su curiosidad por saber etc, así que fíjate si se hila fino con el las preguntas que me haces en esta el origen y el porqué de las cosas. retoque artístico profesional… parte de la entrevista. (Enlace a sus Esto también lo debemos aplicar al En música, cuando compongo, trabajos en 1x.com aquí) procesado fotográfico. En música, por parto de una idea inicial que voy pu- Pienso que no hay que estar en poner un ejemplo tonto, podríamos liendo en los detalles a través de mi ningún bando, que hay que perma- hablar de la evolución en la construc- propio oficio. Cuando estoy orques- necer dentro de uno mismo tratando ción de los instrumentos musicales. tando, manejo una infinita paleta de de avanzar, buscando la manera más Hoy en día siguen evolucionando, y de timbres que voy modelando, los mez- personal de transmitir tus vivencias qué manera, con estudios profundos clo, los destaco, los escondo, les doy a través del arte, no olvidando que el de acústica, materiales, resistencias, peso, ligereza… Este trabajo de toma arte es un lenguaje, un medio de co- etc. Es curioso, pero nadie ha conse- de micro-decisiones lleva mucho municación, íntimo y personal, con guido reproducir los barnices que se tiempo porque todas están interre- los demás. fabricaba Stradivarius para sus violi- lacionadas, unas compensan a otras. Es que ahora las herramientas nes, residiendo en ellos gran parte de Por eso, una composición musical son digitales, y creo que hay que la magia de su sonoridad, y creo que de ocho minutos puede llevar tras explorarlas hasta sus límites, ¿qué se sigue investigando. de sí el trabajo de un año, porque tiene de malo? Por volver a usar Por todas partes hay avances… el además de madurar la obra, hay que una analogía musical, ¿te imagi- formato digital de las fotografías ne- dejarla redonda, completa y en foto- nas que los músicos de jazz hu- cesita del retoque informático, las cá- grafía es lo mismo pero a una escala bieran ignorado la aparición de la maras son cada vez más sofisticadas, mucho menor. 28 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 29 “ ENTREVISTA I MARTÍN ZALBA “ Es muy enriquecedor trabajar diferentes ramas de la fotografía, todas se relacionan" 30 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 31 “ ENTREVISTA I MARTÍN ZALBA Arquitectura, paisaje, bode- gones, nocturnas... Viendo tu obra pareces un fotógrafo lleno de inquietudes y valiente a la hora de lanzarte a probar cosas. Pero, de todas estas disciplinas, ¿cual es la que más te llena y por qué? Siempre he sido curioso, explo- rador. Si desarrollo una variedad de disciplinas, es porque las unas se complementan con las otras; bodegón y arquitectura, me pa- rece que van bastante cercanas. Pienso que es importante trabajar diferentes ramas de la fotografía porque es muy enriquecedor y hay mucha relación entre todas. Hay procedimientos de procesa- do que aplico en principio a una técnica y después la incorporo en otra diferente. Busco espacios que permitan desplegar la creatividad. Por eso casi desde mis inicios comencé con la fotografía nocturna. Tiene planteamientos muy diferentes a la diurna. Cuando comencé con lo nocturno casi nadie lo conocía. Ahora hay grandes especialistas. 32 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 33 “ ENTREVISTA I MARTÍN ZALBA 34 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 35 “ ENTREVISTA I MARTÍN ZALBA En los foros de fotografía me Bueno, aquí sería muy largo de veían como un bicho raro, “eso no explicar, tal vez avanzamos más es fotografía, porque hay que re- rápido si dejamos a los lectores un tocar mucho…” También comencé artículo que se acaba de publicar pronto con el infrarrojo y para rizar en la revista LMF. Su director, Nes- el rizo, con el infrarrojo nocturno que tor Rodán, me invitó a escribirlo y es más complicado. El infrarrojo es allí está. (Puedes descargar la re- muy diferente a todo lo demás, me vista pulsando aquí). interesa mucho. En cada una de esas discipli- La disciplina que más me atrae es nas que practicas utilizas estilos la nocturna. Es mi compañera desde de procesado muy diferentes, que comencé. Me atrapó su esté- acordes a cada una, y, sin em- tica, la luz tan especial de la noche, bargo, todos me resultan muy una forma diferente de ver los es- personales y con un estilo pro- pacios… y, sobre todo, contemplar pio. ¿Qué camino has seguido el cielo nocturno, tan profundo, tan hasta dar con tu propio estilo de esencial, mi ventana particular al procesado en disciplinas foto- universo, a lo inabarcable…a la me- gráficas tan diferentes? ditación, a la contemplación. Como comentaba antes, tener Observando tus fotografías un bagaje visual fotográfico del que nocturnas tenía una sensación partir, es esencial, para después que ahora acabas de confirmarme elaborar en tu mente el resultado con esas palabras. Veo que en tus que deseas obtener en cada foto. nocturnas no solo se trata de una Supongo que a pesar de ser téc- cuestión estética, hay algo mas, nicas y temáticas diferentes, hay digamos, "espiritual", reflexivo... unos criterios estéticos comunes Hablanos un poco más sobre ello, que actúan detrás del modo perso- por favor. nal de ver las cosas, que se va edu- Un día, encontré a la noche y cando y evolucionando y que como ella a mí en medio de un campo, y pertenecen a la misma persona, le me parece que los ojos de la noche son comunes. ¿Tal vez sea esa una sean el cielo que nos mira siempre aproximación a lo que definiríamos en silencio… Por eso nos miramos como “un estilo propio”? En ese es- mutuamente y a través de nuestras tilo propio o manera de hacer y ver miradas percibo lo diminuto de mi y resida tal vez ese toque personal necesito tener siempre presente ese respecto de tratar la luz, el color, la sentimiento, y no se cómo, pero se propia composición, etc. traspasa a mis fotos nocturnas. No Muchas gracias por esta en- lo puedo explicar con palabras, por trevista, Martín. Me ha resultado eso trato de decirlo con las fotos. muy inspiradora y estoy seguro Es una paz interior, una inmensi- de que a nuestros lectores tam- dad en miniatura que tiene aspecto bién se lo parecerá, ya que nos de paisaje nocturno… Contemplar ha permitido conocerte mejor el cielo y pensar que la luz que llega para poder valorar de un modo de algunas las estrellas haya cesa- más profundo tanto tu obra fo- do hace millones de años es motivo tográfica como musical. Si hay para reflexionar sobre muchas co- algo que quieras añadir para sas. Estar al lado de cualquier piedra despedir la entrevista, este es el y no saber su edad y pensar que va a momento... “ permanecer casi inalterable cuando Pues a quien haya llegado has- uno haya desaparecido da para pen- ta aquí, ¡que tiene mucha pacien- sar… sentirse solo en la oscuridad cia de haber leído este tocho! A ayuda a encontrarse a uno mismo. ti, darte las gracias por tomarte el Pero hay que acostumbrarse, por- En todo esto hay un trabajo de conocer mis cosas y de que estamos hechos para el día, pertenecemos al día, casi siempre solo secreto: mucho amor, hacer esta entrevista. Estas son mis ideas actuales, siempre en re- estamos de espaldas a la noche por- mucho trabajo y constancia" visión, siempre dudando, porque la que debemos dormir. duda razonable es nuestro mejor Hablabas antes sobre la foto- tesoro… Muchísimas gracias por tu grafía infrarroja. Es un campo interés. Gracias a todos por llegar desconocido para la mayoría de hasta este punto final. nosotros, ¿podrías darnos unas pinceladas sobre técnica, filtros y procesado para poder hacernos mejor idea? 36 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 37 REPORTAJE I KIKE HERRERO Y XAVIER PALAU (CELÍSTIA PIRINEUS) Panorámica de 6 imágenes de 25 segundos de exposición a f/2.2 e ISO 4000, con Canon 6D y Sigma 14mm. Procesado con Autopano Pro 3.0 y Adobe Photoshop CC (ajustes de histograma, equilibrio de color y ruido). Lugar: Salàs de Pallars (Pallars Jussà). Viñeteo A la máxima apertura, el viñeteo del Sigma es ligeramente apreciable, pero mucho menor que el de la ma- yoría de ópticas a las que estamos ASTROFOTOGRAFÍA CON acostumbrados. Además, este efecto se reduce aún mucho más cuando cerramos el diafragma a f/2.8, hasta el punto de que la imagen ya es muy EL SIGMA 14MM F1.8 ART presentable incluso sin corregirla con un procesado del RAW. E Panorámicas y timelapses n Celístia Pirineus cuando rísticas y su calidad óptica tras pro- de las lentes. En el caso de esta prue- Otra ventaja de permitir hacer ex- hablamos de astrofoto- barlo bajo el cielo del Pallars Jussà, ba mostramos algunos ejemplos de posiciones muy cortas y de ser un grafía, la calidad óptica de uno de los más oscuros en Catalun- imágenes, realizadas con el Sigma objetivo rectilíneo es la facilidad de los objetivos fotográficos ya. Para ello usamos una cámara Ca- 14mm y con la cámara puesta sobre realizar panoramas de forma rápida. cobra la máxima importan- non 6D modificada (sin el filtro que la pequeña montura ecuatorial de La falta de aberraciones y la gran cia. Los objetos puntuales como las lleva por defecto delante del sensor) Skywatcher, sin ningún procesado luminosidad del Sigma 14mm tam- estrellas manifiestan rápidamente y una montura de tipo Skywatcher más allá de un ajuste del balance de bién se reflejan en los timelapses cualquier aberración de las ópticas, Star Adventurer Mini, que nos per- colores. que hemos podido realizar durante y a la vez es esencial disponer de la mite corregir el movimiento sidéreo esta prueba. Es en las imágenes en Imagen de 60 segundos de exposición a f/2.8 e ISO 3200, con Canon 6D y Sigma 14mm sobre montura Skywatcher Star Adven- máxima luminosidad posible para y conseguir imágenes de las estrellas Aberraciones movimiento donde más resalta la ex- turer Mini. Procesado con Adobe Photoshop CC (ajustes de histograma, equilibrio de color y ruido). Lugar: Torallola (Pallars Jussà). conseguir los detalles de los astros perfectamente puntuales. Los resultados con el Sigma son celente definición en todo el campo, más débiles o fenómenos sutiles realmente espectaculares. Si bien pero además hay un caso donde es como la luz zodiacal. En los objetivos Disparar a f/1.8 es cierto que a f/1.8 la aberración de esencial poder reducir los tiempos de de aberraciones a partir de f/2.8, nos de gran campo, con un rango de foca- La principal prestación que hace coma es apreciable cuando amplia- exposición en un timelapse: las auro- permite conseguir una gran nitidez les entre 14 y 20 mm, existe siempre atractivo el Sigma es su capacidad mos la imagen al 100%, esto es sólo ras boreales, especialmente las de y detalle en las imágenes, incluso un compromiso entre luminosidad y de apertura de diafragma hasta una con las estrellas más brillantes de los movimiento más rápido. Puedes ver en paisajes bajo cielos muy oscuros, defectos ópticos, como aberraciones relación focal de 1,8. Esto puede su- bordes. La coma se va reduciendo a un timelapse realizado con el Sigma donde el ruido suele dominar. fuera de eje y viñeteo. poner grandes ventajas, ya que por medida que cerramos el diafragma, 14mm f/1.8 Art aquí. En resumen, de este Sigma 14mm Cuando vimos los primeros resul- un lado permite reducir los tiempos hasta ser casi imperceptible a f/2.8. F1.8 nos quedamos sobretodo con tados y opiniones con el nuevo Sigma de exposición o la sensibilidad ISO La aberración cromática, que en Conclusiones su gran luminosidad y con la excelen- 14mm f/1.8 Art, no dudamos en que consiguiendo resultados similares y algunas ópticas provoca que las es- El Sigma 14mm f/1.8 Art es sin duda te corrección de las aberraciones de tendría mucho potencial en astrofo- permitiendo capturar todo el detalle trellas tengan el color distorsionado una óptica muy a tener en cuenta por coma, esférica y cromática. tografía. Se trata de un objetivo rec- de fenómenos astronómicos con mo- como un arcoiris, es inapreciable en el astrofotógrafo de ahora en adelan- ¡DESCUENTO EXCLUSIVO tilíneo, no ojo de pez, pensado para vimiento, como las auroras boreales. el caso del Sigma a cualquier aper- te. El hecho de ganar en luminosidad Kike Herrero / Xavier Palau full-frame y electrónico, es decir que Sin embargo, disparar a relaciones tura de diafragma. Las estrellas tam- nos permite reducir los tiempos de (Celístia Pirineus) PARA LOS LECTORES DE permite operar la apertura y el foco focales tan bajas supone también bién aparecen totalmente puntuales exposición y así conseguir muchos FOTÓGRAFO NOCTURNO! desde la propia cámara. poner de manifiesto algunas de las en el centro de la imagen, demostran- más resultados en una noche, ade- En esta prueba os daremos nues- aberraciones ópticas de la produci- do que el Sigma está perfectamente más de poder reducir la ISO. Esto CONSIGUE TU DESCUENTO AQUÍ tras impresiones sobre sus caracte- das en gran medida por los bordes corregido de aberración esférica. último, junto con la práctica ausencia 38 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 39 REPORTAJE I JESÚS ALCÁNTARA P ara un fotógrafo de paisaje La pregunta y naturaleza son, sin duda, ¿Amanecer o atardecer? Cada uno los primeros y últimos tiene sus preferencias, aunque la momentos de luz que nos mayoría prefiere el atardecer. Es ló- regala cada nuevo día. Me gico, ¿no?, no hay que madrugar. Si presento: mi nombre es Jesús Alcán- lo analizamos, vemos que en gene- tara y soy de Granada. Aficionado a la ral estos momentos del día son pare- fotografía en general, mis esfuerzos cidos, pero también hay diferencias. en estos últimos años se han cen- El amanecer es lo inesperado. trado en la fotografía de naturaleza y Generalmente cuando te levantas más recientemente en el paisaje, tan- no sabes qué te vas a encontrar y to diurno como nocturno. eso tiene su gusanillo. Mis mayores La fotografía ya forma parte de sorpresas y desilusiones han sido mi vida. Siempre estuvo ahí, pero precisamente por este motivo. ahora ha llegado hasta el pun- Los atardeceres, sin embar- to de llenar todos los huecos que go, son más predecibles y por tanto me deja mi trabajo y mi familia. más planificables. Seguro que so- Desde mi punto de vista, la foto- mos muchos los que sin tener pre- grafía de paisaje quizás sea la mo- vista una salida, hemos llamado al dalidad más compleja. También es compañero de fatigas a media tarde en la que se permiten más liberta- y le hemos comentado: ¿Has visto des y, a veces, incluso hay que fre- que pinta? No hace falta decir nada nar a la imaginación para que no se más. Mochila a la espalda y andan- confunda con la realidad. do. Sin duda, son más previsibles. En el resultado final no podemos No obstante, sea cual sea nues- obviar que tenemos que transmitir tra elección, lo que sí que tenemos un sentimiento, un estado de ánimo que tener en cuenta en cada mo- o simplemente la belleza de ese lu- mento es cómo se comporta la luz gar mágico que estamos observan- y cómo nos tenemos que adaptar do en un preciso instante. Si somos a ella con la máxima rapidez posi- capaces de incrustar en la toma ese ble. Cómo va incrementándose la poquito de nosotros, seguro que luz por la mañana y cómo irá ca- tendremos una buena fotografía. yendo por la tarde, cuando van a ¿Y cómo elegimos ese preciso coger color las nubes y cuándo no, instante? Como decía en el inicio cuál será el color de éstas e incluso del artículo, en mi forma de vivir la hasta cuánto tendremos que es- fotografía, durante el día, la magia perar para que el sol rompa con el se produce en el amanecer y el atar- horizonte o algún otro elemento y decer. No solo su luz dorada es es- cause ese efecto, tan esperado, de pecial. No solo sus colores nos ha- hacernos partícipes de sus rayos. cen sentirnos más vivos. No solo los ¿Cómo sabremos todo esto? rayos de sol los sentimos más cer- Siento decirlo, pero esto se aprende ca. También son los momentos don- de una única forma: en el terreno, de encontramos más paz, tranquili- Open. Nikon D810, 24mm, f/16, 0,3 segundos, ISO 64. haciendo fotos y más fotos. Levan- dad, relajación, sosiego... tándose temprano y observando, esperando y dando una nueva opor- LOS MEJORES tunidad a pesar de que en algunos momentos pensemos que ya se ha acabado todo. ¿Cuántas veces he- mos vuelto a sacar el equipo de la mochila después de haberlo guar- MOMENTOS DEL DÍA dado? Un apunte más: tened en cuen- ta lo que hay a vuestras espaldas. De frente al sol tendremos esos to- nos cálidos y siendo partícipe, pero es posible que a la espalda tenga- mos unos magentas espectacu- Cada uno lo llamará de una más y que todos tus sentidos No todo es placer, diversión y dis- lares que a veces nos perdemos forma, pero ese momento y esa están concentrados en lo que en frutar el momento. En la fotografía, por no poder dejar de mirar al prin- combinación son únicos. Eres breve serás capaz de transmitir como en cualquier otro aspecto de cipal protagonista. Como sabemos, capaz de sentir que formas par- con tu fotografía. la vida, conseguir un objetivo re- en nuestro país, estos momentos te, solo tú y aunque tengas a un Si, muy bien, genial, esto es la quiere andar un camino, completar son efímeros y tenemos que estar compañero al lado, de ese mo- leche, ¿pero cómo llegamos a ese un proceso y, por supuesto, dedi- preparados porque no tendremos mento. Que es tuyo, de nadie éxtasis? carle tiempo. Empecemos. All blue. Nikon D810, 14mm, f/4, 10 segundos, ISO 200, panorámica de 5 tomas. muchas oportunidades. 40 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 41 REPORTAJE I JESÚS ALCÁNTARA Colours of Zaanse. Nikon D810, 24mm, f/22, 68 segundos, ISO 64, filtro ND de 6 pasos. El cómo y el donde Planificación. Es básica. Puede que un día suene la flauta, pero no puedes dejar tu trabajo en manos de la suerte. La planificación es pri- mordial. Hoy en día tenemos aplicacio- nes que nos facilitan enormemen- te el trabajo sin movernos de casa. Cómo llegar a un lugar, cuánto tiempo vas a tardar, por dónde sale o se pone el sol, a qué hora, si lo quiero en tal sitio, cuándo he de ir, cuáles serán las condiciones me- teorológicas (bueno, por el sur, de esta te puedes fiar nada más que a medias). En concreto, para mis planifica- ciones uso principalmente Goo- gle Maps/Earth y Photopills y si voy Go on. Nikon D810, 14mm, f/16, 199 segundos, ISO 64, filtro ND 10 pasos. de marinas alguna app para cono- cer las mareas. Este tipo de aplica- ciones se han hecho tan impres- que nos brinda nuestro país. Sí, en ber cubierto todas las expectativas. cindibles para mí como cualquier nuestro país también hay lugares Algo que tiene mucho que ver parte de mi equipo. maravillosos. Todo el viaje ha sido con la planificación sois vosotros Hace unas semanas he realizado planificado para estar en los sitios mismos, vuestro equipamiento. Va- un viaje fotográfico en el que hemos escogidos tanto al amanecer como lorar la ubicación y pensar qué ropa recorrido unos 1.700 km en 3 días y al atardecer. Puedo aseguraros que vais a necesitar. Puede hacer frío, Quijote y Sancho. Nikon D810, 70mm, medio por algunas de las provincias sin una buena cantidad de trabajo calor, lluvia o nieve, o quizás enfren- f/16, 0,4 segundos, ISO 100. y ubicaciones más espectaculares previo, habría sido improbable ha- taros a un terreno montañoso. 42 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 43 REPORTAJE I JESÚS ALCÁNTARA Invadiendo su momento. Nikon D810, 15mm, f/16, 1/80 segundos, ISO 64, filtro polarizador. Mute. Nikon D810, 14mm, f/16, 25 segundos, ISO 200, filtro ND de 6 pasos, panorámica de 5 tomas verticales. Off. Nikon D810, 18mm, f/8, 35 segundos, ISO 320. Ruined. Nikon D810, 14mm, f/7.1, 1/1600 segundos, ISO 800, filtro polarizador, panorámica de 5 fotos a pulso con bracketing de 2 tomas (-2ev). Light reflection. Nikon D810, 24mm, f/8, 1/125 segundos, ISO 64. 44 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 45 REPORTAJE I JESÚS ALCÁNTARA The Arc. Nikon D810, 14mm, f/8, 15 segundos, ISO 400, panorámica de 5 tomas. Insisto, cuanto menos tengáis que preocuparos del entorno y esto le dio por poner estos luga- res en ubicaciones donde gene- fondo. Saber cómo se comporta en las luces, en las sombras, hasta y que quiero asegurar el tiro, es ha- bitual que use el bracketing con dos Tengas el equipo que más va a durar si lo cuidas. Cuan- do le eches cuentas, no olvides que más seguros os encontréis, más ralmente no es fácil acceder. Sed dónde llega su rango dinámico, con tomas y una diferencia de 2ev. tengas, lo más importante es el encargado de soportar toda tu concentrados estaréis en vuestro trabajo. conscientes. Además esas charlas de fotografía en el coche no tienen el ruido, ante los flares. Vas a expri- mirlo, así que, con antelación, has A partir de ahí, considero básico para este tipo de fotografía un gran es conocerlo a fondo ilusión. Los lugares donde los ubi- camos no son los más propicios y Otro consejo: id siempre acom- precio, ¿verdad? de conocer, por ejemplo, si con una angular y un tele medio. En mi caso tenemos que tener la seguridad de pañados. Es habitual que “la foto” toma vas a tener suficiente o si al cuento con un 14-24mm y un 24- que nuestro equipo está a salvo. Si no esté en el lugar más accesible e Equipo menos necesitarás dos. En mi caso, 70mm montados en una full frame. Al elegir el conjunto trípode y estamos inseguros, tenemos más incluso que sea peligroso. Cuando Es algo que ya está muy comenta- la cámara que utilizo mantiene un Excepcionalmente puedes requerir rótula, opta siempre por el más es- probabilidad de que el equipo se hablamos de fotografía de paisaje, do, pero no por ello hay que eximir- rango dinámico amplio, pero sobre algo más de longitud focal, pero el table y menos pesado que te pue- vaya al traste y no estaremos con- queremos mostrar los lugares más lo. Tengas el equipo que tengas, todo en ubicaciones que puede que 90% de las situaciones las he re- das permitir. Ten en cuenta que centrados al 100% en lo que hemos espectaculares, y al que diseñó lo más importante es conocerlo a no tenga la oportunidad de regresar suelto con estas focales. probablemente es el elemento que ido a hacer. 46 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 47 REPORTAJE I JESÚS ALCÁNTARA Red sunset. Nikon D810, 24mm, f/16, 3 segundos, ISO 64, filtro polarizador. Los filtros No pueden faltar en esta disciplina. En mi caso solo uso tres: el polari- zador, que casi siempre va puesto, un ND de 6 pasos para amanece- res y atardeceres y un ND de 10 pasos para cuando quiero trans- mitir movimiento. Con estos y las posibilidades que nos ofrece la postproducción (degradados) para mí es suficiente a día de hoy. ¿Otros “cacharros"? El intervalómetro, plato en L, bate- rías de repuesto y algo que, desde hace poco, y gracias al amigo Iván y al podcast de fotógrafo nocturno, me ha facilitado enormemente el trabajo: una base niveladora. Ahora no se cómo he podido vivir sin ella todo este tiempo. Sunset in Maro. Nikon D810, 17mm, f/11, 1/25 segundos, ISO 64. Qué más conocer Tu cámara en modo manual, tú tie- nes el control y tienes que ejercer- la escena. En muchas circunstan- partir de ahí la cámara también. lo. La hiperfocal, no voy a explicarlo cias se salvará con un solo disparo, Cuando empecé, me resultó muy pero es imprescindible si queremos pero particularmente prefiero ase- útil pegar unas pequeñas marcas tenerlo todo a foco. gurar. con cinta luminiscente en la rótula El bracketing, siempre que quie- Dominar la técnica para realizar en función de la distancia focal, es Cuento de hadas. Nikon D810, 32mm, f/4, 8 segundos, ISO 200. ras captar todo o la mayor parte panorámicas, recuerda que es bá- genial para nocturnas y no tenemos del rango dinámico que nos ofrece sico que el trípode esté a nivel y a que solapar a ojo. 48 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 49 REPORTAJE I JESÚS ALCÁNTARA Sunset in Maro. Nikon D810, 17mm, f/11, 1/25 segundos, ISO 64. econpunto.com The mirror. Nikon D810, 16mm, f/8, 20 segundos, ISO 100, filtro ND de 6 pasos. 50 FOTÓGRAFO NOCTURNO REPORTAJE I JESÚS ALCÁNTARA Tu dedo, mano o cartulina peque- ña para evitar flares. Cuando dis- paramos con el sol en el encuadre y determinado ángulo van a estar ahí. Puedes optar por dejarlos o quitarlos. Es tu decisión. Si optas por lo segundo, realizando dos to- mas y tapando con el dedo el sol en una de ellas, te será muy sencillo eliminarlo. ¡Ojo! Ten en cuenta si tie- nes activo el bracketing. El momento de la toma Después de toda esta historia ¡para hacer una foto!, llegamos a la con- clusión. Nos enfrentamos a ese mo- mento único. Sube la adrenalina, se contiene la respiración. Previamen- te hemos estudiado la composición, ese ente extraño sobre el que se han escrito tantas páginas y que aún hoy genera controversias. Resumiendo en pocas palabras, es el aspecto más importante de una fotografía y tenemos que ser capaces de utili- zar los elementos que observamos para meter al espectador en la toma y llevarlo hasta donde queramos. Es nuestra “otra herramienta”, y tan básica como el propio equipo. Por supuesto, ya nos hemos he- cho las preguntas de rigor y hemos decidido si lo que queremos mos- trar lo abarca nuestra lente o por el contrario vamos a efectuar una panorámica, si queremos un agua sedosa o esa textura que se queda a medio camino y si será necesario utilizar el bracketing, además de otras tantas. En función de ello, cal- culamos los parámetros de expo- Break the light. Nikon D810, 14mm, f/16, 1/40 segundos, sición, ajustamos el enfoque y solo ISO 64. Bracketing de 2 tomas (-2ev), filtro polarizador. nos queda apretar el botón. ¿Y el post proceso? Ya tenemos nuestra foto. Entonces nos pasa por la cabeza: esto no es dios que se ponen a nuestra dispo- cómo esa misma neblina en con- far ese paisaje idílico: a veces hay lo que yo vi, lo que sentí, esa paz, The line. Nikon D810, 14mm, f/2.8, 25 segun- sición para intentar ser lo más fiel junción con la contaminación lumí- que utilizar “elementos” no espera- ese sosiego, esos colores ¿dónde dos, ISO 6400, bracketing de 2 tomas. a ese momento que presencié y a lo nica nos llena de color el cielo de dos, y con los cuales podemos dar están? (En mi caso siempre trabajo que sentí, ya que precisamente la ciudad (Cuento de Hadas). Cómo “personalidad” a nuestro paisaje. con mi cámara en neutro). esta cuestión es la base de lo que dar dinamismo a nuestra toma utili- Hablo de las personas (Invadiendo Aquí se abre todo un abanico de pretendo transmitir con mi traba- zando filtros (Go on), y como jugar su momento), aunque también vale posibilidades. Desde los más puris- jo, siempre respetando la esencia con la composición (Quijote y San- una tienda de campaña iluminada. tas hasta el Final Art. Del todo a la del lugar. cho). Cuando, a falta de un cielo po- Llegados a este punto, no pen- nada. Del que procese mi foto un tente, podemos utilizar el sol rom- séis que aquí acaba todo. Una vez amable japonés hace unos años sin El resultado piendo en un elemento para que que se desvanecen estos momen- saber nada de lo que me transmitía En esta serie que os presento, he sea el motivo de nuestra atención tos mágicos del día, aparecen los ese momento a que lo haga yo e in- querido mostrar distintos escenarios (Break the light) y, cómo no, cuan- de la noche (The Line). Pero eso ya tente plasmarlo e interpretarlo. con ese dominador común, lo que do decidir realizar una panorámica será otra historia. Mi opinión al respecto: a día de para mí son los mejores momentos (Ruined, Mute), utilizar el bracke- Hasta siempre hoy ni las mejores cámaras son ca- del día. En cierta medida podemos ting (Ruined, Break the light) e inclu- paces de “ver” lo que ven nuestros ver muchos matices de los que os so la conjunción de ambos. Jesús Alcántara ojos, ni nuestros ojos tampoco son he hablado. Cómo nos sorprenden Y, por supuesto, algo que no po- capaces de ver lo que nuestras cá- los amaneceres con una neblina que demos obviar y que a priori pode- maras. Dicho esto, utilizo los me- lo empaña todo en la costa (Off), o mos llegar a creer que nos va a cha- 52 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 53 FOTOGRAFÍA SIN LÍMITES I PRESENTACIÓN VÍCTOR GONZALO MARIO RUBIO JAVIER DE LA TORRE JESÚS M. GARCÍA FLORES ANTONIO PRADO IVÁN FERRERO FOTOGRAFÍA interior de un bosque, donde la bús- queda del protagonista adecuado vendrá marcada por la exigencia de una composición muy cuidada. SIN LÍMITES Te mostraré todas las técnicas uti- lizadas en el campo, así cómo el equi- po empleado para lograr fotografiar al Rey del Bosque. Y una vez de vuelta al estudio, verás como llevar los raws H logrados, a un nivel superior, gracias emos creado una forma- al uso de sencillas técnicas de reve- ción novedosa y sencilla- lado en Lightroom y de procesado en mente genial. Estos seis Photoshop. Además, verás un primer locos de las cámaras acercamiento a la teoría del color, han hecho seis películas. consiguiendo un resultado final, de ¿Películas? ¿En serio? Sí. Y en cada gran impacto visual. Más de dos ho- una de ellas vas a ver como prepa- ras de vídeo, donde te cuento cómo ramos la foto, vamos al lugar de la se fotografió "The King of the Forest". toma, montamos nuestros equipos y damos lo mejor que tenemos para Jesús M. García Flores conseguir la toma perfecta. ¿Te gusta la fotografía nocturna de Antonio Prado fotógrafos de paisaje, el "Cais Pa- Además, te enseñamos el revela- paisaje? ¿Quieres aprender todos los ¿Quieres aprender a captar todo el lafítico da Carrasqueira". do, te damos los archivos RAW y PSD pasos necesarios para fotografiar las dinamismo y el bullicio de las grandes Más de 120 minutos de vídeo en y, por si fuera poco, todo esto graba- estrellas y la Vía Láctea?. En este ví- ciudades en una sola imagen? En este los que te desvelaré con todo lujo do en vídeos con distintas cámaras deo te muestro desde cero, todos los vídeo, de dos horas de duración, te voy de detalles la planificación, plan- para que no te pierdas ni un detalle pasos necesarios para conseguir una a enseñar todo lo que he aprendido teamiento y todos los parámetros del paso a paso. imagen nocturna con vía láctea. después de muchos años trabajando usados en la realización de esta Si no tienes el tiempo, la oportuni- Voy a mostrarte todas las herra- en este tipo de fotografías: la fotogra- fotografía, así como el tratamien- dad o estás lejos de estos fotógrafos mientas para una perfecta planifica- fía urbana con estelas de coches. to digital de la imagen a partir de para asistir a uno de sus talleres, es- ción, el equipo fotográfico necesa- Como os comento a lo largo del ví- los 11 archivos RAW obtenidos du- tos vídeos te servirán para ver cómo rio, y todos los ajustes usados en la deo, esta disciplina fotográfica se ha rante la toma. trabajan. Y podrás hacerlo en tu casa trarte todo el proceso para la planifi- de cómo hay que hacer llegar La Luz cámara para conseguir una imagen convertido, desde hace unos años, en Emplearé múltiples técnicas y tantas veces como desees. ¿No te cación de la toma, desde la búsqueda de linternas de luz fría y cálida hasta nocturna en un solo raw y sin necesi- una auténtica obsesión para mí. No como blending de exposiciones, parece una idea fantástica? de la localización, diferentes encua- lo que vas a iluminar. También dónde dad de bracketing. hay lugar en el mundo que visite que apilado con objetos inteligentes Pero deja que cada uno de no- dres teniendo siempre en cuenta el hay que disparar el flash y cómo hay Una vez conseguida la captura te no intente plasmar de esta manera, y para larga exposición, balance de sotros te expliquemos qué hemos lugar de la salida del sol. Finalmente que situarse para no salir en la esce- enseñaré desde el estudio, mi flujo por lo tanto, esta especie de proyecto color, realzado de la luz y atmós- hecho para que conozcas los vídeos te mostraré en el estudio todo el flujo na. En definitiva, creo que es mi me- de revelado nocturno en Lightroom, fotográfico personal ha hecho que fera general, apoyándome en las que vas a ver. de trabajo completo con Lightroom y jor y más completo trabajo. y cómo conseguir la máxima calidad haya invertido mucho tiempo inten- nuevas posibilidades que ofrece Photoshop. del raw, de una manera fácil, sencilla tando aprender todos los secretos el panel de máscaras de lumino- Víctor Gonzalo Javier de la Torre e intuitiva. para conseguir las imágenes más im- sidad de Tony Kuyper en su ver- Aprende a planificar, cómo llevar a Mario Rubio Acompáñame hasta al corazón de Por último y para finalizar, le daré pactantes, y en este vídeo te cuento sión 6. cabo la captura, y finalmente a rea- Aquí vas a ver, y te lo digo con el co- Asturias, adentrándote en el bosque a la fotografía un acabado Fine Art, y absolutamente todo sin guardarme lizar el procesado fotográfico poste- razón, lo que no has visto antes. ¿Por de hayas situado a menor altura so- todo esto sin utilizar Photoshop, ya nada para mí. rior de tus fotografías al amanecer, qué? Pues porque el concepto de bre el nivel del mar de toda Europa. que este vídeo ha sido especialmen- 50% de DESCUENTO con para que puedas conseguir esas imá- pintar con luz con flash y linterna no Verás cómo practicar una de las dis- te diseñado para todos aquellos que, Iván Ferrero el cupón NOCTURNO hasta genes que siempre has deseado. está desarrollado en ningún otro ví- ciplinas más complicadas de la foto- por miedo o pereza no quieran utili- Prepárate para disfrutar de una el 6 de enero de 2018 En este vídeo tutorial voy a mos- deo tutorial. Vas a ver el paso a paso grafía de paisaje, la fotografía en el zar esta herramienta. localización de ensueño entre los 54 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 55 FOTOGRAFÍA SIN LÍMITES I VÍCTOR GONZALO (THE TRAVELER LENS) gusta disfrutar de esa calma y tran- quilidad, completamente solo. Y el amanecer casi siempre me facilita esa paz a mi alrededor. Dentro de este proyecto conjun- to fueron muchas las ideas y pro- puestas que surgieron por parte de todos nosotros. Y sabiendo de mi VÍCTOR GONZALO: predilección por los amaneceres, en seguida tuve claro por donde iba a ir mi camino. Ahora solo faltaba decidir qué AMANECER EN EL FARO hacer. Como seguro muchos de voso- tros ya sabéis, vivo en la ciudad de Munich, en Alemania, y este proyec- DEL PORÍS to iba a centrarse exclusivamente en lugares de la Península Ibérica o España. Queríamos realizar algo que fuese realmente práctico para todos vosotros, tanto por la parte S formativa como por las localiza- on las 4.00 AM y suena Mi momento favorito su belleza intrínseca va variando ciones. De tal forma que pudieseis el despertador. Cinco durante todas las estaciones del después replicar estas tomas y minutos mas por favor... para realizar fotografía año. practicar lo explicado en los vídeos. Otros cinco más, no pasa nada. "Uf, que pe- de paisaje es el amanecer Y conocer como varía la luz du- rante todas las horas del día. Al vivir en Alemania, era obliga- torio tener que viajar en avión para reza, me quedo durmiendo". Sin lugar a dudas, mi momento desplazarme a España. Y, ¿por qué Madrugar es duro. Pero levan- favorito para realizar fotografía de no Canarias? Mi gran amigo Mario tarse incluso mucho más pronto gar adecuado y a la hora precisa, es paisaje en naturaleza es durante el Rubio estaba allí esperándome con de lo habitual solo para aprovechar mas que suficiente con solo tener amanecer. La brisa de la mañana, los brazos abiertos y qué mejor la luz del amanecer y los primeros que pulsar el disparador. el canto de los pájaros más madru- compañía que la suya para poder rayos de luz del día, puede serlo Y no hay nada mas lejos de la gadores y los primeros rayos de luz culminar con éxito esta increíble aún más. realidad. Considero que esos ma- del día son solo unos pocos motivos aventura. La inmensidad, belleza y esplen- ravillosos lugares están ahí para por los que merece la pena hacer el Durante cuatro días completos en dor del paisaje, pueden llegar a mucho mas que fotografiarlos. esfuerzo. Tenerife estuvimos llevando a cabo intimidar. Somos muchos los que Hay que vivirlos, disfrutarlos, expe- Y la soledad del fotógrafo. toda la planificación, grabación y pensábamos que con llegar al lu- rimentarlos. Asombrarse por como Yo soy de este tipo. Solitario. Me producción de los vídeo tutoriales. 56 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 57 FOTOGRAFÍA SIN LÍMITES I VÍCTOR GONZALO (THE TRAVELER LENS) Después de valorar diferentes lo- técnicas, efectos especiales y el plu- calizaciones y poniendo encima de gin de Luminar para conseguir esa la mesa todas las alternativas, de- imagen final Fine Art. cidimos que el Faro de El Porís con Un super vídeo tutorial. Muy com- todo su entorno, era el sitio perfecto. pleto. Probablemente mi mejor tra- Y es que no solamente necesitába- bajo hasta la fecha. mos un lugar maravilloso para reali- Todo esto no hubiera sido posi- zar la fotografía si no también tenía ble sin la ayuda de Mario Rubio que que ser tranquilo, sin aglomeracio- ha hecho las veces de videógrafo, nes de gente y, sobre todo, que nos desde el suelo y desde el aire. De ofreciese las facilidades suficientes "luminógrafo" siendo el director de para colocar todo el equipo de gra- la escena a grabar. Y de consejero, bación, como cámaras y lámparas aportando siempre su punto de vis- de iluminación. Toda una aventura ta, más que sensato. Pero toda esta fotográfica. seriedad se desvanece una vez fina- El motivo principal de este proyec- liza el trabajo y se convierte en una to es poder enseñaros todo el traba- persona con la cual no paras de reír jo que hay detrás de la realización de y disfrutar. una fotografía. El mismo siempre lo Ha sido un proyecto duro pero divido en cuatro pasos: inspirador. Complicado pero moti- 1.- Búsqueda de localización. vador. Muy serio y con mucha im- 2.- Planificación. Decidimos que el faro de el procesado fotográfico. Todo esto plicación, pero con el cual hemos 3.- Momento de la toma. 4.- Procesado fotográfico. El Porís y su entorno era el comprende la primera parte del ví- deo. disfrutado como nunca hubiésemos imaginado. Y es que sarna con gusto Todos y cada uno de ellos forman los ingredientes imprescindibles sitio perfecto para la toma La segunda parte del vídeo con- siste en llevar a cabo el retoque no pica. Y todo con el único objetivo de que aprendáis y sobre todo dis- para conseguir fotografías con re- digital de nuestras imágenes. Para frutéis. sultados más que sorprendentes. ello, utilizaremos Lightroom prime- Ya sabéis que mi objetivo es mos- Todos van de la mano. Y todos tienen cuales son los parámetros correc- ro para visualizar las fotografías. traros mi trabajo siempre de la ma- absolutamente la misma importan- tos para utilizar en nuestra cámara y Seleccionaremos aquellas más ade- nera más didáctica y entretenida cia. como realizar las diferentes y nece- cuadas para conseguir el resultado posible. Este vídeo tutorial está divi- sarias tomas. final que estamos buscando. Ade- do en dos partes. La primera está En la realidad, estuve exacta- mas, aplicaremos una serie de ajus- Víctor Gonzalo compuesta por la búsqueda de la mente una hora y quince minutos tes básicos a nuestros ficheros RAW localización, planificación y poste- realizando fotos de exactamente antes de pasar a Photoshop. 50% de DESCUENTO con riormente todo el momento de la el mismo encuadre para posterior- Una vez en Photoshop, llevare- captura. Aquí mostraremos como mente elegir en el ordenador las mos a cabo el procesado fotográfi- el cupón NOCTURNO hasta elegir la composición adecuada, más adecuadas para llevar a cabo co completo utilizando todo tipo de el 6 de enero de 2018 58 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 59 FOTOGRAFÍA SIN LÍMITES I MARIO RUBIO (FOTÓGRAFO NOCTURNO) MARIO RUBIO: Esta vez, tras leer, no tendrás que imaginar como sería hacerlo porque, simplemente... ¡lo estarás viendo! ILUMINACIÓN PASO A PASO Iluminación de vehículos No conozco a una persona que se haya introducido en el mágico mun- do de la fotografía nocturna y no haya hecho una fotografía de su vehículo. E Pues bien, como muchas veces el sta vez quería hacer algo Iluminación de ruinas caciones hasta planos abiertos para resultado no es el esperado y no sa- distinto, quería mostrar Gran iglesia ruinosa de varios me- ver como se produce la iluminación). bemos muy bien por qué, también lo que antes no se había tros de fachada donde usaremos Estoy seguro de que cuando veas vamos a trabajar desde cero una foto mostrado y, creedme, flash, linterna y pirotecnia. este vídeo será como si estuvieras de este tipo. En el vídeo podrás ver creo que lo hemos conse- En el vídeo verás como se hace un dentro de las fotografías conmigo. como se coloca el coche y por qué se guido. A pesar de haber infinidad de visionado de la localización de día y hace de esa manera, verás qué linter- tutoriales en la red, ninguno mues- se explica qué se va a hacer de noche. Modelo y lana de acero nas resulta las más convenientes. tra el proceso mediante el cual se Se evalúan los riesgos para maxi- En este caso, enseñamos a obte- Vas a describir como puedes mo- pinta con luz. Quiero decir: de qué mizar la precaución. ner los mejores resultados con lana verte en el encuadre, dentro de la nador pero también veremos en el paso de principio a fin de como se manera se usan las linternas sobre Se decide desde donde se va a de acero y una modelo en nuestro escena sin aparecer en la foto. Verás vídeo la parte de procesar. conciben tres fotografías nocturnas una ruina o vehículo. De qué mane- iluminar con el fin de tenerlo todo encuadre. Mostramos como colo- como de importante es el tiempo de Principalmente se basa en la re- distintas, con diferentes técnicas y ra se pinta para no quemar la esce- claro en el momento de la toma de- carnos para no salir en el encuadre, exposición para obtener un cielo lo ducción de ruido y en la máscara en diferentes lugares. na. De qué manera se ilumina con finitiva y, por último, se hace repar- como dirigir a la modelo para que su más bonito posible. de enfoque. Dos aspectos claves en Un vídeo con una calidad de audio, flash... to de tareas, ya que es un trabajo en silueta sea la mejor en el encuadre. Lo especial de este vídeo es que cualquier fotografía nocturna que se imagen y tomas aéreas excelente. Quien lo ha hecho ya lo conoce, equipo de tres personas. Verás la configuración de la cámara, al estar grabado de noche, con el fo- precie. Desde el corazón, que lo disfrutes pero quien no lo ha hecho nunca y Una vez llega la noche, en el vídeo la distancia entre la modelo y la lana tógrafo haciendo las explicaciones Aquí verás la pantalla del ordena- y aprendas mucho. Está hecho con busca información encontrará mu- podremos observar cual es el es- de acero y todos los detalles que oportunas y después ver el resultado, dor e iremos explicando paso a paso todo mi cariño. chas descripciones teóricas pero quema de iluminación, qué linternas necesitas para avanzar muy rápida- no queda margen de duda y ves el como se revelan las fotos con los ninguna práctica. Pues bien, este se usan, cuántas pasadas se le da mente en tu técnica fotográfica. proceso completo de principio a fin. ajustes mínimos y esos trucos que la Mario Rubio vídeo viene a cubrir esa carencia a cada foto y cuántos destellos de Todo está narrado por Mario Ru- experiencia nos va dando a cada uno formativa. flash se dispara en cada momento. bio en primera persona con lo que te Revelado de nosotros. 50% de DESCUENTO con Abordamos tres fotografías prin- Todo esto está orquestado con va- sentirás familiarizado con el vídeo y Y no hay foto que no necesite un reve- En definitiva, creo que vas a ver el cupón NOCTURNO hasta cipalmente que paso a resumir en rias cámaras desde distintos ángulos podrás entenderlo muy fácilmente al lado. En mi caso, verás que el archivo lo que antes no habías visto, simple- las siguientes líneas. (desde planos cerrados con las expli- ser algo 100% visual y práctico. RAW llega al 95% terminado al orde- mente, porque no existía. Un paso a el 6 de enero de 2018 60 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 61 FOTOGRAFÍA SIN LÍMITES I JAVIER DE LA TORRE (PHOTO EXPERIENCE 4 U) JAVIER DE LA TORRE: THE KING OF THE FOREST L a belleza de los bosques, en general, siempre me ha atraído sobremanera, desde que era bien niño y mi padre nos llevaba a Pirineos a veranear. Allí fue donde quedé prendado de por vida de una belleza muy particular, la de los bosques de hayas. Esos majes- tuosos árboles, con sus enormes ramas retorcidas por el paso de los años, conseguían atraer mi aten- ción como un canto de sirenas. Por ese motivo, cuando se fra- guó este proyecto, quise dejarme seducir por ese canto de sirenas y embarcarme en una aventura que nunca me defrauda: Asturias. nada sencilla: la fotografía dentro Contacté con un gran fotógrafo de un bosque. asturiano, un muy buen amigo des- La idea era bien sencilla en su de hace ya bastantes años, Arturo concepto, aunque todo me indica- Solís, y le conté mi idea. Su prime- ba que no lo iba a ser tanto en su ra reacción fue decirme que estaba ejecución. Se trataba de adentrar- loco, pero tras varios minutos de me en un bosque de hayas que ja- conversación me dijo, “conozco el más hubiese visitado en busca de bosque que necesitas, se llama La un árbol imponente, que me per- Biescona, y es el hayedo situado a mitiese hacer una fotografía muy menor altitud sobre el nivel del mar determinada que llevaba años te- de toda Europa”. Una sonrisa ilumi- niendo en mente y que por unas nó mi cara. Ya teníamos destino y, cosas u otras he ido posponiendo al poco rato, habíamos cuadrado demasiado tiempo. agendas para fijar la fecha en la La fotografía la tenía bien cla- que intentaríamos hacer la foto ra en mi cabeza: un contrapicado The king of the forest. bastante potente de un haya cuyas La mañana amaneció lluvio- ramas se elevasen hacia la parte sa, pero eso no nos hizo desistir superior del encuadre y acabasen y Arturo y yo, junto a Raquel, mi en ambas esquinas. El árbol debía compañera en esta locura que lla- estar lo más aislado posible, sin mamos vida, nos adentramos en otros árboles cercanos que le ro- el bosque pocos minutos antes basen protagonismo, y en la base, del amanecer. Hay que decir que a su alrededor, debía haber raíces según nos confesó Arturo, llevaba cubiertas de musgo, rodeadas varios años sin ir a ese bosque y de helechos. Y, por último, toda la que no tenía muy claro cómo nos escena, como guinda del pastel, lo íbamos a encontrar, precisa- debía ser un contraluz, es decir, mente por el hecho que comen- el encuadre debía estar inundado taba antes. Los últimos meses con la luz del sol viniendo directa- habían sido muy secos, prácti- mente hacia nosotros, realzando camente sin lluvias, y esto había la silueta del haya y logrando una Cuando vimos los primeros des para llevar a buen puerto esta hecho que muchos bosques astu- gran viveza en los colores verdes y amarillentos de la vegetación. ejemplares supimos que no aventura se antojaban bastante lejanas por la complicación de rianos no luciesen en su habitual esplendor. Pero cuando, tras una Con todo esto en mente, y ha- biendo sufrido este año 2017 uno íbamos a tener problema encontrar en España un lugar que pudiese brindarme la oportunidad pequeña aproximación, comenza- mos a ver los primeros ejemplares de los veranos más secos de las que buscaba… Pero hay un lugar al de hayas, supimos que no íbamos últimas décadas, las posibilida- que le tengo un especial cariño y a tener problema alguno. 62 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 63 FOTOGRAFÍA SIN LÍMITES I JAVIER DE LA TORRE (PHOTO EXPERIENCE 4 U) El hecho de que este bosque esté to, se me acelerase el pulso y mi ca- situado a tan baja altura, y tan cer- beza empezase a trabajar de forma cano al mar Cantabrico, hace que frenética en busca del mejor encua- la humedad permanezca práctica- dre, persiguiendo la composición mente perenne entre sus árboles. que tantas veces había imaginado. El bosque estaba precioso. Musgos Fue una mañana muy intensa, y helechos lo cubrían todo, y en- pero sobre todo muy satisfactoria. tre toda esa manta de vegetación, Había logrado la fotografía desea- emergían hayas por todos lados… da, en unas condiciones nada sen- y aquí comenzaban las complica- cillas, y ahora podía poner rumbo ciones. a casa para terminar el trabajo La fotografía en bosques es una que tantas veces había imaginado de las disciplinas más complicadas poder hacer. Salimos del bosque dentro de la fotografía de paisaje poco antes de las tres de la tarde, debido a lo difícil que es componer y, tras una buena comida (Asturias rodeado de árboles, con elementos tampoco defrauda jamás en este que se superponen por todos lados aspecto), emprendimos la vuelta. y hacen de los encuadres un verda- El 50% del trabajo, la captura, esta- dero caos. Además, la Biescona es ba hecho. Ahora toca hacer el 50% un bosque muy empinado, lo que La fotografía en bosques es grar un encuadre limpio. En nuestra con nubes, pero donde ya se empe- te intercambiar una palabra entre restante, tratar de hacer un trabajo dificultaba nuestra búsqueda, aun- que nos daba una pequeña ventaja, una de las disciplinas más camino ascendente encontramos varios rincones muy atractivos, fo- zaban a preciar algunos claros de color azul. Vimos varias hayas que nosotros, supimos que lo habíamos encontrado. fino de postproducción que me lle- ve al resultado deseado. Veremos si veíamos muchas hayas en lugares empinados que permitían hacer complicadas en paisaje tográficamente hablando, pero no fui capaz de encontrar lo que iba parecían buenas candidatas, pero por diversos motivos, unas veces No era exactamente tal y como lo había imaginado. No había hele- soy capaz de lograrlo. contrapicados de forma sencilla, y buscando. Y tras varias horas de ex- por la orientación, otras veces por chos a su alrededor, y el sol, se en- Javier de la Torre ese era uno de los requisitos que ploración, por fin, el bosque, y gra- la propia forma del árbol, no me contraba justo detrás del haya, pero buscaba en la fotografía que tenía que al principio sea un bosque muy cias a la altura, comenzó a abrirse. terminaban de convencer… has- parcialmente oculto tras las nubes. 50% de DESCUENTO con en la cabeza. cerrado y frondoso, lo que hace Los arboles empezaron a aparecer ta que por fin apareció. El Rey del Pero el resto de elementos estaba el cupón NOCTURNO hasta Este bosque en particular, al te- prácticamente imposible encontrar más espaciados entre ellos y em- Bosque se mostró imponente a un ahí, y eran más que suficientes para ner esa orografía empinada, hace un haya aislada que te permita lo- pezamos a ver el cielo. Un cielo aún lado del camino y sin prácticamen- hacer que desde el primer momen- el 6 de enero de 2018 64 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 65 FOTOGRAFÍA SIN LÍMITES I JESÚS M. GARCÍA FLORES (PHOTO EXPERIENCE 4 U) Ya sabía la temática que quería utilizar, ahora tocaba decantarse por un localización donde poder realizar este proyecto. Vivo en Torrijos (To- ledo) y mis primeras capturas noc- turnas las realicé hace más de una década, en el Castillo de Caudilla, el Castillo de Barcience, las Barrancas de Burujón”, etc. Gracias a la globali- zación e Internet, hoy estos lugares se han convertido en localizaciones icónicas para cualquier amante de la fotografía nocturna. Debido a este motivo y a que no quería repetir ubi- cación para este nuevo proyecto, me decanté por una localización que, aunque de sobra es conocida, no está tan explotada. La Iglesia de Santa María de Mel- que me ofrecía una ubicación con una contaminación lumínica muy baja, es perfecta para fotografiar la Vía Láctea, es un lugar apartado de la civilización donde poder realizar este proyecto tranquilo y, sobre todo, una perfecta localización donde poder disfrutar de la fotografía nocturna. Este proyecto no hubiera sido posible sin la ayuda de Montse, mi mujer, ya que ha sido la encargada de todo el tema audiovisual (gra- baciones, recursos, timelapse, etc). Durante dos semanas, aunque en JESÚS M. GARCÍA FLORES: días alternativos, estuvimos graban- do y repitiendo todos los planos y secuencias necesarias para poder explicar todo el flujo de la captura VÍA LÁCTEA SOBRE SANTA desde cero, paso a paso: >> Cómo llegar a la ubicación. >> La importancia de la planifica- ción. MARÍA DE MELQUE >> Mapa de contaminación lumínica. >> Herramientas de previsión. >> La importancia de la fase lunar. >> Photopills. Planificación de la fe- cha en función de la inclinación de la M Vía Láctea a fotografiar. i inquietud por la fo- donde en mi caso particular no aña- estupendos vídeos y trabajos de >> PhotoPills. Búsqueda del encua- tografía, y sobre todo do ninguna fuente de iluminación cómo fotografiar la Vía Láctea, pero dre con la Realidad Aumentada. por entender el com- adicional, fue, y a fecha de hoy sigue yo quería mostrar y enseñar mi me- >> Equipo necesario para realizar la portamiento de la luz, siendo, mi indiscutible favorita. todología desde cero y paso a paso, toma sin necesidad de bracketing. me ha hecho hacer Todavía me sigue pareciendo má- desde la captura hasta el revelado >> Elección del objetivo y cómo cal- incursiones en diversas disciplinas gico el momento en el que termina final. cular la hiperfocal. fotográficas: bodegones, concep- la captura y en la pantalla de la cá- El pilar fundamental de este pro- >> Ajustes de cámara. tual, fauna, flora, retrato, moda, ma- mara se ven plasmadas las estrellas yecto es mostrar todos los pasos ne- >> Histograma cro, paisaje, urbana, etc. Todas en o la Vía Láctea. Además, encontré cesarios para poder realizar una fo- >> Y mucho más… mos cómo dotar a nuestras fotogra- te calidad y contenido, para que lo general y cada una en particular me en este tipo de disciplina la perfec- tografía nocturna con Vía Láctea, sin Una vez conseguida la toma, que- fías de un acabado Fine Art, y todo disfrutéis tanto como nosotros he- han enseñado a comprender cómo ta excusa para salir de casa y poder necesidad de bracketing. Además, da mostraros el otro 50% del traba- esto sin utilizar Photoshop. mos disfrutado llevándolo a cabo. manejar y controlar la luz, pero disfrutar de la naturaleza, el cielo, las quería mostrar un flujo de revelado jo de este proyecto. Para ello, y ya en Ha sido un proyecto muy duro, siempre hubo una disciplina que estrellas, y sobre todo… de la calma de máxima calidad utilizando sólo mi estudio, os muestro mi flujo de muchas horas de storyboard, mu- Jesús M. García Flores desde el principio me fascinó y que y el silencio de la noche. Lightroom, ya que este proyecto ha revelado nocturno en Lightroom, y chas horas de grabación, muchas a fecha de hoy todavía sigue enamo- Cuando me embarqué en este sido diseñado especialmente para cómo conseguir la máxima calidad horas de edición y montaje de vídeo, 50% de DESCUENTO con rándome: la fotografía nocturna. proyecto fueron muchas las dudas todos aquellos usuarios que, por de un solo RAW de una manera fácil, y todo este esfuerzo habrá valido la el cupón NOCTURNO hasta La fotografía nocturna, y en espe- que me asaltaron , porque a fecha pereza o miedo, no quieren utilizar sencilla e intuitiva. pena si al final hemos conseguido cial la fotografía nocturna de paisaje, de hoy en el mercado existen otros Photoshop. Por último y para finalizar vere- ofrecer un producto con la suficien- el 6 de enero de 2018 66 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 67 FOTOGRAFÍA SIN LÍMITES I ANTONIO PRADO (PROCESSING RAW) Un lugar en altura que nos pro- porcione un punto de vista elevado. Muchos carriles de tráfico, si es posible con curvas y en diferentes alturas, mejor que mejor. Un fondo característico. De nada nos vale ir al kilómetro 236 de la A3 y hacer una fotografía con sólo los carriles iluminados. Lo ideal es tener un fondo impac- tante y que refleje el lugar donde estamos. Como podréis ver en el vídeo, el lugar en el que me encuentro reú- ne perfectamente esas caracterís- ticas: estoy en una pasarela eleva- da que cruza 9 carriles de tráfico en todas direcciones y en 3 niveles de altura diferentes, pero encima en el fondo nos encontramos el inconfundible perfil del CTBA que sin duda es una de las señas de identidad del skyline de Madrid. Por lo tanto, tenemos todos los ingredientes para conseguir una fotografía inolvidable que refleje el bullicio que caracteriza Madrid, y yo voy a intentar explicar paso a paso todo el flujo de trabajo que sigo cada vez que me enfrento a una toma de este estilo. Mi forma de enfrentarme a este tipo de fotografías es tremenda- mente sencilla y se puede resumir de la siguiente manera: ANTONIO PRADO: Vamos a captar toda la escena durante el atardecer y la hora azul tratando de obtener archivos RAW con la mejor calidad posible inten- MADRID FAST FORWARD tando captar todo el rango diná- mico de la escena. Cuando sea de noche total, utili- zaremos varias tomas para captar el mayor número de estelas posi- H bles. oy os escribo desde el proyecto que es Fotografia sin lími- siempre. Desde mucho antes de co- Y, posteriormente, durante la centro neurálgico de tes, no dudé ni un momento acerca nocer ni los fundamentos básicos fase de postprocesado, os voy a Madrid, concretamente de qué fotografía os iba a explicar. de fotografía, me parecían senci- enseñar un método muy sencillo desde el puente peato- Pero, además, tenía claro que iba llamente mágicas, y por eso, me he para fusionar esas estelas con la nal del Ramon y Cajal, a aprovechar el vídeo no sólo para obsesionado en desarrollar un flujo toma base y conseguir una foto- que es una pasarela que cruza la mostrar el tipo de procesado sino de trabajo que nos ayude a obtener grafía absolutamente espectacu- M603 y que en este punto tiene has- que quería contaros todo lo relacio- este tipo de fotos. lar. ta un total de… ¡9 carriles de tráfico! nado con la preparación y la adqui- Por mi trabajo como fotógrafo En el vídeo os enseño paso a Bien, y os estaréis preguntando sición de la toma, que bajo mi punto deportivo tengo la suerte de viajar paso como cumplir estas premi- por qué un fotógrafo de paisaje, de vista constituye más del 50% del alrededor del mundo de manera sas para que no dudéis ni un ins- se encuentra en este entorno tan eminentemente urbano, ¿verdad? resultado. El objetivo final de este capítulo era casi una obsesión, que- muy frecuente y siempre, siempre que estoy en una gran ciudad inten- tante cuando os toque a vosotros encarar una toma de este estilo, Este estilo de fotografía Una cosa que yo hago en abso- lutamente todas mis fotografías, y Pues, muy sencillo, de todo mi port- ría que cualquiera que visualizara to buscar las condiciones perfectas pero, además, vamos a ver todos urbana con largas estelas que os animo a que vosotros tam- folio hay una fotografía que tuvo bastante repercusión en su mo- las dos horas de vídeo disponga de todas las herramientas para saber para conseguir este tipo de fotogra- fías, ya que me parecen una manera los aspectos relacionados con las consideraciones previas que tene- me ha apasionado siempre bién hagáis, es dedicar unos mi- nutos a pensar en la composición mento y de la que, en innumerables cómo planificar, realizar y procesar única de captar en una sola fotogra- mos que tener antes de afrontar de la toma que vais a capturar, lo ocasiones, me habéis pedido un este tipo de fotografías. fía el dinamismo y bullicio que ca- este estilo de fotografía, y quizá que implica desde el punto exacto tutorial del procesado de la misma. Personalmente, este estilo de fo- racterizan una gran ciudad. una de las cosas más importantes del que vamos a realizar la foto- Así que, cuando surgió la idea de tografías urbanas, con largas este- Y para mí, esas condiciones per- que hay que considerar: la compo- grafía, hasta la focal y orientación embarcarnos en este fascinante las de coches, me han apasionado fectas son las siguientes: sición de la fotografía. que vamos a utilizar. 68 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 69 FOTOGRAFÍA SIN LÍMITES I ANTONIO PRADO (PROCESSING RAW) Siempre pienso que aparte de trucos increíbles para dejar los car- otros factores técnicos, la composi- trails a la perfección usando técnicas ción de una fotografía va a ser la que de Photoshop que estoy seguro no marque la diferencia entre dos tomas habéis usado nunca. del mismo lugar, así que tenemos Limpieza: en esta tercera fase que prestar especial atención a este eliminaré de la toma los elementos apartado. Y esta fotografía en concre- que a nivel compositivo me distraen, to, que parece tener pocas posibilida- como la iluminación de las farolas o des compositivas, también merece alguna señal de tráfico que se inter- su tiempo de reflexión, ¿no creéis? pone en los carriles. Una vez que ya tenemos claro Procesado: En esta última fase qué tipo de fotografía queremos y realizaré un procesado de la toma si- hemos preparado todo el equipo, an- guiendo mi flujo de trabajo habitual: tes de empezar a disparar toca ver el dando volumen al cielo, ajustando el “cómo” de todo el proceso completo, contraste y el color de la fotografía y así que hay que tener muy en cuenta creando una atmósfera que mezcle a los parámetros que utilizo en cámara la perfección la suavidad que me gus- para cada una de las tomas que com- ta tener en mis fotografías con el dra- pondrán la fotografía final, donde en- matismo y dinamismo de las estelas focar en cada fotografía, etc… de los coches. Quizá el mayor requisito para con- La composición va a elementos externos que nos dis- dedicamos a la captura de los RAW Las estelas de los coches Como veis, un resultado espec- seguir imágenes de este estilo lo más impactantes posibles es el de poder marcar la diferencia entre traigan (vehículos detenidos). Para conseguirlo tendremos que en mi capítulo de Fotografía sin li- mites. deben ser las absolutas tacular, y lo mejor es que se puede conseguir con un equipo realmente incluir el mayor número de cartrails posibles en los carriles. De nada nos dos fotos del mismo lugar seguir una técnica muy particular, no podremos reunir esas condiciones Si seguimos todos los pasos que os he contado acabaremos tenien- protagonistas de esta toma asequible y sin tener unos conoci- mientos de procesado especialmen- sirve tener una fotografía de la hora ideales en una sola fotografía inde- do un muy buen material con el que te altos. azul perfecta, y que los carriles apa- pendientemente del tiempo de expo- trabajar durante el postprocesa- Espero que el flujo de trabajo os rezcan medio vacíos. Y precisamente Bajo mi punto de vista, las este- sición que utilicemos. do. Y esa segunda parte, de suma ello fusionaremos dos archivos RAW parezca sencillo y me conformaré si ese es el mayor fallo que veo en casi las de los coches deben de ser las Desde que empecé con esta importancia es lo que os cuento que aportarán la mayor calidad po- por lo menos he despertado en voso- todas las fotografías que encuentro absolutas protagonistas de esta pequeña obsesión en este tipo de también en el vídeo, en el que po- sible y todo el rango dinámico de la tros el interés en realizar este tipo de en la red en este tipo de localizacio- toma, por lo tanto tendremos que fotografías he conseguido desarro- dremos ver durante más de una escena. fotografías de cartrails. nes. Fallan en lo más básico, y es que conseguir que sean muchas, con- llar un flujo de trabajo que permite hora y media las cuatro fases que Toma cartrails: usaremos todos las estelas suelen ser pocas y aisla- tinuas y sin cambios de carril. Las tener las estelas en ese punto de constituyen el procesado completo los RAW que hemos captado para Antonio Prado das. Aparte, aparecen cambios de estelas deben ayudar a la compo- protagonismo que creo que deben de esta fotografía: las estelas de los coches, los revela- carriles, intermitentes, cortes en las sición y lectura de la toma, y para caracterizar este tipo de fotogra- Toma base: en esta fase inicial uti- remos y los fusionaremos en Pho- 50% de DESCUENTO con trazas… en fin, que a nivel compositi- ello deben ir paralelas a los carri- fías. Y precisamente ese flujo de lizaremos los mejores archivos para toshop usando un método de fusión vo ese tipo de trazas distraen mucho les de tráfico existentes, y eviden- trabajo es lo que os resumo paso a conseguir la toma que constituirá la de capas que transformarán nuestra el cupón NOCTURNO hasta más de lo que aportan. temente no debemos encontrar paso en los más de 25 minutosque base de nuestra fotografía final. Para fotografía. Además, os enseño unos el 6 de enero de 2018 70 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 71 FOTOGRAFÍA SIN LÍMITES I IVÁN FERRERO y capturarlo en forma de estrella, un apilado de varias exposiciones para lograr una larga exposición, tapados para evitar la incidencia de los flares en determinadas zonas y luego un revelado en el que jugar con los to- nos para buscar una atmósfera que le confiriera ya a la imagen un total onirismo. Pese a ello la decisión final la dejé a la elección de la persona que iba a realizar esa foto conmigo, que no era otro que Antonio Prado. Así pues, le planteé las dos o tres alternativas, y su respuesta (acompañada de algunas expresiones suyas que no puedo reproducir) fue contundente: ¡Carrasqueira! Ya teníamos destino y solo faltaba la fecha concreta. Finalmente decidimos viajar el viernes 5 de agosto (con la marea adecuada) y unos días antes reci- bimos la fantástica noticia de que Javier de la Torre se sumaba al bi- sidad absoluta, algo que no es fácil nomio inicial y venía a colaborar con de encontrar. las tomas de vídeo. En fin, después de hacer en el Casi sin enterarnos llegó el día de puerto lo más difícil solo quedaba partir hacia Portugal y reconozco culminar la foto en casa en un entor- que yo con una sensación de cierta no ya "controlado", con un revelado inquietud por ese extra de respon- largo que podría decirse que está sabillidad... después de movilizar a dividido en dos partes, una en la que dos compañeros para un viaje de fin a partir de la fusión de once RAWS de semana ¡no podía fallar! pero era se obtendrá una imagen que será la consciente de que pese a la minu- que reciba a continuación el revela- IVÁN FERRERO: ciosa planificación, la foto tenía sus do principal, jugando con el color, la riesgos y que cualquier error podía luz, las máscaras de luminosidad a hacer que no obtuviera el resultado través del nuevo panel de TK V6 etc. que tenía en mi cabeza, por no ha- Por cierto, esta será la primera blar de que podían surgir otros im- terial en el hotel y nos percatamos vez que se me vea delante de cá- MAR DE CRISTAL previstos como que ese día hubiera de que el audio no había quedado mara, tanto en el campo de opera- allí mil fotógrafos y no fuera posible demasiado limpio debido al fuer- ciones, como en mi propio rincón llevar a cabo lo planeado y tocara te viento, así que decidimos que el fotográfico en mi casa... así que no improvisar. sábado por la tarde regresaríamos os asustéis. A Durante el viaje en coche a Ca- para terminar de completar unas Y para los que hayáis llegado has- menudo digo que la fo- iba a ser una foto nocturna o diur- pasarelas de madera desvencijadas rrasqueira, en el que casi hubo que tomas de recurso y además regra- ta este cierre de artículo, además de tografía ya me ha dado na. La primera opción (nocturna) por el paso del tiempo, por el azote pedir la vez para hablar (vaya trío bar una buena parte del audio, para aplaudiros por ser unos lectores tan más de lo que nunca quedó descartada por las fechas en del mar y por el ajetreo de las labo- de parlanchines) terminamos de pesar de algún compañero fotógrafo pacientes, os animo a que disfrutéis hubiera podido soñar, las que nos íbamos a mover, que no res diarias de los pescadores (y de repasar todo y, afortunadamente, que igualmente volvió por segunda de este set de vídeos que hemos y verme involucrado eran apropiadas para lo que tenía en los cada vez más frecuentes turis- no hubo contratiempos y llegamos vez al dia siguiente y de nuevo nos preparado y que os puedo asegu- en un proyecto como este es una mente, así que teniendo en cuenta tas) es una localización que no deja con margen suficiente para poder encontró allí plantados "bloquean- rar se han hecho con una enorme muestra más de algo que no creo que el rodaje sería en pleno mes de indiferente a nadie y que visualmen- hacer casi todo lo necesario, tomas do" el encuadre... ilusión por poder ofrecer algo que que se me hubiera pasado por la ca- agosto, con una más que presumible te me parece impactante. de recurso, vídeo, dron, explicación Desde luego, ese fin de sema- se saliera un poco del material habi- beza hasta hace muy poco. solana veraniega, pronto empecé a Por otra parte, elegir el Cais en del planteamiento, de las dificulta- na fue una grandísima experiencia tual en castellano y que, además de Cuando comenzamos a cuadrar barajar la opción de regresar al Cais agosto (sur de Portugal, en las puer- des que ese día íbamos a tener que para mi. Además de la "misión ofi- entretener, pueda aportar ideas que nuestras agendas para coordinar Palafítico da Carrasqueira, donde tas del Algarve) me permitía una afrontar y, por supuesto, realizar la cial" hubo tiempo para hablar de os resulten de utilidad tanto en lo las fechas que cada uno de noso- precisamente en esas mismas fe- planificación más segura en cuanto foto que finalmente creo que cum- todo, charlar sin parar, reirnos de concerniente a la técnica fotográfi- tros teníamos libres, programar las chas el año anterior hice una de mis a la foto que iba a tener que afrontar, plió con lo previsto. mil anécdotas, compartir mesa, cer- ca como al procesado digital en una colaboraciones concretas, elaborar fotografías preferidas bajo idénticas ya que lo más probable era topar- Está claro que la planificación vezas... Fue un verdadero lujo tener amplia variedad de situaciones. la lista del material necesario, loca- condiciones. nos con un tiempo completamen- previa te aporta un buen colchón la posibilidad de trabajar codo con lizaciones etc... es cuando te das Carrasqueira reunía para mi mu- te despejado. Además, me ofrecía de seguridad, pero siempre pueden codo durante todo un fin de semana Iván Ferrero cuenta de lo apasionante pero, a la chos puntos a favor que pronto la posibilidad de mostrar diversas surgir problemas, así que cuando al con dos compañeros del calibre de vez, enormente exigente que es un inclinaron la balanza de su lado, el técnicas como blending de varias final ves que las cosas salen no pue- Javier de la Torre y Antonio Prado, 50% de DESCUENTO con proyecto así. primero de ellos su indudable atrac- exposiciones para salvar las altas des evitar suspirar con cierto alivio. que más allá de su reconocida cali- el cupón NOCTURNO hasta En mi caso la elección del lugar tivo. Ese pequeño puerto pesquero luces del sol dentro del encuadre No obstante, esa noche, después dad fotográfica, me demostraron de el 6 de enero de 2018 no estaba nada clara... ni siquiera si del litoral portugués, con sus viejas (sin nubes que mitigaran su fuerza) de la cena, revisamos todo el ma- nuevo su calidad humana y genero- 72 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 73 SOLIDARIDAD I IVÁN FRANCO TODOS LOS NOCTÓGRAFOS CON IVÁN H ola, soy Iván Franco y calidad de vida y, quien sabe, igual dándolo todo y buscando cosas soy un aficionado a la algún dia conseguir algo tan simple nuevas. fotografía desde hace como andar. Además, Iván precisa de El segundo año las amigas tam- unos ocho años. Hará costosas ortopedias que difícilmente bién posaron sexys en plan rollo unos cinco años me pueden costearse sus papis Oeste americano, Pero el tercero enganché a la fotografía nocturna El hacer un calendario solidario fue diferente, ya que la gente que- y desde hace algo más de cuatro surgió entre las amigas de la mamá ría ver a Iván en el calendario, así años he sido el fotógrafo del calen- de Iván, todo empezó como un co- que eso fue lo que hicimos. Todos dario solidario de mi amigo Iván. mentario tonto que al final llevamos los amiguitos de Iván posaron su- Iván es el hijo de mi amiga Nuria, a cabo yasí fue, el primer calenda- per graciosos y la verdad es que este campeón tiene siete años y su- rio solidario para Iván salía a la luz tuvo una buena aceptación. Cada fre de una parálisis cerebral a nivel hace ya cinco años con un bonito vez vendiamos más calendarios, el motor por algunas complicaciones desnudo grupal con todas las gua- último calendario fue un homenaje al nacer. Para tener mejor calidad písimas amigas de Nuria. a Disney, disfrazados de películas y de vida precisa de carísimas tera- La respuesta de la gente fue ex- con un fondo croma. Fue muy diver- pias como hidroterapia, oxigenación cepcional y se vendieron unos 1000 tido ver a los críos disfrazados de hiperbárica, equinoterapia, fisiote- calendarios. Costear las terapias y Toy Story, La Cenicienta etc... rapia, arteterapia, musicoterapia, te- ortopedias ortopedia de Iván ya se Ese año se me ocurrió pedirles la rapia sacrocraneal, fascioterapia, es- veía un poco más fácil, nuestro go- foto de portada a los Riders Of Light timulación y logopedia, tratamiento bierno costea una mínima parte de ,que se curraron una foto increíble intensivo, therasuit, tratamiento con algunas terapias hasta los 6 años en su estudio con temática Disney. ortesis atlhan, lokomat, neuroesti- pero, ¿y después de los 6 años, qué Fue en ese momento cuando una mulacion transcutanea, homeopatía, pasa? Pues búscate la vida... idea rondó mi cabeza ¿y si el próxi- reflexología, masaje de órganos.... Así que año tras año vamos cam- mo año lo hacemos de fotografía Todo esto para que Iván tenga mejor biando la temática del calendario, nocturna? 74 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 75 SOLIDARIDAD I IVÁN FRANCO Es mi campo y donde me siento más cómodo ya que lo de la foto- grafía para mi es sólo un hoby, pero yo donde mejor me muevo es por la noche, así que hablé con David y Nuria (los papás de Iván) para sa- ber qué les parecía la idea... y nos pusimos manos a la obra. Hice una selección de los me- jores fotógrafos que conozco, ne- cesitaba doce meses y una porta- da, trece fotos en total. Nuria me insistió para que yo fuese uno de ellos, aunque me sienta muy pe- queñito al lado de los demás yo también debía estar en el calen- dario. La selección no fue fácil e inten- té tocar todos los palos en cuanto a modalidades, los hay paisajistas, hay lightpainters e iluminadores en cuanto a ruinas. Son bastantes más de doce los fotógrafos que me hubiera gustado que partici- en sus fotos, ya que mi idea era No puedes perderte el calendario paran, pero tenía que escoger y que el pequeño Iván saliera en to- nocturno 2018. Si quieres un ejem- no fue facil, así que los fotógrafos das y cada una de las fotografías plar sólo tienes que ponerte en con- son Iván Sánchez (Fusky), Paco nocturnas. Era algo difícil, pero tacto en la página de Facebook 'Tras Farero, Iván Ferrero, Carles Calero, no imposible, ya que al granuja de los Pasitos de Ivan' o en este enlace Riders of Light, Mario Rubio, Lo- Iván no le va mucho eso de estarse www.facebook.com/taponespa- gan, Darío Cuesta, Namor Pastor, quieto en una larga exposición. raivan. Allí podrás ver los progresos Lafphotography, César Vega con ¿Os apetece ver de qué fueron de éste campeon y hacer tu pedido Pedro Aguado y Luces del Pasado. capaces estos magníficos fotógra- por privado. ¡No te quedes sin él! Todos ellos estuvieron encan- fos? Por el momento os muestro tados de participar en este pro- la foto de portada, realizada por Iván Franco yecto solidario, mostrándonos lo Luces del Pasado (Felipe Carras- que mejor saben hacer, pero esta quilla, Cristina García, Tomás Sán- vez tenían que tener un modelo chez y Luis J. de la Fuente). 76 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 77 “ ENTREVISTA I JUAN PABLO DE MIGUEL ENTREVISTA POR ENRIQUE E. DOMÍNGUEZ “No se debería priorizar la formación en postprocesado respecto a la fotográfica” J uan Pablo de Miguel es un hacia cualquier disciplina artística fotógrafo nacido en Alicante siempre ha sido muy fuerte, toco y residente en Madrid. Su el piano y la guitarra, pinto, dibujo, relación con la fotografía practico caligrafía antigua casi a empezó a una edad tempra- diario y realizo varias ediciones fac- na y desde entonces se ha especiali- símiles de diferentes temáticas. La zado en el paisaje, tanto natural como fotografía solo era una más de mis urbano, concibiéndolo como una ex- aficiones hasta que llegué a la Uni- presión artística a la que incopora versidad de Granada en 1998. Allí una visión muy personal gracias a tuve la inmensa suerte de poder re- una cuidada y detallista composición cibir una formación fotográfica que y a un estilo propio en el procesado. hoy consideraríamos “clásica”, tan- Su trabajo ha sido reconocido y pre- to artística como técnica, en unos miado internacionalmente en infini- talleres de enseñanza complemen- dad de concursos, así como publica- taria. Composición, lenguaje, histo- do y expuesto en diferentes medios y ria, revelado… Lo que iba a ser un países. Imparte talleres de procesado curso para ocupar algo de tiempo avanzado donde muestra su perso- se convirtió en una educación casi nal flujo de trabajo, principalmente en ininterrumpida que duró tres años. fotografía de paisaje y de arquitectu- Desde el inicio siempre me interesó ra en blanco y negro. Nos pusimos en la visión más pictórica y menos do- contacto con él para esta entrevista y, cumental de la fotografía. El último a pesar de su apretada agenda en el año que pasé en Granada compré momento de realizarla, le agradece- mi primera reflex, una Canon Av1, mos enormemente su amabilidad y y mi pasión explotó. Un escáner de paciencia para contestar a nuestras negativos y Photoshop reemplaza- preguntas. ron rápidamente a lo aprendido y Hablar de los comienzos se abrieron un sinfín de posibilidades hace un poco inevitable. Además, de personalización de mis fotogra- tu relación con la fotografía em- fías. Durante años usé mi equipo pezó siendo muy joven... analógico con alguna otra cámara En primer lugar, gracias por con- digital de poca calidad hasta 2005. tar conmigo para la revista. Efecti- Desde entonces los pasos han sido vamente, mi curiosidad fotográfica regulares, constantes y la fotografía despertó en la adolescencia, duran- se ha convertido en algo más que te alguno de los muchos viajes que una afición o un trabajo, sino más hacíamos en familia. Mi inclinación bien en una filosofía de vida. 78 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 79 “ ENTREVISTA I JUAN PABLO DE MIGUEL ¿Qué recuerdas que fuera lo que más difícil te resultó al prin- cipio de tu aprendizaje? Recuerdo apuntar los diferentes valores de la toma en una libreta para comprobar la diferencia exis- tente en papel una vez el carrete fue- ra revelado. Con ese lapso de tiem- gital y comprobar, para mi sorpresa, lo mucho que quedaba para conse- guir aquel rango dinámico. Aprender en la era digital es rápido y fácil. Hay infinidad de material gratuito don- de aprender todo lo necesario para dominar toda la teoría. Tanto si eres una persona que prefiere tener ma- pezones una y otra vez con las mis- mas situaciones, hasta que al final acabas encontrando la manera de solventar las dificultades. Mucho de lo aprendido ha sido en post- procesado, pero sobre todo a nivel fotográfico. Una de las falsas ideas que no me tragué y que en la era mente dañina es la de acumular lo mejor y lo último en equipo, muchas veces innecesario e in- frautilizado, en lugar de invertir en conocimiento y formación... Convertir la fotografía en una tecnología de consumo ha sido el mayor éxito del marketing de los “ La única manera de enfrentarse a una crisis de creatividad es trabajando" Ya que hablamos de forma- mara nos proporciona y distribuirla adecuadamente para lograr la foto- grafía que teníamos en mente. Todo el que enseña acaba aprendiendo algo de sus alum- nos, en tu caso ¿qué dirías que aprendes al enseñar? Muchísimas preguntas han ido po, aprender conceptos sencillos nuales en papel como simplemente digital se extendió rápidamente fue últimos años. Una tecnología me- ción, cuéntanos, ¿qué podemos modificando la manera de abordar como profundidad de campo o mo- ver vídeos explicativos, está todo a eso de “dispara como sea que luego cánico/química que perduraba en encontrar en tus talleres? diferentes aspectos del taller. In- vimiento/velocidad de obturación y tu alcance. se arregla en Photoshop”. He visto el tiempo ha pasado a ser una tec- Durante la formación que im- numerables detalles que yo pasa- trepidación/focal era tedioso y poco En tu trayectoria habrá, como como comprar esa idea ha entorpe- nología electrónica que envejece al parto hago especial hincapié en la ba por alto ahora tienen más peso agradecido. Recuerdo disparar mis es normal, mucho aprendizaje cido muchísimo el trabajo de algu- ritmo que el resto de nuestros dis- importancia de la fotografía. No en las explicaciones gracias a los primeras puestas de sol a contra luz extraido de tus propios errores, nos compañeros. positivos. La peor réflex de hoy lleva obstante, el taller es de técnicas apuntes que se van produciendo en de primeros planos de girasoles y ¿que destacarías haber aprendi- Pues diría que esa es una idea dentro la tecnología de la mejor de avanzadas de postproducción fo- diferentes lugares. Los talleres me tener preciosos tonos tanto en luces do gracias al ensayo-error? que sigue causando estragos. hace ocho años así que, en mi opi- tográfica, así que nos enfocaremos han enseñado a ser conciso, claro y como en sombras. Y recuerdo tam- Como te comentaba, casi todo Otra idea muy extendida actual- nión, para hacer una buena fotogra- principalmente en extraer toda la directo y eso de alguna forma se ha bién la frustración al intentarlo en di- lo aprendido ha sido a base de tro- mente y que me parece igual- fía, vale cualquiera de ellas. información que el RAW de la cá- ido plasmando en mis fotografías. 80 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 81 “ ENTREVISTA I JUAN PABLO DE MIGUEL ¿Cuales dirías que son tus fuentes de inspiración fuera del mundo de la fotografía? El cine y la lectura, desde luego. Mis aficiones de la adolescencia han acabado teniendo muchísima influencia en mi manera de ver el arte. Desde la literatura fantás- tica, de ciencia ficción al cine de aventuras. Me interesa particu- larmente la historia del arte y la fotografía, en particular durante estos últimos años. La música es una constante en mi vida, tanto por componer en mis ratos libres como tocar el piano y la guitarra; y tiene una fuerte conexión con todo lo que hago. Y en cuanto a fotógrafos, ¿cuales despiertan tu admira- ción o incluso suponen una in- fluencia para ti? Creo que España tiene algunos de los mejores fotografos de pai- saje del mundo y el nivel aquí es muy muy alto. Admiro profunda- mente el trabajo de Iñigo Cía, con quien impartiré el próximo febrero de 2018 un taller en Lofoten (hay abierta una lista de espera), y el de algunos compañeros de fatigas como Jesús M. García, Javier de la Torre, David Martín Castán, Igna- cio Palacios, Iván Ferrero y Clara Gamito. Tambien me encanta el trabajo de Ryan Dyar, Enrico Fos- sati, Ted Gore, Andrew Wadding- ton, Simon Roppel, Erez Marom, Erim Babnik y muchos otros... En otro estilo, encuentro el trabajo de Carla DLM realmente cautivador y disfruto muchísimo del BN de Yoshihiko Wada, Julia Anna Gos- podarou y Manita Goh, y en otro plano, Paul Apal’kin, Brian Ingram, TJ Drysdale y Rosie Anne Prosser. Carlos Turienzo y Arturo Solís son dos de los mejores fotógrafos de paisaje que conozco y el año pasa- do nos unimos para formar el gupo f-tres (www.f-tres.weebly.com), dedicado a organizar un tipo de “ viaje-taller fotográfico diferente. Dedicado a la formación fotográfi- ca en campo con dedicación abso- luta a los alumnos (los profesores por temática o por estilo. Algu- Daniel Kordan y Marc Adamus es- en las que me enfoco que yo consi- su belleza sin pretensiones. Para no llevamos cámara, no hacemos Siempre me interesó nos destacan en temática, siendo tan haciendo un trabajo sobresa- dero complementaras, que son la ello es sumamente importante la fotos) y su correspondencia en postproducción con el material de la visión más pictórica y descubridores de nuevos lugares (cosa que en paisaje tiene muchí- liente en ambos campos. Tu obra se centra principal- fotografía de paisajes naturales y paisajes urbanos. Para mí son bá- planificación y algo de suerte. Una tercera fotografía en blanco y ne- los propios alumnos ¿Qué fotógrafos crees que menos documental" sima importancia, ya que todos acabamos fotografiando los mis- mente en la fotografía de pai- saje y la fotografía arquitec- sicamente lo mismo, simplemente en uno de ellos encuadro natura- gro de arquitectura tiene un plan- teamiento diferente, puesto que lo están abriendo nuevos caminos mos lugares), por ejemplo Paul Zi- tónica, ¿qué similitudes y qué leza desnuda y en la otra encua- único que importa en este caso es a día de hoy y por qué? zka, y otros en estilo, consiguien- diferencias encuentras a la hora dro naturaleza transformada y la forma pura de la construcción. Como en cualquier otra discipli- do que sus fotografías tengan algo de encarar ambas disciplinas? artificial. El punto de encuentro Todo lo demás es accesorio y sus- na fotográfica se puede destacar que no tienen los demás. Creo que En principio hay dos disciplinas entre ellas es el mismo, plasmar ceptible de transformación. 82 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 83 “ ENTREVISTA I JUAN PABLO DE MIGUEL 84 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 85 “ ENTREVISTA I JUAN PABLO DE MIGUEL Sé que eres gran aficionado al diseño e imagino que eso debe influirte mucho y bien a la hora de componer tus imágenes, dis- tribuir elementos, pesos, espa- cios... Una de las cosas más importan- tes que aprendí mientras estudia- ba diseño como complemento en la carrera de ingeniería fue “apren- der a decir no”. Solo por que pue- das incluir algo, no significa que debas hacerlo. Esto tiene espe- cial importancia en la fotografía panorámica, a la que dediqué in- contables horas durante algunos años que trabajé con Google. Es fácil perder la percepción del en- cuadre cuando haces fotografías panorámicas y acabar incluyendo elementos que no solo no ayudan, sino que entorpecen la lectura de la imagen. Me llama mucho la atención tu tratamiento del color, me pa- rece muy personal y diría que tiene un gran peso en tu estilo... El color es básicamente lo que permite hacer brillar a una fotogra- fía (en color). Su tratamiento debe ser muy cuidadoso y las técnicas que utilicemos deben estar orien- tadas principalmente a no degra- darlo y a permitir que combine a la perfección con lo que fotografia- mos. Corrígeme si me equivoco, pero creo apreciar en tu proceso de revelado una marcada inten- ción de guiar la mirada del es- pectador por un recorrido visual que diseñas con mucho acierto mediante el uso y potenciación En todos los talleres que im- y en el momento justo. Aunque de sombras y luces... parto, comento mi opinión sobre pueda haber un cierto compo- Efectivamente, junto con el en- la fotografía de paisaje y como el nente de azar en ello, ¿cuánto se cuadre y el color, la luz es el tercer tono de la imagen debe acompa- debe a la preparación y planifica- elemento que considero importan- ñar a lo fotografiado. Los fotógra- ción previa de la foto? te en lo que a lectura se refiere. Hay fos de paisaje nos volvemos locos La planificación, tanto en la dis- varias maneras de hacerlo y en los con los amaneceres y atardeceres ciplina de paisajes naturales como últimos años he ido perfeccionan- que son, sobre todo, escenas de urbanos, es extremadamente im- do mi actual técnica, que llamé “vi- escasa luminosidad. De nuevo vol- portante. Como en otras muchas ñeteo avanzado localizado”, y que vemos a la máxima anterior “solo facetas fotográficas, la luz lo es es básicamente marcar un camino porque pueda hacerlo no significa todo. Un paisaje anodino puede a través de la fotografía que ayude, que deba”. Una exposición prolon- tornarse asombroso con la luz ade- junto con la composición, a reco- gada, un “derecheo” excesivo, pese cuada. Una horrible y contaminada rrerla, como se ha hecho siempre. a estar dentro de los parámetros ciudad se convierte en un lugar má- Tengo grabada en mi mente la fra- técnicos correctos, dará al traste gico en su hora azul con sus calles se de Ansel Adams: “Uno no toma con el fin último de esa fotografía, puntualmente iluminadas. Estar en una fotografía, la hace”. que es transmitir la sensación de el lugar y momento adecuado es De hecho, las sombras tienen amanecer o atardecer, que son crucial, pero entonces es cuando gran protagonismo en tus foto- esencialmente muy oscuros. So- empieza el trabajo de verdad. Si hay grafías, en muchos casos las lle- bre eso tendremos que trabajar las suerte, qué hacer con ese espectá- vas casi al límite y parecen crear sombras. culo que se nos brinda para sacarle un marco para certeras pincela- Un fotógrafo de paisaje debe provecho, cómo mostrar su belle- das de luz... saber estar en un el lugar preciso za… Ahí improviso. 86 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 87 “ ENTREVISTA I JUAN PABLO DE MIGUEL A la hora de hacer uno de tus viajes, ¿cómo te organizas y en qué consiste tu preparación y planificación previa para lograr las fotos que tienes en mente? Cuando preparo un viaje, no tengo fotos en mente. Eso que parece una obviedad me parece extremadamente importante. Vi- vimos un momento explosivo de la fotografía y es fácil acabar copian- do literalmente el trabajo de otro fotógrafo al que admiramos. Hay una diferencia sustancial ente “ir a hacer esas fotos” e “ir a ese sitio a hacer fotos”. Al decidir el destino de un viaje, lo hago pensando en la mejor época (clima) para visitarlo y suelo llevar información sobre los buenos lugares y sitios bonitos para fotografiar. El resto del traba- jo se hace en el momento. Esa combinación mágica en- tre fotografo, paisaje y momen- to, cuando parece que todo está justo como lo quieres, debe ser una sensación tremendamente motivadora y gratificante. ¿Qué siente Juan Pablo de Miguel cuando vive ese momento? Ese es uno de los motivos por los que existe la fotografía dedi- cada exclusivamente a paisajes. La belleza que es capaz de mos- trar la naturaleza es tan sobre- cogedora que merecen la pena con creces las tardes horribles, la lluvia, el frío, el calor extremo, los madrugones absurdos, las noches sin dormir, el hambre y el peligro al que a veces nos exponemos. Es ese momento en el que, al mirar, ves la fotografía ya enmarcada y en el que vale la pena, aunque sea difícil, dedicar solo 15 segundos a mirar con tus propios ojos y no a través del visor. Has podido ver mucho mun- do y mostrarlo a través de tu obra. Entre todos los lugares vi- sitados, ¿cuáles dirías que han significado algo especialmente destacable para ti y por qué? Distinguiría entre el valor emo- cional y el valor fotográfico. En cuanto al emocional, algún rincón de Islandia y Amsterdam siempre tendrán un lugar en mi corazón. En cuanto a valor fotográfico, po- cas veces me he visto tan abruma- do por la belleza del lugar como en algunas localizaciones de Canada y al otro lado del mundo, en la isla de Java, en la caldera del monte Bromo. 88 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 89 “ ENTREVISTA I JUAN PABLO DE MIGUEL 90 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 91 “ ENTREVISTA I JUAN PABLO DE MIGUEL Supongo que, como todos, al- guna vez habrás pasado por mo- mentos de crisis creativa, sensa- ción de bloqueo o estancamiento, ¿cómo te has enfrentado a ello cuando te ha pasado? La única manera de enfrentarse a una crisis de creatividad es seguir trabajando, incluso con más ahínco. Es muy fácil que en un día de trabajo tire varias fotografías con las que he estado trabajando un par de horas o más para llegar a una que final- mente me convence. La creatividad como concepto es complicada de desarrollar. Después de incontables horas de trabajo, la creatividad, que es una mezcla de todo lo aprendido con anterioridad y algo de inspira- ción, aparece sin más. La inspiración puede aparecer mucho después de hacer una fotografía. No es extraño que me siente a trabajar en una ima- gen varios años después de haberla tomado. Imagina por un momento que solo pudieras hacer una fotogra- fía más, ¿cual te gustaría que fue- ra y por qué? En este caso me acojo a la cita de Imogen Cunningham: “¿Que cual de mis fotos es mi preferida? La que haré mañana.” ¿Hacia donde crees que se en- camina tu evolución como fotó- grafo? Sinceramente, no lo sé, pero hay tres aspectos esenciales que no de- ben nunca dejarse de lado y que ayu- darán a marcar el camino: aprender a implicarse con la fotografía, lo que hacemos es el testimonio de lo que somos; aprender a centrarse en la fotografía, no tanto en las ventas y/o “fama” y futuro; aprender a fallar, hacer un esfuerzo por ser muy críti- co con tu propio trabajo y si después de esforzarte al máximo no es tan bueno como quieres que sea, apren- der a desecharlo. Hablemos de uno de tus últi- mos proyectos: a principios de “ año te embarcas en la creación de la revista online Camera Lu- cida (www.revistacameralucida. es). ¿Cómo decides arrancar este la vez llega para contar algo más so- ción de las mejores fotografías… Yo Basándome en la tendencia que Gracias por concedernos esta proyecto y cual fue tu motivación La creatividad es una bre fotografía. Los colaboradores la estoy escribiendo una serie artícu- veo en los últimos años en mis entrevista, Juan Pablo. ¿Te gus- para darle vida? Desde que tengo uso de razón mezcla de todo lo aprendido hacen. Poco a poco, como editor, voy dando voz a cualquiera con ganas de los de historia de la fotografía que inicialmente quedarían en su propia alumnos, diría que alguien que empieza debe rechazar la idea que taría añadir algo para despedirla? Nada más, desear a todos buenas siempre he sentido pasión por las y algo de inspiración" comunicar algo sobre los temas que sección pero que han tomado forma existe sobre que las buenas foto- fotos, mucha prudencia y gracias a revistas en papel. La maquetación, cubre la publicación. Entrevistas a como publicación propia. grafías se hacen en casa delante vosotros por esta bonita entrevista. la relación de diseño entre las co- fotógrafos nacionales e internacio- En vez de dar algunos conse- del ordenador. No deberían priori- lumnas y las imágenes en perfecta nales de todos los estilos, críticas jos a quienes empiezan, vamos a zar la formación en postprocesado armonía… Camera Lucida es una fotográficas, experiencias únicas, hacerlo al revés... ¿Qué les dirías respecto de la formación en foto- respuesta a una ilusión personal y a destinos remotos y cercanos, selec- que no hagan nunca? grafía. 92 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 93 ASTROFOTOGRAFÍA I ANTONIO MARTÍN CARRILLO nos ayudarán a sacar más jugo de en color y pensar en filtros astronó- nuestra imagen sino que además micos como algo bastante exótico. nos aportan bastante información Nada más lejos de la realidad. Que desde un punto de vista científico. nuestras cámaras sean en color no Esto es válido tanto para cámaras significa que los sensores lo sean. El dedicadas a la astrofotografía como sensor y esa cosa a la que todos nos a astrofotografía con cámaras ré- referimos con: "mi cámara tiene 25 flex o DSLRs, como hablaremos megapixeles". más adelante. El sensor es el corazón de nues- Si nos fijamos en la imagen que tra cámara y es el que detecta la luz abre este artículo, vemos la ga- que recibe. Todos los sensores son laxia M51, también conocida como monocromáticos. Es decir, ven en la galaxia Remolino o Torbellino blanco y negro. Si nuestra cámara (Whirlpool galaxy, en inglés). Es Fig. 1. Curvas de transmisión de luz de los filtros RGB del patrón ve en color es porque hay un filtro cierto que si pudiésemos ver esta Bayer para la cámara Canon 40D. colocado justo encima conocido galaxia en todo su esplendor con como filtro Bayer o patrón Bayer, nuestros ojos no la veríamos con que permite aportar color a la ima- los mismos colores mostrados en gen. Generalmente, el filtro Bayer la imagen. Pero esto no significa consiste de un patrón de dos filtros que no estén ahí. verdes, uno rojo y otro azul por cada Como iré mostrando en este ar- pixel en nuestro sensor. Cada uno de tículo, usando los filtros adecua- estos filtros se encarga de dejar pa- dos podemos extraer información sar solamente la luz de un color de- muy particular de nuestra galaxia terminado y al combinarse en cada o cualquier otro tipo de objeto de píxel resulta en una imagen en color espacio profundo. Información que que se ajusta de forma bastante pre- por un lado puede hacer que nues- cisa a como nuestro ojo ve el objeto tra imagen tenga un aspecto úni- o paisaje que queremos fotografiar. co y especial, y por otro, que nos La razón por la que necesitamos muestre los procesos físicos que dos filtros verdes por cada píxel es están ocurriendo. A modo de ejem- Fig. 2a. Curvas de transmisión de luz de los filtros Johnson. porque nuestro ojo es más sensible plo rápido, en el caso particular de a la luz verde que a la de otros colo- esta imagen de M51, el rojo nos está res. De esta forma se obtiene un re- mostrando zonas donde hay una sultado más fiel a como percibimos gran concentración de formación el mundo a nuestro alrededor. de nuevas estrellas. Más adelante La figura 1 muestra la respuesta veremos como sacar este rojo fuer- del sensor en la cámara Canon 40D te en nuestras imágenes. con respecto a los filtros rojo (R), Visto que para jugar con la luz y verde (G) y azul (B) del filtro Bayer. los colores debemos usar filtros, Como se puede ver, los filtros van hablemos de ellos. Un filtro no es más allá de su color correspon- más que una capa transparente diente en el arco iris. Por ejemplo, que se coloca delante de nuestro el filtro rojo deja pasar luz verde, sensor y que se encarga de dejar amarilla, naranja y roja. De hecho, Imagen de la galaxia M51 tomada con el telescopio IAC80 en Tenerife. Tiempo total de exposición 2.6 horas en los filtros Johnson V (azul), Johnson R (verde) y Halfa (rojo). pasar una parte muy determinada su máximo de transmisión (donde de la luz, bloqueando el resto. es más efectivo) no llega a ser rojo Desde el siglo XVII sabemos Fig. 2b. Curvas de transmisión de luz del filtro de Hidrógeno del todo. ASTROFOTOGRAFÍA CON FILTROS: que la luz blanca se compone de multiples colores, lo que todos co- nocemos como el arco iris, desde alfa. Los filtros azules y verdes sin embargo si que tienen su picos de efectividad en sus respectivos co- El sensor es el corazón de UN JUEGO DE LUCES Y COLORES el morado hasta el rojo. Los filtros lores. Aunque cada sensor de cada astronómicos nos permiten, por cámara (Nikon, Canon, Pentax...) ejemplo, bloquear todos los colo- nuestra cámara y es el que tiene un filtro Bayer ligeramen- res del arco iris menos uno, y así detecta la luz que recibe te diferente, el mostrado aquí sus E observar como de intensa es la propiedades son muy similares. n astrofotografía esta- trucada o altamente alterada. La información de la imagen y resaltar emisión en diferentes colores indi- Aunque el rojo no vea solamente el mos acostumbrados a oír realidad, por lo general, no puede aquellas partes que nos interesan. vidualmente. color rojo, o el verde solamente el constantemente que las ser más distinta. Lo que los astrofo- Esto es una práctica muy común Desde un punto de vista cientí- Desde la llegada de los smartpho- verde, creo que todos estamos de fotos tienen colores fal- tógrafos intentamos hacer cuando en cualquier tipo de fotografía. Ju- fico, esto es realmente interesante nes o teléfonos inteligentes, todos acuerdo de que las fotos obtenidas sos que no se correspon- procesamos una imagen de una ga- gar con la saturación, balance de pues sabemos que la luz roja co- llevamos una cámara en nuestros con nuestras cámaras se ajustan den con la realidad, o que si pudié- laxia, una nebulosa, etc, es exprimir blancos, contraste, etc, es algo a lo rresponde a un objeto que es más bolsillos diariamente. Queremos ha- bastante a la realidad. Es por esto semos ver los colores con nuestros al máximo la información captura- que estamos acostumbrados y que frío, o que emite menos energía, cer una foto en color y lo único que que nos referimos al conjunto de ojos se vería bastante diferente. Es, da por la cámara y nada más. Para en astrofotografía llevamos un pa- que un objeto muy brillante al otro tenemos que hacer es encenderlo y filtros Bayer (RGB o RGGB para por lo tanto, bastante común oír a eso, lo que en muchas ocasiones sito más allá mediante los usos de extremo del arco iris, en el morado pulsar el botón. Es por lo tanto fácil mostrar que hay dos componentes la gente decir que la imagen ha sido hacemos es jugar con la luz, sacar los filtros. Los filtros no solamente o violeta. pensar que todas las cámaras son verdes) como color verdadero. 94 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 95 ASTROFOTOGRAFÍA I ANTONIO MARTÍN CARRILLO Fig. 4. Comparación de la emisión de la galaxia M51 observada con el telescopio IAC80 en Tenerife, en Johnson V (6 exposiciones de 5 minutos) y en Hidrógeno alfa (10 exposiciones de 10 minutos). La otra diferencia significativa está en el filtro que generalmente asociamos con verde, el Johnson V y el G. Como se ve en la figura 2a, el filtro Johnson V no es transparente más allá del azul claro. Sin embar- go el filtro G del patrón de Bayer llega casi hasta el morado. Desde un punto de vista científico, esta di- ferencia nos va a proporcionar una mayor diferenciación entre la emis- sion del filtros Johnson B y V. En cuanto la imagen astronó- mica, es fácil ver que los colores cambiarán y no se acercarán tanto a lo que nuestro ojo puede apreciar. Fig 3. Imagen de la galaxia M99 tomada con el telescopio IAC80 en Tenerife. Tiempo total de exposición 1.3 horas en los filtros Johnson B (azul), Johnson V (verde) y Esto es a lo que en general llama- Johnson R (rojo) más luminancia. 4 exposiciónes de 5 minutos por cada filtro. mos color falso. Como se puede apreciar en la figura 3, los colores de la galaxia Las cámaras especificas para as- filtro, la luminancia nos proporciona de filtros, cada uno con unas pro- M99 no son nada extraños, no es- tronomía no tienen ese filtro Bayer. una vista completa y muy detallada piedades ligeramente diferentes. tamos mostrando nada que no esté Son por lo tanto puramente mono- del objeto que queremos observar. La figura 2 muestra como ejemplo en esa galaxia. Decir que la imagen cromáticas. Si observamos el cielo La luminancia se suele usar un set conocido como Johnson. no tiene un color verdadero no es nocturno sin ningún filtro, seremos como base para todas las fotos de Ahí vemos que donde teníamos el equivalente a decir que no muestre sensibles a toda la luz visible que astrofotografía, para tener la ma- filtro B ahora tenemos el Johnson la realidad tal y como es. Solamente nuestra cámara pueda captar. A yor nitidez posible. Posteriormente B, el filtro G se ha convertido en el implica que hemos elegido unos fil- este tipo de imágenes se les suelen se añaden filtros, por ejemplo RGB Johnson V, y el R en el Johnson R. tros más o menos adecuados para denominar luminancia y contienen con propiedades similares a los de El cambio en la zona en la que los sacar mayor partido a la informa- información desde el violeta hasta la figura 1 que darán color a la ima- filtros dejan pasar la luz hasta el de- ción que la galaxia nos proporciona. el rojo. Hay que notar que los sen- gen. A la imagen final se le suele tector y como de efectivos son es Fig. 5. Imagen de la galaxia M88 tomada con el telescopio IAC80 en Tenerife. Tiempo total de exposición 1.3 horas en los Si nos fijamos bien en la figu- sores, por sus propiedades intrín- denominar, imagen LRGB y repre- bastante notable. Una transmisión filtros Johnson B (azul), Johnson V (verde) y Johnson R (rojo) más luminancia. 4 exposiciónes de 5 minutos por cada filtro. ra 3, la galaxia M99 muestra unos secas, no son capaces de detectar senta los colores de forma bastante igual a 1 implica que por cada 100 puntos rosados. Estos puntos son de la misma manera toda la luz del aproximada a lo que el ojo vería. fotones emitidos por una fuente de causados por el mismo mecanismo visible. Es decir, por lo general, la Imágenes en LRGB son muy co- luz, nuestro sensor es capaz de de- Así pues, si considerásemos dos una tonalidad completamente dife- que las zonas altamente rojas de la mayoría de las cámaras monocro- munes en la comunidad de astrofo- tectar 100. Claramente vemos que sensores iguales, uno con filtro Ba- rente, pues ha sido capaz de captu- galaxia M51 del principio del articu- máticas percibirán más fácilmente tografía. Sin embargo, los telesco- el filtro rojo, en este caso Johnson yer (RGB) y el otro con los filtros rar más luz procedente de la parte lo. La diferencia entre las dos imá- la luz verde y roja que la azul y viole- pios profesionales usan otro tipo R, va a dejar pasar mucha más luz Johnson, ya sólo con el cambio de más roja del espectro visible (o arco genes viene en la elección del filtro ta. Al no estar limitados por ningún de filtros. Hay multiples sistemas que el filtro R del patrón de Bayer. filtro rojo, nuestra imagen tendría iris, por simplicidad). rojo. 96 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 97 ASTROFOTOGRAFÍA I ANTONIO MARTÍN CARRILLO Fig. 6. Comparación de la emisión de la nebulosa de los Pilares de la Creación (M16) en luminancia y con el filtro de Hidrógeno alfa. Ambas imágenes son de 20 segun- dos tomadas con el telescopio robótico Watcher de 40 cm. En el caso de M51 se usó un filtro 5. En este caso, usar el filtro de Hi- de Hidrógeno muy estrecho como drógeno no nos habría aportado color rojo. Sin embargo en M99 se muchísimo y por lo tanto no habría usó un filtro Johnson R y la emisión sido una buena idea. Es más, consi- de estas zonas se ha diluido. derando el tiempo extra necesario La figura 2b muestra la diferencia para sacar una buena imagen con entre la curva de transmisión del un filtro de banda estrecha, habría- filtro Johnson R y el filtro de Hidró- mos de alguna manera malgastado geno (en este caso H alfa). El filtro horas de exposición. Es por lo tan- de Hidrógeno es extremadamente to muy importante conocer bien selectivo y solo deja pasar una pe- las propiedades del objeto celeste queña fracción de luz roja. Esto por que vamos a estudiar para sacar el un lado es bueno y por el otro, malo. máximo partido a su emisión y ob- Es bueno porque si hay emisión de- tener la mejor imagen posible. bido a zonas de formación de estre- De la misma manera que habla- llas, que sabemos que van a emitir Fig. 8. Filtros Astronomik de Hidrógeno alfa y CLS para cámaras mos de galaxias, podemos hablar mucho en el rojo en imágenes de Canon EOS con lentes EF. de nebulosas. En este caso, el uso galaxias, la observación con un filtro adecuado de filtros de banda es- Fig. 7. Nebulosa del Cangrejo (M1) tomada con el telescopio IAC80 en Tenerife. Exposición total de 2 horas en los filtros Johnson V (azul), Johnson Halfa (verde) y Azufre (rojo). de banda estrecha como el de Hi- trecha es incluso más importante. drógeno nos va a hacer que se vean R no tenían mucho brillo (por ejem- La figura 6 muestra una prueba de muy claras. El problema de usar plo en la parte superior izquierda, apenas 20 segundos sobre los Pi- sino que han sido bloqueadas por que nos aportan. Para poder ver Bayer viene por defecto, por ejemplo, filtros de banda estrecha es que la en el brazo más exterior de la ga- lares de la Creación (M16). A la iz- la emisión del gas. Es importan- toda esa estructura interior en la en las cámaras réflex o DSLR. mayor parte de la luz es bloqueada laxia) son claramente brillantes con quierda tenemos una observación te recordar que ambas imágenes que muestra esos filamentos rojos Ahora bien, si ponemos, por y por lo tanto nuestras exposiciones el Hidrógeno. de luminancia, es decir, sin filtro son extremadamente cortas, 20 y verdosos, necesitamos usar va- ejemplo, un filtro de Hidrógeno alfa tendrán que aumentar considera- Así pues, desde un punto de vis- alguno. A la derecha una observa- segundos, por lo que es muy ob- rios filtros de banda estrecha. En en una cámara Canon, debido al fil- blemente. Para obtener la misma ta puramente astrofotográfico, si ción en Hidrógeno alfa. Como es de vio que si acumulamos suficiente este caso, además de usar el filtro tro Bayer, solamente 1/4 de nuestro calidad señal ruido que con un filtro nos restringimos a intentar cap- esperar, las estrellas lucen mucho exposición en la imagen de Hi- de Hidrógeno alfa (usado como fil- pixel será sensible a esa luz (el que R del patrón de Bayer o el Johnson turar el color verdadero de la ga- más fuertes en la imagen de lumi- drógeno alfa, nuestro resultado tro verde en la figura 7), se uso uno deja pasar la luz roja). Reducir el ta- R, tendremos que multiplicar por 20 laxia, nos perderíamos parte de lo nancia, pero el objeto en cuestión final va a ser mucho más vistoso. de Azufre (usado como filtro rojo). maño del pixel afecta considerable- aproximadamente nuestro tiempo que la hace bastante única. Desde que nosotros queríamos observar, Eso, a pesar de estar bloqueando Para el azul se usó el filtro Johnson mente a la sensibilidad de nuestro de exposición. un punto de vista científico, tiene la nebulosa M16, apenas se puede la mayor parte de la emisión en el V dándole ese toque gaseoso azul sensor, por lo que la combinación La figura 4 muestra la diferencia mucho más valor buscar las zonas apreciar. espectro visible. grisáceo en el centro. DSLR más filtro de Hidrógeno, nos entre observar la galaxia M51 con el donde nuevas estrellas están na- El mismo tiempo de exposición Otro ejemplo es la nebulosa del hará tener que aumentar significa- filtro Johnson R y con el filtro de Hi- ciendo. y el mismo procesado, muestra Cangrejo también conocida como Astrofotografía de filtros con DSLR tivamente nuestro tiempo de ex- drógeno alfa. Claramente se apre- Es importante saber que no to- una nebulosa claramente identifi- M1 (figura 7). Probablemente estos Hasta el momento hemos hablado posición (mucho más que el factor cia que en la emisión de Hidrógeno das las galaxias tienen cantidades cable. El gas se observa tan bien no sean los colores típicos con los solo de filtros aplicados a sensores 20 mencionado anteriormente). No está casi restringida a los brazos de significantes de formación de es- que la mayoría de estrellas que que se muestre, pero hay que re- sin patrón Bayer. Sin embargo, no hay obstante, también nos mejorará la galaxia espiral. Zonas que en la trellas. Un ejemplo de esto es la podíamos ver en la imagen de lu- cordar que los colores no son tan que olvidar que también se pueden considerablemente el resultado fi- imagen tomada con el filtro Jonson galaxia M88 mostrada en la figura minancia no están ni presentes, importantes como la información usar en sensores en los que el filtro nal de nuestra imagen. 98 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 99 ASTROFOTOGRAFÍA I ANTONIO MARTÍN CARRILLO Fig. 9. Imagen de la nebulosa de la Cabeza de Caballo tomada con una Canon EOS 500D, lente Tamron 70-300mm a 160mm f4.5 ISO1600. 100 x 60 segundos de exposición. Fig. 10. Imagen de la zona de Rho Ophiuchus tomada con una Canon EOS 500D, lente Canon 50 mm f3.2 ISO3200. Exposición total 1.1 horas. Dependiendo de como vayamos Esta imagen fue tomada con una Ca- Podemos usar filtros que Un ejemplo de observación con la a usar la cámara, podremos usar un tipo de filtros u otros (clásicos non EOS 500D y una lente de 50mm. Mientras las nebulosas azules y ama- se incorporan directamente cámara Canon EOS 80D, el filtro CLS y una lente a 150mm, es decir, sin el que se colocan en el ocular del te- lescopio o específicos para la cá- rilla se muestran muy claramente en la imagen (son debidas a que la luz entre la lente y el sensor uso de un telescopio, se muestra en la figura 11. La nebulosa del Velo es mara). Si, por ejemplo, queremos que proveniente de la estrella que conocida por principalmente emitir hacer astrofotografía de cielo pro- está en su centro es refractada por en Hidrógeno y Oxígeno, así pues, el fundo (galaxias y nebulosas) usan- polvo y gas), hay varias en las que y por lo tanto el filtro CLS es inútil filtro CLS es una elección perfecta do lentes de 100mm en adelante, se puede apreciar cierto color rojizo frente a las nuevas farolas. De mane- para este caso. sin usar telescopios, podremos (encima y a la derecha de la nebulosa ra efectiva, el filtro CLS se centra en Espero que este articulo os sirva comprar filtros que se incorporan amarillenta) que son ricas en Hidró- la emisión del Hidrógeno (alfa en la para entender un poco más qué es directamente en la cámara entre geno y que, por lo tanto, con un filtro parte roja del espectro y beta hacia eso de imágenes en color verdadero la lente y el sensor como los mos- de Hidrógeno alfa se habrían podido la parte azul), Azufre (parte roja del o falso y por qué es tan importante trados en la figura 8. Es importante ver más nítidamente. espectro) y Oxígeno (parte azul del para los astrofotógrafos poder elegir notar que estos filtros en particu- En la figura 8, además del filtro de espectro), bloqueando el resto de la libremente qué filtro usar en cada lar valen sólo cámaras Canon con Hidrógeno alfa (izquierda), también luz visible. caso. Como también habéis podido lentes EF. se muestra un filtro denominado Si buscamos usar el filtro CLS en ver, es importante planificar bien La figura 9, muestra la famosa CLS (derecha). Este filtro es cono- galaxias, podemos perder algo de antes que objeto vamos a querer imagen de la nebulosa de la Ca- cido por reducir la contaminación brillo, puesto que emiten general- fotografíar para poder elegir los fil- beza de Caballo fotografiada con lumínica en ciudades. La mayoría de mente en muchas más zonas del tros correctos para poder obtener una Canon EOS 500D y un objeti- nuestras farolas son de sodio, y por espectro visible. Pero si, por el con- la mejor foto posible sin malgastar vo a 160mm. Para esta imagen no lo tanto emiten en una parte muy es- trario, lo que queremos es observar tiempos de exposición. se usó ningún filtro encima, es de- pecífica del espectro visible. Lo que nebulosas, el filtro CLS nos ayuda- Si tenéis alguna duda o queréis cir, que los colores que se ven en hace el filtro CLS, es bloquear toda rá a aumentar el contraste enor- contactar conmigo, no dudéis en la imagen se aproximan bastante la luz proveniente de esa parte del memente, además de poder usar hacerlo a través de cualquiera de los a como se vería con el ojo huma- espectro y solo dejar pasar lo que tiempos de exposición mucho más enlaces que podéis encontrar deba- no. Como vemos hay una gran nos interesa desde un punto de vista largos. jo de estas líneas. parte de emisión rosada y está Fig. 11. Imagen de la nebulosa del Velo tomada con una Canon EOS 80D, lente Tamron 70-300mm a 150mm f4.5 astronómico. En mi zona en el centro de Dublín Un saludo y buenos cielos para asociada con la emisión de Hidró- ISO6400 y filtro Astronomik CLS. Exposición total 7 horas. Por suerte, no hay mucho sodio (Irlanda), el filtro CLS me permite todos. geno. Al igual que en el caso de la en el espacio, así que no perdemos tomar hasta 2-3 minutos de exposi- galaxia M99, si se hubiese utiliza- mación de esta parte de la nebulo- Algo similar se puede decir de la prácticamente nada. Un problema ción, mientras que sin el filtro CLS, el Antonio Martín Carrillo do un filtro de Hidrógeno encima sa proporcionando un rojo mucho figura 10, correspondiente a la zona reciente con la contaminación lumí- máximo tiempo de exposición antes del sensor de la Canon, se podría más vívido y mejor contraste con de Rho Ophiuchus, localizada justo nica son las nuevas farolas LED. Los de saturar debido al brillo del cielo haber extraído mucha más infor- el fondo. encima del centro de la Via Láctea. LEDs emiten en todo el rango visible, es de 30 segundos. 100 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 101 LIBROS I LAS LECTURAS RECOMENDADAS H oy en día tenemos a nuestro alcance innumerables recursos para el aprendizaje: revistas digitales como esta que lees, cursos, workshops y masterclasses, tutoriales, vídeos, blogs y webs, podcasts, y un largo etcéte- ra. Sin embargo, el libro, tan “antiguo” como actual, sigue siendo el rey. En cada número de la revista te proponemos algunos de los mejores libros que pasan por nuestras manos de las más diversas temáticas dentro del amplio mundo de la fo- tografía. Ponte cómodo y disfruta del placer de la lectura... CAPTURAR UN MUNDO EXTRAORDINARIO Art Wolfe, con Rob Sheppard Tapa dura, 288 páginas, 20x25cm. PARAJES INOLVIDABLES: >> Art Wolfe acumula más de 40 años PAÍS VASCO Y NAVARRA de experiencia fotográfica recorriendo práticamente todos los rincones del Santiago Yaniz Aramendia planeta con su cámara. Para la con- Tapa semidura, 224 páginas, 17x24cm. fección de este libro, Art ha decidido compartir con sus lectores todos los >> Tanto si resides en el País Vasco trucos y el conocimiento fruto de su o Navarra como si te estás plan- extensa experiencia para dar forma a teando una escapada para conocer una obra eminentemente didáctica y y fotografiar los mejores paisajes de gran provecho. de esta zona de nuestra geografía, A lo largo de sus páginas encontra- no puedes dejar pasar este libro. mos técnicas explicadas con detalle Santiago Yaniz es un reputado para prácticamente todo tipo de fotógrafo paisajista que ha dedi- fotografías y situaciones a las que un cado muchos años a recorrer los fotógrafo paisajista pueda enfrentarse, mejores parajes de la zona des- además de las decisiones creativas, to de bellas fotografías realizadas a lo cubriendo los lugares más foto- trucos y el equipo utilizado en la reali- largo de su carrera en localizaciones génicos, algunos sobradamente zación de cada imagen. alrededor del mundo. conocidos y muchos otros aun por Un libro elegante, con una edición y descubrir o tan solo conocidos por encuadernación muy cuidada y reple- VER MÁS los lugareños. En este libro Yaniz nos muestra 25 paisajes, cubriendo lugares de lo más variopinto, tanto en costa PAISAJE URBANO como en montaña. Una parte del libro está dedicada a detallar al- Miguel Valdivieso gunas consideraciones y consejos Tapa blanda, 144 páginas, 22x22cm. acerca del equipo y la mejor mane- ra de obtener imágenes de paisaje, >> Miguel Valdivieso nos propone una pero el peso de la obra se centra guía práctica para resolver con éxito la en las detalladas descripciones mayoría de situaciones que nos po- de cada uno de los lugares pro- demos encontrar a la hora de encarar puestos por el autor, ampliamente paisajes urbanos. ilustrados por diferentes fotogra- Con una estructura pensada para ser, fías. Así, junto a cada localización, ante todo, un libro práctico y con un for- encontramos un mapa topográfico mato perfecto para llevar con nosotros donde se describe el recorrido y los en nuestras salidas fotográficas, Miguel puntos de mayor interés, además nos desvela en este libro el flujo de traba- perfectamente aplicables a cualquier de información como los momen- jo completo para realizar cada fotografía, paisaje urbano al que nos enfrentemos. tos más adecuados del año para desde la planificación hasta el revelado. Un libro práctico, muy útil y, además, con sacar lo mejor del lugar o el equipo Si bien el autor se basa en 50 imáge- un precio muy atractivo. recomendado en cada ocasión. nes concretas para sus explicaciones, los conocimientos que nos ofrece son VER MÁS VER MÁS 102 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 103 PROCESADO I POR JESÚS RUBIO M e gusta especial- Además de esto, subimos algo mente una fotografía las sombras de nuestra imagen cuando se ha sacado para que aparezcan las texturas de la toma casi todo que hay escondidas en estas zo- su potencial y solo nas, siempre sin pasarnos, mante- necesita una pequeña ayuda para niendo nuestra nocturnidad, que ser una fotografía mágica. A veces es lo que tiene que transmitir la tenemos demasiado trabajo con imagen. la edición porque podemos apor- Las sombras a su vez son menos tarle mucho a alguna toma plana, oscuras, esto se aprecia en el cielo, pero otras veces las tomas son tan en el lago y en las zonas más oscu- buenas que el trabajo difícil está ras de las casas. en aportar algo que la mejore, sin Una vez tenemos esta imagen, pasarse, y que la haga un poco me- nos la llevamos a Photoshop, para jor. Ese equilibrio es clave para no eso el proceso que yo utilizo es ex- echar a perder el trabajo de un buen portación a TIFF de 16 bits 300ppp. (y duro) día en algunas ocasiones, Vamos a ello. como fue este caso. Por eso voy a aprovechar para explicaros las Photoshop ideas de edición sobre esta toma, Siendo una imagen nocturna como que desde el primer momento que es esta y aunque en este caso se la vi sabía que iba a funcionar bien haya disparado con un ISO 64, me y la cual solo quería mejorar en de- gusta aplicar inicialmente una se- talles sutiles. paración de frecuencias con anti- ruido, de esta forma vamos a con- Trabajo en fase uno seguir un poco más de texturas y Aquí entra la edición con Ligh- suavidad en las zonas que se nota la troom, con ella vamos a corregir larga exposición, que es en las que la lente, recortar la toma para que más ruido puede aparecer. tenga algo más de protagonismo Para ello creamos dos copias de nuestro motivo principal y la equi- la capa original. paración de luces y sombras que A la primera de ellas le aplicamos una fotografía como esta requiere. un filtro gaussian blur a 2. El histograma de la fotografía ori- La superior, usamos un aplicar ginal está casi completo, en el límite imagen, sobre la capa baja. Crea- de quemar blancos pero sin pasar- mos una capa de contraste y la se de él, esto es imprescindible a la marcamos legacy y create clipping hora de conseguir un buen control mask para que solo aplique a la de luces. Si nuestro histograma es- capa inferior. Ponemos contraste a tuviera quemado no podríamos sa- 30. car detalle en la zona de las luces, Creamos una capa de todas las que en una toma como esta es im- inferiores, CMD + SHIFT + E. Y so- prescindible. bre esta utilizamos el antiruido. En FOGGY NIGHT mi caso con el Noiseware. Particularmente en esta imagen con el perfil Landscape ha sido sufi- ciente para eliminar las texturas de la zona del lago. Empezamos con una capa Co- lor Selectivo. Con ella podemos ir ajustado el tono de color que va a tener cada uno de los colores que hay en la imagen. Hemos conse- Comenzamos con varios pasos. Seleccionamos el perfil Camera A veces, la sutileza en una de las claves por las que esta fotografía funciona. guido algo de calidez a la imagen y algo de contraste con las zonas Flat, activamos correcciones de ediciones sencillas es la Para ello con la herramienta re- azules. perfil y aberración cromática y re- tiramos completamente el enfoque. clave de un buen resultado cortar de Lightroom realizamos un pequeño recorte, usando la regla de Ahora vamos a crear una capa similar Selective Color, pero en esta Una vez hecho esto pasamos al los tercios para que nuestra imagen solo vamos a tocar blancos, negros recorte, en mi imagen original quie- cobre fuerza. Reencuadramos la y neutros. Particularmente me gus- ro dar un poco más de fuerza a las importantes en la foto, dejar respi- fotografía de manera que nuestras ta separar estos del color, por eso casas, al pueblo, a las luces siempre rar nuestra imagen y contrastar el zonas de cruce quedan ubicadas utilizo dos capas similares y los se- sin perder la zona de la izquierda. naranja de las luces del pueblo con con un poco más de exactitud so- paro. En este caso solo he modifica- Esta zona aunque parezca que no el azul del lago en la noche, esta bre algunos elementos importan- do un poco los negros, es decir, las hay nada tiene dos funciones muy combinación de luces y colores es tes y con luz de la imagen. Reencuadre de la imagen prestando atención a ubicar zonas de cruce sobre elementos importantes y con luz. sombras. 104 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 105 PROCESADO I POR JESÚS RUBIO Recordad, hay que ser sutiles para preservar una edición que mantenga la naturaleza y el alma de la fotografía. Continuamos con una capa de curvas, contrastando un poco más la imagen, ya que al levantar som- bras ha perdido un poco de con- traste. Buscando un poco más de po- tencia en esos colores que hemos aplicado antes, le creamos una nue- va capa “Color Lookup” con el perfil 3Strip a un 20% de opacidad. Esto se aprecia sobre todo en las zonas de colores calidos. Ahora que tenemos tanto color, vamos a contrastar con algo de no- che; para ello creamos una nueva Herramienta Elipse, inverisón de la selección y Desenfoque Gaussiano a 400px. capa de Color Lockup y usamos el perfil Foggy Night, esto aplica noc- turnidad azul a la imagen. A través de la máscara, le aplicamos esto sobre todo a alrededor del pueblo, de esta manera las luces continúan naranjas y ganamos fuerza en la mi- rada hacia la parte importante de la fotografía. La opacidad queda al 35%. Como se ha perdido algo de cali- dez en la zona de las casas, aplica- mos un filtro que recupere calidez, otra vez un filtro Color Lookup en este caso sepia. Invertimos la selec- ción de la máscara y pintamos con el pincel sobre la zona que quere- mos calidez. De nuevo al 30%. Buscando algo más de contraste en la zona de las casas de la dere- cha, para diferenciar la luz que le llega de las zonas con más potencia de la imagen, aplicamos de nuevo un Color Lookup, pintando sobre Cambio del modo de capa a Soft Light con una opacidad del 30%. esa zona, esta vez es un Filmstock con opacidad al 20%. Podemos empezar a aplicar algu- Hay que preservar una gro 100%. Y ahora seleccionando nos ajustes finales, para oscurecer o aclarar alguna zona de la ima- edición que mantenga el filtro Gaussian Blur a 400px. Aceptamos, y cambiamos el modo gen que lo necesite podemos usar la técnica Burn & Dodge, para ello la naturaleza de la foto de capa a Soft Light con un 30% de opacidad. creamos una capa vacía, la rellena- Como veis, son pocos retoques, mos de gris al 100% con Edición, muy sutiles, con la intención de pre- Rellenar. pincel. Las configuraciones del pin- servar una buena toma y una buena Una vez la tengamos, con la he- cel deben estar con dureza a 0%, atmosfera que ya traíamos de una rramienta con el mismo nombre pincel degradado, 10% de opacidad buena fotografía y potenciando vamos aclarando las zonas que nos y 20% de flujo. colores y mirada del espectador interese, en este caso, aclarando un Finalmente, y como último re- sin que sea algo que cambie esas poco más las casas más laterales toque, podemos inducir más la condiciones iniciales en exceso. de la imagen. mirada oscureciendo los bordes A veces, esa sutileza en ediciones Para casi terminar y dar un poco y dejando más claro el centro de sencillas es la clave. más de calidez a la imagen, he utili- la imagen, por ejemplo, creando zado una capa de Filtro de fotogra- una capa nueva, pintando con la Jesús Rubio fía he invertido la máscara, con las herramienta elipse, CMD + I para configuraciones por defecto, y he invertir la selección y rellenando pintado sobre la zona de luz con el esta con el bote de pintura en ne- 106 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 107 “ ENTREVISTA I ROCÍO MARTÍN (PIXUM) ENTREVISTA POR ENRIQUE E. DOMÍNGUEZ “El interés por la impresión fotográfica ha vuelto a resurgir” L a impresión fotográfica ha vuelto con fuerza y parece que para quedarse con no- sotros definitivamente. No se trata de romanticismo o nostalgia, la realidad es que la copia impresa ofrece unas sensaciones y añade un valor a nuestras fotogra- fías que ningún soporte digital pue- de igualar. A día de hoy, los servicios de impresión fotográfica poco tie- nen que ver con los de antaño, y nos ofrecen una casi infinita variedad de soportes, acabados, materiales y formatos sobre los que plasmar nuestro arte. Hablamos con Ro- cío Martín, de Pixum, para que nos desvele algunas cosas sobre las po- sibilidades que la impresión actual pone a nuestro alcance. Con los inicios de la fotogra- fía digital vimos prácticamente desaparecer la copia en papel, el monitor y cómo las ven en la sin embargo, en los últimos años copia impresa, ¿a qué crees que la copia impresa ha vuelto con es debida esa diferencia? más fuerza que nunca, y no solo A mi parecer esa diferencia se pro- en papel, sino en una enorme duce muchas veces porque no pen- gama de soportes inimaginables samos previamente qué esperamos hasta no hace mucho ... de la foto impresa. Mi consejo en Efectivamente, con la llegada de las estos casos es tener claro el forma- cámaras digitales, la necesidad de to que necesitamos y queremos im- revelar siempre las fotos disminu- primir. No es lo mismo imprimir una yó considerablemente. Pronto los foto en formato 10x15 cm que una usuarios se dieron cuenta de que en un formato más grande como de tener las fotos guardadas en el or- 30x45 cm, o elegir un papel brillan- denador era como perder un poco te o uno más mate. Todo estos son los recuerdos, por lo que por suerte factores que pueden influir mucho el interés por la impresión fotográfi- en los colores a la hora de imprimir- ca ha vuelto ha resurgir. En Pixum, la. De esta forma, lo mejor es ajus- no solo ofrecemos el clásico reve- tar de antemano la foto al formato lado de fotos, sino que vamos un que queramos tener en papel e in- paso más allá y damos la oportuni- formarnos sobre las características dad al usuario de imprimir sus fotos de cada tipo de papel. en una gran variedad de soportes En Pixum nuestro producto estrella en el mercado a pasos agigantados Para Pixum es muy importante que para nosotros. Por supuesto, la ca- Supongo, además, que en la gran inimaginables. Desde algunos más es sin duda el álbum digital Pixum. son las decoraciones de pared en el usuario que decida comprar en lidad final de impresión debe ser mayoría de casos influye el que convencionales como álbumes, Este es el producto que nuestros todas sus variaciones (lienzos, pós- nuestra tienda online acabe todo el impecable para que la satisfacción muchos usuarios no cuenten lienzos o tazas hasta los más origi- clientes más demandan gracias a ters, aluminio...). Esta categoría de proceso de compra satisfecho de sea completa. con un monitor debidamente nales como ositos de peluche, fun- la infinidad de opciones de creación productos ha cogido mucha fuerza haber obtenido toda la información Con frecuencia, la mayor queja calibrado, lo que sin duda puede das para el móvil o calendarios. que ponemos a su disposición. El re- en los últimos años. necesaria para poder solicitar ese de los aficionados que imprimen dar lugar a sorpresas a la hora de ¿De entre toda esta gran varie- velado de fotos digital sigue siendo ¿A tu juicio, qué dirías que dife- producto que estaba buscando, por por primera vez sus fotos sue- recibir el resultado impreso, ¿no dad de soportes, cuales son los otro de los medios más solicitados, rencia a Pixum de otros servicios lo que ofrecer un servicio profesio- le ser la diferencia que aprecian crees? ¿Algún consejo en este más demandados? pero los que se están consolidando de impresión? nal juega un papel muy importante entre cómo ven sus imágenes en sentido? 108 FOTÓGRAFO NOCTURNO “ ENTREVISTA I ROCÍO MARTÍN (PIXUM) Por supuesto, calibrar correcta- mente el propio monitor es muy importante si uno no quiere llevarse sorpresas después al ver la fotogra- fía impresa. Para nuestros usuarios más expertos, esto no suele ser un problema ya que ellos mismos se encargan de ello. Sin embargo, te- fotos, como nos comentabas al principio. Teniendo en cuenta que cada material tendrá unas características concretas y úni- cas a la hora de ser impreso, ¿qué herramientas nos ofrece Pixum para acertar en la correcta preparación del archivo para ob- “ Tener las fotos en el ordenador es como perder un poco los recuerdos" Tenemos varias plantas de pro- sus características para que pue- dan llegar totalmente protegidos a destino. Nuestros cartones de embalaje están diseñados para que el producto esté totalmente protegido durante todo el viaje. Por ejemplo: las tazas son un producto muy delicado, por lo que se envían nemos muchos otros usuarios que tener el mejor resultado posible ducción repartidas entre Francia y envueltas en plástico de burbujas, no saben muy bien cómo calibrar para cada soporte? Alemania y otros países. Los gastos dentro de una caja de cartón de su el monitor ellos mismos; por lo que Hemos creado un proceso de pe- de envío varían según los productos tamaño y ésta a su vez en una caja les recomendamos dirijirse a nues- dido muy intuitivo y que ayuda al solicitados. Fundamentalmente os- más grande. tros compañeros de atención al usuario en todo momento a rea- cilan entre 3,99 euros y 7,99 euros. Muchas gracias por responder a cliente para que les puedan indicar lizar el pedido de la mejor forma. Para algunas pocas decoraciones nuestras preguntas y ayudarnos cómo proceder. Por ejemplo: muchos clientes no de pared en formato muy grande el a entender un poco mejor el pro- ¿Qué recomendaciones podrías saben cómo decidirse para esco- precio puede aumentar, claro. Los ceso de impresión de Pixum, Ro- darnos a la hora de preparar ger el mejor material de decoración tiempos de producción dependen cío. Para terminar esta entrevis- nuestros archivos para imprimir de pared, por lo que hemos creado del producto solicitado, van desde ta, ¿te gustaría añadir algo más? en Pixum de cara a lograr el me- un asistente que ayuda al cliente 1-2 días hábiles para revelados de Solo me gustaría añadir que los jor resultado posible? a través de varias preguntas a es- fotos hasta 5-7 días hábiles para usuarios no tengan a miedo a so- Lo mejor es siempre saber las po- coger el material más adecuado algunos modelos de álbumes muy lictar sus propias fotos. Tenemos sibilidades de cada fotografía y sa- según sus necesidades. Además, especiales. El plazo de envío sue- muchos clientes que se sienten in- ber qué queremos hacer con ellas. para todos los productos el mismo le ser de 5-7 días hábiles. Siempre seguros al colocar un lienzo o pós- Por ejemplo: una foto de un paisaje ¿hay otro tipo de factores más ta a luz directa, si queremos con- programa indica si la resolución de recomendamos informarse sobre ter en su propia pared con una foto realizada con el teléfono móvil, no específicos que debamos tener seguir efectos de profundidad con la imagen utilizada para el producto el plazo concreto para el producto realizada por ellos mismos. Desde tendrá la misma calidad y resolu- en cuenta a la hora de imprimir? ella (algo muy común en fotos de en concreto (y formato también) es en cuestión, de forma que nuestros nuestro punto de vista, no hay nada ción que una foto del mismo moti- A la hora de imprimir una fotografía noche) o si queremos una superfi- la más adecuada. En caso de no ser clientes se hagan una idea de lo que como disfrutar de los propios re- vo realizada con una cámara réflex. realizada de noche es importante cie más mate o brillante. Teniendo así, recomendamos cambiar el for- puede tardar. cuerdos por el valor sentimental Según esa resolución se podrá im- conocer bien las características del en cuenta estos factores podremos mato o la foto. ¿Y en cuanto al embalaje, cómo que tienen. ¡Solo hay que animarse primir la foto en cuestión en unos material que queremos solicitar; de escoger el mejor material en el que Teniendo en cuenta que la pro- de seguro es para llegar a nues- y confiar en uno mismo! soportes o en otros. esta forma podremos sacarle ma- imprimir la foto. ducción se realiza en Alemania, tra casa sin daños después de un En el caso de la fotografía noc- yor partido a la foto. Antes de man- Son muchos y muy diferentes ¿qué costes y tiempos de envío viaje tan largo? turna, donde tenemos un predo- darla a imprimir nos deberíamos los soportes y materiales en los suelen darse hasta recibir nues- Todos los productos se envían en minio general de las sombras, preguntar si esa foto estará expues- que podemos imprimir nuestras tro pedido en España? el embalaje más adecuado para 110 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 111 LIGHTPAINTING I SANTIAGO FERRERAS VELILLA Boda zombie 2. Nikon D5100, Tokina 11-16mm, f/6.3, 30 segundos, ISO 160, WB cálido . Iluminación fría para la modelo y el contraluz, luz filtrada en naranja para el arco. Esta serie ha sido muy especial, ya que fue realizada en el monasterio semiaban- donado de Oubona (Tineo), por lo que tuve que realizar los trámites pertinentes para conseguir la autorización y poder pasar la noche realizando esta curiosa boda. Modelo: Emma Lugones. Maquillaje: Chyky Losilla Ortega y la propia Emma. Boda zombie. Nikon D5100, Tokina 11-16mm, f/6,3, 269 segundos, ISO 200, WB cálido. Los modelos, detalles del altar y las transparencias del personaje fueron ilu- minados con luz fría, cálida para el contraluz , luz roja para el altar. La dificultad de esta escena se centró en mover a “la mortaja“ por varios lugares de la escena, por lo que se realizaron varios tapados por parte Chyky Losilla Ortega para la seguridad del lugar. Modelos: Lizzette Mabel Peñaranda Carrilo, Manuel Gegunde, Marcos Alvarez Pérez y Emma Lugones. Maquillaje y tapados: Chyky Losilla Ortega. TRABAJO EN EQUIPO: COORDINACIÓN Y PASIÓN T u mente está en negro. cuatro o cinco años cuando co- cubro a Carles Calero y al Niño de Ahora piensas, sueñas mienzo a interesarme en la foto- las Luces, dos fotógrafos que des- con un lugar. Un lugar grafía nocturna. A través de ella piertan mi imaginación y gracias donde poder crear una puedo dar vida a elementos com- a los cuáles descubro lo que será escena, la que tú quie- pletamente inertes, dar luz a luga- mi gran pasión, la pintura de luz o ras. Imagina que personajes o for- res totalmente apagados, puedo lightpainting. Es en este momen- mas quieres presentar en tu esce- jugar con colores, con sombras y to cuando me inicio en este estilo na, ¿reales o ficticios?. Deja volar contrastes utilizando únicamente fotográfico, practicando con mi tu imaginación y pinta. Pinta con una herramienta: la luz. familia y amigos. la luz, sólo luz. Durante esta época me dedico Tras meses y meses practican- Mi afición por la fotografía se a plasmar ruinas y paisajes en la do, decido ponerme en contacto remonta a mi época de juventud, oscuridad y, poco a poco, mi in- con modelos para poner en mar- donde me dedicaba a fotografiar terés por introducir el elemento cha la recreación de escenas, a lo la naturaleza y mis escapadas humano en las imágenes aumen- que denomino “teatro fotográfi- espeleológicas. No es hasta hace ta. Indago en redes sociales y des- co”. 112 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 113 LIGHTPAINTING I SANTIAGO FERRERAS VELILLA Silent Hill. Nikon D5100, Tokina 11-16mm, f/6.3, 36 segundos, ISO 200, WB cálido. Basada en la película del mismo nombre. Beatriz Gutierrez Beiró realizó un gran trabajo de caracterización durante más de cinco horas para dar forma a las máscaras que llevarían las modelos Emma Lugones y Patricia González García durante las cuatro horas que duro la sesión, viendo por un minúsculo ori- ficio y teniendo que ser guiadas para posicionarse en los lugares elegidos para las tomas. Se usó una luz cálida para iluminar a los personajes y fría para los contraluces. Manuel Gegunde Rueda, Marcos Álvarez Pérez y Sergio Fernández González como ayudantes en todas las labores de esta recreación. Silent Hill 2. Nikon D5100, Tokina 11-16mm, f/6.3, 40 segundos, ISO 200, WB cálido. Iluminada con luz fría para las modelos y los ojos del graffiti, luz roja para el resto. Caracteri- zación: Beatriz Gutierrez Beiró. Modelos: Emma Lugones y Patricia González García. Asistentes: Manuel Gegunde Rueda, Marcos Álvarez Pérez y Sergio Fernández González. Lo principal para llevarlas a cabo es dar protagonismo a los perso- najes que forman parte de ella, así como al ambiente en el que se realizan por excelencia: los luga- res abandonados. La participación de maquilladores en las sesiones juega un papel importante para au- mentar el impacto que generan las imágenes gracias a la caracteriza- ción de los personajes, como es el ejemplo de la serie Silent hill. Recrear una escena implica un gran trabajo de planificación: con- tactar con todas las personas que van a participar, desarrollar los personajes y buscar una ubicación. En ocasiones, la ubicación me da la idea de la escena que voy a repre- sentar y en otras, por el contrario, busco la ubicación en función del Insidious. Nikon D5100, Tokina 11-16mm, f/8, 10 segundos, ISO 200, WB frío. Para iluminar a la modelo, Emma personaje y momento que quiero Lugones, se usó un luz fría, y luz cálida para el muro. Para lograr la transparencia primero se iluminó a Emma y se recrear. Incluso he llegado a alqui- retiró del encuadre para luego iluminar el muro lateralmente. lar vestuario y escenario para re- crear la escena que tenía en mente, como fue el caso de la serie Made- En ocasiones, la ubicación de luz fría y luz cálida para la ilu- moiselles. Las herramientas que utilizo me da la idea para la escena minación de los modelos, y linter- nas de colores o filtradas con gel para realizar este tipo de fotogra- fía son principalmente linternas que voy a representar para las luces secundarias y de ambiente. 114 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 115 LIGHTPAINTING I SANTIAGO FERRERAS VELILLA Muñeca budú. Nikon D5100, Tokina 11-16mm, f/7.1, Arlequín. Nikon D5100, Tokina 11-16mm, 38 segundos, f/8, ISO 125. WB 36 segundos, ISO 160. Fibra negra filtrada con luz na- cálido. Luz fría para los modelos, contra con luz roja, y azul para el fondo. ranja para el efecto del fuego. Luz fría para la modelo, Esta imagen tuvo la dificultad de congelar los hilos de la marioneta, trabajo Emma Lugones. Ccaracterización: Beatriz Gutierrez muy complicado para el modelo y una iluminación muy rápida. Modelos: Beiró. Asistente de realización: Manuel Gegunde Rueda. Raquel Da Costa y Manuel Gegunde Rueda. Maquillaje: Raquel Da Costa. 116 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 117 LIGHTPAINTING I SANTIAGO FERRERAS VELILLA Sangre. Nikon D5100, Tokina 11-16mm. f/5.6, 88 seg- undos, ISO 200. Luz cálida para las dos modelos y contra, luz fría para el modelo del fondo y roja para iluminar la ventana con un WB cálido. Modelos: Emma Lugones, Lizzette Mabel Peñaranda Carrilo y Marcos Alvarez Pérez. Caracterización: Beatriz Gutiérrez Beiro. Asistente de fotografía: Manuel Gegunde Rueda. La muerte de Cleopatra. Nikon D5100, Tokina 11-16mm, f/6.3, 55 segundos, ISO 160, WB cálido. Recreación de la obra "La muerte de Cleopatra", cuadro realizado por el artista francés Jean-Andre Rixens en el año 1874. Luz fría para iluminar la escena principal y detalles, luz azul para el resto. Modelos: Marcos Álvarez Pérez, Liz- zette Mabel Peñaranda Carrillo y Emma Lugones. Maquillaje: Beatriz Gutierrez Beiró. Tapados: Manuel Gegunde Rueda. En algunas ocasiones introduz- co elementos característicos del ligthpainting, para los cuales em- pleo, entre otros, plumeros de fibra óptica, tape luminoso o fuego real. Me gustaría destacar que no es imprescindible un gran desembol- so económico para poder acceder a las herramientas necesarias para desarrollar la pintura de luz. Una vez decidido el encuadre de la fotografía y poses de los mode- los, apagamos luces y comienza la acción. Ilumino a los persona- jes y pinto todo aquello que pue- da aportar algo a la imagen. Para ello, utilizo muchos contraluces e iluminaciones secundarias con los que creo fuertes contrastes. Poder realizar estas fotografías requiere una previa planificación Mystic. Nikon D5100, Tokina 11-16mm, f/7.1, 70 segundos, ISO 250, WB cálido. Linterna de mecánico para la modelo, de todos aquellos elementos que efecto de detrás suyo realizado con “la vara”, linterna RGB para la luz violeta de contra y túnel, para la luz en las manos se van a iluminar y establecer un de la modelo introduje una linterna dentro de un pequeño bote de yogurt. Modelo: Lizzette Mabel Peñaranda Carrilo. orden. Para ello se realiza una larga exposición y una sola toma, pero muchas, muchas pruebas. nutos y fueron necesarias 5 prue- sonas que realizan tapados del Por poner un ejemplo, en una de bas antes de conseguir la imagen objetivo para que pueda moverme las tomas de la serie Novia zombie deseada. En ocasiones cuento con con seguridad a lo largo de toda la se realizó una exposición de 7 mi- la colaboración de segundas per- estancia. 118 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 119 LIGHTPAINTING I SANTIAGO FERRERAS VELILLA Los entes. Nikon D5100, Tokina 11-16mm, f/11, 100 segundos, ISO 200, WB frío. Este personaje nace de casualidad en el estudio donde practico con las herramientas, en este caso con un tubo flexible con una pequeña linterna acoplada en un extremo “la vara”, moviéndolo ordenadamente hacia la cámara conseguí lo que ha sido un compañero más en mis salidas nocturnas. Otro aspecto que me gustaría destacar de la pintura de luz que, además, es lo que considero más complicado, es crear personajes ficticios a través de una herra- mienta. El uso de las herramientas de luz permite crear texturas y for- mas concretas, simplemente mo- viéndola delante de la cámara. La serie Entes es un ejemplo de ello. Fueron creados con un tubo flexi- ble de plástico y una linterna para iluminarlo. Tras varios ensayos en un cuarto oscuro realizando mo- vimientos con esta herramienta visualicé una cabeza, a la que rápi- damente le añadí brazos, cuerpo y piernas, hasta conseguir una forma coherente. A partir de aquí comen- Los entes 2. Nikon D5100, Tokina 11-16mm, f/11, 195 segundos, ISO 200, WB cálido. La vara más luz cálida para el edificio. cé a introducirlos en mi ambiente natural, los lugares abandonados, lo que me permite crear escenas sonas y visitar lugares que nunca representar?, ¿esos colores y tex- sin necesidad de personas físicas me hubiera imaginado, por lo que turas...? Deja volar tu imaginación y con herramientas muy básicas. quiero hacer partícipe de todo mi y dales luz. Es una muestra de que con poco trabajo a todas y cada una de las material se pueden crear imágenes personas que me han acompaña- Santiago Ferreras Velilla únicas e impactantes. do desde el inicio de esta aventura. Descubrir la pintura de luz me ha ¿Ya tienes ese lugar en tu men- permitido conocer a grandes per- te?, ¿esos personajes que quieres 120 FOTÓGRAFO NOCTURNO EQUIPO I ACCESORIOS FOTOGRÁFICOS En las siguientes páginas tienes una cuidada selección de equipos y accesorios fotográficos con la PORTAFILTROS 100mm mejor relación calidad/precio. Opciones para todos los presupuestos y necesidades. Oye, que esta- mos seguros de que te has portado muy bien y has trabajado mucho y duro durante todo este 2017... ¿No crees que es el momento de hacerte un regalito y darte un capricho? ¡Claro que sí! 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VER MÁS VER MÁS VER MÁS VER MÁS VER MÁS VER MÁS 122 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 123 EQUIPO I ACCESORIOS FOTOGRÁFICOS OBJETIVOS MONITORES DE 27 PULGADAS Tokina AF AT-X 11-16 f/2.8 Samyang 8mm f/3.5 UMC Sigma 10-20 f/3.5 EX DC BenQ SW2700PT, IPS 27" Dell S2718D, IPS 27" Viewsonic VP2768, IPS PRO DX II Fish-Eye CS II HSM 2560x1440p 2560x1440p 27" 2560x1440p, mate Uno de los angulares favoritos de los Ojo de pez con un ángulo de visión de Zoom gran angular con una apertura Monitor con panel IPS de 27 pulga- Monitor con panel IPS de 27 pulga- Monitor con panel IPS de 27 pulga- noctógrafos usuarios de cámaras 180 grados, focal fija de 8mm con una máxima de f/3.5 en todo el rango focal, das y 2560x1440 puntos, 10 bits, das y 2560x1440 puntos, relación de das y 2560x1440 puntos, relación de APS-C. Apertura máxima de f/2.8 en apertura máxima de f/3.5, enfoque 13 elementos en 10 grupos, buena ca- relación de aspecto 16:9, cubre el aspecto 16:9, cubre el 99% de sRGB. aspecto 16:9, cubre el 99% de sRGB. todo el rango focal, 13 elementos en 11 manual, 10 elementos en 7 grupos, lidad óptica, una de las opciones más 99% de Adobe RGB, calibración por Tecnología Flicker-free que elimina el Buena reproducción de color y cali- grupos, gran nitidez de imagen y con- diseñado para APS-C pero con posi- económicas en este rango de focales. hardware. Excelente y precisa repro- parpadeo. 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Máxi- mendamente robusto, solo pesa 1,2 kg viajes, solo pesa 1,68 kilos y soporta de aluminio y rótula 3 ejes de mandos y rótula de bola, 169cm de altura máxi- de 30cm, soporta hasta 5 kg de carga, ma robustez y estabilidad, compacto, y soporta hasta 8 kg de carga, colum- hasta 8 kg de carga, aleación de alumi- plegables, soporta hasta 8 kg de carga, ma, soporta hasta 10 kg, convertible patas en tres secciones posicionables altura máxima 170cm y mínima de na central reversible, altura máxima nio, altura máxima 150cm, solo 39cm altura máxima de 183cm y mínima de en monopié. Una marca que está gus- en cuatro ángulos diferentes, 2,9 kg de solo 9cm, soporta hasta 9 kg, patas de 155cm, patas de cuatro secciones, in- plegado. Este kit incluye el trípode VEO solo 9cm, columna central con giro de tando mucho entre los aficionadosv peso, incluye rótula. cuatro secciones, no inluye rótula. cluye rótula de bola TBH-50. 265AB más la rótula de bola TBH-50. 90 grados. gracias a su relación calidad/precio. VER MÁS VER MÁS VER MÁS VER MÁS VER MÁS VER MÁS 124 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 125 “ ENTREVISTA I SIMÓN LÓPEZ 'LEX' Menina Sara Nodi. Fujifilm X-T1, 18mm, f/22, 8 segundos x 20 JPGs unidos con Startrails, en total 160 segundos, ISO 100, WB 4500K, finger leds para ENTREVISTA POR MARIO RUBIO lineas, Led lenser QC con fibra óptica para cara y vestido, Led Lenser QC con fibra óptica para fondo. “Si haciendo lightpainting no se te pasan las horas como minutos, esto no es para ti” A migo LEX, conocemos tu nombre artístico, pero detrás de él se- guro que hay una per- sona de carne y hue- so. Para quien no tenga el placer de conocerte, ¿quién eres? Hola muy buenas, La hay, mi nombre real es Simón López y soy un artista gallego adicto al lightpainting. En 2016, después de asistir al Photokina, decidí crear un acrónimo del nombre de mi web y de mi grupo de Facebook (Largaex- posicion), que sonara igual fonéti- camente en la mayoría de los idio- mas de los compañeros con los que me relaciono. Así nació LEX. Tus fotos son creativas, téc- nicamente avanzadas, producto de un estudio meticuloso; no hay más que verlas… ¿Qué quieres contar con tu obra fotográfica? Muchas gracias. Pues depen- de un poco de la toma. Muchas de mis fotos son improvisadas en el momento, sin ningún tipo de estu- dio previo. Salgo como mínimo una noche a la semana y a veces sin ninguna idea en mente, excepto la localización a donde asistir. Me gus- ta improvisar y usar las cosas aban- donadas que me encuentro en las localizaciones. Otras veces cuan- sujeto principal, sin la necesidad de Me viene a la mente por ejemplo do la fotografía es más elaborada personas reales en la toma. la combinación naranja-azul del suelo hacer en el estudio un story Me suena interesante el tema lightpainter belga Pala Teth. board a escala dibujado en papel, de hacer el dibujo a escala en pa- Sí, eso lo hago cuando la toma es y así visualizo las combinaciones pel y así ir descubriendo las he- complicada para saber lo que va a de herramientas y colores a usar rramientas que vas a usar y com- ocupar cada elemento en la escena después sobre el terreno. Con mi binación de color. ¿Tienes alguna y así, mas o menos, tener una idea obra intento transmitir emociones combinación que te funcione bien, de las proporciones. Ya si le añades con luz. Sobretodo me gusta hacer- o que suelas usar con más fre- colores te puedes hacer una idea de lo usando personajes de luz como cuencia que otra en tus trabajos? cómo quedará la toma. 126 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 127 “ ENTREVISTA I SIMÓN LÓPEZ 'LEX' Next floor. Fujifilm X-T1, 14mm, f/16, 1300 segundos, ISO 200, WB 4000K, finger led personaje, paleta metacrilato amarilla, verde y azul para las esferas. They don´t allow us to stop. Fujifilm X-T1, 14mm, f/22, 1400 segundos, ISO 200, WB 3800K, paleta de metacrilato e hilo para esfera, finger leds personajes, pirotecnia. No tengo una combinación de con mi trabajo de mantenimiento colores preferidos, pero normal- de instalaciones; eso me permite mente combino dos de los tres poder desarrollar mi trabajo artís- primarios (sobretodo el rojo con tico con total libertad. Soy un afor- el azul), o uno primario con algún tunado por contar con patrocinado- complementario (rojo con verde, res que confían en mi, apoyando mi azul con naranja o amarillo con trabajo, gracias a ellos aproximada- violeta). mente un 50% de mis ingresos los Estoy seguro de que en aras cubre la fotografía. de evolucionar, tendrás objeti- Seamos críticos con nosotros vos a corto, medio, o largo pla- mismos, ¿En qué te gustaría evo- zo. ¿Cuáles son actualmente tus lucionar en lightpainting? planes de futuro en estas tres Me considero más artista que fo- variantes? tógrafo y la verdad es que no tengo Bueno, planes tengo muchos, un camino a seguir evolutivamente pero desgraciadamente hay poco hablando. Como fotógrafo me que- tiempo para hacerlos todos reali- da mucho camino por recorrer, ya dad. Estoy terminando un proyec- que siempre me sorprenden cosas to sobre “Meninas de Canido”, en nuevas cada vez que cae algún buen “ el que llevo trabajando 26 noches The Order of Light. Fujifilm X-T1, f/22, 1000 segundos, ISO 320, WB 3500K, Pixel Stik para Shaolins, Maglite 3D. Living in paradise. Fujifilm X-T1, 14mm, f/2 y f/16, 180 segundos, ISO 400, WB 4800K, finger led y Maglite 3D. libro en mis manos, o algún colega seguidas. La próxima semana em- me desvela algún secreto. Hay técni- piezo los cursos de fotografía de cas, como las dobles exposiciones o iniciación y de perfeccionamiento yecto que tengo con Edu Pereira Como te contaba al principio, lo seguir teniéndolo como hobby las rotaciones, que últimamente me que suelo impartir en Ferrol, y los Me dejo llevar mucho para fusionar lightpainting con su que me falta es tiempo para hacer aunque sea remunerado? llaman la atención. Supongo que es talleres de Fotografía Nocturna y Lightpainting por todo el territo- por las emociones del impresionante arte digital. Ten- go pendiente continuar con mis todos mis planes. Qué bien suena cuando hay La verdad es que nunca fue mi objetivo vivir de la fotografía y mu- un camino sin fin, pues siempre se pueden aprender cosas nuevas y rio nacional según demanda. Re- momento para poder crear" proyectos fotográficos “Light Art tantos proyectos venideros. De- cho menos del lightpainting, me mejorar técnicamente. Como artista cientemente me contactaron para Museum” y “Sport or Die!”. Suelo duzco por tus palabras que no te encantaría, pero soy realista y no lo no tengo ni idea de cómo evolucio- un taller en México, pero todavía apuntar las futuras fotos a reali- dedicas a tiempo completo a la veo posible ni siquiera a largo plazo. nará mi obra, ya que me dejo llevar es solo un proyecto a largo plazo. zar para no olvidarme y ya pasan fotografía. ¿Es un objetivo vivir Aunque me dedico profesionalmen- bastante por las emociones del mo- Próximamente comenzará un pro- de cien las que tengo pendientes. de esta pasión para ti, o prefieres te al lightpainting, lo compagino mento para poder crear. 128 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 129 “ ENTREVISTA I SIMÓN LÓPEZ 'LEX' Me viene a la mente una pre- gunta entonces… ¿Only raw o Sport or die! - Boxing. Fujifilm X-T1, 14mm, f/22, Photoshop? 2700 segundos, ISO 200, WB 4500K, finger leds. Normalmente soy de Only raw, aunque no tengo nada en contra del Photoshop. La mayoría de mis fo- tos están libres de edición, excepto un redimensionado y un reenfoque para hacerlas menos pesadas para redes. Eso no quiere decir que a ve- ces no use técnicas fotográficas de edición, como el startrails para api- lar fotografías JPG y así poder ha- cer algo similar al modo Live Com- posite, pudiendo sacar fotografías que sencillamente sería imposible hacer de otra manera por las con- diciones de luz. Recientemente descubrí Plotagraph que es un pro- grama con el cual, seleccionando unos puntos fijos y unos móviles, convierte los JPG en un GIF, o en un vídeo. Ofrece unos resultados muy llamativos para el lightpainting y es sencillo y rápido de usar. En su web podéis descargar una versión gra- tuita totalmente funcional, con el único inconveniente de que añade el nombre Plotagraph al vídeo re- sultante en la parte inferior derecha de la pantalla. ¿Podrías decirme varios fotó- grafos que te inspiren? Hoy en día, gracias a las redes, es fácil seguir el trabajo de mu- chos compañeros nacionales e in- ternacionales, y esto me inspira y muchas veces hace lo contrario. A menudo veo trabajos de compañe- ros que se parecen a ideas que te- nía en la cabeza para futuras fotos y automáticamente se me quitan las ganas de hacerlas. Supongo que es lo bueno y lo malo de las redes y del exceso de información al que vivi- mos sometidos. Algunos de los fo- tógrafos que me inspiran son Fran Nieto, Mafu Fuma, Carles Calero, Namor Pastor, Mario Rubio, Carles Domènech, Diana Ponce, Lumina Nocte, Iris Shyroii, Riders of Light, Frodo Álvarez, Dark Read Team, Xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx Jan Leonardo Wollert, Pala Teth, Mass, Tom Hill, Darren Hopkins, Janne Parviainen, Xiao Yang, Jason D. Page, Mart Barras, Tim Gamble, de la toma y las publicaciones Vilar y Ebe García han colabora- ayuda de Sete Vázquez y Daniel M. darte la respuesta que necesitas go ninguna prisa por cambiarla. Chris Thompson y Mark O'Neil. Son de esas fotos? do conmigo desde el principio en Dobarco. Mi forma de coordinar es en tu cámara y lentes para las fo- Mi lente favorita es la Fujinon XF muchos más, evidentemente si Mi trabajo es completamente muchísimos de mis trabajos, tanto visualizar todo previamente para tos que haces. 14mm f/2.8 R, aunque siempre nombro a todos nos quedamos sin independiente en cuanto a ideas, que, sin ellas, sencillamente no ha- saber qué herramientas llevar y que Tengo la gran suerte de contar llevo en la mochila la Samyang papel. proyectos, decisiones y publica- bría podido llevarlos a cabo. Tam- función desempeñará cada uno. con el patrocinio de Fujifilm, ha- 12mm f/2 NCS CS y la Samyang Siento curiosidad por saber ciones. Y aunque de vez en cuando bién suelo trasnochar de vez en Una vez en la localización improviso ciendo mucho mas fácil mi trabajo. 8mm f/2.8 UMC. Yo creo que con si trabajas principalmente solo me gusta salir solo, la mayoría de cuando con Fran Nieto, lo cual es un los pormenores mediante la técnica En la actualidad, a pesar de haber cualquier cámara APS gama media o tienes ayudantes. En caso de mis fotografías necesitan modelos verdadero placer, ya que siempre de ensayo y error. modelos más nuevos, sigo utilizan- del mercado y una lente angular lu- ser así, ¿cómo coordinas el pre- y ayudantes para poder llevarlos a aprendo algo nuevo. Durante este Cuéntanos con qué equipo tra- do una Fujifilm XT1, ya que cumple minosa sería suficiente para poder vio a la fotografía, el momento cabo. Lella Montemaggi, Patricia año estoy contando mucho con la bajas y si otras marcas podrían todas mis expectativas y no ten- desarrollar mi trabajo. 130 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 131 “ ENTREVISTA I SIMÓN LÓPEZ 'LEX' Menina Gaiteiro. Fujifilm X-T1, 18mm, f/22, 6 segundos x 590 JPGs unidos con Startrails, en total 3540 segundos de trabajo, ISO 100, WB 4500K, láser rojo y verde para trabajar sobre el enorme grafiti de "Estudio 18", es la parte trasera de un edificio. Light Art Museum-Carles Calero. Fujifilm X-T1, 14mm, f/16, 1700 segundos, ISO 200, WB 4500K, Pixel Stick para cuadros, finger led para personajes, Led Lenser P7 QC para iluminación roja. Divergence. Fujifilm X-T1, 14mm, f/8, 480 segundos, ISO 200, WB 3600K, traje fabricado con leds rodeando el cuerpo de la modelo, patines para los desplazamientos, coche teledirigido con luces para el suelo, y finger led morado para esfera. 132 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 133 “ ENTREVISTA I SIMÓN LÓPEZ 'LEX' ¿Qué es lo mejor y lo peor que te aporta la fotografía desde que Psittacus constellation. Fujifilm X-T1, 12mm, f/11 para la practicas? loro f/2,8 para estrellas, 300 segundos, ISO 1600, WB 3400K, Lo mas complicado es compagi- Mini Maglite cálida y Led Lenser P7R para iluminar loro. nar trabajar toda la noche con las obligaciones diurnas. Yo suelo tra- bajar los miércoles o jueves por la noche, para no interferir con el fin de semana, ya que es cuando de más tiempo libre dispone mi familia. Lo mejor es todo lo demás, las innume- rables experiencias vividas en cada una de las tomas, en cada uno de los talleres. Por no hablar de la cantidad de amigos conocidos, y los que me quedan por conocer gracias a la fo- tografía. ¿Te consideras fotógrafo o pro- pietario de cámara? Laurent´s paradise. Fujifilm X-T1, 12mm, f/8 y f/2.8, 1100 segundos, ISO 200, WB 3100K, Led Lenser QC y Mini Bueno, cámaras tengo unas pocas maglite cálida para caravana, finger led para personajes. en propiedad, eso lo tengo claro. Me considero mas artista que fotógrafo, ya que desde mi punto de vista, al usar la cámara de forma muy mecá- nica, prácticamente siempre con los mismos parámetros y misma posi- ción en trípode y demás, la cámara pasa mas a ser un medio físico con el que plasmar el lightpainting, que es el verdadero protagonista de mis obras. Como artistas visuales que somos, siento que debemos aportar algo a la fotografía. ¿Hay algo dentro de LEX que haga que la fotografía sea un arte cada vez más apasionante? La verdad es que eso intento. Yo disfruto como un enano cada vez que salgo a trabajar y si consigo plasmar la idea que llevo de casa en la cabe- za en una fotografía, me voy para casa con una sensación de alegría I´m light. Fujifilm X-T1, 14mm, f/16 y f/2.8, 1900 segundos, ISO 800, WB 4000K, Yongnuo 360 para letras, sticks difícil de explicar. Si, por el contrario, luminosos y bengalas sobre rueda de bicicleta , rebotándolas contra techo de un túnel, para continuar la toma se tuercen las cosas y no consigo la exponiendo en la playa con estrellas. toma deseada, me voy con un cabreo tremendo. Con esto quiero decir que este tipo de fotografíaya sea por tra- colocar la tapa a oscuras. Siempre Depende de donde estemos puede bajar sin dormir, o por el frío, o por llevo dos mandos remotos; son muy ser complicado regresar a oscuras. la oscuridad, etc, es muy extremo y económicos y nada fastidia más que Siempre que una toma es comple- apasionante para quien lo práctica, no poder hacer la toma porque falla ja intento empezar por lo mas difícil ya que lo damos todo y eso inevita- el mando. Llevo solo lo necesario en técnicamente, así si ya noto que algo blemente se plasma en la obra. Espe- la mochila y lo guardo siempre en sale mal no sigo perdiendo el tiempo ro motivar a otros fotógrafos a aden- el mismo sitio, así con una rápida haciendo la toma y la repito. Una vez trarse en este mundillo y desarrollar revisión visual sé si me falta algo y obtengo el resultado que quiero en la su propio estilo. evito perder cosas en las salidas. toma y siempre que las circunstan- Cuéntanos esos trucos que tie- Al principio es habitual pensar que cias lo permitan, suelo repetirla con nes y que no los has aprendido de cuanto más equipo llevemos, más otro encuadre o algún cambio para nadie, sino que son producto de tu posibilidades tendremos. No caigáis aprovechar el momento. Muchas ve- experiencia y constancia haciendo en eso y llevar lo justo y necesario. Si ces esto me salvó la sesión, ya que al fotos. vamos varias personas colocamos hacerlo con una foto válida en la tar- Trucos propios no sé si tendré mu- todas las mochilas juntas en el suelo jeta, te relajas y te permites licencias chos que contar, pero sí algún conse- para evitar pisar el equipo por estar que si no, no harías llevando todo jo. Siempre llevo una gorra o visera a oscuras. Siempre es conveniente planeado, pudiendo incluso mejorar para tapar la cámara durante las ex- llevar alguna linterna de más, porque notablemente los resultados sobre lo posiciones, elimina la difícil tarea de a veces calculamos mal las baterías. planeado. 134 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 135 “ ENTREVISTA I SIMÓN LÓPEZ 'LEX' Light Art Museum - Riders of Light. Fujifilm X-T1, 14mm, f/11, 1400 segundos, ISO 200, WB 5000K, Pixel Stick para cuadro, finger led para personajes. “ Sport or die! - Basket. Fujifilm X-T1, 14mm, f/22, 1400 segundos, ISO 200, WB,4300K, finger leds, Led Lenser QC para canasta, paleta de metacrilato amarilla para suelo. Real love. Fujifilm X-T1, 14mm, f/22, 500 segundos, ISO 200, WB 3800K, finger leds para dibujar, Yongnuo 360 para letras. ¿Cuánto tiempo llevas dedica- mento, por lo tanto yo creo que el el nivel de determinado profesional Valora tu trabajo, los demás no ras réflex del mercado, aunque no do a la fotografía lightpainting? Espero animar a otros lightpainting estará cada vez mas para compartir tu trabajo. lo harán por ti. Si tú estás orgulloso sean estancas, aguantan una lluvia Las primeras fotos que tengo de lightpainting son de 2011, experi- a adentrarse en el mundillo y presente. Genial Simón, para terminar, Visualiza todo lo que vas a hacer. Al llegar a una localización, antes de con tu obra, objetivo conseguido. No subas tus fotos con la coletilla ligera sin estropearse, os lo dice un gallego. Al acabar el trabajo se saca mentando con fuego y luces des- desarrollar su propio estilo" me gustaría pedirte tu pequeño buscar el mejor sitio para el trípode, de que “son malas”, como suelo ver la batería, se deja secar bien y listo. pués de ver fotos de Jan Leonard decálogo de lightpainting. Esas intenta imaginar el resultado final de a diario por las redes, ya que todo el Si cuando estás haciendo Wollert y Mario Rubio. En 2012 asis- diez frases que te distingan del la toma. La disposición de los suje- mundo las verá malas. lightpainting no te pasan las horas tí a un curso de Mario Rubio y me quedarse. Supongo que nadie sabe resto, que ayuden a los demás, tos, combinación de colores, efectos Es más fácil de lo que parece. Aní- como si fueran minutos, definitiva- enganché definitivamente a este como evolucionaremos y a donde que marquen la diferencia. a emplear, el tiempo que lleva hacer mate a practicar las diferentes téc- mente esto no es para ti, busca otro mundillo. Abandoná la fotografía seremos capaces de llegar técni- ¡Más difícil todavía! Más que un cada cosa, el nivel de dificultad de nicas que veas a otros fotógrafos, e camino. social y comencé a dedicar todo mi camente con los equipos que ten- decálogo propio, unos humildes las diferentes partes de la foto, etc. intenta darles tu toque personal. Aprovecho también para dar- tiempo a la fotografía nocturna y el gamos a la vuelta de 10 años. Pero consejos, diría yo... Aunque luego lo termines de desa- Si sales habitualmente con la mis- te las gracias y felicitarte por tu lightpainting. En 2013 emprendí un por mucho que cambien las cosas, La clave para hacer fotones no rrollar con la técnica de ensayo y ma gente, ganarás mucho en coor- trabajo para que, quien sabe, te camino sin retorno dedicándome siempre habrá espacio para hacer es tener un equipo caro, ni muchos error. dinación, lo cual facilita bastante el dediques full time a él. Un abrazo profesionalmente al lightpainting. algo creativo con la luz, y siempre cachivaches de luz, sino la imagina- Curiosamente las fotos que en poder hacer trabajos elaborados. y buenas fotos. ¿Crees que será una moda pa- será tan plástico y visual como lo es ción, úsala. principio descarto porque no me Si la cámara se estropea por sajera, o crees que dentro de 10 ahora. Vivimos en un mundo digital, Menos es más, casi siempre... convencen, pero que finalmente me usarla es mucho mejor a que se años seguirá estando presente? devoramos cada día la información otras veces es justo al revés. decido y subo, suelen ser las más estropee por estar guardada en un Sin duda esto ha venido para visual con ansiedad y esto va en au- Hazte visible. No esperes a tener exitosas por las redes. armario, que pasa. Todas las cáma- 136 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 137 HISTORIA I LA FOTOGRAFÍA NOCTURNA CÓMO LLEGAMOS HASTA AQUÍ (Y PARTE V) L llegamos a la quinta y última entrega de la his- toria de la fotografía noc- turna. Creo que hemos dado mucha información sobre autores relevantes, que han marcado un antes y un después de que se hiciera pública su obra. Además, conocerlos nos lleva a te- ner una visión global para enten- der por qué hacemos las fotos que hacemos y no otras. Siguiente este orden cronológi- co, vamos a terminar con cuatro autores ya de nuestra época, quie- nes también han sido pioneros de uno u otro modo. No olvidéis consultar los cuatro últimos números de esta revista para así tener a mano esta biblio- grafía histórica de tanto valor. ¡Vamos con ellos! Jacques Pugin es un fotógra- fo paisajístico que nace en Bulle (Suiza) y se traslada a Zúrich para ser fotógrafo, en 1972. Un año más tarde, comienza a trabajar en su serie de pinturas con luz, Greffés Graffiti, que se publicó a nivel in- ternacional. Pugin continúa tra- Jaques Pugin, de su serie "Graffiti greffés", 1979. bajando con la luz en sus cuadros hasta 1982. Su obra fue galardo- nada con el premio Beca Federal En 2004 Vicky empieza a usar En 1985, John Hesketh coge de Artes Aplicadas, durante tres un sistema de poleas para crear su cámara en el patio trasero y años consecutivos. composiciones con luces com- empieza a trabajar en su prime- En 1980, Vicki DaSilva empezó a pensadas y a alturas a las que di- ra serie de lightpainting, a la que crear fotografías pintando con luz, fícilmente podría llegar si no fuese llamó Homelife. El tema de esta mientras asiste a la Universidad. por este mecanismo rudimentario serie son los objetos de su vida Su trabajo es fuertemente influido pero eficaz. familiar cotidiana. Hesketh usa por Joan Jonas y Richard Serra, Actualmente, DaSilva vive en filtros de color del mismo modo artistas con los que trabaja en sus Pennsylvania y sigue creando fo- que hoy lo hacemos nosotros. primeros años. Vicki ha recibido tografías pintando con luz. Vive en Anaheim (California, EE. varios premios de fotografía. En el año 1983, Kamil Vargas lla- UU.) y continúa su evolución des- Es la primera artista femenina en ma a su fotografía luminographie de uno de sus primeros trabajos, desarrollar la técnica de lightpain- y lo describe como "dibujar con Los Angeles. ting y, lo que es más importante luz en material fotosensible". Co- Deseo que estos artículos os lle- aún, es la primera fotógrafa en mienza a pintar con luz y crea una nen de conocimiento y más ganas crear grafitis de forma consciente. de sus primeras imágenes, Cami- por seguir disfrutando de la magia En el año 1986 se va a París, don- nos de la Luz. Vargas ha creado de la noche. Quien sabe si dentro de conoce a su esposo, Antonio gran cantidad de obras durante de unos años escribirán sobre vo- DaSilva. Antonio era electricista y varias décadas. Sus fotografías sotros... Vicki estaba buscando una manera se centran en la forma humana y, de utilizar lámparas fluorescentes según cuenta, se decidió por esta Mario Rubio en su trabajo, por lo que supuso técnica porque no necesitaba un un compañero ideal, no solo senti- estudio, sino simplemente una ha- mental, sino también artístico. bitación en la oscuridad. 138 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 139 FOTOAPAGÓN I LAURA MARTÍN CARBAJO (ASOCIACIÓN EL DESENFOQUE) Foto 1. Primer fotoapagón - Arroyomolinos de León. Foto 3. Fotoapagón 2017 - Arroyomolinos de León. RUTA DEL FOTOAPAGÓN El fuerte arraigo de los integrantes del grupo y la gran afición por la fotografía nocturna, ha hecho que se hayan lanzado a realizar una pe- queña charla introductoria inicial, La Sierra de Huelva y Sur de Badajoz apaga el alumbrado público para que todo aquel que nunca hu- biera realizado fotografía nocturna de sus localidades para disfrutar de la fotografía nocturna pudiera participar. Sin necesidad de conocimientos previos se ga- H rantizaba la toma fotográfica con ace un año, la Aso- la ayuda de todos los compañeros. ciación Fotográfica El El lema de la Ruta era precisamente Desenfoque le propuso que todo el mundo podía “llevarse apagar el alumbrado la foto”. público al Ayuntamien- Pero este año la apuesta era más to de la localidad de Arroyomolinos arriesgada y han sido varios los de León (Huelva), para captar imá- ayuntamientos que han querido genes únicas y especiales. La pro- formar parte de la Ruta del Foto- puesta: que todo el pueblo pudiera Apagón. Estas han sido las fechas y disfrutar de las estrellas con sólo localizaciones: salir a la puerta de su casa. >> 14 julio: Arroyomolinos de León La iniciativa tuvo éxito y se repi- (Huelva) tió en dos ocasiones. El alumbrado >> 21 julio: Cabeza la Vaca (Bada- Foto 4. Fotoapagón 2017 - Cabeza la Vaca. público se apagaba para que se pu- joz) diera captar el pueblo y las estrellas >> 28 julio: Cala (Huelva) el 28 de abril de 2016 y posterior- >> 4 agosto: Cañaveral de León seas aficionado a la fotografía. De Además, en cada localidad la te- mente el 2 de agosto del mismo año (Huelva) hecho, en cada municipio, hemos mática de las fotografías ha sido (Fotos 1 y 2). >> 22 septiembre: Almonaster la estado acompañados de pasean- diferente, gracias a que se sumó a La Asociación Fotográfica el Des- Real (Huelva) tes, familiares y amigos, que que- la iniciativa el compañero Alejandro enfoque está formada por un grupo Disfrutar de estos cielos, que rían descubrir la fotografía noc- Martín Montejo, que marcaba la de amigos aficionados a la foto- además son Reserva Starlight, te turna y los cielos de esta parte de diferencia con locuras luminosas y grafía de las localidades vecinas. Foto 2. Segundo fotoapagón - Arroyomolinos de León, acaba apasionando aunque no Sierra Morena. ejercicios de lightpainting. 140 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 141 FOTOAPAGÓN I LAURA MARTÍN CARBAJO (ASOCIACIÓN EL DESENFOQUE) Foto 5. Fotoapagón 2017 - Cala. Foto 7. Fotoapagón 2017 - Almonaster la Real. De esta forma, en Arroyomoli- La Ruta ha sido una gran En la primera fotografía destaca la nos de León acabamos pintando la ermita de la localidad de colores convivencia entre los noche estrellada y no tiene nada de iluminación artificial. La fotografía (Foto 3). La iluminación de la edi- ficación se hizo con linterna RGB aficionados a la fotografía siguiente se ha realizado en tres par- tes, ya que los dos fantasmas late- en primer lugar y posteriormen- rales se han iluminaron con linterna te se realizaron los fantasmas. La fría, (personaje con sábana blanca) técnica para la realización de estas Noche estrellada sin luna y un es- y el monje central también con dicha figuras consiste en iluminar con pectáculo de centro galáctico visible linterna. una linterna una radiografía de un desde cualquier calle. Durante toda la Ruta los par- cráneo desde atrás y el cuerpo se En Cala nos dedicamos a crear ticipantes pudieron enviar sus realiza con hilo luminoso. figuras y hacer fuentes creativas. fotografías para participar en el Un resultado siniestro pero colo- Esta fotografía (Foto 5) tuvo mu- concurso asociado con premios rido para una edificación típica de la cho trabajo y muchas interrupcio- patrocinados por Fotógrafo Noc- localidad. A pesar de lo trasgresor nes, porque nos encontrábamos en turno, Martin-Iglesias, Lucroit, Ser- de la toma las críticas en el pueblo un sitio de paso de vehículos. Por vitec, Photopills y Sierra eXtreme. han sido positivas. ello tuvimos varios intentos falli- A todos ellos agradecemos su im- En Cabeza la Vaca los protagonis- dos. Como se trata de una fotogra- plicación en el proyecto, así como tas fueron los abanicos en la Plaza fía muy elaborada necesitábamos a los Ayuntamiento de las localida- de Toros (Foto 4). Esta fotografía más tiempo de exposición (hasta 7 des que han permitido realizar la fue realizada con la colaboración minutos). La fórmula fue, en primer Ruta. de varias personas. El compañero lugar, el brocal con linterna cálida; Los ganadores del concurso han Alejandro Martín fabricó los abani- en segundo lugar, el agua con led sido: cos con un listón de madera sobre azul y por último las figuras creati- >> Premio 1: Sonia Rojas. Mezquita los que colocó una tira de led con vas con led de colores. estelar (Vale 100 € en Martin-Igle- interruptor. La iluminación del fon- El colofón de la ruta fue la locali- sias) do fue con linterna cálida, pero en el dad de Almonaster la Real, que nos >> Premio 2: Alejandro Martín. callejón también se recorrió con lin- deleitaba con su magnífica mez- Cuando todo se acaba (Porta-Fil- terna fría para intentar dar volumen quita árabe, que fue testigo de una tros 100 mm marca Lucroit) al graderío. cálida noche de final de verano en >> Premio 3: José Antonio Gonzá- Otra gran protagonista en Cabeza compañía de unos 50 fotógrafos lle- lez. Figurando (Porta-Filtros 100 Foto 6. Fotoapagón 2017 - Cabeza la Vaca - Vía láctea. la Vaca fue la Vía Láctea (Foto 6). gados de todas partes (Fotos 7 y 8). mm marca Lucroit) 142 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 143 FOTOAPAGÓN I LAURA MARTÍN CARBAJO (ASOCIACIÓN EL DESENFOQUE) Fotógrafo nocturno, ¿no te gusta hacer fotos durante el día? Nosotros las haremos por ti: Foto 8. Fotoapagón 2017 - Almonaster la Real. Foto 9. Foto de grupo. >> Premio 4: Santiago Jaramillo. puenting con Sierra eXtreme) en este enlace. Una gran aventura Vía láctea (Limpieza de sensor Ser- >> Premios 9-13: 5 Licencias compartida, como podéis ver en vitec) Photopills; Diego Ramos. Monjes; la fotografía de grupo de la última >> Premio 5: Ascensión Siso. Ponle Juan Luis Domínguez, Figuras en etapa (Foto 9). El año que viene flores (Curso Online de Mario Rubio la noche; Alejandro Martín, Pano- nos sumamos con nuevas locali- (Fotógrafo Nocturno)) rámica Almonaster; Marily García, dades. >> Premio 6: Juan Quintana. Som- Almonaster previo al apagón; Ce- bra (Curso Online de Mario Rubio lia López, La otra cara de Almo- Laura Carbajo Martín (Fotógrafo Nocturno)) naster Aficionada a la fotografía, organi- >> Premio 7: Salvador Soto. Alcan- La Ruta ha sido una gran convi- zadora de la Ruta y participante de la donbuho.es zando las estrellas (Mochila Van- vencia entre aficionados a la foto- Asociación El Desenfoque guard (cedido por Martin-Iglesias)) grafía nocturna con ganas de pasar >> Premio 8: Santiago Jaramillo. un rato agradable y divertido. Los Apagón Arroyomolinos (Salto de resultados se pueden ver entrando 144 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 145 PROCESADO I POR JESÚS M. GARCÍA FLORES El archivo RAW abierto en Lightroom antes de empezar el revelado. Fig. 01b. Después de calibración. FLUJO DE REVELADO NOCTURNO CON VÍA LÁCTEA M i nombre es Jesús información que hay en su interior. M. García Flores, soy En estas líneas os voy a mostrar fotógrafo profesio- mi flujo de trabajo en el revelado nal de paisaje en las nocturno, el flujo que aquí muestro disciplinas diurna “no es un dogma de fé”, es mi flujo y nocturna. En mi caso particular, de trabajo, es el flujo que utilizo a en fotografía nocturna no añado diario y el flujo con el que obtengo ninguna fuente de iluminación arti- buenos resultados. ficial, me baso en las planificación Los pasos que voy a mostrar según la fase lunar; por este mo- son capturas de pantalla realiza- Fig. 02. Quitar aberración. Fig. 03. Recorte. tivo y desde hace años llevo dise- das con Adobe Lightroom, pero si ñando mi propio flujo de trabajo, utilizáis Adobe Camera Raw, los para intentar conseguir los mejo- pasos son los mismos. nueva, y por tanto las posibilidades Este es el flujo que utilizo perfil que en mi caso particular es res resultados. Mi flujo de trabajo durante el re- Nuestro RAW de partida para este ejemplo es el que ilustra el co- de capturar una buena Vía Láctea eran óptimas. a diario y con el que Camera flat. Este perfil lo incorpora la Nikon velado es un flujo de trabajo fácil y rápido, donde prima la máxima ca- mienzo de este artículo. Esta imagen fue capturada este Los datos de la captura son- Nikon D810 + 14-24mm @ 14mm. obtengo buenos resultados D810. Si este perfil no aparece en vuestro desplegable es porque lidad. ¡Una fotografía brillante em- verano en compañía de un buen ISO 3200, f/2.8, 30 segundos. vuestra cámara es de otra marca o pieza por una captura excelente! amigo, Iván Ferrero, la localiza- Lo primero que hago en este no es este modelo. Por tanto, y una vez tenemos ción es Guadalajara y elegimos la tipo de revelados es sacar la máxi- la herramienta o el panel de Ca- ¿Qué debéis hacer?, buscar un una buena captura, es el momento fecha del 25 de julio del presente ma información a las sombras. libración de cámara. Dentro de perfil que deje la foto “muertecina”, de sacar o exprimir al RAW toda la Fig. 01a. Calibración de cámara. año, porque la fase lunar era Luna Para conseguir este punto utilizo Calibración de cámara escojo un es decir, sin contraste. 146 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 147 PROCESADO I POR JESÚS M. GARCÍA FLORES Fig. 04. Básicos. Fig. 05. Curvas. Fig. 06. Tonos. Fig. 11a. Filtro degradado zona cielo. Fig. 11b. Ajustes cielo. Fig. 07. Saturación. Fig. 08. Luminancia. Fig. 09. Dividir tonos. Al no haber contraste, los ne- gros ya no son tan negros, es de- El primer paso dentro del buen control sobre las altas luces (Fig. 04). cir, no están tan empastados y por revelado es controlar los Mediante la herramienta de tanto “levantamos” información (Fig. 01a). ajustes básicos de la imagen curvas, y con la selección activa de Curva de puntos: A medida, Le aplico un revelado mínimo intento “nocturnizar” mi imagen, en cuanto a saturación de los to- pero siempre controlado el nivel nos, y sólo con esto vemos que ya de detalle en sombras (Fig 05). el cambio es muy sustancial (Fig. Seguimos con el flujo de traba- 01b). jo. Con la siguiente herramienta El siguiente paso en mi flujo de HSL (Tono, Saturación y Luminan- revelado, es siempre activar: Qui- cia), vamos a dotar a la imagen no tar la aberración cromática y Ac- sólo de su color, sino que también, Fig. 12a. Filtro degradado zona suelo. Fig. 12b. Ajustes suelo. tivar correcciones de perfil (Fig. por medio de la saturación y la 02). luminancia, mostraremos al es- Siguiendo con el flujo, subimos a la parte superior y selecciona- pectador qué parte de la imagen queremos que tenga fuerza o peso lo posible, preservando detalles. Estos valores dependerán se- Para trabajar la atmósfera En la zona de suelo, me interesa que la imagen siga siendo noctur- mos la herramienta de Recorte visual (Fig. 06, 07, 08). gún el sensor de vuestra cámara, nocturna usaremos la na, pero potenciando en este caso (tecla R). Con esta herramienta consigo, en lo posible, mejorar la Una vez que ya tengo los tonos deseados de mi imagen vamos a en este modelo en concreto, las cientos de pruebas que he reali- herramienta dividir tonos particular las líneas (vegetación) que nos “llevan” hacia el horizonte composición, ya que en el campo empezar a trabajar la atmósfera zado me han dado que los valores (Fig. 12b) y a oscuras es muy difícil conse- nocturna, para ello utilizamos la que os adjunto son perfectos para Por último, y en este caso par- guir ver un buen encuadre (Fig. herramienta: Dividir tonos. sacar el máximo de nitidez sin lanzamos uno como se muestra la ticular, vamos a potenciar la Vía 03). Con esta herramienta enfrío un apenas ruido (Fig. 10). imagen (Fig. 11a). Láctea. Vamos a potenciarla am- Una vez tenemos lo que yo lla- poco las sombras, de modo que, Llegados a este punto, tan sólo En primer lugar vamos a traba- plificando su volumen, y la herra- mo todos los ajustes destructivos cuando el espectador mire la ima- nos queda controlar las distintas jar el cielo, la idea es darle la noc- mienta que utilizaremos será el controlados, ahora sí, es cuando gen, y en concreto las sombras, zonas de nuestra imagen que, o turnidad justa para que esté oscu- pincel. empiezo a revelar mi imagen. éstas le trasmitan frío (Fig. 09). bien necesitan atención o, al con- ro, pero a su vez que las estrellas Seleccionaremos un pincel El primer paso dentro del reve- Las siguientes dos herramien- trario, queremos que pasen desa- ganen peso visual (importancia) pequeño con los valores que os lado, es controlar los ajustes Bási- tas, dentro de un revelado noc- percibidas. (Fig 11b). muestro (Fig. 13b). cos de la imagen. En una imagen turno son las más importantes, Las herramientas para trabajar La siguiente zona que necesita Y pintaremos todo el interior de nocturna como es ésta hacemos ya que nos van a proporcionar el por zonas son los filtros gradua- atención es el suelo, vamos a lan- la Vía Láctea, de modo que todo especial hincapié en sacar detalle detalle máximo de foco o enfo- dos, radiales y pinceles. zar un nuevo filtro graduado como lo que esté en sombra u oscuro en sombras, control de exposición que, reduciendo el ruido produci- Seleccionamos la herramien- se muestra en la siguiente imagen lo potenciaremos aún más (Fig. y contraste, además de tener un Fig. 10. Enfoque y reducción de ruido. do por ISO de la captura pero, en ta de filtro graduado (tecla M) y (Fig. 12a). 13b). 148 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 149 PROCESADO I POR JESÚS M. GARCÍA FLORES Fig. 13a. Pincel interior Vía Láctea. Fig. 13b. Ajustes interior. Fig. 15a. El archivo RAW antes del revelado. Fig. 14a. Pincel exterior Vía Láctea. Fig. 14b. Ajustes exterior. Ya tenemos potenciado el inte- Para potenciar la Vía do Fine Art, en nuestra web www. rior de la Vía Láctea, ahora hay que potenciar la parte exterior (Fig. Láctea y darle volumen px4u.es, dentro del apartado For- mación / Videotutoriales, encon- 14a) Realizamos la misma operación, vamos a usar el Pincel traréis un vídeo: “Px4U - Del Raw al Fine Art Final – Perfect Reflec- pero con los ajustes que os muestro tion”, donde cuento, desde cero, a continuación (Fig. 14b). todos los pasos necesarios para Con estos ajustes lo que hemos resultado final después del revela- sacar la máxima calidad a una hecho ha sido dotar de más volu- do que hemos realizado (Fig. 15a y imagen nocturna partiendo de un men a la Vía Láctea, es decir, todas 15b). solo RAW. Y cómo conseguir un la partes que están en sombra aho- En este momento es donde aca- acabado Fine Art brillante, de una ra están más oscuras y, por el con- baría el flujo de revelado, en este manera fácil y sencilla, a la par trario, todas las zonas que tienen caso en Lightroom. A partir de aquí, que potente. más luz ahora brillan más. si deseamos dotar a la imagen de un Con este último ajuste hemos fi- acabado Fine Art, tendríamos que Jesús M. García Flores nalizado el flujo de revelado noctur- exportarla y editarla en Photoshop. no, os adjunto unas capturas para Si deseáis aprender cómo dotar que podáis ver el RAW original y el a vuestras imágenes de un acaba- Fig. 15b. El archivo después del revelado explicado en este tutorial. 150 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 151 REPORTAJE I JESÚS M. GARCÍA FLORES Open and close. Oro en la categoría Open Built Enviroment y tercera en el ranking general de la categoría profesional, 2016. Su respuesta: “tú mismo… pero yo creo que deberías enviar estas dos fotos en concreto, 'Good Mor- ning Damian Shan' y 'Whuzi Hill', serían unas buenas candidatas al premio…” Año 2017. Primera posición en el ranking mundial en la catego- Good morning Damian Shan. Primera posición en el ranking mundial en la categoría Open Nature / Landscape, 2017. ría Open Nature / Landscape con la fotografía 'Good morning Da- ALGUNOS SUEÑOS mian Shan'. Además, 'Whuzi Hill'y 'Toledo city foggy night' también conseguían sendos Oros, y me alzaban por puntación a algo que ni en mis mejores sueños hubiera imaginado. SE HACEN REALIDAD Ganador absoluto del concurso y, por tanto, fotógrafo del año. Red cabins. Oro en la categoría Open Built Enviroment, 2015. Desde el año 2010, los fotógra- fos galardonados como fotógrafo del año han sido: N 2010. Bill Leigh Brewer, USA. i en el mejor de mis Ese año conseguí el Primer dó tercera en el ranking general de 2011. Oleg Gaponyuk, Rusia. sueños hubiera ima- puesto en la categoría Built Envi- la categoría profesional. 2012. Craig Bill, USA. ginado ser elegido el roment / Architecture, pero en la Para mí este resultado ya era 2013. Timo Lieber, GB. fotógrafo del año de categoría Ameteur. La fotografía algo espectacular, quedar terce- 2014. Dennis Ramos, USA. los Pano awards, algo premiada fue: 'Vasco de Gama'. ro en el ranking mundial y en un 2015. Max Rive, Países Bajos. que, hasta la fecha, no había sido Al año siguiente, 2015, y ya con concurso donde participan tantas 2016. Alex Noriega, USA. concedido a ningún Español. más confianza, fue la primera vez fotografías ya era algo sorpren- 2017. Jesús M. García, España. En estas líneas os muestro mi que presenté mis imágenes en la dente. Es la primera vez que un espa- trayectoria en este concurso y categoría Open o Profesional, y Desde el año 2014, siempre me ñol logra este reconocimiento. ¡Mi cómo con esfuerzo, dedicación y de nuevo opté por Open Built En- había decantado por enviar mis alegría no puede ser mayor! gracias a un buen consejo de últi- viroment. Ese año conseguí una imágenes a la categoría Built Envi- No puedo acabar estas líneas ma hora… algunos sueños se ha- Oro con la fotografía 'Red Cab- roment, porque siempre es donde sin antes felicitar a todos y cada cen realidad. ins', pero no conseguí que ningu- había podido “rascar algo”. uno de los fotógrafos, que han La primera vez que me presen- na de las imágenes quedara entre Este año 2017, Montse, mi mu- sido galardonados este año, pero té al Epson Pano awards, según las cuatro primeras del ranking jer, me preguntó “¿qué fotos has en especial a mi amigo y compa- Vasco de Gama. Primer puesto en la categoría Built Enviroment / Architecture, en Amateur, 2014. ellos el concurso fotográfico más general, es decir las cuatro que mandado al Pano Awards?” le ñero de trabajo en PhoteXperien- importante sobre fotografía Pano- optan a mayor reconocimiento, contesté, estas… y ella me dijo, ce4U, Javier de la Torre, que ha rámica, fue en el año 2014. regalos de los sponsors y premio “¿no has enviado ninguna a pai- ganado en la categoría Open Built ñoles, dos compañeros de traba- neas, y a Javier Olmedo - LucrOit, Ese año y por ser mi primera vez, económico. saje?”, yo le dije que en la cate- Enviroment con la imagen 'Flying jo, pero sobre todo dos amigos, por hacer posible este viaje. opté por presentarme en la cate- Año 2016, seguí intentándolo, goría Open Nature / Landscape Shanghai' y, además, ha consegui- compartan pantalla en los Pano goría Amateur. A este concurso se esta vez con mejor fortuna. Dentro era muy difícil ser premiado, sólo do un premio especial en la cate- Awards. Jesús M. García Flores presentan muchos fotógrafos de de la categoría Open Built Enviro- tienes que ver quien había ganado goría especial Aerial Image con la Para finalizar dar las gracias a todo el mundo y yo no sabía si mis ment la imagen 'Open and Close', en los dos últimos años: Max Rive misma imagen. Montse, ya sabéis que si no es por imágenes iban a estar a la altura. además de conseguir el oro, que- y Alex Noriega. Todo un orgullo que dos espa- ella no estaría escribiendo estas lí- 152 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 153 MAKING OF I POR DIEGO GÓMEZ RODRÍGUEZ U na tarde de verano mi NOCHES MANCHEGAS: CONSUEGRA amigo José y yo em- prendimos un viaje de tres horas en coche para fotografiar los molinos manchegos, el atardecer y la noche serían los protagonis- tas en un marco inigualable. Ade- más de los molinos, el castillo de Consuegra también era un objeti- vo de la sesión y quedó inmortali- zado en esta foto. Noche tranquila, no demasia- das estrellas por la contaminación lumínica que nos enviaba el pue- blo. Tras fotografiar los molinos con la Vía Láctea al fondo llegó el momento del castillo. ¿Cómo iba a hacer la foto del castillo? ¿Qué resultado final quería? Me hice estas preguntas por- que, como sabéis, la fotografía nocturna es especial. Es cuanto menos curioso cómo podemos hacer dentro de una misma dis- ciplina tantos tipos distintos de fotografía. Desde fotografía astro- nómica hasta lightpainting, foto- grafías donde la Vía Láctea es la protagonista, fotografías donde mostramos el aparente movimien- to de las estrellas en exposiciones prolongadas, fotografías donde las luces de las ciudades nos fas- cinan… Por la noche, es la persona quien elige exactamente el tipo de foto que quiere hacer, y ante un mismo motivo y en la misma po- sición podemos hacer fotografías totalmente distintas. Al pensar en la fotografía del castillo comprobé que era mate- rialmente imposible hacerla en un solo disparo, el rango dinámico de la cámara es amplio, pero las luces del pueblo eran demasiado intensas comparadas con algunas zonas del primer plano, así que sin dudarlo tocaba realizaralguna fotografía de más. También que- ría las estrellas como puntos y no Nikon D750, 15mm, f/8, tiempos variables (80, 40, 20, 10, 5 y 2´5 segundos), ISO como estelas, por lo que iban a ser 6400, WB 3200, Unión de 5 fotografías con distintos tiempos de exposición. exposiciones relativamente cortas. La fotografía se realizó con la Nikon D750 y el Tamron 15-30 f/2.8 usando el objetivo a 15mm. Para ajustar los parámetros prime- bastantes estrellas. El balance de fueron borradas. Con estas foto- y de juntar todas las fotos. Era la nar algún elemento que resaltaba cer mil composiciones diferentes, ro elegí la apertura del diafragma, blancos lo dejé como lo tenía de grafías ya había abarcado con cre- primera vez que las iba a unir con demasiado y trabajarlas como todo lo que la imaginación nos de f/8 fue la elegida pensando en la las fotos anteriores, frío, pues en la ces el rango dinámico de la esce- Photoshop, pero vamos, manos a si fuese una fotografía única fue y la belleza de éstos ya hace subir nitidez. A continuación, la ISO era fotografía nocturna me gusta ese na, tenía fotos para no quemar las la obra. todo lo que hice. de valor nuestra foto. la protagonista, 6400 para que los toque azulado en el cielo. luces del pueblo y para no empas- Usando las máscaras de lumi- Como consejo final recomenda- tiempos de exposición no se me Llegó el momento del tiempo tar las sombras del primer plano. nosidad y colocando cada una de ría sin duda Consuegra para hacer Diego Gómez Rodríguez fuesen demasiado y poder dejar de exposición… Acabé disparando Ya en casa con las fotografías las fotografías en una capa distin- una excursión y fotografía, con las estrellas como puntos, además fotos de 80 segundos, 40, 20, 10, en la tarjeta de memoria tocaba el ta, no fue demasiado complicado los molinos y el castillo colocados de que quería que apareciesen 5, 2´5 … y algunas más que luego turno del revelado y procesado... fusionarlas. A partir de aquí, elimi- casi en línea recta podemos ha- 154 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 155 MAKING OF I POR ÓSCAR SÁNCHEZ MARTOS Nikon D700, 70mm, f/4, 5 segundos, ISO 100, WB 3700K. ¿Se puede planificar una tormenta? Cierto es que en algunas sesiones nocturnas donde lo tenía todo pre- visto para realizar, por ejemplo, la Vía Láctea, la meteorología sufre un cambio y me he encontrado con una tormenta. Aunque siempre tengo mis equipos preparados, por si ten- go que salir corriendo, si se puede planificar una sesión de tormentas. En primer lugar, tengo previstas varias localizaciones en cincuenta kilómetros a la redonda de mi do- micilio, donde poder fotografiarlas. Están más o menos cerca y que en días donde no he tenido una buena ocasión para fotografiar, me he de- dicado a buscar estos lugares. Después, en las épocas más pro- clives a este fenómeno, sigo conti- nuamente los partes meteorológi- cos y los radares con previsión de avance de las tormentas y preci- pitaciones. Así entonces, teniendo un lugar escogido previamente, y siguiendo con la tecnología la evolu- ción, efectivamente, se puede plani- ficar una sesión así. Fue el caso de “Indomable Natu- re”, el lugar escogido con vistas ele- vadas de la ciudad de Barcelona es la cordillera de Marina, en Badalona, ciudad vecina. Este lugar dispone de una zona abierta en la que incluso podía dejar el coche. Una vez llegué con tiempo suficiente para poder prepararlo todo, llegó el momento de trabajar la sesión. Esta foto cons- ta de 26 imágenes, debido a que los rayos eran continuos, utilicé un dia- fragma f/4 y 5 segundos de exposi- ción a un ISO 100, ya que era más NATURALEZA C que suficiente para poder captar la reo que no hay nada estados de ánimo que la misma actividad. El WB lo puse a 3700K, tan impresionante Naturaleza es capaz de transmi- que es la temperatura que me gus- como la Naturaleza tir, y que yo mismo en ese mo- ta trabajar en fotografía nocturna mostrando su gran mento siento. y la que mejores resultados me ha poder. Es capaz de En mis sesiones siempre in- dado, siempre se puede acabar de INDOMABLE mostrar su furia y su fuerza in- tento tenerlo todo planificado. El ajustar en post producción. cluso destructiva, pero a la vez lugar escogido, el día, la meteoro- calma y serenidad, imágenes que logía, accesos, todo relacionado Óscar Sánchez Martos quedan grabadas en la retina de entre sí para poder encajar las pie- quien vive ese momento. En mis zas que, tal vez, me proporcionen fotografías intento reflejar esos la imagen que busco. 156 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 157 MAKING OF I POR BETAZPIAK Olympus OMD EM-5 Mark II, 12mm, f/6.3 122 segundos, ISO 200, WB 7500. SOVIET ese momento nos miramos entre nosotros, suspiramos, reencuadra- mos y a trabajar. Si quiere posar, aprovechemos la ocasión. Esto hizo que utilizásemos una luz cálida de acuerdo con su pela- je rubio y nos limitó a utilizar otros efectos o luz de contra de otros co- lores en el suelo porque a Galdu en- seguida se le teñía el pelaje de colo- rines y teníamos que trabajar con el C cuidado de que no se moviese. uando tienes la suerte de una hora de Bilbao: La cantera Todos los movimientos fueron de formar parte de un de Atxarte. En esta localización ya suaves y las voces bajas para no equipo en el que las hemos hecho iluminaciones ante- sobresaltar a nuestro amigo y que ideas se complemen- riormente y empezaba a ser un lu- estuviese quietecito. A la vez, te- tan, se mejoran, y el gar familiar para nosotros que no níamos que trabajar rápido y con trabajo de campo fluye, los resulta- requería exploración previa. determinación. Si Galdu se levan- dos de sesiones discretas pueden Como vestuario contábamos taba y se iba a otro lugar habría- ser fotografías a las que acabemos con un buzo de mecánico al que mos perdido un momento precioso teniendo gran cariño. añadimos un pintalabios rojo. Y y si conocéis un poco a los masti- El equipo lo formamos Alberto así nos surgió la idea de hacer una nes, sabréis que no son tipos fáci- Rubio, Marta Cobelo, José Julián sesión sobre las mujeres trabaja- les de convencer. Así que teníamos Esteban, Gorka Ruiz y Eva Jimé- doras de los años 50. Sin el toque la oportunidad y también el reto. nez. Nos juntó un poco el azar, otro sexy de las pin-up, esta imagen La que consideramos como foto poco el buen rollo que se respiraba tuvo un ambiente mas soviético. final la conseguimos al cuarto in- entre nosotros y el resto lo hizo la Pensamos que la luz adecuada tento y en apenas unos pocos mi- facilidad con la que vimos que tra- debía ser mas austera que de cos- nutos en total. ¡Reto conseguido! bajamos juntos. Así formamos Be- tumbre, conseguir más atmósfera Nuestro Galdulete, que ya era tazpiak, un grupo de lightpainting que efectos. muy mayor, se fue al cielo de los en Bizkaia. Llegamos al lugar, nos prepara- perros tan solo cuatro días des- El día que salimos a hacer esta mos, escena, encuadre, enfoque... pués de dejarnos hacerle esta foto. foto la idea era practicar, probar- casi todo ya preparado para traba- Su recuerdo imborrable quiso apa- nos... Fue un poco improvisada y jar, y en el instante anterior a dis- recer también en nuestra pasión: la sin mucho tiempo para la prepara- parar y empezar a iluminar, nues- fotografía nocturna. ción del atrezzo. Eso nos hizo mirar tro querido y gran amigo Galdu, a nuestro alrededor y obligarnos a que nos solía acompañar en estas Betazpiak trabajar con lo que teníamos. batallas, decide que el hueco que El lugar elegido fue una cantera queda entre la escena y la cámara abandonada que está a algo menos es un lugar genial para dormir. En 158 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 159 MAKING OF I POR ÓSCAR GARCÍA D esde que vimos las fotografías noctur- nas de las cuatro to- Doble exposición en cámara. Canon 7D, 200mm, f/8, 1/250 rres de Madrid, con segundos, ISO 200 y WB Auto para la Luna; 200mm, f/5.6, 92 la Luna como prota- segundos, ISO 100 y WB Auto para el edificio. Modo Live View. gonista, pensamos en Benidorm. Mi compañero de batallas, Car- los Limiñana, y yo nos pusimos manos a la obra para buscar una localización en la que pudiéra- mos realizar una fotografía de arquitectura con la Luna como protagonista. Una vez que decidimos el edifi- cio (dudábamos entre el Bali y el InTempo), lo primero que hicimos fue buscar la localización para el punto de disparo. Nos ayudamos de Google Maps para el acceso y de Photopills para la planificación de la fotografía, tanto en altura como en distancia al edificio, ade- más de la situación de la Luna. Llegamos a la localización, montamos los trípodes, el Sigma 70-200 f/2.8 sobre la Canon 7D Mark II y comenzamos los prime- ros disparos. Balance de blancos en automático, ya que desde la planificación sabíamos que el resultado final lo queríamos en blanco y negro para poder re- saltar las simetrías del edificio y evitar la terrible contaminación lumínica de Benidorm. Para la Luna utilizamos los si- guientes parámetros ISO 200, f/8 y 1/250 segundos, con una focal de 200mm. Con estos valores nos aseguramos que la Luna la vamos a sacar estática. Hay que tener en cuenta que la 7D es una cámara APS-C y tiene un factor del con- versión focal de 1.6x, aproxima- damente, y esto nos convirtió el Sigma casi en un 400mm que nos permitió sacar el tamaño de la Luna que queríamos para situar- la en el centro del cono. El factor de conversión depende, también, de la marca de cámara que utili- cemos. Para el edificio InTempo opta- mos por una apertura más abier- IN TEMPO ta, f/5.6, un tiempo de exposición de 92 segundos e ISO 100 con la misma focal, 200mm, ya que cámara que realicé y nos ha per- Recordaros que es muy impor- queríamos resaltar los reflejos mitido descubrir un mundo lleno tante la planificación y, como dice que producía la contaminación de posibilidades en la fotografia Mario Rubio, “no salir nunca solos lumínica en el interior del InTem- nocturna sin que tener que uti- a realizar fotografía nocturna”. po para crear el efecto de que es lizar complicados programas de la Luna la que está iluminando y procesado y montaje. Además, Óscar García no la CL. con el modo Live View reencua- ”InTempo” fue la primera fo- drar resulta más sencillo y pode- tografía de doble exposición en mos ver el resultado al instante. 160 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 161 MAKING OF I POR ANDER ALEGRÍA Canon 7D, 11mm, f/13, 2 segundos, ISO 100, WB Auto, filtro 4 pasos. Una vez identificados los sujetos, traté de disponerlos en el encua- dre de forma armónica, tratando de guiar la mirada del espectador. Así, propicié una lectura que parte de la esquina inferior derecha, con la roca cubierta de verde, dirigién- donos a través de la diagonal hacia el siguiente punto de interés, las caídas de agua y el reflejo del sol, para seguir en dirección ascenden- te hacia la luz del horizonte y el sol. Desde ahí, la mirada se dirige a esa roca prominente en forma de media punta de flecha y baja hacia el otro salto de agua, volviendo al punto de partida. Creo haber logrado así una composición equilibrada, y con una lectura circular, que nos permi- te seguir recorriendo la foto con la mirada. Es clave en este tipo de fotografía elegir el tiempo de exposición ade- cuado para conseguir la cantidad de efecto sedado que buscamos. Opté por una exposición de dos segundos. En función del tiempo, y de un ISO 100, ajusté el diafragma: cerrado para tener una profundidad de campo suficiente, pero no dema- siado, para no perder nitidez debido a la difracción. Usé un filtro ND de 4 pasos, pero la necesidad de usarlo dependerá de la luz existente y de los demás parámetros comentados. El siguiente paso es esperar al momento adecuado. Entonces me di cuenta que para captar el reflejo con la caída del agua, debía espe- rar al final de la ola, y que para en- tonces, la otra cascada ya se había L DREAMS vaciado, por lo que realicé distintas a playa de Azkorri es una La composición es la base sobre jaba sobre el agua, tenían para mí tomas para las distintas caídas de localización que ofrece la que se construye toda fotogra- un gran atractivo. Por otra parte, agua, que luego decidí fusionar de posibilidades distintas en fía, por lo que tiene una importan- la roca en forma de media flecha forma muy sencilla en Photoshop, cada visita, debido a lo cia esencial en mi proceso crea- y las cascadas que se formaban tras haber revelado cada RAW en mucho que se transforma tivo. El primer paso es identificar sobre la roca de la derecha, resul- Lightroom. COME TRUE el paisaje marino en función de la los elementos de mayor interés. taban también muy interesantes. estación, las mareas, y otros facto- En este caso, las rocas cubiertas La fecha, finales de abril, hacía Ander Alegría res. El conocimiento del medio pue- de verdín, las pequeñas cascadas posible incluir el sol sobre el mar de servirnos para predecir algunos que se formaban sobre esa roca, durante los momentos previos a la de ellos. así como la luz solar que se refle- puesta. 162 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 163 MAKING OF I POR JULIO CASTRO PARDO Nikon D810, 14 mm, f/2.8, 25 segundos, ISO 6400, WB 3900K, panorámica compuesta por 12 fotografías verticales. NOCHE SOÑADA ruña, sin saber si cuando fuera a Se trataba de una panorámica De esta forma me puse con la llegar quedaría todavía nieve. bastante complicada, ya que se realización de las 12 fotografias a La suerte me sonrió, ya que aun- abarcaba casi 360 grados de foto 14mm que me llevó la realización de que se habia derretido mucha de la para poder meter todos los elemen- la panorámica completa. nieve, todavia quedaba la suficiente tos en la panorámica. Por lo tanto, Una vez en casa y después de EN COVADONGA para darle al lugar la atmósfera que intenté ser lo mas minucioso posi- comprobar que la panorámica se yo quería. ble a nivel técnico para la foto. ensamblaba correctamente con- Cuando llegúe la Vía Láctea esta- Lo primero fue nivelar la rótula seguí la foto con la que tanto había ba todavía bastante baja y el centro y cámara correctamente para que soñado y para la que se tuvieron todavía parcialmente oculto entre no hubiese fallos en la unión con el que dar muchas condiciones jun- las montañas, por lo que estuve programa de procesado. Después, tas para hacerla que, probable- M realizando fotografias en el entor- ajusté el enfoque en hiperfocal, el mente, nunca más se volverían a uchas veces, cuan- ciones bastante difíciles, ya que mi dure más de unas pocas horas, por no del lago Ercina durante una hora balance de blancos en manual y, repetir. do vas a un sitio por intención era captar en una misma lo que esa foto era un sueño casi hasta que el centro galáctico ascen- tras varias pruebas, opté por hacer Espero que os haya gustado y primera vez, te ima- panorámica los dos Lagos de Co- irrealizable. dio lo suficiente como para hacer la las fotos a 25 segundos de exposi- que al igual que yo vosotros también ginas una foto que vadonga y el arco de la Vía Láctea Sin embargo, el dia 28 de abril de foto que tenía pensada. ción, f/2,8 e ISO 6400. consigáis vuestra fotografía soñada. te gustaría hacer. sobre ellos en el momento en que el 2017 nevó en Covadonga y, gracias En ese momento me subí al mi- Con esta configuración me ase- Esto mismo me paso la primera vez lugar estuviera nevado. a mi buen amigo Juanra Noriega rador Entre Lagos y busqué una guraba de captar bastante detalle Julio Castro Pardo que fui a los Lagos de Covadonga, Dentro de la temporada de Vía que me avisó de la nevada, puse posición en la que se viesen los dos en las sombras, aprovechando que en Asturias. La foto que me vino a Láctea es muy difícil que caiga una rumbo casi de inmediato a Cova- lagos y también la casa para pasto- mi Nikon D810 aguanta bastante la cabeza requería de unas condi- gran nevada en Covadonga que donga desde donde yo vivo, La Co- res que había en el centro. bien los ISOS altos. 164 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 165 MAKING OF I POR JAVIER CONDE LATOU Blending digital de dos tomas. Canon 5d Mark III, 17 mm, f/4, 29 segundos e ISO 12.800 para la Vía Láctea , 20 segundos, f/4 e ISO 3.200 para el paisaje. M e pregunto, ¿qué puede haber mejor que combinar dos pasiones? En mi caso, la fotografía nocturna y el montañismo. Dicen que los fotógrafos estamos un poco locos, y más los noctur- nos… pues tienen razón, ya que mi última locura fue subir al Refugio de la Laguna Grande de Gredos para fotografiar la Vía Láctea reflejada en la laguna. Ya lo había intentado el año anterior pero los resultados no fueron de mi gusto. Así que este año, mi mujer y yo arrancamos la caminata a las 17.00 horas con un calor de locos. Según el cartel de inicio tenía- mos dos horas y media hasta el refugio, o lo que es lo mismo, algo mas de 6 kilómetros. Finalmente las dos horas y media se convirtie- ron en tres. ¡Menuda paliza! Pero al fin llegamos, cargando con todo lo necesario para pasar la noche allí, gracias a mi mujer, pudimos llevar todo el equipo (la 5D Mark III, un 17- 40mm, trípode, ropa y comida). Una vez que dejamos nuestras cosas en las camas asignadas del refugio, pasadas las 20.00 horas, y sabiendo que la Vía Láctea iba a cruzar por las Dos Hermanas a las 00:05 horas, según Photopills, nos SHELTER UNDER THE STARS fuimos a nuestra ubicación a cenar 3.200, ya que tenia previsto hacer El regreso lo hicimos el domingo lo típico de todo fotógrafo noctur- un blending digital. después de desayunar en el refugio, no: unos ricos bocadillos acompa- En un principio pensé que el pe- y a pesar de estar muy cansados, ñados con una exquisita cerveza queño grupo de estudiantes que esta vez si que cumplimos con las fría comprada en el refugio. estaba acampando frente al refugio dos horas y media de caminata, tal Aprovechamos la poca luz que me iba a fastidiar la toma, pero a la como decía el cartelito. quedaba haciendo fotos a los ca- la Vía Láctea estaba tremenda. La desde donde estaba solo veía el parado y trípode bien fijado, decidí hora de procesar la imagen vi que ballos que traen la comida al re- duda era donde colocarme para negro reflejo de la montaña. Probé exponer la Vía Láctea a ISO 12.800 quedaba genial ya que la equilibraba. Javier Conde Latou fugio a diario. La verdad es que la que saliera lo más reflejada posi- mil encuadres y disparos, pero no para poder ver todos sus colores y Me tuve que conformar con esta espera se hizo larga, pero valió la ble en el agua, pero me di cuenta pudo ser. Una vez puesta la hiper- luego hacer una segunda exposi- foto, que creo que es espectacular, pena. El cielo era espectacular y de que no tenía suficiente altura, focal del 17-40mm, disparador pre- ción a las montañas con un ISO de a pesar de no ser la planificada. 166 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 167 MAKING OF I POR MAYTE VIDAL Fujifilm X-T10, 12mm, f/2, 300 segundos, ISO 400, WB 3500K. Linterna cálida para el suelo, linterna fría para el triciclo, finger led rojo para las grietas. Las grietas en la tierra daban mucho juego a la hora de iluminar y junto al triciclo, que la sequía recu- peró del fondo del pantano, forma- ron el tándem perfecto para crear esta fotografía. Hicimos dos intentos sin conven- cernos demasiado el resultado, y el tercero fue el definitivo. Para iluminar la escena utiliza- mos una linterna cálida para el sue- lo, con pasadas a ras para crear los volúmenes que proporcionaban las sombras en el terreno irregular. Después, con una linterna fría, fuimos recorriendo la estructura metálica del triciclo, menos en la parte central de las ruedas, donde aplicamos luz cálida para formar un contraste frío/cálido (que a mí tan- to me gusta incluir en iluminación nocturna) entre los hierros y las ruedas. Por último, fuimos pasando un finger led de color rojo por todas las grietas alrededor del triciclo, para crear una sensación inquietante, como si se tratara del fuego del in- fierno saliendo entre las grietas de la tierra, o como sangre brotando de las heridas que la sequía ha de- JUEGOS E jado en el lecho del pantano este sta foto es el resultado de Uno de los compañeros había año tan seco. un trabajo en equipo jun- descubierto un triciclo herrum- Las cámaras las utilizamos, por to a mis compañeros de broso, cubierto de lodo ya seco y supuesto, montadas en trípode, AFOTAR. Aprovechando pegado a su estructura. Cuando con disparador y en modo Bulb, DEL PASADO la terrible sequía de este estábamos planeando las fotos hasta completar la iluminación. año, salimos a fotografiar bajo las para esa noche y desde el primer estrellas lo que el pantano de En- momento en que vi el triciclo, me Mayte Vidal trepeñas guardaba en su interior y pareció perfecto para fotografiarlo que ahora había quedado al descu- de noche e iluminarlo a golpe de bierto. linterna. 168 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 169 SERIES I POR JUAN PIXELECTA LUCES E l paso de montaña de de un teleobjetivo 100/400mm + USM + Multiplicador x1.4, siem- San Vito de Cadore sor- una ampliación a 560mm, obser- pre disparando con levantamien- prende de manera so- vé los movimientos de luces y nu- to de espejo y en ocasiones con bresaliente, pues tienes bes para disparar. No es sencillo, 10 segundos de temporizador dos vertientes infinitas pues como si del movimiento de para absorber de manera abso- cargadas de detalles para fotogra- pájaros se tratara, continuamen- luta la vibración del disparo en fiar. Allí pasé la noche cargada de te las escenas cambian si no te aras de lograr el máximo enfoque. DOLOMÍTICAS nieve con Pablo Ruiz Garcia e Iñaki apresuras a disparar. Aperturas entre f5.6 y f8.0. ISO- Larrea, disfrutando de un atarde- La única edición aplicada a esta 100. cer y unas nocturnas con niebla. serie es la necesaria para corregir Entre otras muchas fotos, és- la falta de contraste tan habitual Juan Pixelecta tas muestran el poder de fotogra- de las lejanías. fiar paisaje con un teleobjetivo. EXIF: Canon 5D Mark IV, Obje- Así pues, con un trípode y armado tivo 100-400mm f/4.5-5.6L IS II 170 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 171 SOFTWARE I FERNANDO ORTEGA El interfaz del nuevo Lightroom CC es más simplificado y tiene un diseño más en linea con lo que estamos acostumbrados en Apps de móvil o tablet. ADOBE LANZA LIGHTROOM velocidad de trabajo al movernos de 6 va a ser la última versión del pro- la suscripción del plan de fotografía unas fotos a otras. grama con este tipo de licencia. La Creative Cloud. Como novedades se presenta actualización 6.13 presentada a fi- una nueva versión del motor de re- nales de octubre de 2017 marcará Lightroom CC, tu archivo foto- CC Y LIGHTROOM CLASSIC velado y la nueva Máscara de rango el fin de una era. Si estabas espe- gráfico en la nube que mejora el uso de la herramien- rando un nuevo Lightroom 7 sin pa- La novedad más importante que se tas selectivas (pincel de ajuste, fil- gar una cuota, lamento decirte que ha presentado es la primera versión tro degradado y pincel radial), que ya no va a llegar. de Lightroom CC, una solución in- Y PONE TODO PATAS ARRIBA facilitan el trabajo a la hora de hacer novadora que se adapta al nuevo selecciones muy sofisticadas. ecosistema de múltiples dispositi- Más allá de esto y de las clásicas Esta tecnología abre vos y almacenamiento en la nube. actualizaciones de cámaras y obje- la puerta al etiquetado La base de funcionamiento del E tivos, tenemos delante al Lightroom programa es que todas las fotogra- l pasado 18 de octubre Adobe nos ha sorpren- la ubicuidad del acceso a Internet, así como el aumento del ancho de quiero despejar algunas de las du- das más importantes que se han que todos conocemos con un mejor rendimiento y algunas novedades automático del archivo fías que importamos se van a subir a los servidores de Adobe y esta- dido con la presentación banda ha acabado marcando una planteado sobre el futuro de Ligh- que van a mejorar las capacidades rán disponibles en todos nuestros de dos versiones de Ligh- tendencia que ahora vemos aplica- troom y qué implicaciones tienen para realizar selecciones avanza- dispositivos sincronizados (hasta troom que marcan un an- dos en la evolución de Adobe Ligh- las novedades presentadas. das. Las opciones para mantenerse 2 ordenadores, accesos ilimitados tes y un después en la evolución del troom. Está versión sólo está disponible fuera de la suscripción con un soft- desde smartphones y tablets o vía programa. Esto ha generado mu- Para adaptarse a este nuevo Lightroom Classic, la evolución dentro de la suscripción de fotogra- ware actualizado se han acabado, y web). chas preguntas entre los fotógrafos ecosistema de acceso a Internet natural versión 7.0 fía de Creative Cloud y es la conti- esto ha generado una gran polémi- Si así lo queremos, podemos de- usuarios del programa, en este ar- permanente, tanto en casa como La versión de Lightroom que todos nuación de la versión CC 2015 que ca entre los usuarios de Lightroom cidir no tener nada en el disco duro tículo te explicamos en que consis- en movilidad, Adobe ha desglosado conocemos hasta ahora pasa a de- se presentó en 2015. 6 que no necesitan Photoshop y del ordenador, tan sólo almacena- ten las novedades y respondemos a Lightroom en dos productos dis- nominarse Lightroom Classic (7.0), que prefieren comprar una licencia mos en el ordenador un catálogo las principales cuestiones. tintos, por un lado una evolución y presenta como novedades más El fin de las licencias perpetuas y no pagar cada mes por la suscrip- y unas vistas previas que tienen Tras 10 años en el mercado, del actual Lightroom 6/CC, ahora destacables las relacionadas con la en Lightroom ción. capacidad para revelar las foto- Lightroom se ha convertido en rebautizado como Lightroom Clas- optimización del rendimiento, que Con el lanzamiento en 2015 de ¿Qué opciones tienes para seguir grafías en cualquier dispositivo. Si una de las aplicaciones más utili- sic y por otro lado el lanzamiento desde hace tiempo es una de las Lightroom CC/6, se empezó a te- utilizando Lightroom 6? Si mantie- Lightroom necesita algo más, baja zadas por fotógrafos de todos las de una nueva versión del programa mejoras más demandadas. mer sobre la posibilidad de que nes tu cámara actual todo seguirá el fichero de manera temporal y te especialidades. En este tiempo el denominada Lightroom CC con ca- Así encontramos mejoras en la Adobe acabará con la versión del como hasta ahora, pero si renuevas permite exportar a JPG la imagen ecosistema tecnológico ha evolu- pacidades de sincronización en la generación de vistas previas al im- programa con licencia perpetua y tu cámara sólo podrás revelar los que quieras. cionado mucho, la irrupción de los nube. portar, a la hora de visualizar imá- que pasará a comercializar única- RAWs de tu nueva cámara pasándo- La suscripción a Lightroom CC smartphones y tablets han cam- Vamos a describir la principales genes y durante los cambios del mente una versión de suscripción. los a DNG con el programa gratuito incluye 1 TB de capacidad para alo- biado sustancialmente la forma características de cada unos de módulo de Biblioteca al de Revela- Dos años más tarde finalmente de Adobe DNG Converter o como jar tus fotografías y hay planes para de hacer y compartir fotografías y los nuevos programas y sobre todo do, esto mejora sustancialmente la esto se ha confirmado y Lightroom quiere Adobe optar por pasarte a ampliar a 2, 5 y 10 TB. 172 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 173 SOFTWARE I FERNANDO ORTEGA sincronizar entre todos tus disposi- tivos. Ya no necesitamos preocupar- nos de discos y copias de seguridad y si disponemos de una buena cone- xión a Internet nuestras fotos subirán a la nube de Adobe facilmente. La pregunta clave es ¿cuál es me- jor para mi? Si eres un usuario de Lightroom con un catálogo extenso, usas mu- chas de las capacidades del módulo de Biblioteca y además hacer revela- do avanzados Lightroom CC te va a saber a poco, es más limitado y ade- más debes pensar en cuánto te va a costar tener en la nube 2, 5 o 6 TB de fotos y qué implicaciones tiene esto en el día a día con gigas y gigas de fotos para descargar y subir al cloud. Aquí sin duda la opción es Lightroom Ejemplo de selección avanzada realizada con el nuevo control de máscara de rango. Ahora es posible hacer selec- Classic, todo sigue igual. ciones muy precisas en base a la luminosidad o el color de la escena. Si por el contrario tienes un ar- chivo fotográfico más limitado, que encaja en el TB de almacenamiento incluido con Lightroom CC, y además quieres acceder a todos tus fotos desde varios ordenadores y desde tu móvil o tablet se abren posibilidades Pantalla con fotos de Torre Eiffel encontradas por Sensei en el catálogo. Ninguna de las imágenes estaba etiquetada con información relativa al motivo. La inteligencia interesantes. artificial aplicada al análisis de las fotos permite que se identifique un motivo por el contenido de la imagen sin necesidad de un etiquetado previo. En las pruebas que he podido realizar con Lightroom CC el funcio- namiento es sorprendente, en cuan- El objetivo de Adobe es simplificar de los ajustes que realicemos en las Para poder utilizar Sensei es nece- to lo empiezas usar ves que esto es al máximo la gestión de discos, car- fotografías. sario estar conectado a Internet, ya algo que ha venido para quedarse y petas e importaciones, que son uno En cuanto a las capacidades del que es en el servidor de Adobe donde que abre un mundo de posibilidades. de los aspectos más complejos que programa para procesar nuestras se realiza la búsqueda, comparando Quizá es pronto para pasar toda la or- encontramos a la hora de comenzar fotos en comparación con la versión la búsqueda que hemos introducido ganización y gestión del archivo a un a trabajar con Lightroom. Ya no hay “clásica”, son muy similares, y aun- con las fotos de nuestro archivo y con sistema que depende de Internet de que preocuparse de carpetas y co- que hay herramientas de revelado el conocimiento que Sensei tiene de esta manera, pero sin duda se abre pias de seguridad, de hecho en el in- que han desaparecido y funcionalida- su contenido. una ventana al futuro de la fotografía terfaz de Lightroom CC no tenemos des, como la creación de panorámi- Esta tecnología abre la puerta al digital. visibilidad de estas aunque estas se cas y HDR que no están disponibles, etiquetado automático de nuestro alojen en nuestro disco duro, algo es posible hacer un revelado casi archivo y es el complemento perfec- Precios y opciones para tener que ahora es opcional. idéntico al que podríamos hacer en el to para un programa de capacidades Lightroom en 2018 El interfaz de revelado es muy similar al del Lightroom que hemos conocido hasta ahora. Se han retirado algunas de Unas de las cosas que me ha gus- Lightroom que conocemos. limitadas en cuanto a lo que nos deja Adobe ha presentado tres suscrip- las herramientas del módulo de revelado como la curva de tono o el panel de dividir tono. tado de Lightroom CC es el diseño Las capacidades de organización personalizar y organizar. ciones distintas que cubren distintas de la aplicación y la gran facilidad de son más limitadas que en la versión combinaciones para Lightroom CC y uso, es muy similar a la app de Ligh- Classic. Se pueden crear álbumes de ¿Qué versión es mejor para ti? Lightroom Classic. contratar almacenamiento extra con dirigida a un segmento de fotógrafos troom Mobile que se instala en móvi- imágenes que funcionan de mane- Lo que ha introducido Adobe con la Plan de Lightroom CC. Incluye el tarifas de unos 10$ que buscan un programa más sen- les y tablets y ofrece una experiencia ra muy similar a las colecciones de diferenciación de Lightroom en dos nuevo Lightroom CC y 1 TB de alma- cillo a la hora de gestionar ficheros, de usuario muy fluida. Las fotogra- Lightroom como las conocemos y productos ha sido plantear dos op- cenamiento en la nube por 12,09 € al Valoración personal copias de seguridad a la vez que pue- fías son las protagonistas absolutas y disponemos de opciones de filtrado ciones de flujo de trabajo muy distin- mes. (IVA incluido). Las nuevas versiones de Lightroom den realizar una edición avanzada de no se siente uno sobrepasado por las por fechas, palabras clave estrellas o tas. Plan fotográfico. Es la opción que dejan claro lo que se esperaba des- las imágenes. opciones como puede pasar en Ligh- marcas de selección. Con Lightroom Classic se man- conocíamos hasta ahora que ahora de hace dos años, cuando se avanzó Veremos cómo se comporta el troom Classic. Si buscas simplicidad tiene la manera de trabajar habitual incluye el nuevo Lightroom CC, 20 en un cambio de modelo de negocio mercado y que acogida se le brinda y facilidad de uso, aquí la tienes. Sensei: inteligencia artificial para hasta ahora, un ordenador con un GB de almacenamiento en la nube, pivotando hacia el formato de sus- al recién llegado. En cualquier caso, el Para poder trabajar con el progra- la búsqueda de imágenes disco conectado donde alojamos Lightroom Classic CC y Photoshop cripción. futuro ya está aquí. ma no es imprescindible estar conec- Para ayudarnos en la búsqueda de nuestras fotos y al que se conecta CC por 12,09 € al mes. (IVA incluido). Para mi la opción preferida es lo tado a Internet permanentemente, imágenes Lightroom CC incorpora un catálogo. Todo está en una única Plan fotográfico con 1 TB de alma- que ahora es Lightroom Classic, las Fernando Ortega de esto se encargan las vistas previas una nueva tecnología de inteligen- ubicación y tiene limitaciones a la cenamiento en la nube. Incluye el capacidades de trabajo son muy su- Autor del Blog Lightroom ES y inteligentes alojadas en el ordenador, cia artificial denominada Sensei que hora de sincronizarse con móviles y nuevo Lightroom CC, 1 TB de alma- periores y sin duda es la opción para formador en Adobe Lightroom desde que permiten trabajar sin acceder a permite que hagamos búsquedas en tablets. cenamiento en la nube, Lightroom aficionados avanzados y profesiona- la salida del programa en 2007 las fotos originales RAW. base al contenido de las imágenes Lightroom CC abre una posibilidad Classic CC y Photoshop CC por 24,19 les que buscan una solución sólida Eso si, es necesario conexión sin necesidad de que añadamos pa- que hasta ahora no existía, nuestras € al mes. (IVA incluido) para trabajar. para la descarga y sincronización labras clave a estas. fotos están en la nube y se pueden Además de estos planes es posible La nueva versión CC está sin duda 174 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 175 GALERÍA DE AUTOR I JOSÉ MANUEL FACHAL, POR EVA JIMÉNEZ Faro de Punta Nariga. Nikon D7000, 12 mm, f/4, 15 segundos, ISO 4000. Malpica de Bergantiños, provincia de La Coruña (Galicia). Esta panorámica nocturna fue un tanto producto de la casualidad, pues después de efectuar unas cuantas tomas por el punto Oeste del faro y con la idea de volver a casa, de camino al automóvil, se me antojó efectuar desde ese encuadre unas cuantas tomas para realizar una panorámica con la impresionante Vía Láctea. MI PASIÓN ES VIVIR CADA FOTO Y, cada atardecer, cada rayo de luz... Aunque vuelvas al mismo lugar mil veces siempre encontraras matices CADA DÍA, UNA NUEVA AVENTURA diferentes que se presten a ser in- mortalizados". Pero, de poder viajar más, tiene predilección por los atar- deceres en campos de molinos de E sus ojos capta para prever mental- Holanda y ese viaje es un pequeño n este número se acerca mente la escena y posteriormente, sueño pendiente. a la revista José Manuel desarrollar su capacidad creativa Al preguntarle por sus comien- Fachal Roel, fotógrafo para luego decidir el mejor resulta- zos se remonta a los catorce años. amateur de A Coruña que do final y que, a su manera de en- Confiesa que era un niño "movido" tiene fotografiada buena tender, considera lo más óptimo y y que se solía escapar a casa de sus parte de la costa gallega. Aunque oportuno. tíos, que tenían varias cámaras an- no es sólo esto lo que le trae por Ahora, que he tenido el placer tiguas, y fue allí donde se empezó a aquí, sino también su reciente no- de conocerlo un poco mejor, me re- interesar sobre cómo funcionaban. minación en los Fine Art Photogra- sulta fácil imaginármelo haciendo A los diecinueve se compró su py Awards en cuatro categorías: cualquier cosa y ojeando al mismo primera cámara pero no fue hasta Landscape, Night Photograpy, Pa- tiempo una revista o manual sobre el año 2000 que, ya dado el salto a norámica y Marina. fotografía. Como buen autodidacta Hora dorada. Nikon D7000, 12 mm, f/16, 77 segundos, ISO 100. Meirás, en la provincia de La Coruña (Galicia). Uno las cámaras digitales, empezó mas Él se define como una persona intenta mejorar su técnica día a día de los atedeceres que más me han impactado en ésta zona ferrolana teniendo en cuenta las buenas condiciones de la en serio, "al principio sacaba mu- sumamente apasionada de ésta en cada pequeño rato que su traba- tarde. Armado con el trípode, cámara y filtro ND de 10 pasos, he procedido a estampar ésta deliciosa puesta de sol. chísimas fotos, como un japonés faceta tan fascinante como es la jo como autónomo le deja libre. de turismo, hasta que al final me fotografía, que aprovecha cada Me pregunto por qué tiene tantí- di cuenta que la cámara podía dar momento y circunstancia que se le simas fotografías de la costa galle- su costa. "Me encanta el mar, cer- Además, no cuenta con dema- mucho más de sí. Empecé a estu- ofrece y, cámara en mano, se dispo- ga, de tal forma que es casi mono- ca del mar me encuentro bien y si siado tiempo para viajar, así que diarme el manual y, por supuesto, a ne siempre a plasmar de la mejor tema en sus galerías. La respuesta tuviese que vivir en el interior me le saca los colores a su entorno y sacar menos fotos y mucho mejor manera posible lo que a través de es sencilla: es un enamorado de entraría depresión". promete que "cada día es diferente, pensadas y acabadas". 176 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 177 GALERÍA DE AUTOR I JOSÉ MANUEL FACHAL, POR EVA JIMÉNEZ Caracola Herminia. Nikon D7000, 14 mm, f/10, 8 segundos, ISO 100. Una panorámica que hacía mucho tiempo que yacía en mi mente, pero tenía que esperar a que se dieran las circusntancias favorables, puesto que en ésta zona de la Coruña, bastante azotada por los vientos, no me fué posible realizarla a pesar de intentarlo en varias ocasiones. Finalmente, una tarde apacible logré mi propósito. Su condición de autodidacta hace proceso, desde la idea de la foto has- Por supuesto que le gusta que que constantemente esté probando ta conseguir la foto final y disfruta de sus fotos gusten, pero no es ese su técnicas nuevas, trucos, ideas, efec- cada momento. objetivo. Él prefiere estar satisfecho tos y programas de postprocesado. Cuando intenta explicarme todo con los resultados. Aún se sigue Aunque en el tema del postproce- lo que ocurre en su cabeza desde sintiendo un pececillo pequeño en sado lo tiene claro: "No puedo es- que idea una fotografía hasta la ima- todo este mar fotográfico. "Tendría tar una hora con una foto, no tengo gen final, acaba desistiendo y dicién- que verme yo en Islandia, a ver si era tiempo, hago el menos complicado y dome "¡es que para explicar esto capaz de hacer algo decente allí". el más rápido, la foto tiene que venir tendría que escribir un libro!" Como si solo fuera capaz de mover- de la cámara". Y es que su cabeza trabaja a mil se bien en su entorno próximo, pero No deja de experimentar y no tie- por hora para conjugar encuadre, yo creo que él mismo se sorprende- ne otro objetivo más que seguir ade- luz, composición, mensaje, sensa- ría y nos sorprendería a todos. lante aprendiendo. "En el camino del ciones... "Como tengas una buena Para acabar el encuentro le pre- aprendizaje me gusta ir andando yo noche aquí, en Galicia, con la brisa, gunto por sus próximos proyectos. sólo porque prefiero caerme de bru- las estrellas... eso no hay dinero que Tiene entre manos la idea de un li- ces por mis propios errores y apren- lo pague. Puedes ir a fotografiar don- bro, pero aún tiene que definir en der de ellos que ir tambaleándome de quieras, pero sin moverte de aquí qué se va a centrar. "Tal vez paisaje, por seguir el camino que siguen puedes tenerlo todo" o faros... aún no lo tengo claro" otras personas". Buena filosofía, sí Adora y disfruta de su vida pro- Muchas gracias, José Manuel, por señor. fesional, lo que hace que no esté tu tiempo. ¡Nos vemos entre fotos! Confiesa sin problemas que la fo- entre sus sueños profesionalizar su tografía le ha ayudado muchísimo a afición. Mantiene el equilibrio entre Castillo de Santa Cruz. Nikon D7000, 17mm, f/10, 75 segundos, ISO 100. Municipio de Oleiros, provincia de La Coruña (Galicia). Para la realización de ésta imágen ha sido controlar el estrés y que es para él ambas y añade que eso le da mucha necesario esperar la semana adecuada para la gran bajamar, puesto que para éste encuadre es necesario plantarse lo más cerca posible de la fortaleza y situarse en un punto una terapia en la que incluye todo el libertad. concreto del fondo marino, donde las luces exteriores del castillo no entorpecieran las tomas. Fueron necesarias ocho obturaciones sucesivas de larga exposición. 178 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 179 GALERÍA DE AUTOR I JOSÉ MANUEL FACHAL, POR EVA JIMÉNEZ Playa de Repibelo. Nikon D7000, 17 mm, f/22, 41 segundos, ISO 100. Arteixo, provincia de La Coruña (Galicia). Imágen realizada con filtro ND10, aprovechando la puesta de sol y el dinamismo de las nubes, a base de ocho tomas sucesivas que conformaron finalmente la panorámica resultante. Esta panorámica ha sido nominada en el concurso internacional Fine Art Awards 2016, en la sección Amateur Landscape. Torre de Hércules. Nikon D7000, 16mm, f/16, 13 segundos, ISO 160. La Coruña (Galicia). Una panorámica que llevé a efecto por mera casualidad, pues durante un pa- seo por éste magnífico lugar, aprovechando que ya portaba el equipo después de realizar otras tomas en otros puntos de la zona, se me puso a tiro la magnífica puesta Menhires. Nikon D7000, 15mm, f/4, 10 segundos, ISO 200. Inmediaciones de la torre de Hércules en La Coruña (Galicia). Panorámica realizada al atarceder, compuesta de sol que la providencia puso ante mis ojos en ese momento, para así lograr ésta panorámica compuesta de unas seis tomas. de unas ocho tomas acopladas, unas cuantas para el suelo y otras para el cielo. 180 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 181 GALERÍA DE AUTOR I JOSÉ MANUEL FACHAL, POR EVA JIMÉNEZ Faro Cabo Prior. Nikon D7000, 12mm, f/6.3, 13 segundos, ISO 100. Faro de cabo Prior, en la provincia de La Coruña (Galicia). Quizás sea una de las panorámicas que más me ha condicionado, dadas las circunstancias y el mal tiempo. A pesar de intentarla en varias ocasiones, no pudo hacerse efectiva hasta la coincidencia de un día en que el buen tiempo me reservó la oportunidad de realizarla al fin. Mar de Dexo. Nikon D7000, 12mm, f/4, 120 segundos, ISO 125. Oleiros, provincia de La Coruña (Galicia). En éste lugar de aguas batientes, se desarrollan unas corrientes que, en ocasiones, suelen transformarse en series de remolinos formando estelas de espuma, con lo cual, al realizar una larga exposición usando un ND de diez pasos, he conseguido el efecto que finalmente buscaba. Porto Mar. Nikon D7000, 10mm, f/7.1, 7,5 segundos, ISO 100, compensación de exposición +1. Punto costero ferrolano, donde se encuentra la ermita Virxe do Porto, enclavada en el municipio de Meirás y provincia de La Coruña (Galicia). Pa- norámica realizada al atardecer, a base de unas ocho tomas sucesivas y acopladas en Photoshop. Esta imágen ha sido nominada en el concurso internacional Fine Malpica. Nikon D7000, 12mm, f/13, 1,2 segundos, ISO 100, compensación exposición +0,7. Faro Art Awards 2016 en la sección Amateur Seascape. de Nariga, en Malpica de Bergantiños y provincia de La Coruña (Galicia). Ha sido necesario visitar el lugar en varias ocasiones, puesto que no se ofrecían las condiciones atmosféricas oportunas para ello y, teniendo en cuenta que mi domicilio se encuentra a más de 70 km, no me ha resultado fácil dicha tarea. Finalmente, una tarde de sábado, logré mi objetivo con el consiguiente resultado. Puerto de O Barqueiro. Canon 40D, 12 mm, f/13, 30 segundos, ISO 320. Mañón, provincia de La Coruña (Galicia). Dando un paseo por éste bonito puerto pesquero, de pronto, se empezó a teñir el cielo de rojo púrpura, por lo que me dirigí al automóvil para coger la cámara y, situándome en la mejor zona, efectué seis tomas, para posteriormente fusionarlas con el consiguiente resultado. 182 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 183 GALERÍA I TUS FOTOS Spinning Island, Daniel Lois. Nikon D610, f/2.8,14mm, 120 segundos x 22 (cirumpolar), 14mm, f/5.6, 120segundos (primer plano) , ISO6400, WB3600 K. Han sido varias las ocasio- nes en las que he visitado este lugar. Ya tenía fotos con mas y menos iluminación de Luna, por lo que quería hacer algo diferente y decidí hacer una circumpolar. Al ser este un lugar bastante concurrido por vehículos, opté por realizar fotos de 2 minutos de exposición para completar una trazada de 44 minutos. Finalmente, una toma de 20 segundos con mayor apertura para realizar la foto del primer plano, dando como resultado una multiexposición de la fotografía final. Contacto: www.danielloisfotografia.com 184 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 185 GALERÍA I TUS FOTOS El pantano, Mariano Belmar Torrecilla. Este positivo forma parte de tres obtenidos del mismo RAW, dos en B&W ( 1:1 y 16:9) y uno en color. El día fue extraordinario: el agua alcanzaba una cota muy alta en el pantano y la niebla lo cubría casi todo. Nunca había visto el arbusto cubierto por el agua... El punto de toma era casi único y requería de un teleobjetivo. En ACR equilibré luces y sombras, a fin de preparar un histograma a mi gusto para el posterior procesamiento en PS. Ademas utilicé el pincel de claridad para realzar o amortiguar texturas a mi conveniencia. Una vez abierto en PS, reestructuré el tamaño del lienzo a 1:1 y cubrí la zona en blanco, de forma que fuese un “todo creíble”, y cloné algunas plantas que no me interesaban junto con las motas del sensor. El pájaro de acero interestelar, Rocío Jurado. Nikon D7100,180mm, f/7.1, 1/1000 segundos, ISO 400. Aquella tarde me propusieron salir a volar, así que Como la utilización de un 70mm y la gran cantidad de niebla quitaban profundidad a la imagen, le pedí consejo a mi amigo y spotter Francisco Jiménez, el cual me dio varios puntos para empezar: Lock- On desactivado; modo de autofoco AF-C (Nikon) o fui tocando curvas por zonas hasta aproximarme a lo que buscaba. Hice un retoque general con enfoque continuo combinado con el modo ráfaga; diafragma f/8 e ir jugando con el ISO para evitar una velocidad muy baja, ya que debemos tener en cuenta mascaras de luminosidad y apliqué ajustes de niveles por zonas para amortiguar ciertas partes el no usar una velocidad inferior al recíproco de la distancia focal del objetivo,es decir, no bajar de 1/250 de segundo si tienes el objetivo a 250mm; para de las sombras. Por último un ajuste de niveles localizado en el arbusto para darle más presencia. helicópteros usar velocidad máxima de 1/200 para captar las aspas en movimiento. En los exif podéis ver que usé una velocidad mucho mayor para luego en Adaptación del tamaño de la imagen para el medio de publicación, junto con el espacio de color, edición poder oscurecer más aún el cielo. añadir algo de ruido en algunas zonas para intensificar el efecto niebla y enfoque por zonas. Contacto: www.facebook.com/rocio.jurado.92123 Contacto: www.facebook.com/mariano.belmartorrecilla 186 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 187 GALERÍA I TUS FOTOS Rock 'N' Rolla, Marc Marco. Canon 6D, 19mm, f/7.1, 214 segundos, ISO 200, WB 3050K, notas con geles de colores, pentagrama con leds, linterna cálida, tape blanco. Las notas las fabriqué en casa con unas cajas de zapatos a las cuales les cambié la tapa por una cartulina negra en la que dibujé las notas, las recorté y les puse celofán de colores a cada una de ellas. Recorté un hueco detrás de la caja para meter el flash y poder así iluminarlas con un solo toque. Para el pentagrama usé una tira de ocho leds que tenia por casa, a la cual le tapé tres con cinta aislante negra para que me quedaran cinco en la foto. El modelo fue iluminado con una linterna cálida y el efecto de detrás del modelo fué creado con un tape color blanco que quedó azul al tener la temperatura de la cámara fría. Contacto: www.facebook.com/marcmarcop69 188 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 189 GALERÍA I TUS FOTOS La luz de Punta Hidalgo, José Manuel Maneiro Cruz. Nikon D800, 16 mm, f/11, 463 segundos, ISO 100, WB 5000K, ND 1000x (10 pasos) + ND inverso (3 pasos). El encuadre para esta fotografía ya lo tenía en mente con anterioridad, con la entrada de agua formando una diagonal que recorriera la foto hasta llevar la mirada al Roque de Dos Hermanos. Para ello aproveche una marea media que dejase ver las zonas intermareales. Para calcular la exposición utilicé la aplicación para Android "Calculador de Exposiciones", que a mi juicio es una de las mas completas que he visto. La fotografía fue hecha en la Punta del Hidalgo, en la costa norte de Tenerife, durante un atardecer de mayo. Es un lugar increíble al que suelo ir con frecuencia para relajarme después de una jornada de trabajo. Contacto: www.flickr.com/photos/fotojoma 190 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 191 CONSULTORIO FOTOGRÁFICO I RESUELVE TUS DUDAS Resuelve tus dudas escribiendo a:
[email protected] acuerdo. Es cierto que hay Mario lentes fijas mejores que otras. Por ejemplo, si com- paro el Sigma 35mm f/1.4 con los 35mm que te puede e dar un objetivo todo terreno o n d 18-250mm, seguramente el res p Sigma esté muy por encima. Sin embargo, si comparo una óptica fija como un 50mm f/1.8 con los 50mm que puede aportar una lente 24- 70mm quizás ésta gane a la fija... Digamos que juegan en ligas distintas y, por lo tanto, yo no me atrevo a decir categóricamente que una es mejor que otra como norma general. Creo que habría que comparar unas con otras para poder opinar justamen- te y ver reviews y pruebas de campo. Un abrazo fuerte y La única pregunta tonta es la que no se hace. que disfrutes de la focal que ¿Sabéis cuántas preguntas he hecho, hago y más te convenga... haré sobre fotografía nocturna? Imposibles de contabilizar. Por ese motivo, si tienes dudas y Lightroom ayudan: son los de Proces- más nítidas? Perdona mi Salto a full-frame quieres verlas resueltas, pregunta... ¡Hola súper Mario! Escuche sing Raw y Blog Lightroom ignorancia y gracias por tu algún podcast sobre Ligh- en Español. Este flujo de inestimable ayuda. Hola Mario. Mucho tiempo troom y, la verdad, no sé si trabajo te permite localizar José Alberto con ganas de escribirte por- me aconsejas usarlo o no. cualquier foto tuya haciendo (Calama, Chile) que tengo tantas cosas que Muchos fotógrafos profesio- una búsqueda de una o dos preguntarte que, la verdad, Montura ecuatorial contrario eres más dinámico muchas fotos más cortas. a la contaminación lumínica, nales lo utilizan para cata- palabras. Para ello, primera- Hola José Alberto, me alegra no sabía ni cual elegir. Esta y te gusta ir de un lado para ¿Tiene algo que ver el ruido? no puedo hacer una sola foto logar y, aunque no tengo un mente, has de etiquetarlas volver a saber de ti. Pues vez te voy a preguntar por Hola Mario y resto de equi- otro haciendo muchas foto- ¿La contaminación lumíni- tan larga y me obliga la situa- archivo muy grande, no sé si y luego podrás filtrar esas mira, el estabilizador se una cámara. Todo mi siste- pazo. Millones de gracias por grafías y no quieres gastar ca? A ver si me iluminas... ción a hacer muchas cortas. debería hacerlo. ¡Gracias a búsquedas dentro de todo usa principalmente cuando ma es Nikon y como sé que todo lo que hacéis. Y encima, tiempo en montar y desmon- Marta Un ejemplo sería obtener todo el equipo de la revista, tu archivo fotográfico y vamos a disparar a pulso a eres Nikonista, te pregunto. esta sección que me encanta tar equipo, te recomiendo (Madrid ) trazos de estrellas en ciudad. red de podcast, iNight y tener todo a mano en dos unas velocidades de obtu- Si tuvieras que dar el paso para que aprendamos todos. entonces la Pentax K1. Esta Ánimo y a darle caña. todo lo que hacéis! clicks. Créeme, ahora que ración tan bajas que es muy de APS-C a formato com- Resulta que mi novia me cámara tiene un complejo Hola amiga Marta, pues Arturo lo uso lo aconsejo a todo el probable que la foto salga pleto, ¿qué cámara sería tu quería regalar una montura sistema llamado Astrotracer mira, si puedo hacerlo en (Buenos Aires, Argentina) mundo. Estoy encantado. trepidada. Por ejemplo a candidata? ecuatorial porque me encan- que permite hacer exposi- una sola foto lo hago así. ¿Óptica fija o zoom? Puedes crear colecciones, 1/10 segundos o más lentas José Francisco ta la astrofotografía y me da ciones de hasta 5 minutos ¿Por qué? Pues básicamente Amigo Arturo, antes de usar la app Lightroom Mo- incluso. Los estabilizadores (Torrejón de Ardoz, Madrid) miedo que sea un aparato en las que las estrellas, en el por la emoción de cuando Hola Mario: nada, mil gracias por tus bile en tu móvil y acceder suelen tener dos modos: incómodo de llevar con el centro de la imagen, apare- transcurre el tiempo de ex- palabras. Traslado al equipo a tus fotos en segundos. Normal y Active. El primero Hola amigo. Pues te diré trípode, la cámara y mil cen estáticas. El sensor de la posición y veo perfectamen- ¿Cuál es tu opinión sobre tu agradecimiento. Pues Además, puedes compartir- corresponde a esto que te algo. Tengo una firme trastos más. ¿Qué opinión te cámara se desplaza durante te mi foto en la pantalla. El ópticas fijas vs objetivos mira, yo he sido reacio a las cómodamente y, cómo acabo de explicar y el se- candidata y no es otra merece? la exposición y es algo, crée- ruido no creo que sea deter- zoom? Mucho se lee sobre usar Lightroom durante no, revelarlas. En definitiva, gundo es cuando la cámara que la Nikon D750, y lo Arturo me, fantástico. Te aconsejo minante y te cuento la razón. que es mejor una óptica toda mi vida pero al final, he te animo a que le eches un sufre de movimientos más es por varios motivos. Su (Isla de Pascua) que le eches un vistazo. Un En una foto de 45 minutos fija pero, sin embargo, en el entrado a él y ahora soy tre- ojo al proceso de cataloga- erráticos como, por ejem- resolución moderada, su abrazo. puede haber ruido, claro que mercado se encuentra más mendamente feliz. Y ojo, no ción porque me parece muy plo, ir dentro de un coche buena respuesta a ISOS Hola Arturo. Antes de nada sí. Pero el hecho de hacer 45 zoom. Bendiciones desde hablo para revelar, sino para completo. Un abrazo desde y pretender hacer una altos, su tamaño comedi- decirte que me encantaría fotos de un minuto cada una Ecuador. catalogar y llevar un control España hasta Argentina. fotografía a baja velocidad. do, su pantalla abatible y visitarte, así que si me haces Circumpolar y luego juntarlas no significa José Alfredo Alarcón exhausto de mis fotografías. Cuando hacemos fotogra- su conectividad por WI-FI un hueco me voy para Isla de que vayas a tener menos (Ecuador) Es más, si ahora no tienes fía nocturna, no sucede la hacen perfecta para un Pascua rápidamente. Yo he ¡Hola Mario! Encantada de ruido. Piensa que la cámara un archivo fotográfico muy Estabilización ninguna de estas situacio- noctógrafo social, por así usado montura ecuatorial y, saludarte. Estuvimos juntos está trabajando durante Hola amigo. Estás en lo grande, te recomiendo que nes pues la cámara está en decirlo. Hay otras opciones como bien dices, a mí tam- en un curso en Madrid y 45 minutos seguidos y eso cierto en que hay mucha empieces pues más tarde Querido Mario, veo que trípode y no hay nada que de mayor resolución o más bién se me hacía un poco tengo una pregunta para ti. produce calentamiento en el información que apuesta será peor. Hay muchos siempre se recomienda estabilizar. Es más, podrías ráfaga u otros aspectos incómodo el sistema. Es No sé porque a veces para sensor, independientemente sobre la calidad superior tutoriales en la red sobre quitar el estabilizador para llegar a dañar tu objetivo si pero, hoy por hoy, si tuviera efectivo y si quieres relajarte obtener una circumpolar ha- de que sea en una o en va- en ópticas fijas que sobre como catalogar pero podría nocturnas pero no entiendo lo tienes activado. Espero que elegir, creo que la bajo las estrellas pues es una ces una sola foto de mucho rias fotografías. El apilamien- los zoom. Sin embargo, yo recomendarte un par de por qué. ¿No se supone que haberte resuelto la duda. Un Nikon D750, es mi mejor opción fantástica. Si por el tiempo y otras veces haces to yo lo uso cuando, debido puedo no estar del todo de ellos que seguro que te es para que las fotos sean abrazo y buenas fotos. opción. 192 FOTÓGRAFO NOCTURNO FOTÓGRAFO NOCTURNO 193 Enrique E. Domínguez DISEÑO GRÁFICO Y COMUNICACIÓN