NOCHE DE REYES • Resumen La acción transcurre en el reino imaginario de Iliria.Sebastián y Viola son dos hermanos gemelos que tras un naufragio, se ven separados creyendo cada uno en la muerte del otro. Viola es salvada en un bote y Sebastián sobrevive al encontrarlo un barco del que era capitán Antonio. Los dos hermanos toman caminos diferentes y mientras Sebastián continua navegando junto a Antonio, Viola llega a Iliria, donde se hace pasar por un muchacho llamado Cesario. Allí entrará a servir al duque de Orsino. Éste está enamorado de la condesa, Olivia, que se encuentra de luto por la muerte de su hermano. Ella lo rechaza una y otra vez hasta que él decide utilizar a Cesario como celestina, sin saber que éste se ha enamorado de él. Viola actuando como Cesario cumple la voluntad de su señor y visita a Olivia para mostrarle las intenciones del duque, pero finalmente la duquesa no quedará prendada de Orsino, sino por Viola. A su vez, en la obra intervienen Feste, bufón de las dos casas; Sir Toby Belch, tío de Olivia que tendrá a Sir Andrew Aguecheek como su protegido, al que animará para retar en duelo a Cesario, sabiendo que Olivia, a la que él amaba, estaba enamorada de aquél; y por último Malvolio, mayordomo de Olivia, que será engañado por su criada, María, haciéndole creer que la duquesa le amaba. A todo esto, Antonio y Sebastián llegan a Iliria, donde éste último es perseguido por las autoridades. Se producen una serie de malentendidos en los que Viola es rescatada por su hermano del duelo con Sir Andrew Aguecheek. Olivia al ver a Sebastián cree que es Cesario y le invita a su casa donde se casa con él. Orsino va a visitar a Olivia y se encuentra el panorama de que su paje, Cesario, es ahora el marido de la duquesa. Entonces Viola llega a la casa donde se encuentra a su hermano y de esta forma aclaran la situación. Finalmente Orsino se casa con Viola y todos quedan felices y contentos. • Estudio psicológico y físico de los personajes principales, así como del ambiente geográfico, histórico, político y social donde se desarrolla la acción. • Análisis de las técnicas teatrales: género teatral al que pertenece. División en actos y qué parte / elemento de la acción se desarrolla en ellos. Función de las acotaciones, tipo de dialogo que aparece y función de los monólogos. Noche de Reyes está enmarcada en el género teatral de la comedia. Ésta surge en Grecia y muestra los problemas cotidianos de unos personajes que pertenecen a cualquier clase social y en ella no suele faltar el humor. Concretamente, la obra pertenece al teatro Isabelino inglés. Éste resumía la supervivencia de un teatro popular y una experiencia social. La tradición popular medieval se fundió así con la experiencia colectiva y la conciencia histórica. El drama popular iba a ser enriquecido por el humanismo renacentista. El teatro inglés se basó principalmente en los misterios y moralidades del medioevo, las cuales eran obras de carácter alegórico en las que se personificaban fuerzas naturales o cualidades; y los mezcló con características del Renacimiento. El teatro Isabelino resumía las vivencias históricas del pueblo. Thomas Kyd y Christopher Marlowe, ambos dramaturgos, dieron lugar a un teatro dinámico, épico y sin prohibiciones que dio como resultado el trabajo de William Shakespeare. Los temas de la tragedia solían ser históricos más que míticos, y la historia era utilizada para comentar cuestiones del momento. Las comedias eran frecuentemente pastoriles, e incluían elementos mágicos. Se incorporaba música, danza y espectáculo; se mostraba violencia, batallas y sangre. Habían dejado de lado La 1 introduce innovaciones respecto a la escena. pero sobretodo. Por último. Orisno o Viola. Shakespeare se vale de dos fuentes para escribir la obra. Es una obra barroca. para celebrar la visita de Don Virginio Orsino. En la obra aparece el típico personaje humorístico reflejado en el bufón. los gestos y a la actitud de los personajes. forma usual durante el Barroco. La obra está dividida en cinco actos. que a su vez se dividen en escenas que cambian en el momento en el que sale o entra un personaje. Las acotaciones cumplen una función de informar a cerca del vestuario. que tienen la función de expresar los pensamientos de los personajes. Noche de Reyes fue escrita para una ocasión especifica. La primera es Menaechmi de Plauto y la segunda una comedia italiana de Nicolo Secchi titulada Gl'Inganni. en un teatro cerrado para un público más distinguido. Los parlamentos no suelen ser largos exceptuando los monólogos. En cualquier caso según los expertos la obra es claramente festiva. a la vez que la obra avanza con optimismo hacia el autodescubrimiento. cada uno con una parte igual de la propiedad. El interes de la obra se centra en el trastorno causado por el disfraz y la alteración de todo orden y autoridad establecidos. más refinado y fantasioso. La compañía Lord Chamberlain se formó como una cooperativa de actores. acción y lugar). • Tema que desarrolla la obra. El decorado era mínimo. el teatro se tornó oscuro y siniestro. que se refleja en la celebración de las fiestas. Con motivo de la visita se representó una obra con la intencion de hacerle un cumplido al noble invitado y a la reina misma. Al morir la Reina Isabel I. a la reina Isabel. A partir de 1608 la compañía actúa. tomó un humor ácido y cínico. Ello comporta no solo mayores posibilidades escenográficas. En mi opinión. El escenario consistía en una plataforma que ocupaba parte del equivalente al actual patio de butacas. Está escrita sin respetar las reglas de las tres unidades clásicas (tiempo. Aparecen los temas de la muerte. 2 . el erotismo y la identidad. sobre todo. y constaba de algunos accesorios o paneles. • Opinión personal. un importante cambio en el estilo. En 1594 se constituyen las dos compañías más importantes del período: la de lord Admiral y la de Lord Chamberlain. la obra está escrita en verso. y la ambigüedad de ciertas amistades que dan a la comedia un toque inquietante. y la comedia. La primera fecha de representación data sobre la fiesta de la Epifania y diarios ingleses como Diary de Pepys demuestran que la obra todavía se consideraba apropiada para la celebración de esta fiesta avanzado el siglo XVII. de enamoramientos disfrazados. en invierno. Duque de Bracciano. Presenta la confusión de atracciones humanas. ideas que aparecen a lo largo de la obra e intenciones que busca el autor. entonces era un área para estar de pie destinada a las clases bajas. la obra constituye un enredo de amor y desamor con una gracia que ha conseguido perdurar hasta nuestros días. algo muy propio de Shakespeare. Los elementos de intriga. A esta última se une Shakespeare. Se pueden resaltar aquellos realizados por Olivia. que como tal.poética de Aristóteles Las obras se representaban durante los meses más cálidos en teatros circulares y al aire libre. que quedaria retratada en Olivia. a cerca del lugar en el que se encuentran. sino. de elementos trágicos y cómicos para expresar amplios espectros de caracteres se convertiría en uno de los recursos favoritos del autor inglés. • Información del autor y periodo histórico Dramaturgo. en cuero. lugar en el que optó por el oficio de actor. poeta y actor inglés.aventura y crueldad mantienen al espectador en vilo. Resulta imposible llevar a cabo una exposición completa de la vida del celebrado autor inglés. Segunda y Tercera parte (hacia 1590−1592) y Ricardo III (hacia 1593 El ciclo se cierra con la muerte de Ricardo III y la subida al trono de Enrique VII. como primogénito varón. En cuanto a estilo y estructura. y cinco años más tarde se radicó en Londres. también 18. Probablemente estudió en la escuela de su localidad y. Primera. un estilo muy popular en la época. Las 36 constituyen. La introducción. que va de 1590 a 1594. a la que pertenecía la reina Isabel. El prodigioso dominio de Shakespeare en la versificación le permitía distinguir a los personajes por el modo de hablar. El lenguaje utilizado por Shakespeare destaca por su calidad poética y por la utilización de numerosos parlamentos y diálogos que dan qué pensar al espectador. En 1593 estrenó la Comedia de las equivocaciones (The Comedy of Errors. tan sólo un vulgar entretenimiento. como al resto del teatro. y comedias ligeras como Sueño de una noche de verano (1594). La primera etapa. Sus primeras publicaciones fueron cuatro dramas que tenían como trasfondo los enfrentamientos civiles en la Inglaterra del siglo XV. Así entraría Shakespeare a actuar ante la corte. En general me ha gustado mucho y ha sido una sorpresa ya que no me esperaba tanto de un título que me resultaba totalmente desconocido. en distintas proporciones. a menudo. que fue concejal. aunque tuvo que ponerse a trabajar en diversos oficios por la difícil situación económica que atravesaba su familia. Hamnet y Julia. Las publicaciones sueltas se conocen como Quartos. como otras tremendamente penosas y burlescas. su carrera literaria se suele dividir en cuatro etapas aproximativas. quien en 1603 recibió la protección real como The King's Magesty's Servants. aunque sus contemporáneos de mayor nivel cultural las rechazaron. en madera y en trigo. contienen numerosas referencias al teatro medieval y otras a los textos de los primeros dramaturgos isabelinos. a través de los cuales conoció los del 3 . convertida ahora en un museo shakesperiano. en especial Cristopher Marlowe. en lo fundamental. al contrario de lo que ocurrió con sus textos de madurez. Venus y Adonis (1593) y La violación de Lucrecia (1594). Fue principalmente su actividad como dramaturgo lo que le dio fama en la época. Sus textos divulgados en forma póstuma por sus socios del Globe se conocen como First Folio y comprenden 18 títulos. Tercero de los ocho hijos del comerciante John Shakespeare y de Mary Arden. los escritos aceptados como pertenecientes al autor y en los que se basa su reputación. está integrada por piezas históricas que. y de sus Sonetos (1609) le dieron la reputación de brillante poeta renacentista. haciéndole experimentar tanto situaciones de gran belleza. Estas cuatro creaciones. tal y como era costumbre en aquellos años. lo cual le permitió hacer cierta fortuna y comprar en Stratford una mansión a donde se trasladó su familia. Aunque no se conoce con exactitud la fecha de composición de muchos de sus textos. por lo que los conocimientos en torno a su infancia son escasos. así como de cuentos y narraciones ya existentes. resultaban un tanto predecibles y amaneradas. y se cree que nació el 23 de abril de 1564 en Stratfordon Avon. estaba destinado a suceder a su padre en los negocios. cuya familia había sufrido persecuciones religiosas derivadas de su confesión católica. pues existen en torno a ella numerosas suposiciones y muy pocos datos comprobados. En 1582 se casó con Anne Hathaway. amén de dotar a su lenguaje de una naturalidad casi coloquial. por considerarlas. traficaba en guantes. que le daría dos hijos. La publicación de dos poemas eróticos según la moda de la época. Enrique VI. poseían un alto grado de formalidad y. fundador de la dinastía Tudor. 1594) y pasó como autor a la compañía de lord Chamberlein. Trabajó en el teatro del Globe y con el de Blackfriars. Así conoció la práctica de la escena antes de escribir para ella. cuyas fechas están basados en que el autor extraía los temas de sus escritos de crónicas de su tiempo. no tiene par dentro de la literatura universal. sino de todas las épocas". según la opinión de algunos estudiosos. De la cuarta se destaca La tempestad (1613). se caracteriza por el aliento lírico y la profundización en el perfil histórico de sus personajes y su significación. En El mercader de Venecia (hacia 1596) aparecen retratadas las cualidades renacentistas de la amistad viril y el amor platónico que se oponen a la amarga falta de humanidad de un usurero llamado Shylock. considerada la más renacentista de todas por recordar la novela sentimental del siglo XV. Procedente de aquella clase media inglesa a la que la libertad había descubierto horizontes inmensos. Hacia 1613. Antonio y Cleopatra (1606) y Coriolano (1608). La segunda etapa. ni entregarla al orgullo. hasta 1600. Otelo (1602). Esta influencia. pues comunican un profundo conocimiento de la naturaleza humana. donde adquirió una casa conocida como New Place. porque supo comprenderlo todo. en especial sobre John Dryden. donde siguió escribiendo. cuyas desdichas terminan despertando la comprensión y la simpatía del público. Shakespeare fue considerado únicamente como un genio difícil. sus obras fueron admiradas ya en su tiempo por Ben Jonson y otros autores. sus pasiones. porque no permitió en ningún momento dejar su conciencia. especialmente perceptible en Titus Andronicus (hacia 1594). Casi todas sus obras continúan hoy representándose y son fuente de inspiración para numerosos experimentos teatrales. con todos sus prontos. Beckett y George Bernard Shaw se ven las huellas de Shakespeare. sus obras han recibido el reconocimiento que merecen en el mundo entero. Philip Masinger y John Ford tomaron prestadas ideas de sus obras. Murió el 23 de abril de 1616 y fue enterrado en la iglesia de Stratford. que posee una puesta en escena muy detallista. Otras publicaciones importantes de esta etapa son Julio César (1600). aunque es muy probable que ninguno de los dos oyera hablar del otro. porque lo asimiló todo sin imitar nada. William Shakespeare dejó de escribir y se retiró a su localidad natal. El rey Lear (1605). en la cual la tragedia se desarrolla a partir del protagonista. pues retrata de un modo escalofriante la mezcla de gloria y sordidez que caracteriza la naturaleza humana. no murió en una reyerta de taberna. tal vez por el estadista y filósofo sir Francis Bacon. o incluso por el dramaturgo Christopher Marlowe. como John Webster. que vieron en él una brillantez destinada a perdurar en el tiempo. El inmortal Shakespeare creó la literatura moderna al engendrar la obra más rica de arte y pensamiento que jamás fue escrita en la literatura de todos los tiempos. como Hamlet (1601). Se han propuesto teorías según las cuales sus obras fueron escritas por alguien de una educación superior. que culmina en 1608. En la tercera. en numerosos escritores del siglo XX. y su influencia en los autores de la restauración. protector del autor. Por esas mismas fechas murió Cervantes en Madrid. Macbeth (1606). A pesar de la controvertida identidad de Shakespeare.dramaturgo clásico latino Séneca. Por otro lado. o por el conde de Southampton. planteó todos los problemas morales y políticos. Su habilidad en el uso del lenguaje poético y de los recursos dramáticos. sus instintos. Autores teatrales ingleses posteriores. Contexto histórico. El genio de Shakespeare fue la cima más alta a que se elevó el Renacimiento. De esta etapa es Romeo y Julieta (1595). el cual. Hasta el siglo XVIII. que se manifiesta en sus numerosas escenas sangrientas y en su lenguaje colorista y redundante. Es el más insigne de todos los escritores porque fue verdaderamente un hombre. su fe y sus dudas. Del siglo XIX en adelante. Jonson dijo que Shakespeare "no era de una época. una tragedia poblada de justas venganzas. amarlo todo. capaz de crear una unidad estética a partir de una multiplicidad de expresiones y acciones. va más allá de las otras tragedias centradas en la venganza. aparecen las tragedias y escritos más complejos. su obra más universal. como Pinter. ejemplificado en la perfecta caracterización de sus variadísimos personajes. mientras invertía en bienes inmuebles de Londres la fortuna que había conseguido amasar. William Congreve y Thomas Otway resulta más que evidente. político y social 4 . sino que huyó al continente. los monarcas Tudor ordenaron que se hicieran representaciones privadas en palacio. Tuvo tanto éxito que en pocos años se construyeron una docena de edificios similares. país que. Y ha sido esta uniformidad de política lo que ha hecho la grandeza de esa nación. El Renacimiento lo abre a las obras italianas. nacional y cosmopolita. En los poco más de veinte años de la carrera de Shakespeare. William Shakespeare. una docena de edificios destinados a las representaciones teatrales. En 1577 el carpintero y actor james Bubage construyó en un descampado un edificio destinado exclusivamente al teatro. tradicional y progresista. El renacimiento le llegó con sensible retraso. expulsados de sus campos por lo nuevos terratenientes. los teatros permanecieron cerrados durante siete BIBLIOGRAFÍA • Noche de Reyes. Así nacen los primeros grupos de actores profesionales. Lo llamó así. un periodo de paz y unidad nacional. lugar de contagio. pero la razón más frecuentemente esgrimida fueron las sucesivas epidemias de peste bubónica y pneumónica durante las cuales los teatros eran. Inglaterra. a la aglomeración de gentes de orígenes diversos y. a la circulación de dinero adquirido con facilidad. a la larga tradición de literatura oral de la Edad Media. el de la Biblia. por encima de todo. ampliamente internacional. La inspiración literaria fue. mientras los campesinos más pobres. la ruptura con Roma y la exaltación del sentimiento nacional lo orientan hacia su propia historia. había venido conservando desde Enrique VIII una política orientada hacia la expansión marítima y comercial que practicaron tanto la monarquía parlamentaria de Isabel. El teatro religioso medieval inglés había sido enormemente popular. como el comercio. es ante todo liberal. Las persecuciones religiosas entre católicos y protestantes a mediados del siglo XVI prolongaron aún más el ambiente de guerras feudales del siglo anterior. el contraste entre las fortunas amasadas rápidamente y la miseria eran omnipresentes. renovada por el impulso renacentista a favor de la libertad y el individualismo. como la república de 1649. The Theatre. Fenómeno sorprendente que se debió en buena medida al entusiasmo por la recién conseguida paz nacional. El caos y la violencia. Inglaterra había permanecido marginada en Europa. Cátedra 5 . Cualquier ocasión era buena para forzar su cierre. insular. Ed. a las de Francia y la Antigüedad. y la literatura inglesa. como por sorpresa. cuya sombras se proyectan cada vez más sobre el continente europeo. Con el nuevo prestigio de la cultura renacentista. afecto a su pasado y abierto a horizontes nuevos. con los beneficios obtenidos compran las propiedades de los antiguos monasterios y crean pequeñas industrias manufactureras. Isabel I autorizó a que los actores las repitiesen en tabernas y patios de posadas para aquellas gentes que estaban dispuestas a pagar por ver obras.Durante la Edad Media. efectivamente. especialmente entre aquellos influidos por el nuevo puritanismo protestante. Y es allí mismo donde se construirán y prosperarán. han de emigrar a las ciudades. Durante su reinado los comerciantes empiezan sus aventuras mercantiles hacia América y Asia. la dictadura cronwelliana y el absolutismo de los Estuardo. Las representaciones teatrales gozaban de muy mala reputación entre los predicadores. y pese a las extensas propiedades que los reyes ingleses conservaron en Francia a lo largo de siglos. En el siglo XVI las tendencias literarias reflejan con gran exactitud la evolución histórica y las orientaciones económicas y sociales de Inglaterra. por fin. al terminar el siglo. erguido contra el autoritarismo de la monarquía absoluta. El mar le aporta el influjo del teatro español. el calvinismo. se ve influida por todas la corrientes de la cultura occidental. El largo reinado de Isabel I (1557 − 1603 ) inaugura. artehistoria.• Historia Universal de Jacques Perenne • Enciclopedia Encarta • www.com 6 .