CURSOS PROFISSIONAIS DE NÍVEL SECUNDÁRIOTécnico de Coordenação e Produção de Moda PROGRAMA Componente de Formação Técnica Disciplina de Desenho Escola Proponente / Autor Escola Profissional Magestil Adelaide Borges ANQ – Agência Nacional para a Qualificação 2008 Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Parte I Orgânica Geral Índice: Página 1. Caracterização da Disciplina ……. ……. … 2 2. Visão Geral do Programa …………. …...... 3 3. Competências a Desenvolver. ………. …. 4 4. Orientações Metodológicas / Avaliação …. 5 5. Elenco Modular …….....………………........ 7 6. Bibliografia …………………. …………. …. 7 1 Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA 1. Caracterização da Disciplina A disciplina de Desenho integra a componente de formação técnica do Curso de Técnico de Coordenação e Produção de Moda da família profissional de Têxtil, Vestuário e Calçado, com uma carga horária total de 450 horas. A disciplina tem como principal objectivo o desenvolvimento de competências ao nível do desenho expressivo, através da aquisição de destrezas, experienciando diversos suportes, materiais riscadores e de mancha, e da verbalização das experiências, de modo a permitir o desenvolvimento da sensibilidade estética e o sentido de auto-crítica. O desenho é uma área estruturadora do exercício profissional do Coordenador e Produtor de Moda que nela se baseia para a concretização dos seus projectos. Através dos meios expressivos desta disciplina pretende-se que os alunos sejam capazes de dominar e perceber a linguagem visual e plástica; comunicar de forma eficiente; associar a capacidade criativa e técnica às necessidades do mercado; e utilizar recursos técnicos de fácil adaptação às necessidades e exigências do mercado actual. A MODA encontra um vasto campo de dimensão estética na elaboração dos produtos de consumo, tornando-se imperativo o estudo estético da linha, da cor, da representação dos produtos de consumo, do vestuário e dos acessórios de Moda. A disciplina de desenho não estimula apenas o desenvovimento estético e apura o sentido da qualidade na percepção,apreciação ou recriação da forma; pretende também desenvolver no aluno uma postura atenta, construtiva e liderante. Deste modo, ele tornar-se-á um profissional responsável perante a mais valia da proposta gráfica que enriquece a dinâmica social e influencia a admissão do futuro profissional num mundo altamente competitivo e exigente. Assim, consideram-se finalidades da disciplina: O desenvolvimento das capacidades de observação, interrogação e interpretação; O desenvolvimento das capacidades e representação, expressão e comunicação; O desenvolvimento dos valores de tolerância, solidariedade e cooperação; O desenvolvimento da capacidade de manipulação sensível e técnica dos materiais e dos instrumentos (pautada pelas ideias de risco e de pesquisa, para que o aluno alcance um melhor entendimento do espaço bi e tridimensional em vários tipos de expressão plástica e na concordância com os fenómenos da comunicação visual); O conhecimento dos fundamentos e pressupostos científicos, de ordem teórica, que determinam grande parte da fenomenologia das artes visuais (desde o acto criativo em si à sua perspectiva crítica de intervenção no âmbito da comunidade); 2 Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA O desenvolvimento do espírito crítico e aquisição de forma autónoma de capacidades de resposta para a resolução de problemas; A utilização as novas tecnologias da informação na área do desenho; O desenvolvimento da sensibilidade estética, formando e aplicando padrões de exigência; A valorização da atitude interdisciplinar e de trabalho cooperativo. 2. Visão Geral do Programa Os conteúdos programáticos da disciplina de Desenho permitem desenvolver nos alunos o conhecimento e manipulação dos materiais e suportes de expressão gráfica, bem como das suas potencialidades, adquirindo saberes e desenvolvendo competências para o exercício de uma profissão ou família de profissões. Um aluno com esta formação poderá exercer a sua actividade em empresas têxteis e de vestuário, empresas de calçado, empresas gráficas e empresas comerciais ou de serviços, podendo também vir a desempenhar uma actividade por conta própria. Pretende-se, pois, formar profissionais habilitados ao desempenho das funções acima descritas, através da sua capacidade de percepção visual, expressão gráfica, adaptação e flexibilidade, as quais se deverão traduzir em respostas superadoras de estereótipos e preconceitos face ao meio envolvente e a um contexto económico sempre em mudança. A par de sólidos conhecimentos técnicos, estes profissionais devem possuir outras características fundamentais ao desempenho da sua actividade, sendo de relevância a capacidade de relacionamento interpessoal e o princípio da criatividade / inovação. Esta disciplina fulcral integra um conjunto de saberes que se sugere serem ministrados ao longo dos três anos de formação, dentro dos príncipios de flexibilidade, continuidade, interdisciplinaridade e adequação à realidade. Apresenta-se estruturada em quinze módulos diferentes, distribuídos por um total de 450 horas, cujos conteúdos deverão ser abordados e desenvolvidos de forma equilibrada nos quadros teórico e operacional. A disciplina assenta num modelo de aprendizagem com três áreas de exploração: a percepção visual, a expressão gráfica e a comunicação. O estudo da percepção visual permite mostrar procedimentos, tornando a expressão gráfica mais competente e eficaz e desenvolvendo a acuidade analítica na percepção e expressão. O estudo da expressão gráfica desenvolve o domínio das normalizações, suportes, instrumentos, meios de registo, alfabetos do traço e da mancha, convenções matéricas e todos os restantes recursos do desenho. 3 assumindo atitudes construtivas. Utilizar técnicas de representação do espaço: plantas. recusando estereótipos e preconceitos. Competências a Desenvolver Das finalidades da disciplina decorre um conjunto de competências que se consideram fundamentais desenvolver.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Os processos de comunicação assentam na função semântica que os planos de expressão e conteúdo do desenho possuem. Utilizar fluentemente metodologias planificadas. Reconhecer. Reconhecer que a diferenciação plástica constitui uma vantagem competitiva. apresentação. e os meios e recursos disponíveis. utilizando com eficácia os diversos recursos do desenho. diferenciar e escolher os recursos gráficos de concretização mais adequados ao seu projecto de coordenação e produção de moda. adquirindo o gosto pela sua experimentação e manipulação. 3. instrumentos e outros processos. Respeitar e apreciar modos de expressão diferentes. exposição de um ou vários produtos de moda. materiais. Utilizar o desenho e os meios de representação como instrumentos de conhecimento e interrogação. tanto a nível cognitivo como psicomotor. promoção. Reconhecer a articulação entre percepção e representação do mundo visível. Reconhecer a importância do trabalho de equipa no contexto organizacional e relacionar-se de forma responsável no seio dos grupos de trabalho. Promover modos próprios de expressão e comunicação visuais. Os conteúdos programáticos da disciplina de Desenho foram seleccionados em articulação com as finalidades definidas e considerando as condicionantes etárias. conhecer e utilizar diferentes sentidos e utilizações que o registo gráfico possa assumir. com iniciativa e autonomia. de iniciativa e adequando-as aos hábitos de trabalho de equipa. através de esboço ou desenho. Dominar. esquemas e gráficos. Propor soluções para a organização. nomeadamente: Desenvolver o espírito de inovação no contexto da formulação de projectos. Explorar suportes. 4 . articulação com as diferentes práticas pedagógicas desenvolvidas (valorizando a dimensão interdisciplinar do conhecimento). seguidos de debates na sala de aula. confere-se-lhe um papel de relevo na sua própria aprendizagem e na sua formação enquanto indivíduo. sistemática e contínua onde se classificam produtos. aprender a conhecer. a avaliação diagnóstica deve permitir ao professor estabelecer o perfil inicial de cada aluno. responsabilizando o aluno pela sua própria aprendizagem. De carácter essencialmente formativo. O plano de actividades deve prever algumas visitas de estudo a empresas de diferentes características e de produtos diferenciados. o trabalho individual de cada aluno. condutores de trabalhos de grupo e/ou individuais. O programa da disciplina de Desenho deverá ser desenvolvido através de uma metodologia que envolva exposição e demonstração pelo professor e experimentação e treino dos alunos. A aprendizagem deverá ser feita através da consulta activa do aluno que aprende mediante o que faz.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA 4. Ao ser-lhe pedido que participe na planificação do seu trabalho. A abordagem por competências do presente programa preconiza-se que os métodos implementados na avaliação possuam três características: clareza. e negociação dos processos. Também deverá ser objecto de avaliação o registo qualitativo do preenchimento do guião da visita de estudo. constituída esta última por: exercícios práticos de representação e expressão visual. A avaliação diagnóstica constitui uma primeira etapa da avaliação formativa. A avaliação. se observam e avaliam. informações sobre as suas necessidades específicas 5 . aprender a fazer e aprender a viver em sociedade. atitudes e progressos (sendo da responsabilidade do professor os papéis de regulador e de facilitador de aprendizagens). tornando-se essencial promover a utilização de metodologias interactivas que proporcionem o desenvolvimento de saberes e competências adequadas ao técnico de Coordenação e Produção de Moda. fomentar-se-ão os contratos ou compromissos de trabalho inerentes à realização das tarefas dos módulos. Mais do que testar atomisticamente competências e/ou conhecimentos. mas. Orientações Metodológicas / Avaliação O aluno deve ser entendido como agente construtor do seu próprio conhecimento. deverá ser integral. processos. sobretudo. simultaneamente. para que o aluno conheça e se confronte com a realidade empresarial. conteúdos e produtos. competências. A avaliação será contínua. assente nos quatro pilares do novo ensino: aprender a ser. dando. formativa e sumativa. exposição e verbalização das experiências visuais (respondendo à necessidade de aperfeiçoamento. enquanto prática pedagógica. levando o aluno a tomar consciência da sua avaliação. sendo fundamental ensinar o aluno a elaborar modelos do mundo profissional que o espera. desde o início do ano. numa perspectiva formativa e formadora. permitindo orientar. incluindo as vertentes: diagnóstica.). a este último. eventualmente. nas atitudes e capacidades desenvolvidas. capacidade de leitura e interpretação crítica de imagens. serão objecto de avaliação sumativa: a aquisição e aplicação de conceitos. 6 . explicações complementares. Deste modo. domínio da organização formal e cromática. transforma a avaliação formativa numa avaliação formadora. A avaliação sumativa constitui a última etapa de todo o processo formativo. produzidos (relatórios e outros). individual e colectiva. dando. sobre as dificuldades encontradas e os progressos realizados. Assim. Serão também elementos de avaliação todos os desenhos. informações necessárias para o seu prosseguimento futuro. o domínio de vocabulário específico do desenho. a avaliação sumativa constituirá um importante indicador da eficácia do trabalho realizado conjuntamente pelo aluno e pelo professor. Esta avaliação. concretizações gráficas ou objectos realizados no âmbito da disciplina e todos os textos. A avaliação incidirá sobre o produto realizado no final de cada módulo. simultaneamente. devendo consistir num balanço (qualitativo e quantitativo) da aprendizagem de cada aluno e permitir o inventário das aquisições. sobre os percursos de aprendizagem já percorridos por cada aluno. Os momentos de auto e heteroavaliação deverão conduzir à reflexão. reactivação de noções de base. trabalho sobre o sentido das tarefas e propostas que favoreçam a autoconfiança e a autonomização nos percursos de aprendizagem. o aluno sentir-se-á mais implicado se a escola e o professor tiverem a capacidade de lhe propor pistas de descoberta: identificação e causas dos erros. o desenvolvimento de valores e atitudes: desenvolvimento do espírito de observação visual e hábito de registo. confirmando-os e permitindo a atribuição da respectiva classificação.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA as formas de trabalho preferenciais. demonstração da criatividade. que ocorre sistematicamente e em que o aluno está envolvido de forma activa e participada. a concretização das práticas: domínio de diversos suportes e materiais. a aceitação do erro). Dado que aprender não é um processo linear (constrói-se por tentativas e experimentações que implicam a formulação de hipóteses. Destina-se a certificar os resultados da aprendizagem. abrangendo a aquisição e compreensão no domínio cognitivo. Definir os Objectivos da Educação.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA 5. M. Lisboa: Livros Horizonte. P.. Volume e Proporção 24 3 Noções de Anatomia 18 4 Noções Básicas de Desenho Planificado 36 5 Teoria da Cor 24 6 Expressão Gráfica 26 7 Representação Técnica de Acessórios 36 8 Ilustração de Acessórios de Moda 24 9 Introdução ao Desenho Assistido por Computador 36 10 Projecção e Perspectiva 36 11 Representação Gráfica e Técnica de Embalagem 34 12 Representação Gráfica de Projectos Editoriais 32 13 Representação Técnica de Exposição Fixa 36 14 Desenho Assistido por Computador 36 15 Projecto 20 6. (1988). Estratégias de Ensino-Aprendizagem. FELDMANN. Como Trabalhar em Grupo. León: Editorial Everest. A. BOZZOLA. (1970). V. Aprender a Aprender. A. PEREIRA. 7 . CONQUET. D. M. A. et al (1981). (1983). DE LANDSHEERE. Lisboa: Editorial Pórtico.. Bibliografia Livros De natureza pedagógica BORDENAVE. Lisboa: Moraes Editores. Elenco Modular Número Designação Duração de referência (horas) 1 Desenho Básico 32 2 Noções de Tridimensionalidade. (1984). Guía de la Educación Artística. Petrópolis: Editorial Vozes. Barcelona: Plaza e Janes Editores. J. Uma Forma de Estruturar o Ensino e a Aprendizagem. DOMINGOS. (1991). (1990). Budapeste: Könemann. Module.) (1996). ITTEN. AUMONT. B. 16.. (1998). Madrid: Celeste Ediciones. (1988). Lisboa: Bertrand Editora. D. Paris: Dessain et Tolra. Ponto. O Poder do Centro: um estudo da composição nas artes visuais. Symmetry. J. Szunyoghy. ENGEL. Colecção Salvat (s/d). BAXANDALL. (1996). (1989). G. Guia do Usuário do Corel Draw 12 – Windows. GAGE. et al (1972).. E (2002). São Paulo: Livraria Pioneira Editora. R. H. Lisboa: Centro Português de Design. (1990). Barcelona: Gustavo Gili. G. Arte e Percepção Visual. F. Linha. (org. Desenho Anatómico. Londres: Pepin Press. FEHÉR. GILL. Animal. Porto: Areal Editores. Dicionário Fundamental das Artes Visuais. A cor. Comparative Anatomy.I. DRUDI. 8 . W. BELJON. Lisboa: Editorial Presença. Lorenzo (2001).ª ed. G. (1991). CUNHA. (1995). Les matrix de la Couleur. Lisboa: Editorial Presença. BLATNER. (1981). L’Étude du Corps Humain. KEPES. BERGER.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA De natureza técnico-científica AREAL. Londres: Thames & Hudson. GORDON. (1991). Sintaxe da linguagem visual. (1992). (1987). História de Arte Contemporânea. J. (1993). (1959). (1999). BAMESS. DELARME. Colour and Meaning: Art. ARNHEIN. [S. Plano. São Paulo: Hermus Editora. Desenho Técnico. D. CORREIA. J. (2003). Rio de Janeiro: Editora Campus.n.] : [s. O devir das artes. L’Image. (2002). (1990). Lisboa: Edições 70. R. W. DORFLES. Lisboa: Fundação Calouste Gulbenkian. D. G. CONSALEZ. Z. Design e Mal-Estar. ARNHEIN. Aprenda Adobe Photoshop 7 Com Experts. Shadows and Enlightenment. R. Science and Symbolism. Modos de ver. Anatomy Drawing School: Human. La sintaxis de la imagen: introducción al alfabeto visual. Figure Drawing for Fashion Design. Londres: Thames and Hudson. Ogen open: gramática del arte: princípios de diseño. Maquetas – La Representacion del Espacio. M. Los materiales de pintura y su empleo en la Arte. New Haven: Yale University Press. (2000).].. (s/d). (1995). I. A. COSTA. J. (1992). DONDIS. Guia do Usuário do Adobe Photoshop CS – Windows. V. (1998). Lisboa: Dom Quixote. KANDINSKY. R. Creative Perspective. D. Lisboa: Cento Português de Design. M. CENTRO PORTUGUÊS DE DESIGN. DORFLES. J. (1995). FRASER. Modas e Modos: arte e comunicação. Sistemas de Estruturas. Anuário do Design Têxtil do Centro Português de Design. Design Gráfico Caderno 15. G. Paris: Nathan. DE FUSCO. O poder da marca – os símbolos do êxito. DOERNER. Lisboa: Edições 70. Proportion. Londres: Studio Vista. Barcelona: Editorial DONDIS. Paris: Dessain & Tolra. Lisboa: Edições 70. Le Dessin et la Forme. Barcelona: Gustavo Gili. (1995). Lisboa: Edições 70. (1975). L. São Paulo: Martins Fontes. (1971). (1984). A.]: Livros Abril. (1983). W.ª ed. Criatividade e Imaginação na Comunicação Visual. PIGNATTI. Paris: Dessain & Tolra. Madrid: Cátedra. (1997). B. Madrid: Hermann Blume. A Arte como Ofício. (1982). LAMBERT. Lisboa: Dinalivro. Paris: Bordas. R. [S. SMITH. 3. Porto: Porto Editora. Florença: Sansoni Editore. MASSINORI. Lisboa: Editorial Presença. (1982b). (1994). Princípios de Forma e Desenho. Porto: Edições Asa. (1986). Tintas para pintar a aguarela. Madrid: Pirâmide. Introdução à Perspectiva. The Elements of Drawing. (1999). G. (1982a).I. O´HARA.) (1997). R. WUCIUS. A Matéria da Invenção. Introdução às Técnicas Mistas “. (1993). (2001). MOLINA. (2003). MAYER. cognitivos. El Dibujo Técnico y su Utilidad. MUNARI. Tournai: Casterman. O Desenho: de Altamira a Picasso. Les contrastes de la couleur. R. Lisboa: Presença. 9 . Paris: Bordas. RUSKIN. São Paulo: Companhia das Letras. Lisboa: Quimera. (1993). T. F. A Fábrica do Belo. São Paulo: Martins Fontes. S. OLMEDO. (1986b). M. Estratégias del Dibujo en le Arte Contemporáneo. (1996).Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA LACOMME. (1999). R. MOLINA. Lisboa: Editorial Presença. G. (1982) A Educação pela Arte: arte e comunicação. E. Porto: Areal Editores. MUNARI. Londres: Herbert. S. SAUSMAREZ. G. Lisboa: Edições 70. Desenho. H. K. (1979). Reverté. Ver pelo Desenho: aspectos técnicos. Les Arts de L’Espace. Lisboa: Editorial Presença. (1995). WUCIUS. comunicativos. T. RODRIGUES. Londres: Andre Deutsch. J. E. LIER. A. W. Materiales y Técnicas del Arte. (1986a). NOBRE. Bruno (1987). SMITH. LOPES. MAUZINI. Barcelona: Parragón. B. Lisboa: Edições 70. Atelier de Artes 10/11/12: Materiais e técnicas de expressão plástica. R. M. WRIGHT. Barcelona: Editorial Gustavo Gili. Fantasia. (1991). Las Lecciones del Dibujo. S. Inside Fashion Design. (1995). (1996). Madrid: Cátedra. SMITH. M. MARX. The Natural Way to Draw: A Working Plan for Art Study. Introducción a la Teoría de la Imagen. MUNARI. (1972). L’Espace dans le Dessin et la Peinture. RESD. J. M. NICOLAIDES. Invenção. Espaço Visual 1. (1989). Enciclopédia da Moda. (1997). D. (1986). Desenho Básico: As Dinâmicas da Forma Visual. LEE. VILLAFAÑE. Lisboa: Editorial Presença. Como Pintar a Pastel. Lisboa: Edições 70. MARCOLLI. (coord. (1985). New York: Harper Collins Publishers. (1995). (1990). Teoría del Campo: corso di metodologia della visione. Madrid: Hermann Blume. Lisboa: Editorial Presença VIGOUROUX. D. SANMIGUEL. Design e Comunicação Visual. H. El Gran Libro de la Composición. Princípios del Diseño Bi y Ttridimensional. Le Manuel de L’Artiste. Collezioni. Outros Recursos Materiais: Acrílicos Aguarelas Carvão Ecolines Guaches Lápis graffiti Lápis de cor Lápis Sépia Marcadores Suportes: Cartão Cartolinas Madeira K-line Papel de diferentes gramagens Tecidos Outros materiais e instrumentos Focos de Luz Instrumentos de mancha Materiais de Desenho Técnico (régua. régua. Principios del Diseño en Color: diseñar com colores electrónicos. canetas de acetato) 10 .Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA WUCIUS. canetas de tinta da china. (1999). compasso. esquadro. (1988). The Encyclopaedia of World Costume. Barcelona: Editorial Gustavo Gili. Londres: Batsford. D. Publicações periódicas: Zanfi Editori – Bags & Accessories . YARWOOD. W. com/fashionuk/fashion www.com www.uk www.pt www.com www.com www.widemedia.vogue.adobe.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Sites nacionais e internacionais www.com 11 .anivec.pt www.civec.corel.co.style.citeve. Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Parte II Módulos Índice: Página Módulo 1 Desenho Básico 13 Módulo 2 Noções de Tridimensionalidade. Volume e Proporção 15 Módulo 3 Noções de Anatomia 17 Módulo 4 Noções Básicas de Desenho Planificado 19 Módulo 5 Teoria da Cor 21 Módulo 6 Expressão Gráfica 23 Módulo 7 Representação Técnica de Acessórios 25 Módulo 8 Ilustração de Acessórios de Moda 27 Módulo 9 Introdução ao Desenho Assistido por Computador 29 Módulo 10 Projecção e Perspectiva 31 Módulo 11 Representação Gráfica e Técnica de Embalagem 32 Módulo 12 Representação Gráfica de Projectos Editoriais 34 Módulo 13 Representação Técnica de Exposição Fixa 36 Módulo 14 Desenho Assistido por Computador 37 Módulo 15 Projecto 39 12 . Utilizar os elementos estruturais da linguagem plástica na expressão gráfica. Identificar os conceitos básicos: ponto. São elas as noções básicas de: ponto. Por outro lado. Apresentação Neste módulo pretende-se que os alunos adquiram as noções dos elementos estruturais da linguagem plástica. pretende-se também a correcta aplicação das mesmas em concretizações gráficas. Utilizar o vocabulário da linguagem visual e plástica. assimetria. Objectivos de Aprendizagem Elaborar construções gráficas. módulo/padrão. linha. módulo/padrão. Apresentar soluções que conjuguem os diferentes elementos da linguagem visual e plástica. Utilizar os elementos gráficos de forma criativa. Concretizar graficamente os conceitos.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 1 Desenho Básico Duração de Referência: 32 horas 1. 2. simetria. linha. simetria e assimetria. 13 . Bibliografia / Outros Recursos ARNHEIN. B. SAUSMAREZ. Âmbito dos Conteúdos 1. Tratamento de materiais de diferentes texturas em diferentes superfícies: 8. (1991). I. 8. (1993). Simetria e assimetria 8. Desenho. Ponto e linha 7. ITTEN.2.1. D.Texturas por fricção.4. DONDIS. Lisboa: Edições 70. Symmetry. Ponto. Madrid: Celeste Ediciones. WUCIUS. (1987). (1979). MUNARI. (1990).Texturas naturais e artificiais. Module. Regras e princípios elementares da composição plástica 5. Elementos estruturais na linguagem plástica 4. 8. MOLINA. Lisboa: Edições 70.Texturas regulares e irregulares. W. (1995). 9. Vocabulário da linguagem visual e plástica 3. . A. Percepção visual e plástica 2. CORREIA. Lisboa: Quimera. Sintaxe da linguagem visual. (org. Lisboa: Bertrand Editora. Le Dessin et la Forme.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 1: Desenho Básico 3. . KANDINSKY. Pesquisa formal 10. Desenho Básico: As Dinâmicas da Forma Visual. (1995). Paris: Dessain et Tolra. 14 . Proportion. Londres: Studio Vista. Princípios de Forma e Desenho. O Poder do Centro: um estudo da composição nas artes visuais. (2003). Madrid: Cátedra. Forma e estrutura 6. São Paulo: Martins Fontes. KEPES. impressão e construção. . W. Plano. R. M. (1998). 8. Lisboa: Editorial Presença.3. RODRIGUES. Linha. São Paulo: Martins Fontes.) (1996). BELJON. Las Lecciones del Dibujo. Dicionário Fundamental das Artes Visuais. J. Lisboa: Edições 70. Design e Comunicação Visual. Organização e planeamento do trabalho 4. (1982a). G.Texturas visuais e tácteis. (1986a). . Ogen open: gramática del arte: princípios de diseño. J. G. das partes em relação ao todo. Matéria: transparência. Com este módulo pretende-se assim possibilitar o conhecimento da tridimensionalidade. Configuração 8. eixos de construção e escala. Em Coordenação e Produção de Moda o desenho é sem dúvida a base de todos os projectos e é necessário compreendê-lo e ser capaz de o representar para conseguir comunicar efectivamente. sobreposição. Altura: posição no campo visual 5. Objectivos de Aprendizagem Representar em três dimensões o espaço ocupado por um objecto. Âmbito dos Conteúdos 1. Textura 15 . Identificar os espaços. claro/escuro 7. variação de tamanho. Analisar e identificar a relação correcta da proporção. as formas visuais e as suas posições relativas. de um objecto. 2. Objecto: massa e volume 3. Luz: claridade. proporção 4. Apresentação A ausência de percepção visual dos objectos dificulta o acto criativo aquando da elaboração dos mesmos. rotação. Desenho de observação 2.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 2 Noções de Tridimensionalidade. sombras. Volume e Proporção Duração de Referência: 24 horas 1. opacidade. 3. Escala: formato. interposição 6. Florença: Sansoni Editore. M. LOPES. V. Londres: Studio Vista. 16 . (1995). (1995).V. Barcelona: Editorial Gustavo Gili. Teoría del Campo. KEPES.Norton. Symmetry. (1993). Visual Intelligence: How We Create What We See. W. R. Lisboa: Editorial Presença. Shadows and Enlightenment. WUCIUS. Barcelona: Parragón. W. L’Espace dans le Dessin et la Peinture. Proportion. (1986b).(1998). (1998). A. (1986a). M. HOFFMAN. Lisboa: Bertrand Editora. Espaço Visual. (1990). I. Volume e Proporção. Lisboa: Edições 70. M. New Haven: Yale University Press.) (1996).A. El Grand Libro de la Composición. MARCOLLI. D. Module. LACOMME. São Paulo: Martins Fontes. (1979).Nova Iorque e Londres: W. O Poder do Centro: um estudo da composição nas artes visuais. (1984). WUCIUS. (1995). CORREIA. Princípios del Diseño Bi y Ttridimensional. Paris: Bordas. BAXANDALL. 4. Dicionário Fundamental das Artes Visuais.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 2: Noções de Tridimensionalidade. D. Porto: Edições Asa. (org. G.A. Desenho Básico. Princípios de Forma e Desenho. Bibliografia / Outros Recursos ARNHEIN. SAUSMAREZ. cabeça) 8. Apresentação Este módulo pretende desenvolver nos alunos competências ao nível do desenho da figura humana. 2. 3. Forma estática e em movimento 7. o conforto e a viabilidade podem ser correctamente explorados nas peças em processo de criação. explorando diferentes materiais e técnicas de expressão plástica. Estudo das proporções da figura humana 3. Representar a estrutura e o preenchimento morfológico do corpo humano em diferentes posições. a funcionalidade. Relacionar a anatomia com o tipo de artigo que pretende desenvolver. Representar a figura humana. pés. Representação com acuidade de pormenores (mãos.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 3 Noções de Anatomia Duração de Referência: 18 horas 1. Âmbito dos Conteúdos 1. que é uma mais valia aquando da criação de acessórios. Estudo dos músculos 5. Exploração de materiais e técnicas 17 . Analisar os movimentos anatómicos gerais e específicos do corpo. Eixos estruturais 6. Só através da sua compreensão efectiva é que factores como a ergonomia. Estudo do esqueleto humano 4. Os diferentes cânones 2. Objectivos de Aprendizagem Reconhecer a importância do corpo humano como suporte lógico de vestuário e acessórios. Budapeste: Könemann.vogue. Comparative Anatomy.co. L. Bibliografia / Outros Recursos BAMESS.style. Le Manuel de L’Artiste. ITTEN. G. Desenho Anatómico. Outros Recursos – Sites nacionais e internacionais www. (1990). G. R. A. FEHÉR. (1995). Szunyoghy.uk 18 . Paris: Bordas. Paris: Dessain & Tolra. (1995). The Natural Way to Draw: A Working Plan for Art Study. Anatomy Drawing School: Human. Le Dessin et la Forme. Animal. J.. SMITH. GORDON. (1996). Lisboa: Editorial Presença.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 3: Noções de Anatomia 4. Paris: Dessain et Tolra. (1991). Londres: Andre Deutsch.com www. NICOLAIDES. L’Étude du Corps Humain. K. (1997). cintos. no final do módulo. assim. Origem. malas. 2. Objectivos de Aprendizagem Pesquisar e analisar informação sobre diferentes tipos de acessórios. 3. demonstrando rapidez de execução.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 4 Noções Básicas de Desenho Planificado Duração de Referência: 32 horas 1. é necessário conseguir transmitir as ideias de forma técnica e rigorosa para que a todo o projecto criativo seja assegurado sucesso e qualidade. estrutura e classificação dos básicos de vestuário 3. Os básicos de vestuário 2. Desenvolvimento do estudo de calçado. Definir e utilizar correctamente os meios e os materiais necessários à execução de um desenho. Apresentação Na moda não basta somente ter criatividade. Identificar a nomenclatura das peças base de vestuário e acessórios. Definir e colocar correctamente um conjunto de cotas para que a peça fique perfeitamente definida. Os alunos. Desenvolvimento e representação de pormenores 6. Descrição técnica dos produtos 7. devem ser capazes de representar qualquer peça de vestuário ou acessório com qualidade gráfica e respeitar a nomenclatura do código universal do vestuário e dos acessórios. Este módulo pretende. bijutaria 4. dar um contributo de rigor para o domínio das técnicas de desenho de peças de vestuário e acessórios de moda para uma transmissão mais correcta e facilitada da linguagem universal do desenho associado aos produtos de moda. chapéus. óculos. Representação bidimensional 5. Realizar experiências e apresentar os resultados com rigor. Registar uma sequência de ideias em forma de esboço. Elaboração de um dossier 19 . Elaborar um dossier técnico. Âmbito dos Conteúdos 1. WUCIUS. Princípios de Forma e Desenho. Lisboa: Quimera. ITTEN. Madrid: Celeste Ediciones. (1986a). 20 . Desenho. Bibliografia / Outros Recursos BELJON. J. Ogen open: gramática del arte: princípios de diseño. W. W. (1995). Princípios del Diseño Bi y Ttridimensional. Le Dessin et la Forme. Enciclopédia da Moda. WUCIUS. Paris: Dessain et Tolra. J. (1986b). (1986). (2003). Barcelona: Editorial Gustavo Gili. A. (1993). G. O´HARA. São Paulo: Companhia das Letras. RODRIGUES. São Paulo: Martins Fontes.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 4: Noções básicas de desenho planificado 4. Efectuar mistura de cores. das secundárias. Psicologia da cor (valor emocional e simbólico) 4. bem como elaborar qualquer cor através da associação das primárias. Neste módulo pretende-se que os alunos conheçam todo o ciclo cromático estando aptos para identificar uma cor quanto aos seus diferentes aspectos e valores. analisar e interpretar as tendências de cores da época. Classificação das cores 5. frias. Elaborar composições tendo como base as noções de harmonia e contrastes de cor. Cor luz e cor pigmento 2. Apresentação A teoria da cor auxilia na compreensão dos processos da percepção visual. potenciando-os para uma melhor comunicação.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 5 Teoria da Cor Duração de Referência: 24 horas 1. Relações cromáticas 7. utilizando cores quentes. neutras. Pesquisar. Círculo cromático 6. Tendências de cor na moda 21 . complementares e semelhantes. Cor como veículo de comunicação 3. do branco e do preto. Âmbito dos Conteúdos 1. Harmonias e contrastes de cor 8. Objectivos de Aprendizagem Indicar as características representativas das cores. 2. Experimentar materiais de pintura. Este módulo pretende sensibilizar os alunos para a importância da conjugação de cores na moda e no design em geral. 3. Science and Symbolism.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 5: Teoria da Cor 4.I. MARX. Les matrix de la Couleur. (1995). Londres: Thames and Hudson. Les contrastes de la couleur. Lisboa: Bertrand Editora. Paris: Dessain & Tolra. Colour Forecasting. Bibliografia / Outros Recursos AREAL. A cor. (1982).l.]: Livros Abril. (1972). F. Z. E. Colour and Meaning: Art. Barcelona: Editorial Gustavo Gili. W.]. CASSIDY. DELARME. 22 . WUCIUS. Porto: Areal Editores. T. T (2005). Wiley-Blackwell GAGE. (1999). Principios del Diseño en Color: diseñar com colores electrónicos. J. I. [S. Dicionário Fundamental das Artes Visuais. T. PIGNATTI. (1998)... CORREIA. [S. O Desenho: de Altamira a Picasso.I.n.] : [s. (s/d). s. DIANE. (1999). 23 . Identificar diferentes suportes e materiais gráficos. Identificar as propriedades. Adaptar os materiais aos diversos suportes. Explorar diferentes técnicas e materiais gráficos e plásticos. Manipular diferentes materiais e suportes de expressão visual. Elaborar projectos de promoção identificando a importância de estudos de composição. as suas potencialidades e limitações. Adaptar os materiais e suportes à representação realística dos objectos imaginados.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 6 Expressão Gráfica Duração de Referência: 26 horas 1. Neste módulo pretende-se que os alunos explorem as diferentes opções de apresentações gráficas. cor e lettering. Apresentação Quando se trata da apresentação de um projecto. tendo em vista diferentes efeitos de expressão visual e a eficiência de comunicação ao objectivo do projecto. Conjugar as várias técnicas aprendidas na elaboração de projectos de moda. 2. Executar projectos que revelem espírito crítico e estético. normalização dos materiais de suporte e dos meios actuantes. Elaborar composições gráficas. a estética de um dossier é sem dúvida um factor que contribui para o seu sucesso e para a sua avaliação. Objectivos de Aprendizagem Explorar plasticamente diferentes representações de projectos revelando a capacidade de expressão gráfica. formatos e. ] : [s.Suportes: papéis e outras matérias (suas propriedades. R. Barcelona: Editorial Gustavo Gili.n. S. Processos de análise. [S. El Gran Libro de la Composición. Atelier de Artes 10/11/12: Materiais e técnicas de expressão plástica. (1993). Lisboa: Editorial Presença. Como Pintar a Pastel. D. Outros Recursos – Sites nacionais e internacionais www. . 3. (1982a). Los materiales de pintura y su empleo en la Arte. Madrid: Hermann Blume. (2001). F.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 6: Expressão Gráfica 3.) (1997). Processos de síntese. 1.co. mancha. Lisboa: Editorial Presença WUCIUS.I. Âmbito dos Conteúdos 1. . (1999). Principios del Diseño en Color: diseñar com colores electrónicos. R. Técnicas de representação: natureza e carácter (traço.Meios actuantes (riscadores. Porto: Areal Editores.style. SANMIGUEL. Les matrix de la Couleur. espessuras e modos de conservação). Materiais: 1. NOBRE. MUNARI. W. normalizações e modos de conservação). Lisboa: Edições 70. Design e Comunicação Visual. 4. aquosos. 2. B. (s/d). Materiales y Técnicas del Arte.]. DOERNER. F.uk 24 . Tintas para pintar a aguarela.com www. misto) 4. (1989). Barcelona: Parragón. Manipulação dos materiais. SMITH. Barcelona: Editorial MAYER. formatos. OLMEDO.2. M. (1993). 5. (1996). os seus graus de dureza. (coord.1.vogue. Bibliografia / Outros Recursos DELARME. saber elaborá-la e interpretá-la. Elaborar as propostas com rigor técnico como forma de apoio aos projectos de coordenação e moda. remates e efeitos decorativos. Objectivos de Aprendizagem Identificar o Desenho Técnico como linguagem normalizada de representação e comunicação. Diferenciar os vários tipos de Desenho Técnico. Identificar as vantagens da normalização no Desenho Técnico. exprimindo as suas propostas de forma técnica e rigorosa. quais as informações necessárias numa ficha técnica de modelo. devem ser capazes de utilizar a nomenclatura do código universal dos produtos de moda no desenvolvimento de ideias. 25 . também. adaptados aos acessórios. Apresentação Os alunos. Enumerar as principais normas de Desenho Técnico. Identificar tecnicamente todas as especificações em qualquer tipo de artigo. 2. Enumerar as características técnicas dos acessórios de moda. Representar com rigor técnico qualquer tipo de artigo independentemente do mercado a que se destina. no final do módulo. Desenvolver de forma exaustiva pormenores. Devem saber. Elaborar e preencher correctamente fichas técnicas de modelo. Elaborar um dossier técnico. tendo em atenção as suas particularidades.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 7 Representação Técnica de Acessórios Duração de Referência: 36 horas 1. Princípios del Diseño Bi y Ttridimensional. B. Barcelona: Editorial Gustavo Gili. 26 . Linguagem técnica específica (código de representação técnica dos produtos de moda) 4. (1992). (1985). Desenho Técnico. W. Normas Portuguesas 6. MUNARI. Conceitos de desenho técnico 4. Âmbito dos Conteúdos 1. (1982). Elaboração de fichas técnicas 2. Lisboa: Edições 70. Lisboa: Fundação Calouste Gulbenkian.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 7: Representação Técnica e Acessórios 3. Bibliografia / Outros Recursos CUNHA. Bases anatómicas 7. Elaboração de um dossier de imagens e desenhos (dossier técnico) 3. El Dibujo Técnico y su Utilidad. WUCIUS. Design e Comunicação Visual. LAMBERT. S. Madrid: Hermann Blume. (1986). Normalização 5. V. maximizando a sua plasticidade. pastel. Assim. lápis de cera. carvão 2. lápis de cor. papel Ingres. Exploração de diferentes técnicas de representação 5. Este módulo pretende que os alunos explorem as diferentes opções de apresentação gráfica. Suportes: cartolinas. equilíbrio e funcionalidade em conformidade com a estratégia promocional escolhida. couché. Desenho e ilustração de diferentes acessórios 27 . aguarela de gramagens diferentes. lápis sépia. Elaborar composições. Revelar espírito crítico e estético em projectos gráficos. aguarelas. 3. ecoline. manteiga. Objectivos de Aprendizagem Executar representações de projectos revelando capacidade de expressão gráfica e plástica. de forma a sensibilizar visualmente o consumidor. Âmbito dos Conteúdos 1. Representação tridimensional 7. Traço técnico. cartão. Explorar plasticamente as representações de projectos. marcadores. Representação de texturas 8. a estética de um dossier. Utilizar diferentes técnicas e materiais gráficos. 2. Apresentação O sucesso das empresas do sector depende cada vez mais da adopção de medidas de promoção e de comunicação com o consumidor. Ilustrar os projectos revelando cuidado gráfico. Materiais: lápis graffiti. Representação expressiva e rigorosa dos diferentes acessórios de moda 6. guaches. espontâneo e reflectido 4. tecidos 3.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 8 Ilustração de Acessórios de Moda Duração de Referência: 24 horas 1. quando se trata da apresentação de um projecto é um factor relevante para o seu sucesso e para a sua avaliação. Figure Drawing for Fashion Design. Lisboa: Centro Português de Design. T.corel.adobe. VILLAFAÑE. (1986). São Paulo: Companhia das Letras. J.Collezioni. Anuário do Design Têxtil do Centro Português de Design.com www. Porto: Areal Editores.com www.pt www.vogue. (2001). Londres: Pepin Press. (1986). E (2002). G. Inside Fashion Design. Outros Recursos – Sites nacionais e internacionais www.com www. (1988).style. MUNARI. (1989). Introducción a la Teoría de la Imagen. Lisboa: Edições 70. The Encyclopaedia of World Costume. Design e Comunicação Visual. NOBRE. G. Publicações periódicas: Zanfi Editori – Bags & Accessories . Enciclopédia da Moda.co. DORFLES. Lisboa: Edições 70. S. Atelier de Artes 10/11/12: Materiais e técnicas de expressão plástica. B. 3. YARWOOD. (1982a).uk 28 . F. D. (1990). New York: Harper Collins Publishers. DRUDI. Bibliografia / Outros Recursos CENTRO PORTUGUÊS DE DESIGN. Modas e Modos: arte e comunicação. (2000). Londres: Batsford. Madrid: Pirâmide. LEE. O´HARA.ª ed.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 8: Ilustração de Acessórios de Moda 4.citeve. Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 9 Introdução ao Desenho Assistido por Computador Duração de Referência: 36 horas 1. Assim. este módulo pretende dotar os alunos de conhecimentos no âmbito do desenho gráfico assistido por computador. desenho irregular. transformações e controlos de preenchimento dos objectos. Organizar a informação. é essencial que os projectos criativos sejam capazes de dar respostas num curto espaço de tempo e que estejam fisicamente disponíveis em vários locais em simultâneo. diferenciar texto artístico de texto de parágrafo. Usar adequadamente a paleta de cores. Utilizar as ferramentas de desenho geométrico. Utilizar as ferramentas de manipulação de texto. A informatização veio permitir a aceleração dos processos e tornou-se uma ferramenta essencial para responder ao mercado de trabalho da actualidade. indispensáveis à elaboração dos seus projectos de trabalho. intervenções e benefícios do sistema CAD aplicado ao desenho. orientar e estruturar na página e no espaço. Usar adequadamente as barras de ferramentas dos sistemas CAD. Objectivos de Aprendizagem Identificar as funções. Apresentação Actualmente. 2. 29 . 30 .Dimensionamento.). 2.Sistemas de coordenadas. figuras geométricas.1.Equipamentos relacionados com sistemas CAD. copiar. Design Gráfico Caderno 15. Introdução ao CAD: 1. .2. 2. .5. mover. etc. . 2. . .Instalação e configuração.Noção de Layer.). O poder da marca – os símbolos do êxito. 1. Guia do Usuário do Corel Draw 12 – Windows. Bibliografia / Outros Recursos Colecção Salvat (s/d). rodar.Sistemas de unidades. 2. 2.3. Âmbito dos Conteúdos 1. . 2.Comandos de edição (eliminar.4.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 9: Introdução ao Desenho Assistido por Computador 3.6. 2. 4. .Bibliotecas. 1.7. .Impressão. .8. .Comandos de desenho (linhas.Construção de bases de acessórios de moda.4.Comandos de visualização. . .3. 2.2.1. Desenho Assistido por computador: 2. 1. etc. GILL. Introdução à Perspectiva. Estudo de sistemas perspécticos: axonometrias (isométrica. R. métodos e procedimentos da dupla representação ortogonal. Shadows and Enlightenment.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 10 Projecção e Perspectiva Duração de Referência: 36 horas 1. New Haven: Yale University Press. Definir e utilizar correctamente os meios e os materiais necessários à execução de um desenho. Aplicar os diferentes métodos construtivos dos elementos geométricos fundamentais. as técnicas e os métodos de representação complementam com rigor a expressividade necessária. Creative Perspective. M. militar) 2. Desenho de Projecções Ortogonais: método americano e europeu. Objectivos de Aprendizagem Representar através dos sistemas de perspectiva. princípios. Tournai: Casterman. (1975). Âmbito dos Conteúdos 1. dimétrica. (1995). Utilizar os métodos e as técnicas de representação rigorosa. W. Bibliografia / Outros Recursos BAXANDALL. R. Londres: Thames & Hudson. as regras. SMITH. 31 . Cotagem: princípios da cotagem. Lisboa: Presença. 4. Identificar conceitos. Les Arts de L’Espace. Este módulo munirá o aluno das técnicas necessárias para a representação tridimensional que contém uma nova componente dimensional: a profundidade. 3. 3. cotagem nominal. cavaleira. LIER. H. (1996). 2. cotagem funcional.(1971). Apresentação A gestão do espaço obedece a regas bem definidas que é preciso conhecer. As normas. assim como observar e desenvolver de forma funcional embalagens de transporte e oferta. Construir embalagens de transporte e oferta de forma funcional e criativa. 2. 3. Desenvolvimento formal de embalagens 3. também. A embalagem do produto de moda 2. Ilustrar embalagens explorando diferentes materiais e técnicas de expressão plástica. Identificar a importância da funcionalidade aliada ao plano estético. Âmbito dos Conteúdos 1. Identificar a importância da embalagem como veículo de difusão da marca.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 11 Representação Gráfica e Técnica de Embalagens Duração de Referência: 34 horas 1. Representar com rigor os diferentes alçados. analisar e ou reconstruir a identidade visual de uma empresa. Apresentação No final do módulo o aluno deverá reconhecer a importância da embalagem como veículo de difusão da marca. que represente rigorosamente as embalagens desenvolvidas na disciplina de Tecnologias e Processos Oficinais. Objectivos de Aprendizagem Criar. Ilustração em perspectiva cavaleira e isométrica 32 . Desenho de representação em projecção ortogonal 5. Pretende-se. A cor e o seu significado 4. Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 11: Representação Gráfica e Técnica de Embalagens 4. Tournai: Casterman. São Paulo: Livraria Pioneira Editora. Arte e Percepção Visual. Creative Perspective. W. LIER. H. Londres: Thames & Hudson. (1975). G.(1971). Barcelona: Editorial Gustavo Gili. GAGE. Lisboa: Edições 70. Colour and Meaning: Art. J. Bruno (1987). Les Arts de L’Espace. R. (1992). W. 33 . B. R. Invenção. (1999). MUNARI. (1990). Criatividade e Imaginação na Comunicação Visual. Modas e Modos: arte e comunicação. Lisboa: Edições 70. Fantasia. Londres: Thames and Hudson. Design e Comunicação Visual. Science and Symbolism. Princípios del Diseño Bi y Ttridimensional. (1986b). DORFLES. WUCIUS. GILL. Bibliografia / Outros Recursos ARNHEIN. (1982a). MUNARI. de forma inequívoca. Estudo de etiqueta rígida e têxtil (lettering e grafismo) 4. todo o processo criativo que sustenta qualquer intervenção e um melhor conhecimento e compreensão das políticas comerciais. Utilizar diferentes sentidos e utilizações que o registo gráfico possa assumir. Comunicar graficamente. Seleccionar e usar recursos gráficos de concretização como superadores funcionais de problemas práticos. maillings e brochuras 34 . 2. Estudo de convite. Diferenciar catálogo de venda e de imagem. Layout 3. Este módulo pretende dotar o aluno de competências ao nível dos signos gráficos e domínio das regras editoriais funcionando como mecanismos de defesa e dinamização da imagem de marca. Âmbito dos Conteúdos 1. 3. cada vez mais globais e em mudança acelerada. Estudo de logótipo (lettering e grafismo) 2. Objectivos de Aprendizagem Identificar os conceitos estruturais da comunicação visual e da linguagem plástica. Apresentação Conhecer os elementos que estruturam a linguagem visual e plástica facilita o desenvolvimento da expressividade gráfica e fortalece.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 12 Representação Gráfica de Projectos Editoriais Duração de Referência: 32 horas 1. Estudo de catálogo de venda e imagem 5. Representar tecnicamente várias propostas editorais. Identificar a importância do layout nos projectos gráficos. (1990). AUMONT. BERGER. Arte e Percepção Visual. Bibliografia / Outros Recursos ARNHEIN. Paris: Dessain & Tolra. L’Image. Lisboa: Edições 70. R. O Poder do Centro: um estudo da composição nas artes visuais. E. (1972). MARX. Les contrastes de la couleur. et al (1972). (1992). 35 . J. R. Porto: Porto Editora. A Matéria da Invenção. MAUZINI. (1990). E. (1994). ARNHEIN. São Paulo: Livraria Pioneira Editora. J..Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 12: Representação Gráfica de Projectos Editoriais 4. Paris: Nathan. Lisboa: Edições 70. Modos de ver. o presente módulo munirá os alunos dos métodos e técnicas que auxiliarão na posterior construção de maquetas a fim de. apresentarem soluções ao cliente que exemplifiquem as relações espaciais.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 13 Representação Técnica de Exposição Fixa Duração de Referência: 36 horas 1. Apresentação A inovação e criatividade na exposição de produtos de moda intervêm cada vez mais nos processos de dinamização das marcas. Objectivos de Aprendizagem Descrever o espaço de exposição como veículo de difusão e promoção de moda. materiais. Exprimir as propostas desenvolvidas de forma técnica rigorosa e ilustrada. impõe a elaboração de objectos tridimensionais que integrem a descrição técnica do desenho com representações capazes de comunicar os aspectos proporcionais. no desenvolvimento da actividade. Seleccionar o projecto de exposição de acordo com a marca pesquisada. seja a nível escolar ou profissional. os volumes. 36 . instrumentos e processos. Neste sentido. os materiais e o consequente ambiente a criar num determinado espaço. Elaborar com rigor um projecto de exposição em planta e perspectiva. as orientações do marketing e o mercado a atingir. potencializando ideias e aderindo a novos desafios. Apresentar as propostas em forma de maqueta. as cores. formais e decorativos da intervenção a realizar. Explorar diferentes suportes. A representação de um projecto. 2. W. ENGEL. GILL. Pavimentos. Figure Drawing for Fashion Design. (1981). Âmbito dos Conteúdos 1. (2001). São Paulo: Hermus Editora.style.vogue. DORFLES.com www. Revestimentos 8. Maquetas: a representação do espaço no projecto arquitectónico. Modas e Modos: arte e comunicação.com www. paredes e tectos 7. Localização 6. Stand. (1990). D. Instrumentos e materiais 5. R.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 13: Representação Técnica de Exposição Fixa 3. Lisboa: Edições 70. Publicações periódicas: Textile View Magazine. Enquadramento 4. SANMIGUEL. Londres: Thames & Hudson. (1975). DRUDI. Barcelona: Parragón. E (2002). Sistemas de Estruturas. showroom. L. Layout 9. Creative Perspective. H. Barcelona: Gustavo Gili. Tipos de maquetas 4. Bibliografia / Outros Recursos CONZÁLES. El Gran Libro de la Composición. G. (1993).inditex. Escalas de representação 3.uk 37 . Londres: Pepin Press. Outros Recursos – Sites nacionais e internacionais www.co. montra e escaparate 2. Assim. Ilustração de acessórios. Software multimédia 5. Elaborar um dossier que englobe todas as técnicas de composição gráfica e tratamento de imagem. Âmbito dos Conteúdos 1. Objectivos de Aprendizagem Identificar as potencialidades do sistema CAD. embalagens. Software de tridimensionalidade 6. etiquetas. Programas específicos de moda 2. 2. pretende-se agora que os completem com outros conhecimentos. etiquetas.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 14 Desenho Assistido por Computador Duração de Referência: 36 horas 1. a criação de dossiers técnicos de moda. maximizando as suas propostas e trabalhando em interdisciplinaridade com as disciplinas de Apresentação e Promoção do Produto e Tecnologias e Processos Oficinais. 3. Apresentação Tendo os alunos já adquirido alguns conhecimentos associados ao desenho assistido por computador. são aspectos a integrar de modo a que auxiliem os alunos na concretização do processo criativo e valorizem esteticamente os seus trabalhos. Software de ilustração 4. a composição gráfica. Edição assistida por computador 3. Enumerar hipóteses de utilização dos sistemas CAD aplicadas ao desenho gráfico. exposições fixas 38 . Criar ilustrações através das ferramentas de desenho assistido por computador. catálogos. a serem utilizados na elaboração das propostas de gráficas. o tratamento de imagem. este módulo pretende estimular os alunos na exploração do software multimédia. Utilizar as técnicas de ilustração e composição gráfica aplicadas na apresentação dos produtos. catálogos. entre outros. Desta forma. Executar exercícios de Desenho e Ilustração. com 39 . D. Rio de Janeiro: Editora Campus. Colecção Salvat (s/d).corel. Guia do Usuário do Corel Draw 12 – Windows. B. Guia do Usuário do Adobe Photoshop CS – Windows.. O poder da marca – os símbolos do êxito. Aprenda Adobe Photoshop 7 Com Experts. Design Gráfico Caderno 15. Bibliografia / Outros Recursos BLATNER. FRASER.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 14: Desenho Assistido por Computador 4. Outros Recursos – Sites nacionais e internacionais www. (2002). Âmbito dos Conteúdos 1. Ilustração criativa do projecto 4. Descrever rigorosamente as propostas de trabalho. Representar em projecção e perspectiva. Deverá planear. responsabilidade e criatividade como futuro profissional técnico. acessórios. Apresentação Neste módulo. Criar formalmente acessórios de moda inseridos no seu projecto promocional. Montagem de dossier 40 . etiquetas. Compreensão do target. Objectivos de Aprendizagem Descrever a importância da pesquisa de moda. ao estudo de cores. Criar marca para o produto em lançamento. desenhar rigorosa e tecnicamente em dossier todas as fases projectuais da sua proposta criativa de coordenação e promoção do lançamento de um produto de moda. 3.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA MÓDULO 15 Projecto Duração de Referência: 26 horas 1. de forma exaustiva. editorial de Moda. conceito. estrutura projectual 2. o aluno deverá por em prática toda a aprendizagem do programa de Desenho. pondo à prova a sua autonomia. Promoção do produto: catálogo. Exposição ou desfile 5. etiqueta. Estabelecer analogias de imagens de marca. embalagem. outdoor. organizar. Proceder. sabendo justificar as suas decisões e propostas. embalagens e exposição de espaço comercial. Criação/ desenvolvimento de acessórios de moda 3. 2. lettering e forma de acessórios. H. Lisboa: Edições 70. MUNARI.Programa de Desenho Cursos Profissionais TÉCNICO DE COORDENAÇÃO E PRODUÇÃO DE MODA Módulo 15: Projecto 4.citeve. Lisboa: Edições 70. Publicações: Zanfi Editori – Bags & Accessories .vogue.co. D.Collezioni. R. RESD.pt www.com www. (1999). CENTRO PORTUGUÊS DE DESIGN. VIGOUROUX. (2000). A Arte como Ofício. Criatividade e Imaginação na Comunicação Visual.com www. DE FUSCO. R.civec. B. Modos de ver.pt www. (1982b).inditex. Lisboa: Editorial Presença.salsa.com www. Paris: Bordas. Outros Recursos – Sites nacionais e internacionais www. YARWOOD. Bibliografia / Outros Recursos BERGER. Modas e Modos: arte e comunicação. R.com www. Le Manuel de L’Artiste. (1982) A Educação pela Arte: arte e comunicação. SMITH. (1988). Lisboa: Edições 70. et al (1972). Lisboa: Dinalivro.anivec.style. Lisboa: Editorial Presença. Fantasia. (1988). (1990).. G. DORFLES.uk 41 . Bruno (1987). MUNARI. The Encyclopaedia of World Costume. Lisboa: Centro Português de Design. História de Arte Contemporânea. Londres: Batsford. (1990). Invenção. Anuário do Design Têxtil do Centro Português de Design. A Fábrica do Belo. J.