INSTITUCIÓN EDUCATIVA DEPARTAMENTAL SIMÓN BOLÍVARPLAN DE ÁREA EDUCACIÓ N ARTÍSTICA Y CULTURAL. EL DIFÍCIL, ARIGUANÍ, MAGDALENA ENERO DE 2011 INSTITUCIÓN EDUCATIVA DEPARTAMENTAL SIMÓN BOLÍVAR PLAN DE ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL PREPARÓ: LIC. IVELICE A. OVIEDO CAMPO RECTOR GERMÁN DE JESÚS PEÑARANDA ARRIETA EL DIFÍCIL, ARIGUANÍ, MAGDALENA ENERO DE 2011 2 1. IDENTIFICACIÓN 1.1. 1.2. Nombre del área: Niveles: EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL. Preescolar. Básica primaria. Básica Secundaria. Media Académica. 1.3. Grados: Preescolar (Básica primaria) Primero, Segundo, Tercero, Cuarto y Quinto Básica Secundaria Sexto, Séptimo, Octavo, Noveno Media Académica Décimo y Undécimo 1.4. Intensidad horaria semanal. Básica primaria Grados Preescolar Primero Segundo Tercero Cuarto Quinto 2 Horas x grupo 2 Horas x grupo 2 Horas x grupo 2 Horas x grupo 2 Horas x grupo 2 horas x grupo 12 Horas Total 3 Básica Secundaria Grados Sexto Séptimo Octavo Noveno Total 2 Horas x grupo 2 Horas x grupo 2 Horas x grupo 2 Horas x grupo 8 Horas Media Académica Grados Décimo Undécimo Total 1 Hora x grupo 1 Hora x grupo 2 Horas 1.5. Nº 1 Docentes: Grados Horas Semanales # Horas # Horas # horas Apellidos y Nombres Janeth Cujia 2 Luzmila Ospino # Horas # Horas # Horas # Horas 3 4 5 Vilma Pacheco Jorge Cajal Barros Rosmery Andrade # Horas # Horas # Horas # Horas # Horas # Horas 4 5 .6. Año lectivo: 2011.6 7 8 9 10 Juana Anaya Pacheco Agustina Caro # Horas # Horas # Horas # Horas # Horas # Horas # Horas # Horas # Horas # Horas Totales 1. las vivencias en la escuela. Contiene los procedimientos de enseñanza a seguir por los docentes de la Institución Educativa Departamental Simón Bolívar para los grados cero a undécimo. haciendo posible expresar en el lenguaje de lo estético aquello que va mucho más allá de la razón. atenientes a liderar procesos artísticos. aquello que nos sobrepasa y que estando en nuestro pensamiento camina por los espacios de la imaginación buscando un estilo significativo de expresarse en forma singular y universal a la vez1. Ministerio Educación Nacional. INTRODUCCIÓN “Es una gran cosa entregar al corazón su parte en el adelanto de la ciencia”. una posición frente a lo artístico y una vocación suficientemente fortalecida por aprendizajes de técnicas que contribuyan a fortalecer en cada uno de los interesados. Luis Pasteur El plan de área es un documento reglamentado por la Ley General de Educación siendo un instrumento de vital importancia para el Proyecto Educativo Institucional. evaluativos. basados en un diagnóstico comprometido con la calidad de la educación de modo que responderá a las necesidades. 1 Lineamientos Curriculares de Educación Artística. Definiendo los aspectos metodológicos. Los fines de la educación definidas en la ley. características.2. regional y nacional. los lineamientos curriculares para el área sirvieron de base para la consecución y organización de este documento. su capacidad de expresión en la modalidad artística hacia la cual sienten preferencia y tienen aptitudes. 6 . metas y valores de la sociedad local. darle sentido a lo artístico mediante una pedagogía que promueva la realización de los talentos. pedagógicos. La finalidad de la educación artística es aportar a la educación colombiana una propuesta sistematizada de orientaciones que permitan desentrañar de la experiencia vital de nuestro hacer educativo una comprensión sobre el arte. niños y jóvenes. imaginación. afectos. la educación artística aportará al desarrollo de las competencias académicas para resignificar la interpretación. Liderar procesos artísticos enmarcados en los principios de autonomía. la proposición y la técnica. Teniendo en cuenta el perfil del alumno de la Institución Educativa Departamental Simón Bolívar. la Educación Artística hace parte de estas. JUSTIFICACIÓN La Institución Educativa Departamental Simón Bolívar en concordancia con el PEI y la Ley 115 de 1994 que estableció los fines de la educación y definió las áreas obligatorias.3. Así mismo se libera la intuición y se enriquecen la imaginación. la expresión. solidaridad y ciencia a través de la expresión artística en todas sus manifestaciones. se promueve gradualmente el control y afinamiento de las habilidades motoras. originalidad y en definitiva valorización significativa de la individualidad del sujeto. equilibrio y sentido del ritmo. se desarrolla orientación espacial. 7 . la memoria táctil. en la ejecución del trabajo artístico. se percibe y representa el paso del tiempo. el MEN estableció unas orientaciones curriculares las cuales. Se trata de fortalecer en el estudiante la dimensión intrapersonal o la interacción con la naturaleza y la dimensión interpersonal o interacción artística con la herencia cultural de la región a través del goce y el disfrute por el área. visual y auditiva y la inventiva de niñas. incrementan la percepción unificada del propio cuerpo. la argumentación. en un contexto de valorización de las actitudes. OBJETIVOS GENERALES Desarrollar habilidades y destrezas en las diferentes disciplinas del arte.2.2. auditivas y corporales propias de las distintas manifestaciones artísticas. de rasgado. OBJETIVOS 4. 4. como medio cultural de comunicación con el ambiente regional.1. de dibujo. el dibujo.4.2. Educación Básica Primaria. OBJETIVOS ESPECÍFICOS 4.3. Demostrar sensibilidad e imaginación en su relación espontánea y cotidiana con los demás. 4.1. Educación Básica Secundaria y Media Vocacional.2. Manejar nociones básicas de los elementos propios del lenguaje artístico. el modelado y la imaginación. 8 . de modelado. Desarrollar la motricidad fina a través de la aplicación de técnicas de pintura. Utilizar la sensibilización y la creatividad artística como medio para comunicarse en la vida diaria. conservar y enriquecer el legado cultural regional.2. con la naturaleza y con su entorno. asociarlo con su mundo cotidiano expresándolo a través de la escritura. 4. Educación Preescolar. Valorar el arte a partir de sus vivencias. Identificar en cada actividad artística la importancia del arte como vehículo fundamental para expresar la creatividad. visuales. manualidades mediante diseños grupales e individuales que permitan valorar. nacional y universal. Artículo 72: “El patrimonio cultural de la Nación está bajo la protección del Estado. En la ley general de educación o ley 115 de 1994 y en la resolución 2343 por medio de la cual se dictan los logros e indicadores de logros de las áreas obligatorias. especialmente en el artículo 5. entre los cuales está implícita la educación artística. numeral 5 y 6. pertenecen a la Nación y son inalienables. artística y profesional en todas las etapas del proceso de creación de la identidad nacional. inembargables e imprescriptibles. REFERENTES LEGALES. El estado promoverá la investigación. por medio de la educación permanente y la enseñanza científica. técnica. La ley establecerá los mecanismos para readquirirlos cuando se encuentren en manos de particulares y reglamentará los derechos especiales que pudieran tener los grupos étnicos asentados en territorios de riqueza arqueológica”. a la cultura. MARCO CONCEPTUAL. El área de educación artística se enmarca en los referentes legales cuyas raíces se encuentran en la constitución política de Colombia. El Estado creará incentivos para personas e instituciones que desarrollen y fomenten la ciencia y la tecnología y las demás manifestaciones culturales y ofrecerá estímulos especiales a personas e instituciones que ejerzan estas actividades”. especialmente en los artículos 70. los objetivos generales de la 9 .1. 5. Por su parte en la ley general de educación se establecen los fines de la educación. 71 y 72. La cultura en sus diversas manifestaciones es fundamento de la nacionalidad. El estado reconoce la igualdad y dignidad de todas las que conviven en el país. El patrimonio arqueológico y otros bienes culturales que conforman la identidad nacional. el desarrollo y la difusión de valores culturales de la nación”. Artículo 70: “El estado tiene el deber de promover y fomentar el acceso a la cultura de todos los colombianos en igualdad de oportunidades. en general. Artículo 71: “La búsqueda del conocimiento y la expresión artística son libres. la ciencia.5. Los planes de desarrollo económico y social incluirán el fomento a las ciencias y. Objetivos específicos de la educación básica en el ciclo de secundaria. la plástica y la literatura. (…) 10 . 6. la familiarización con los diferentes medios de expresión artística y el conocimiento. la música. artístico y humanístico y de sus relaciones con la vida social y con la naturaleza. La adquisición y generación de los conocimientos científicos y técnicos más avanzados. la representación. objetivos de la educación básica en el ciclo secundaría y el artículo 23 áreas obligatorias y fundamentales. De esta manera en el artículo 5. mediante la apropiación de hábitos intelectuales adecuados para el desarrollo del saber. humanísticos. (…) Artículo 22º.Objetivos específicos de la educación básica en el ciclo de primaria.Objetivos generales de la educación básica. geográficos y estéticos. objetivos de la educación básica en el ciclo de primaria. la educación se desarrollará atendiendo a los siguientes fines: (…) 5. al conocimiento científico. valoración y respeto por los bienes artísticos y culturales. Son objetivos generales de la educación básica: a) Propiciar una formación general mediante el acceso.. históricos. articulo 22. sociales. de manera crítica y creativa. la comprensión estética. tecnológico. de manera tal que prepare al educando para los niveles superiores del proceso educativo y para su vinculación con la sociedad y el trabajo. se anota lo siguiente: Fines de la educación. Artículo 21º. El estudio y la comprensión crítica de la cultura nacional y de la diversidad étnica y cultural del país. como fundamento de la unidad nacional y de su identidad. De conformidad con el artículo 67 de la Constitución Política. Los cinco (5) primeros grados de la educación básica que constituyen el ciclo de primaria. Los cuatro (4) grados subsiguientes de la educación básica que constituyen el ciclo de secundaria. tendrán como objetivos específicos los siguientes: (…) k) La apreciación artística. el artículo 21. la creatividad. (…) Artículo 20º.educación básica.. tendrán como objetivos específicos los siguientes: (…) l) La formación artística mediante la expresión corporal.. . el cual quedará así: 2. 5. 11 . un reflejo del mundo interior y a menudo de los dos a la vez. la música y la historia del arte.2. Herbert. Para el logro de los objetivos de la educación básica se establecen áreas obligatorias y fundamentales del conocimiento y de la formación que necesariamente se tendrán que ofrecer de acuerdo con el currículo y el Proyecto Educativo Institucional. Ley 397 de 1997. Se modifica numeral 3 del Artículo 23 de la Ley 115 de 1994. son los siguientes: (…) 3. Existen varias definiciones de arte. Educación artística. interrelaciona las artes plásticas. aunque vemos y 2 READ. MARCO TEÓRICO CONCEPTUAL. 1970. México: fondo de cultura económica. la educación artística y cultural en la institución educativa Simón Bolívar entra a formar parte de los cambios que la sociedad va generando. 65. En este sentido. para Berenson “el arte no es la vida real es verdad. se transcribe en la materia algo del universo o algo a sí mismo. Educación artística y cultural.2.Formación cultural obligatoria.1. 5. como plantel que lleva a cabo procesos de inclusión escolar a partir de la interpretación de la constitución política de Colombia de 1991. p. 56.. lo que nos distingue de otros animales superiores. entre ellas la de Herbert Read quien la define como “instrumentos para crear formas placenteras que satisfacen nuestro sentido de belleza. solidaridad y ciencia. El arte.Artículo 23º. el cual es satisfecho cuando somos capaces de apreciar una unidad o armonía de relaciones formales entre nuestras percepciones sensoriales”2. Educación por el arte.” Sin embargo. es precisamente la capacidad para la vida imaginaria…” Para Rene Huyghe “el arte es un acto por el cual se trasporta. y fundamentada en los principios de autonomía. el teatro.Áreas obligatorias y fundamentales. como principio fundamental para la formación integral del alumno. Modificado por el art. la danza. Artículo 65º. sin embargo es vida imaginaria y acaso tan importante aquella. Los grupos de áreas obligatorias y fundamentales que comprenderán un mínimo del 80% del plan de estudios. logran nuevamente redefinir está área. 5. Con el paso de los años el arte se fue transmitiendo de generación en generación. el movimiento. el barroco y el romanticismo. no importa que material o instrumento se utilice. La expresión artística es tan antigua como el hombre. las palabras. Origen Del Arte. el sonido. Claro está que la más adecuada es este caso a la necesidad de la escuela. 49 12 . la luz. el sentir y el plasmar con su cuerpo algo que es más grande que el mismo “la sensibilidad por lo más bello”. Múltiple posibilidades del arte. sexo. pues la expresión de lo artístico no tiene límites de edad. caminó por Europa dejando grandes artistas. Desde el renacimiento marcado por situaciones históricas.2. o para decorar artículos y utensilios que a diario utilizaban. 5. Fondo de cultura económica. es el pensar. acontecimientos religiosos y mitos de la época. éste se hace cada vez más difícil ya que al aparecer nuevos artistas. México.leemos múltiples intentos por definir el arte. es universal y único. los gestos. raza. Posteriormente se comenzaría a expresar ideas por medios visuales. bien fuera para socializar creencias. p. los más diversos materiales.2. el color.”3 3 JAEGER. podría decirse que Europa fue la gran cuna del arte y de los mejores exponentes que ha dado la humanidad. refiriéndose al arte visto en la Grecia antigua: “El arte tiene un poder ilimitado de conversión espiritual… sólo él posee al mismo tiempo. pasó por los griegos.2. Paideia. 1992. a su paso construyendo grandes historias.3. los romanos. con ideas en su mayoría irreverentes. Se remonta al periodo del pleistoceno 2000 o 3000 años cuando el hombre de las cavernas empezó a pintar en las paredes de las cuevas. al parecer con fines mágicos para optimizar el proceso de caza de animales. Los caminos por los que se puede llegar al arte son infinitos. todo puede usarse para crear arte. Wernner. a esculpir diminutas estatuillas y a grabar estilizados relieves. valiéndose de este para plasmar realidades. En las palabras del investigador Werner Jaeger. la validez universal y la plenitud inmediata y vivaz que constituyen las condiciones más importantes de la acción educadora. el espacio. Lo cual indica que además de invitar a sentir el mundo y expresarlo. jugando ciertos juegos. y defenderse de sus enemigos y ganar en el concurso”. Originalidad: es la capacidad de encontrar soluciones únicas y novedosas a situaciones problémicas. aceptar las ideas de otros. En la comprensión de la importancia del desarrollo del pensamiento divergente en el ser humano. si no por el contrario. Según Guilford. no entendido como una irreverencia frente a éste. seleccionar ideas para resolver un problema a partir de un conjunto de posibilidades. La flexibilidad permite abandonar las experiencias mecánicas de los dogmáticos y asumir sin temor nuevos paradigmas. Importancia de educar en artes. posee cuatro características: Fluidez: es la capacidad que se tiene para producir muchas ideas o soluciones de un problema específico en un contexto determinado. sin tabúes. 5.2.Ello significa comprender el universo ilimitado de posibilidades expansoras de la perceptibilidad y afectividad humana. y los mejor.4. Las personas originales gustan del uso de una metáfora como recurso seductor y sus apuntes. el pensamiento divergente. pues a su vez método y antídoto para vivir armónicamente con nuestro entorno y todos los múltiples seres que se integran dentro de éste sirven como una posibilidad para comprender y expresarnos en el mundo. la educación artística cumple sensiblemente un papel didáctico y estético. Platón dijo en su época: “La vida debe vivirse como juego. Flexibilidad: es la experiencia de generar opciones. inferencias y aportes son 13 . se logra tomar como lúdico algo que sirve de fuente permanente de conocimiento. como un medio para llegar a él sin miedos y temores. Antes de estudiar esa dinámica didáctica y estética de la educación artística es bueno recordar que el pensamiento divergente es un proceso cognoscitivo y afectivo que permite desplegar aptitudes mentales que contribuyen a solucionar una pregunta desde múltiples respuestas y un problema desde múltiples opciones. cantando y danzando y entonces un hombre se puede apropiar de los dioses. cambiar enfoques o puntos de vistas. Es así como desde el juego se invita a participar activamente al niño o al joven en el proceso de “desacralización” del arte. con el paso del tiempo formará en el educando sentimientos altruistas. comportamientos cívicos. Elaboración: es la capacidad de percibir deficiencias y redefinir ideas.generalmente inusuales y tienden a ser objeto de comentarios y casi siempre producen asombro entre sus receptores. que se pueden incrementar mediante una educación sistemática la cual. 14 . incluir muchos detalles y resignificar situaciones problémicas. aprendizajes interesantes y criterios respecto a la calidad de vida. Es importante anotar que la creación artística motiva cualidades y formas orgánicas de razonamiento y de comprensión del mundo. la autoexpresión. Expresión lúdica y música.1.1. 15 . el placer y la creatividad que encierra un compromiso. una entrega.1. Collage. GRADO PRE-ESCOLAR 6. Técnicas y experiencias del color y empleo de diversos materiales. Artes plástica y dibujo. Pinturas. Danza.1. Mimos. Música y baile. colores y crayones. conmoverse. expresar. Dimensión Artística – Temas – Contenidos Unidades Básicas De Trabajo Dimensión artística Esta dimensión juega un papel fundamental en el niño ya que le brinda la posibilidad de sentir. PLAN DE ASIGNATURA 6. Técnicas de pintura sobre el papel. Imitaciones. Iniciación musical. Temas. Dibujo libre y dirigido. Dramatizaciones.1. Contenidos. Arte Dramático. Técnicas de impresión. La sensibilidad se ubica en el campo de las actitudes. Es hace caso a la expresión espontánea que hace el niño de sus emociones y de sus sentimientos. brindando un clima de seguridad y confianza. Teatro. valorar y transformar las percepciones respecto a si mismo y su entorno. Juego de roles. masas.6.1. crayolas.6. Elaboración y decoración de títeres.2.1.2. Composición Volumen. Títeres (representación teatral). Recortado y rasgado de papel.1. Dibujo. Sensibilizar y perfeccionar la motricidad fina a través de ejercicios plásticos. Realización de juegos dramáticos con los oficios cotidianos Poesía. Garabateo (Dibujo libre utilizando colores. Realiza pequeños trabajos empleando la técnica del recortado y el rasgado. el plegado y el modelado. Teoría del color. Colores primarios combinación). Modelado de diferentes figuras utilizando distintos materiales (arcilla.1. GRADO PRIMERO DE BÁSICA PRIMARIA 6. etc. plastilina. y secundarios (Mezcla y Competencias. Realiza juegos dramáticos a través de dramatizaciones y representaciones teatrales con títeres. 16 . Dáctilopintura (utilizando diferentes materiales y colores). Diferencia y utiliza colores primarios y secundarios en sus diferentes trabajos artísticos. Dramatización de cuentos. Construcciones con material de desecho (grabados). del Contenidos. Estándares – Contenidos – Competencias – Indicadores de Logros. Técnicas artísticas. Expresa ideas de su mundo a través de técnicas artísticas como el grabado con sellos. pastas de papel). Plegados. Unidades Básicas De Trabajo Estándares. Manualidades e introducción al arte dramático. Motivar el gusto por las actividades manuales y los ejercicios dramáticos. Indicadores de Logros. Emplea diferentes materiales artísticos para hacer visibles los diferentes trazos y líneas. vinilos y lápices). El sonido manifestaciones. Rondas Ejercicios rítmicos musicales. Elementos constitutivos (ritmo y melodía: iniciación vivencial). Sensibilizar el oído y la escucha a través de la música y los diferentes sonidos que brindan la naturaleza y objetos cotidianos. Imitación de voces personas y animales. himnos.Estándares. Música infantil. Participa activamente de manifestaciones culturales en las que se involucra la música con rondas infantiles. y sus Competencias. de e Realización de ejercicios de relajación física y mental. Música. ejercicios rítmicos. Himnos. Identifica los diferentes tipos de sonidos y los produce a través de diferentes objetos e instrumentos. Producir sonidos identificarlos. Contenidos. Indicadores de Logros. 17 . Cuentos Musicales. Expresión corporal libre que responda a estímulos sonoros. la escritura y Aplica a sus trabajos y carteleras diferentes técnicas. Contenidos. aprovechando recursos desechables. Escritura. Trabajo en cuadricula. Manejo del espacio en el cuaderno.1. Desarrolla su atención aplicando la creatividad a sus trabajos. SEGUNDO – BÁSICA PRIMARIA. recortado y dibujo. Manualidades. 18 . Aplica mejor la distribución del espacio en los cuadernos. Trabajo de cuadricula. Collage Coloreado Doblado y recortado Simetría Dáctilo pintura. Mejora sus habilidades motoras finas. útiles Competencias. Aprovechar y utilizar adecuadamente los recursos. Caligrafía e interacción estética con su entorno. Coloreado.3. Manejo de escolares. Cantos. Unidades Básicas De Trabajo Estándares. Estándares – Contenidos – Competencias – Indicadores de Logros.6. Indicadores de Logros. Aprende a ser detallistas con sus padres. Dibujo.1. Aprende nuevos trazos para mejorar la escritura. Expresar emociones y sentimientos a través de ejercicios artísticos.3. Doble línea. Tarjetería y trabajo manual. Mejorar trazos en actividades plásticas. 6. Ubica y distribuye evacuadamente los espacios.1. Identificar diferentes temas artísticos e interpretarlos desde su propia cosmovisión. Garabateo. Emplea con creatividad y recursividad diferentes elementos para colorear.Estándares. Competencias. Sellos invisibles. Contenidos. valorando su esfuerzo y el de los demás. tizas y otros elementos naturales). Borrador límpido. Escarchado. Paisajes. Moldeado. Dibujo libre orientado. Cuadricula y doble cuadricula. Técnicas artísticas. Indicadores de Logros. Practica el trabajo en escala mediante copia y cálculo. Técnicas de dibujo. 19 . Composición. Emplear diferentes técnicas para expresar ideas y sentimientos. Coloreado: (flores. sombras. Elabora paisajes con diferentes componentes compartiendo materiales en equipo. Mejora sus habilidades mediante técnicas. Doble línea. modelado y plastilina. Indicadores de Logros. Desarrolla ejercicios libres empleando diferentes técnicas artísticas como el collage. el estampado y la plastilina. Observación y clasificación de objetos según forma geométrica simple. Competencias. Contenidos. Collage. Identificación de factores que afectan el modelado y el color. Clasifica los objetos según su forma geométrica.4. Identifica factores que afectan el modelado y el color. Construcciones tridimensionales.1. Expresar sensaciones.1.6. Desarrollar habilidades comunicativas que impliquen dominio técnico y tecnológico. Libre interpretación. Formas geométricas. sentimientos e ideas a través de metáforas y símbolos. Arcilla. Apreciación estética. Ambiente natural.1. Dibujo libre. Expresión grafica y plástica. TERCERO – BÁSICA PRIMARIA. 20 . Unidades Básicas De Trabajo Estándares. Recortar y armar figuras.4. Estándares – Contenidos – Competencias – Indicadores de Logros. Dibujo con aserrín. Armar rompecabezas. 6. Impresión y estampado. Apreciación musical. Contenidos. Biografías. Conocimientos audiovisuales. La música. Elementos constitutivos de la música. Reconoce los elementos constitutivos de la música. Audiciones musicales colombiana. Elaborar objetos que permitan el desarrollo de actividades dramáticas. carteleras y caracterización. Elaboración de títeres.Estándares. Instrumentos. autores e intérpretes del material musical utilizado. Conocimiento auditivo. Competencias. Se expresa mediante ejercicios dramáticos empleando títeres y caracterizaciones. con autóctonos). Pentagrama y notas musicales. Sensación sonora. 21 . (Música ritmos Potenciar el juicio apreciativo de las propias cualidades y reconocimientos del cuerpo desde la comprensión estética. Indicadores de Logros. Expresión dramática. Contenidos. Las técnicas plásticas. El color. CUARTO – BÁSICA PRIMARIA. Dibuja a mano alzada a partir de objetos reales. Estándares – Contenidos – Competencias – Indicadores de Logros. estableciendo diferencias entre calidos y fríos. Indicadores de Logros. Hacer uso del color. grafico- Hace uso del color como elemento importante dentro de las artes. La caligrafía. Hacer uso de la caligrafía y la línea como elemento plástico para representar y expresar ideas.1.5. Artes plásticas. Competencias.1. caligrafía e interacción estética con su entorno. La dramatización caracterización personajes. 6. La composición. Realiza dramatizaciones de eventos de la historia colombiana y otras situaciones teniendo en cuenta la caracterización de personajes. Unidades Básicas De Trabajo Estándares. Identifica algunos elementos compositivos como la distribución equilibrada en el plano y los aplica en sus trabajos.5. la composición y algunas técnicas artísticas para expresar ideas y sensaciones. Dibujo. Expresión dramática. 22 .6. y la de Realizar dramatizaciones de obras teniendo en cuenta la historia de Colombia. Aplica correctamente elementos artísticos como el vinillo y el collage en sus trabajos artísticos.1. Algunos ritmos de la música colombiana (El pasillo. el pasodoble y el bambuco) Identificar las diferencias entre el pasillo. Identifica ritmos de la música Colombiana. el bambuco y el pasodoble y su incidencia dentro de ritmos populares actuales de la música pop.Apreciación musical. Establece paralelos y diferencias entre la música colombiana y la música pop. 23 . el afiche. Composición. Circulo cromático. Fernando Botero y su obra. como él compás. Realiza dibujos aplicando el claroscuro. Aplica en sus dibujos el puntillismo y las clases de líneas.6. QUINTO – BÁSICA PRIMARIA. Estándares – Contenidos – Competencias – Indicadores de Logros. Investiga con entusiasmo la biografía de Fernando Botero e identifica algunas de sus obras. Unidades Básicas De Trabajo Estándares. Colores fríos y colores cálidos. Desarrolla en forma creativa tiras cómicas afiches y carteles. Letras y caligrafía. Identificar y utilizar elementos técnicos del dibujo en la representación de espacios y objetos del mundo que lo rodea. 6. collage.1. Contenidos. esgrafiado. Demuestra progreso en la escritura y en el manejo de la línea. Instrumentos de trabajo. Observación e ambiente natural. Apreciación artística. collage. simplificación de la forma perspectiva (el cartel.6. Aplica los principios básicos de la perspectiva. y la cómica). Dibujo y caligrafía. moldeado. Técnicas artísticas.1. 24 . Realiza trabajos de recortado. Teoría del color.1. El punto. Presenta los trabajos ordenados y en forma oportuna. Recortado. esgrafiado.6. grabado. doblado. Indicadores de Logros. esterillado y filigrana. la línea y la forma. Maneja con propiedad instrumentos de trabajo. moldeado. aplica y realiza composiciones utilizando los colores fríos y calidos. identificación del Competencias. Claroscuro. la regla y las tijeras. doblado. esterillado y filigrana. Reconoce. durante las El pentagrama. Diferencia varios ritmos y géneros musicales. Entona canciones colombianas y de mensaje. Teoría musical. Potenciar el juicio apreciativo de las propias cualidades y reconocimientos del cuerpo desde la comprensión estética. Entonación populares. Danzas Colombianas. Demuestra interés en conocer datos biográficos de cantautores Colombianos. Danza. Elabora títeres y hace uso de ellos para el montaje de obras de títeres. Expresión corporal. Realizar dramatizaciones de obras teniendo en cuenta la historia de Colombia. Apreciación musical. 25 . de canciones Competencias. cantautores musicales Expresión dramática. Indicadores de Logros. Participa en ejercicios de expresión corporal. Participa en ejercicios de expresión corporal con creatividad y goce. Biografías de colombianos. Imita en forma lúdica varios sonidos escuchados en la naturaleza.Estándares. Algunos ritmos Colombianos. Conoce el pentagrama musical y sus principales notas. Representación de sonidos con gestos corporales. Sensibilización musical. Demuestra entusiasmo actividades de la clase. Contenidos. Elaboración de títeres y montaje de obras de teatro. Los sonidos de la naturaleza. Aprende los pasos básicos de las danzas colombianas. Identifica las características propias de una composición. Caligrafía. Identifica el valor del punto en técnicas y procesos gráficos como el estarcido.7.1. Hacer uso del color estableciendo diferencias entre colores luz y los colores pigmento. La composición Planos bidimensionales. Usa adecuadamente planos bidimensionales y tridimensionales en sus trabajos artísticos a través del color. Unidades Básicas De Trabajo Estándares. Emplea adecuadamente la caligrafía como medio de expresión. El punto. 26 . Reconoce el valor del punto en su mundo inmediato y lo utiliza en la construcción de formas artísticas. Contenidos. El color luz.7. El punto en la prehistoria y la imagen digital. Identificar elementos primordiales de la composición. Estándares – Contenidos – Competencias – Indicadores de Logros.1. Desarrollar ejercicios gráficos plásticos empleando la caligrafía como medio de expresión a través de caligramas.6. Identifica los colores luz y los colores pigmento y establece diferencia entre ellos. 6. ¿Qué es la caligrafía? ¿Qué es un ideograma y una caligrama? Competencias. Aprecia y valora la importancia del punto en la imagen digital. Indicadores de Logros. El color. Realiza imágenes con matices de puntos.1. Hace uso de los colores pigmento para expresar ideas y sensaciones. Demuestra progreso en la escritura y en el manejo de la línea. SEXTO – BÁSICA SECUNDARIA. Planos tridimensionales. Identifica y utiliza la imprenta como medio de producción de imágenes en serie. El color pigmento. Expresiones línea. este elemento en obras artísticas. de la Competencias. Telares. Arte cinético y Op Art.Estándares. Aprecia y valora el uso de la línea en el arte prehistórico. Utiliza adecuadamente marcadores y lapiceros en la construcción de formas lineales. Se expresa gráficamente por medio de líneas y tramas. Realiza adecuadamente e identifica el proceso de construcción de un telar. 27 . Lapicero. La línea Contenidos. La línea en el arte prehistórico. Reconocer y utilizar la línea como medio de expresión gráficoplástico y apreciar la manera comparativa. Indicadores de Logros. Identifica y valora la historia del arte cinético y Op Art. Construye implementos artísticos simples aptos para pintar.8.1. Pinturas plastilina. EL COLOR. El cromático. SÉPTIMO – BÁSICA SECUNDARIA. Pinturas caseras. es respetuoso con sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado. Colores aditivos y sustractivos. 6. y aplicación de las cualidades básicas de este elemento compositivo en una representación gráfica. Reconoce y aplica conceptos básicos de la teoría del color y el círculo cromático en trabajos plásticos. Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos. Coordina y orienta creativamente su motricidad hacia la construcción de formas expresivas por medio de la plastilina. mantiene el orden y la disciplina.6. El color simbólico. Valorar y diferenciar el uso del color durante los primeros periodos históricos del arte. Colores armónicos y adyacentes. El tono cromático. expresivo y naturista. circulo Competencias.1. Identifica y utiliza diferentes valores tonales cromáticos en sus realizaciones. El arte Egipcio y el color.8. con Utilizar adecuadamente diversos implementos caseros en la elaboración de materiales artísticos. 28 . Unidades Básicas De Trabajo Estándares. Identifica y valora el arte prehistórico y antiguo y sus respectivos aportes en la técnica pictórica y la teoría del color. Técnicas. Indicadores de Logros. Estándares – Contenidos – Competencias – Indicadores de Logros.1. Contenidos. Expresa por medios de los colores fríos y cálidos sensaciones y percepciones. El fomi. animales y formas vegetales. Ejecuta creativamente objetos tridimensionales con fomi. Indicadores de Logros. Es puntual en la asistencia y entrega de trabajos. es respetuoso con los trabajos de sus compañeros y mantiene su espacio de trabajo limpio y ordenado. Utilizar esquemas básicos de dibujo como estructuras geométricas en la elaboración de objetos inanimados. El vitral. Contenidos. El cubismo. haciendo uso del pegado por módulos.Estándares. Competencias. La forma. Formas inanimadas. ¿Qué es la forma? Formas de los reinos animal y vegetal. 29 . mantiene el orden y la disciplina. Realiza grupalmente pequeños vitrales con materiales caseros tomando como ejemplo obras de arte cubistas. Interpreta y argumenta las características esenciales del cubismo. Realiza creativamente representaciones con base en formas inanimadas. adyacentes y complementarios. El circulo cromático. Estándares – Contenidos – Competencias – Indicadores de Logros. 6. Tipos de iluminación. OCTAVO – BÁSICA SECUNDARIA.9. valorar y utilizar las diferentes cualidades básicas de los colores adyacentes y complementarios tanto en obras artísticas como en las suyas propias. Identifica y hace conjugando colores complementarios.1. Usa adecuadamente el color y sus formas expresivas identificando en ellas colores pigmento y colores intermedios. Utiliza los diferentes tipos de contraste tonal en la obtención de degradados. EL CLAROSCURO. Teoría del color. Identificar y aplicar correctamente los diferentes elementos que hacen parte del claroscuro como método de representación naturista. Contenidos. Contraste tonal. Reconocer. representaciones adyacentes y 30 . Indicadores de Logros. Competencias.6. Capta los diferentes tipos de iluminación y formula soluciones en la representación de naturalezas muertas de acuerdo al tipo de iluminación y tipos de grises.1.1. Unidades Básicas De Trabajo Estándares. Colores adyacentes y complementarios. accidentes. Identifica y reconoce el uso del color en la edad antigua y media. colores luz y colores pigmento. Escala de grises. El color en la edad media y antigua. Identifica y aplica la escala de grises en la representación de imágenes gráficas. Los colores pigmento y colores luz. Transforma creativamente errores e imprevistos.9. errores e imprevistos. El equilibrio. La naturaleza muerta. El arte clásico. Competencias. Reconocer y valorar los diferentes elementos compositivos en una obra de arte y aplicarlos de manera básica en sus propias representaciones. La Perspectiva. Contenidos. Luz y sombra. 31 . Indicadores de Logros. Hace representaciones plásticas en las cuales se aprecia el poder valorativo de la luz y la sombra. Estructuras geométricas. Reconoce y valora la invención del método de la perspectiva y su uso durante el renacimiento. Realiza composiciones de manera equilibrada. La perspectiva paralela. Identifica y valora la historia del arte clásico. la Reconocer y utilizar medios tradicionales de representación grafico-plástica para crear la ilusión de profundidad. La composición. Reconoce y aplica estructuras geométricas en sus dibujos.Estándares. La perspectiva en el renacimiento. Identifica y utiliza la perspectiva paralela como método de representación gráfico-plástico. Elementos de perspectiva. Transforma creativamente accidentes. Indicadores de Logros. Utiliza diferentes gamas policromáticas en sus pinturas. Aplicar técnicas de representación del espacio en obras bidimensionales e identificarlas en algunas obras de la historia del arte. Identifica algunos elementos característicos del color utilizado en el romanticismo. Estándares – Contenidos – Competencias – Indicadores de Logros. Degradación de tonos. 6. NOVENO – BÁSICA SECUNDARIA.1. El color en romanticismo. La perspectiva en la pintura académica. Fundamentos de la perspectiva. Unidades Básicas De Trabajo Estándares. Perspectiva oblicua.10. de Competencias. Color y contraste. Identifica y diferencia los principales tipos de perspectivas en obras de arte. el Utilizar adecuadamente el color con degradación de tonos y por contraste en sus propias expresiones gráficas. El color y el contraste. Contenidos. Perspectiva paralela. Realiza degradados representaciones. de cromáticas tono en y sus Gamas cromáticas y gamas policromáticas. Líneas y planos referencia. Reconoce y utiliza el método de la perspectiva como método eficaz para representar los diferentes espacios y objetos.6.1. Diferencia y aplica características y contrastes del color para expresar ideas y sentimientos.1. 32 .10. Utilizar algunos elementos de composición artística en sus propias representaciones. Luz y sombra. Luz proyectada y luz difusa. Identifica y aprecia algunas características compositivas del arte neoclásico. La composición arte neoclásico. La percepción. Creatividad originalidad. El punto y la línea. Aprecia y valora la luz y la sombra como elementos de composición en grandes obras de arte. lo aprecia y lo valora. Utiliza las diferentes formas de luz en sus representaciones. el formato y el encuadre. Un breve paso por la historia de la acuarela. Explica nociones básicas propias del lenguaje artístico como la percepción. Realiza pequeños bocetos sobre objetos y espacios de su entorno. El mosaico. Reconoce su estilo personal. Expresa ideas y emociones por medio de la 33 . en el Competencias. Establece diferencias entre técnicas húmedas y secas y aplicarlas en la expresión de ideas o evocaciones. Elementos de la composición. Describe. Contenidos.Estándares. y Técnicas húmedas y mixtas. El collage. El boceto. el formato y el encuadre. Direcciones de la luz. compara y explica los procedimientos técnicos que realiza. Indicadores de Logros. Define y diferencia sus propias palabras y su quehacer cotidiano. Utiliza el punto y la línea como medios de expresión plástica. La acuarela. la creatividad y la originalidad. el mosaico y el collage.acuarela. 34 . Identifica elementos básicos de composición en obras de historia del arte.1. simétricas y Conoce y utiliza la proporción espacial en sus representaciones. Realiza composiciones equilibradas. de manera armónica controlando adecuadamente. el contraste. Hacer uso del color. tierra con el fin de expresar simbolismos y sensaciones con ellas. Competencias. Expresa ideas en sus propios trabajos valiéndose de los colores negros y blanco. El color en el impresionismo. Unidades Básicas De Trabajo Estándares. Color y atmósfera. Indicadores de Logros. DÉCIMO – CICLO EDUCACIÓN MEDIA. El equilibrio y la simetría. Realiza composiciones plásticas cuyo ritmo se caracteriza por ser variado dentro de lo unificado. Colores tonal y reflejado. Identifica visualmente la sección dorada de una obra artística. Proporción espacial y dorada. Identifica y valora los descubrimientos artísticos aportados por los impresionistas en el campo de la pintura y el uso del color. Elementos de la composición. el tono. La pintura académica. EL COLOR Contenidos. Colores pastel y colores tierra.1. Simbolismo y sicología del color. la atmósfera y simbología propias del color. eligiendo de manera libre entre técnicas húmedas y secas.1. 35 .11. plásticas. El ritmo. Establece diferencias especificas entre los colores pastel. Aplicar elementos de composición plástica en representaciones pictóricas. La variedad dentro de la unidad. El blanco y el negro. 6.11. Estándares – Contenidos – Competencias – Indicadores de Logros.6. Contenidos. Representa figuras y objetos basándose en los elementos básicos el dibujo isométrico.Estándares. 36 . Maneja adecuadamente los instrumentos y herramientas de trabajo. Proyecciones isométricas de figuras y objetos industriales. Competencias. Manejo de herramientas. Realiza la caja de proyecciones con los ángulos de 30º y 60º de la escuadra. Dibujo Isométrico. Realiza proyecciones de figuras y objetos industriales basándose en los elementos básicos del dibujo isométrico. Indicadores de Logros. La caja de proyecciones. Indicadores de Logros. Realzar composiciones básicas. Identificar y utilizar diferentes tipos de perspectiva en la representación de espacios y objetos de uso común. Reconoce y utiliza métodos de profundidad en sus creaciones. AUTOCAD. Realiza dibujos de dibujo arquitectónico basándose en el programa AUTOCAD. Estándares – Contenidos – Competencias – Indicadores de Logros.12. El carboncillo. Como dibujar formas complejas en perspectiva paralela. La sanguina.6. Unidades Básicas De Trabajo Estándares. Perspectiva. Dibujo y diseño asistido por el computador. Técnicas plásticas. 37 . 6. a través de instrucciones y aplicación sobre el computador. Como dibujar formas complejas en perspectiva oblicua El cubo en perspectiva de agua. Desarrolla las habilidades necesarias para el trazado de composiciones sencillas. utilizando el carboncillo como técnica fundamental de la expresión gráfica. utilizando el carboncillo como técnica de trabajo y su conjugación con la sanguina.1. Comprender la mecánica del proceso de trabajo sobre PAINT. Expresa ideas sobre si mismo del programa corel draw. Se vale del método de la perspectiva como medio eficaz para representar formas complejas. Corel Draw.1. Realiza ejercicios gráficos a través del programa paint. Contenidos. Paint Brush o Power Point. Define los tipos de soporte apropiados para el trabajo con sanguina y carboncillo.12. UNDÉCIMO – CICLO EDUCACIÓN MEDIA. COREL DRAW Y AUTOCAD.1.. Competencias. se deben exponer trabajos. En la ejecución del trabajo artístico se incrementa la percepción unificada del propio cuerpo. en cuanto permite saborear la vida por el solo gusto de hacerlo. contemplar en libertad las propias evocaciones y fantasías. la memoria táctil. El cual se debe orientar respetando la libertad y originalidad a través del empleo de diferentes materiales reciclables. 38 . el juego expresivo y las formas artísticas. El propósito del programa de la educación artística es el desarrollo de la creatividad del educando y la orientación de la sensibilidad de su apreciación estética. Se orienta al conocimiento de valores artísticos. La apreciación artística. el espíritu de las gentes. lo que produce seguridad y autonomía en el individuo. La educación artística desempeña una función en el desarrollo físico. revistas. La educación artística contribuye a fortalecer las funciones sicológicas. o que se requiere para seleccionar cosas del mundo alrededor. Estas indicaciones conllevan a una educación activa. retazos de telas. se promueve gradualmente el control y afinamiento de las habilidades motoras. Por eso es necesario tener en cuenta las siguientes indicaciones metodológicas: El proceso del desarrollo creativo. teórica y práctica. cartones. equilibrio y sentido del ritmo. ético. METODOLOGÍA.7. visual y auditiva y la inventiva de niñas y niños. Para el desarrollo de la expresión: se realizaran ejercicios motrices e intelectuales dentro del proceso experimental del manejo de herramientas y materiales propios de cada actividad. como papel periódico. las cualidades formales del entorno natural. Así mismo se libera la intuición y se enriquecen la imaginación. afirmar el gusto personal y formar el juicio que exige el quehacer artístico para escoger un motivo o unos medios de expresión. estético e imaginativo de los alumnos. se percibe y representa el paso del tiempo. solicitar comentarios espontáneos y constructivos de sus propios trabajos y de sus compañeros. etc. se desarrolla orientación espacial. disminuyendo la ansiedad y humanizando el miedo. . Cuando se privilegia el qué se evalúa. O sea. para qué. incluidas pantallas de computador.. el barrio y nuestra calle. de sus derechos y de sus deberes”4 el sistema educativo debe proponer procesos evaluativos coherentes con este enfoque del ser humano buscando integrar. Mirarse a la cara es avanzar en el conocimiento de nosotros mismos. en la de tíos y padres. personal. se corre el riesgo de caer en la evaluación de contenidos. (. en la de todas aquellas y aquellos que han amasado -con amor y dolor. cuándo y cómo se evalúa. cada proceso propuesto en el área.. todas las áreas y actividades programadas en la escuela. Si “la educación es un proceso de formación permanente. quién evalúa. por el rompimiento que se propone actualmente respecto a formas anteriores que daban un énfasis a la calificación en una escala numérica para expresar la cantidad de conocimientos y habilidades que los y las estudiantes tenían en determinado nivel. título I: disposiciones preliminares. en fin.. por supuesto. el estado de sus dimensiones y la contribución de los procesos propuestos por el área para el desarrollo de éstas tanto a nivel individual como colectivo. en la de los vecinos del municipio. Y para alcanzarlo no basta volver la mirada hacia nuestro interior. artículo 1. -proceso de 4 Ley 115 de 1994.. avisos publicitarios y antenas parabólicas. Como se anotó anteriormente. Es obtener el autorreconocimiento cultural.).. Asimismo debemos percibirnos en los paisajes que habitamos y construimos. de su dignidad.).8. necesitamos vernos en los ojos de los otros.) ¿Pero qué significa mirarse a la cara? En principio. Cuando se privilegia a quién se evalúa. no caer en la autoflagelación ni en esa autocrítica inculpatoria (. también debemos asumirnos en la historia: en la de los abuelos. Entonces un reto consiste en priorizar interrogantes claves: Qué se evalúa y a quién se evalúa.los ingredientes para que hoy seamos lo que somos”25 William Fernando Torres La evaluación es un componente de los procesos curriculares sobre los cuales se ha centrado el debate de la comunidad educativa. datos. en la de nuestros maestros. temas. – objeto de la ley. tampoco es contemplarse ante el espejo (. 39 . cultural y social que se fundamenta en una concepción integral de la persona humana. EVALUACIÓN. o fórmulas que posiblemente desarrollen la memoria pero que significan poco para los y las estudiantes y que corresponde al concepto de evaluación que tradicionalmente se ha venido trabajando. los espacios de negociación son imprescindibles pues la evaluación estará orientada a valorar el estado de desarrollo y de aprendizaje en que se encuentra el ser que es evaluado. Y. desarrollo del pensamiento contemplativo. Co-evaluación: el profesor registrará la autoevaluación del alumno durante cada actividad desarrollada. al terminar cada periodo se realizará una muestra de procesos artísticos. en un movimiento corporal. proceso de desarrollo del pensamiento simbólico. el goce que el niño trasmite cuando juega. Sin embargo. teniendo como reguladores del currículo los logros y los indicadores de logros de los procesos curriculares. pero aún están por experimentarse los modos como se propone la evaluación en el diseño. como un proceso sustancial del currículo. el proceso de desarrollo del pensamiento reflexivo y el proceso de desarrollo del pensamiento valorativo-. pues en él mirará sus logros y avances durante todo el año. Finalmente. Autoevaluación: cada alumno se autoevaluará a lo largo de cada periodo teniendo como base los criterios e indicadores de logros inmersos dentro del acuerdo pedagógico de cada periodo. De esta manera será observador de su propio proceso. podemos observar y por lo tanto aproximarnos a valorar: la autenticidad en un gesto. Pero no pueden ser evaluados en forma aislada. pues así compararán. analizaran y emitirán juicios estéticos sobre sus trabajos y los de sus compañeros. Para ello se tendrá en cuenta la autoevaluación del alumno y la coevaluación. el incremento de la imaginación fantástica. de la capacidad de visualizar imágenes y de concebir formas expresivas mediante la expresión artística. del joven o de la joven y son ellos quienes paulatinamente deben asumir la evaluación como parte de su proceso formativo. Además tendrá como herramienta el block de artística que funciona como portafolio. El referente es el logro pero el objeto de la evaluación es el desarrollo integral del niño o la niña. Con ellos se busca potenciar el sentido crítico y auto-critico de los alumnos. siempre y cuando concierten sobre el alcance o no del logro propuesto para la actividad. pero con la observación del alumno del propio proceso. La evaluación se desarrolla teniendo como base el sistema evaluativo de la institución basados en procesos democráticos y enmarcados en procesos de autonomía. 40 . de la libertad para asociar ideas. para el caso de Educación Artística. se expresa y crea artísticamente. propone los logros como referentes para diseñar la evaluación. orientados al desarrollo integral de los niños y niñas. De esta manera la valoración del alumno al finalizar cada periodo corresponderá al alcance de los logros. Los indicadores nos señalan aproximaciones a los logros esperados. Barcelona. 1975. 1972. Educación Estética. Editorial Emece. Políticas culturales y democracia: hacia una teoría de las oportunidades. Lineamientos curriculares educación artística. "El desarrollo integral humano desde la perspectiva de los procesos". Celso. INDICADORES DE LOGROS CURRICULARES. Bogotá. Agosto de 1995. BIBLIOGRAFÍA ATUNES. memorias del seminario. Agosto 1994. Nueva York. Argentina. Seis propuestas para el próximo milenio. Celso. 5. BRUNNER J. La Concepción de espacio en el niño Editorial Norton.9. Edit. PIAGET J.Artes Plásticas. julio de 2000. DESARROLLO DE PROCESOS DE PENSAMIENTO. Técnicas pedagógicas de la dinámica de grupos. Magisterio. Tunja 1995. J. 1986. CALVINO. 967. Normas. serie Pedagogía y Currículo. Psicología y Epistemología. 1987. Kapelusz. Edit. 41 .Ministerio de educación nacional. Hugo. Huellas. Bogotá. PIAGET. julio de 1995. OEA-MEN. Edit. Como elaborar proyectos. Italo. Serie pedagogía y currículo. Santa fe de Bogotá D. 2001. CONSTITUCION POLITICA DE COLOMBIA DE 1991. MARCO GENERAL. Estimular las inteligencias múltiples. Música . --------. Edit. Magisterio. Escuela Popular Claretiana. CERDA GUTIERREZ. Bogotá. Tunja 1995 Ed Fondo Rotatorio de Publicaciones de la Contraloría General de Boyacá. Editorial Presencia. 1997 COLECTIVO DE EDUCADORES. EL SALTO EDUCATIVO. LEY GENERAL DE EDUCACION. Serie Documentos Especiales. Brasil. Filodehambre una experiencia popular de innovación educativa. DECRETO 1860. Asamblea nacional constituyente. AUTORES VARIOS. Memorias del XXIII festival internacional de la cultura. Narcea. Universidad de Sant’Anna (Brasil). Bogotá. Propuesta de programa curricular. Editorial Siruela.J.C. áreas obligatorias y fundamentales. 1988. primarialibre. Psicología de la inteligencia. Buenos Aires.PIAGET. Madrid. Desarrollo de habilidades del pensamiento: creatividad. Edit. Barry.pdf http://www. México. http://www.digital-lessons.heinemann. A.org/ 42 .org/pdfdir/MENEstandaresMatematicas2003. Buenos Aires 1966. Alianza Editorial. Editorial Psique.php/proyecto/descripcion-del-proyecto http://www. POSADA.php3 http://www.org/instalables.gov.com/TeachMathWithSpreadsheet. Rodolfo.pdf http://www. Enseñanza elemental de la música mediante la práctica instrumental y vocal.com/shared/products/E00091.eduteka.co/ http://www. A.org/index. KOZULIN. Web grafía.icfes. 1994. Trillas. 1999 YEPES. Proyecto Pedagógico para la formación de docentes.air. Unimag. Margarita. Jean.asp http://www. La psicología de Vygotski. 1969. SÁNCHEZ. 1996.eduteka.