Historia Del Samai

March 31, 2018 | Author: Lucia Nordahl | Category: Goddess, Rhythm, Ancient Greece, Performing Arts, Religion And Belief


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HISTORIA DEL SAMAISAMAI “ALIMENTO DEL ALMA” El Samai (última evolución del Bachraf) es un estilo musical y su ritmo es el Samai Thaquil. Es una forma musical propia de la música árabe como también de la música turca. Un samai está compuesto de cuatro temas o coplas instrumentales llamadas Kjana, cada una de ellas se interpreta seguido de una especie de estribillo llamado Taslim, donde por lo general se encuentra el ritmo Vals. Es un ritmo originario de Turquía y fue adoptado por los árabes tanto para composiciones instrumentales como vocales. Se baila sin utilizar movimientos de ondulación, ni rotaciones. La danza no es provocativa. Se utilizan muchos pasos de danza clásica, mucho relevé, semejante al caminar de las princesas. La estructura completa de un samai queda de la siguiente manera: Kjana 1 -Taslim Kjana 2 -Taslim Kjana 3 -Taslim Kjana 4 –Taslim Este ritmo está en un compás de 10/8 subdividido en 3-4-3, y su estructura básica es la siguiente: D | |D | |D | |D | |D | | |D | |D | |D | |D | |D |TKTKTK | |D |TKTKTK |D |TKTK |D |T |D |T |D |TKTKTK | | Dum simboliza el timbre grave en un instrumento de percusión, y Tak el agudo. De esta manera los árabes aprenden los ritmos en su estructura fundamental, para luego incorporar una serie de adornos y rellenos rítmicos que sirven para enriquecer la interpretación de dicho ritmo. A continuación, les muestro la ejecución de este ritmo en darbuka, instrumento típico de árabes, turcos, armenios, gitanos de Europa del este y más. CONTEXTO El Samai se desarrolla en el contexto Al Ándalus, un territorio conquistado por la civilización musulmana que corresponde a la península Ibérica. A la música y a la cultura de esta zona contribuyó Ziriab, un personaje llamado desde la corte de Bagdad. La civilización musulmana perderá luego el territorio y pasarán a mano de los reinos cristianos que intentarán recuperar lo que antaño habían perdido. Este evento culmina con la toma de Granada o el reino Nasri del cual nos queda la famosa Alhambra. detalles con stras. Distinguiremos entre el Raks Baladi (Danza del Pueblo) y el Raks Sharki (Danza Oriental). o sombreritos con velo de gasa que llega hasta la rodilla. Utilizan zapatos. las mujeres tenían ceremonias relacionadas con la fertilidad. la diosa Griega del amor y la fertilidad. Algunas de ellas se realizaban en honor a las diosas. con velos. Los hombres estaban excluidos de estos ritos. aunque los de cadera son también los más importantes. en particular de Siria y Turquía. vueltas y movimientos para todas las partes del cuerpo. El corte del vestido es princesa. natural colores blancos. Incluye movimientos del folklore egipcio. MAQUILLAJE Sutil. Por ejemplo: En la Anatolya Central y mediterránea (Turquía). que combina elementos de diferentes países del Medio Oriente y Norte de África. hace miles de años. las mujeres realizaban danzas rituales eróticas acompañadas . El que lo impone en la danza árabe es Masmud Reda. con grandes desplazamientos. En la antigua Grecia y Roma se realizaban diferentes danzas de la fertilidad basadas en la rotación de las caderas y vientre. se les atribuían poderes mágicos. con influencia europea. ← Raks báladi es una danza más elemental. prácticamente sin desplazamientos y con movimientos de cadera predominantes. En los países árabes esta danza se conoce como Raks Sharki que significa Danza Oriental. bailar descalza. El nombre Danza del vientre se empieza a utilizar en el siglo XIX por los europeos que viajaron a los países exóticos en busca de nuevas culturas. Con mangas en pico muy grandes. En Chipre. con mucho strass y bordes dorados. Ajustados arriba y con polleras muy amplias. No se utilizan muchas joyas. Estos viajeros le dieron este término sorprendidos por los movimientos de vientre y cadera que no existían en las danzas europeas. Muchas de estas divinidades provenían del este. Con coronita. lugar de nacimiento de Afrodita. azules y a veces rojos. costumbres y paisajes. la danza clásica y la danza contemporánea. que eran las que creaban nuevas vidas. aunque sus orígenes precisos son inciertos. ya que sería muy mal visto ver a una mujer de ese estrato social. La Danza Oriental es una de las danzas más antiguas del mundo. pero si. En algunos pueblos de la antigüedad se pensaba que la fertilidad humana estaba directamente relacionada con la tierra.VESTIMENTA Utiliza vestidos elegantes y pesados. dorados. A las mujeres. o con escote bote. ← Raks sharki es más refinado y rico. los invitados se sentaban alrededor en una pequeña pista de baile. la danza Oriental en la mayoría de los países árabes es parte de la cultura y una celebración sin un espectáculo de danza oriental no está completo. cantaban y recitaban poesía. Egipto. aunque cabe destacar que también se ha desarrollado en algunos países europeos y de América debido a la emigración árabe. Durante el siglo XIX. el Cristianismo y el Islam pasaron a dominar el Medio Oriente. Durante el siglo IV D. se cantaba e incluso en algunas las mujeres se ofrecían a los hombres en honor a la diosa. Líbano y Turquía. Algunas bailarinas famosas de hoy son: Fifí Abdú. Actualmente. bailaban al aire libre o en el campo. ← Awalim (esclavas) eran más respetadas y además de bailar. Esta sala se hizo muy popular. los bailarines. Las mejores eran premiadas con monedas de oro o joyas por los mismos invitados. Aunque este estatus luego cambió. Hace siglos. Hasta el año 1930. ejecutaban su danza o recitaban su poesía. el lugar central y de frente hacia la misma era ocupado por el jerarca. en Egipto existían dos tipos de bailarinas. fenicia. Ellas con sus músicos dispuestos a su izquierda. llevan una orquesta de al menos treinta músicos con instrumentos tradicionales y modernos. éstos tomaron ciertas fiestas y ritos paganos y se los apropiaron adaptándolos a su nueva religión. Ese año. los bailarines habían actuado sobre todo en casas de gente o en cafés. Asimismo. Durante esta época se puso de moda el traje de dos piezas con pedrería y flecos que estaba inspirado en las películas americanas. en El Cairo. Arabia y la India. Nagwa Fouad. normalmente para audiencias de clase social baja. encantadores de serpientes. Actuaban con un pequeño grupo de músicos. En los países árabes donde más se ha desarrollado en los últimos tiempos es en Egipto. muy común en aquellos tiempos medievales. En estas ceremonias participaban gran número de mujeres. destruyeron los rituales con culto a las diosas y trataron de eliminar las danzas femeninas relacionadas con la sexualidad y fertilidad. estafadores y adivinadores de todo tipo. Su baile se desarrollaba en el espacio destinado a tal efecto. En ellas se bailaba. estos ritos o similares tuvieron lugar en Mesopotamia. Las bailarinas famosas suelen bailar en los clubes de los hoteles de cinco estrellas. músicos y cantantes eran esclavos. C. conformaban un gran teatro ambulante. El propósito de estas ceremonias era traer el poder de la diosa a la tierra y favorecer la fertilidad.de cantos y percusión mediante las cuales se ponían en trance. ← Gawazi (gitanas) pertenecían a una tribu establecida entre Alejandría y El Cairo. El vestuario suele ser exclusivo y el espectáculo está completamente coreografiado. Eran las encargadas de animar las reuniones y fiestas de los sultanes o califas. una mujer libanesa llamada Badia Mansabni abrió una sala de fiestas llamada Casino Badia. . Esto les permitía entrar en contacto con la diosa y que ésta les pasase su poder. los intérpretes nunca escaparon totalmente del estigma atribuido a su profesión dentro de los países árabes. pero son pocas las que se animan a ser profesionales. porque ser bailarina no está bien visto en una sociedad tradicional musulmana. Dina. Mona Said.Amani. Laila Haddad y Soraya Hilal. Prácticamente todas las mujeres árabes bailan raks báladi. aprenden desde niñas en las fiestas y reuniones familiares. .
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