Gallito Cómics

March 26, 2018 | Author: Valentina Vidal Olmos | Category: Comics, Mexico


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Gallito Comics: páginas a contrapelo en la historieta mexicana(Portada del segundo número, La Maldita Vecindad) En 1999, Ernesto Priego afirmaba: «el arte del nuevo siglo será, sin duda, la historieta»i, un arte capaz de sobrevivir a la inmediatez pasiva de la desafortunada iconografía mecánica y light de fin de siglo. Su esperanza estaba puesta en un grupo de moneros mexicanos sin escuela, sin industria, sin apoyo financiero ni moral; una bola de tercos inquebrantables que hicieron una historieta diferente: Ricardo Peláez Goycochea, Edgar Clément, José Quintero, Nacho Peón, Erik Frik Proaño, Rick Camacho y muchos otros que, desde su trinchera principal - la revista noventera Gallito Comics de Víctor del Real - iniciaron batalla y nuevo siglo en un México minado y adverso para el cómic alternativo. Seis años después, para Ricardo Peláez, neomonero (no futbolista), la historieta seguía siendo «la hija idiota de la cultura nacional, que da vergüenza mostrar en sociedad porque huele mal, babea, se saca y se come los mocos delante de los invitados« Mucho menos conviene invertir en ella porque su imbecilidad es incurable». El título del artículo en que aparecen estas palabras revela una visión del futuro mucho menos optimista que la de Priego: «¿Quién va a extrañar el cómic?»ii. (Erik Frik Proaño, Retazo 3) El cómic no es un arte en sentido elitista, tampoco es cultura de masas, populachero sí, pero más que eso, es marginal. En muchos países es el noveno arte, aunque valorado siempre por minorías en su complejidad visual y literaria. En México, tal calificativo se lo perdona la gente de cultura a los coleccionistas (que sólo son gente de cultura en sentido antropológico). Aquí la historieta es un pecadillo de vagancia, desconocido y despreciable, un vicio tolerable en los adolescentes y nunca un oficio estético. Pero no hay que confundirse: la historieta mexicana no estará en los kioscos ni en las caricaturas del periódico, pero tampoco ha desaparecido bajo la popularidad del manga japonés y del comic estadounidense. Y aquí les va la prueba: disfruten de estas historias cortas, cuadros y ³La intensísima pasión del artista´. simplemente hemos dejado de leer. Cément cuenta: «los de mi generación vivimos la infancia . Entre los años cuarentas y setentas. Conforme se acercaba el fin de siglo. herederos de una tradición. (Luis Fernanado. dice Frik. que formó maquiladores de historieta que podían escribir y dibujar cualquier personaje y cualquier historia al pormayor . la historieta en México llegó a producirse masivamente. El derrumbe de los monitos es una catástrofe civilizatoria»iii. Los monitos no ceden al embate de los libros. Dice Armando Bartra: «La derrota de la historieta es la derrota de la lectura. Esa época de oro se acabó con el golpe de la televisión y la podredumbre de la industria monera. ilustración) El problema no fue tanto la excesiva industrialización del cómic como su falta de escuela: no se formaron creadores. Sensacional de artes marciales. los monitos saturaban día a día mercados de lectura gigantescos y hasta eran llevados al cine. y los libros (El libro vaquero. teniendo que apostarle cada vez más al sexo: «mientras más bajas eran las ventas. vamos a decirlo así. el corazón de un vicio estético que sigue en guerra por su lugar. de la historieta mexicana porque (« ) el género comenzó a volverse una producción masiva que ya no cuidaba mucho ni la calidad del discurso ni de la gráfica. la hegemonía del manga y del cómic estadounidense de superhéroes hizo más agreste el panorama. Sensacional de vacaciones). Los nuevos historietistas.monitos que trajimos de la revista Gallito Comics y sus herederos. entre comillas. La impactante reducción del mercado de lectores dejó ver la debilidad principal de la industria comiquera. el cómic (los cuentos) era una fantasía cotidiana vinculada de forma natural a la vida y la cultura del país. revistas o diarios sino al arrollador curso del canal de las estrellas (« ) Los mexicanos no hemos dejado de leer historietas para leer otra cosa. «no sentimos que seamos. por tirajes de millones y con una diversidad ahora inimaginable. ³Sin título´) (Alejandro Gutiérrez. se convirtió en una tradición con la que no nos identificamos»v. (Ricardo Peláez.de ahí salieron los miles de sensacionales (Sensacional de box. El libro policiaco) . menos ropa tenían las protagonistas»iv.desarrollando un producto industrial de decadente contenido creativo. mientras les contamos un poco su cruzada. fragmento) A pesar de las apariencias. primer nombre de la publicación aparecida en enero de 1992. (Primer y último ³Pollito inglés´) (Portada del número 25) (Erik Frik Proaño. y. El Lamento mexicano» de Frik. de la SEP. esperando una hipotética capitalización que nunca llega. el cómic comercial mexicano había decaído por completo y los moneros eran una secta de submundo: la revista Snif. no sólo por principio ideológico. algo de estupidez»vii). también pasaron centenares de moneros por el periódico Uno más uno. posteriormente. fue creación de Edgar Clément.exdirector de la revista La Pus Moderna y actual director de Replicante . Ricardo Peláez. coordinadas por Magú. las Histerietas y El manojo de La Jornada. dará una mejor idea de lo negras que se las vieron los moneros en ese tiempo y del significado heroico de Gallito Comics. calidad de impresión y volumen de tiraje. quien había compartido con Rogelio Villarreal . ambas timoneadas por Paco Ignacio Taibo II. se asentó Gallito Comics). el pasado sólo les dejaba el reto de demostrar que el cómic mexicano tenía algo qué decir y la gana de formar un historietismo anticomercial e independiente. Editorial VID y EJEA.la oficina de Orizaba 13 (donde por alguna razón desfilaban cantidad de personajes de la cultura underground independiente de la ciudad de México y donde. y con el paso del tiempo. A los neomoneros de los noventas. veinteañeros románticos y frustrados que habían sufrido ya algunas decepciones ( el desarrollo de la historieta es un proceso largo que pasa necesariamente por una etapa de construcción. y Bronca.. tuvieron una vida corta. por supuesto. hasta desaparecer . y sometidos a una competencia desleal contra aquellas ediciones que pueden comprar su hegemonía en el espacio del expendio de revistas. comandados por Víctor del Real. Para los ochentas. los espacios estaban coptados por la populachera Novedades. Ricardo Camacho y Frik. que pueden ver en este mismo número. van reduciendo páginas.. que inauguró una nueva época para la historieta alternativa de autor. La idea era evitar la mafia corporativista de los editores y distribuidores. Retazo 1) El gallito inglés. José Quintero. sino porque era imposible funcionar bajo su esquema: Los primeros números consumen todos los recursos con la esperanza de llamar la atención de los lectores.leyendo historietas pero crecimos nosotros y la historieta no»vi. editor de diversas revistas culturales y corazón del proyecto. era pura cultura mexicana: el primer número.definitivamente». ¡Al carajo con las masas! ¡Al demonio con los plebeyos que se atrevan a hacer cultura!»x. ni los dibujantes. no han vivido»). así que el nuevo sistema de El gallito «tenía garantizado su funcionamiento: nadie cobraba. a pesar de los prejuicios con que estaba marcado. ni el director-editor. «quizá si hubiéramos entendido entonces a lo que nos enfrentaríamos hubiéramos preferido seguir haciendo antesala. ni los escritores. «Fue como lanzar una botella al mar a ver quién la contestaba»ix. (Sensacional de historietas en Gallito. los gallitos también publicaron fanzines y minirevistas como Slam! y Ñiki-Ñaki entre sus . al fin y al cabo para eso es el poder. Sin embargo. azar y capricho. aunque minoritario por definición. ³Aztlán Blues´. ³Un crimencito´) Gallito Comics era un manifiesto político y cultural donde la historieta. ³José Hipólito del Real´) (Rick Camacho. dedicado al entonces recién fallecido Julio Haro y su grupo El personal («si no los han oído. (José Quintero. dice Clément. todo era ganancia»viii. fragmento) (Damián Ortega. si bien era el interés central de sus creadores. otro sobre Tex Tex. Aún estábamos a tiempo»xi. se mostraba como una pequeña parte de todo un mundo que. hubiéramos buscado otras antesalas o hubiéramos dejado el dibujo. En su afán de dar lugar a la nueva historieta alternativa. otro sobre Los Caifanes. sobre todo hacia el dúo FONCA-CONACULTA. fragmentos 1 y 2) (Fernando García dice desde Cuba para el sexto número de Gallito Comics) La denuncia a la política cultural selectiva y conservadora del país fue una constante en la revista. ³Denuncia´) (Ricardo Peláez. para quienes «la circunstancia del arte y la cultura es un asunto de vestimenta. Según Peláez. las nuevas generaciones vieron la revista con algo más que respeto y se formó un público fiel y exigente. según repetía a gritos Víctor del Real. ni el diseñador« como no esperábamos nada. ³Canto plano´. fue seguido de un dossier sobre La Maldita vecindad. El panorama de la lectura tampoco era muy alentador. Fue una pelea difícil que sobrevivió a Gallito. ³El cazador´. Italia. material que fue llenando sus páginas con creces.páginas. Gabriel Vargas (La familia Burrón) y Hugo Pratt (El Corto Maltés). Dragger de Trillo y Mandrafina o El Cazador de Clément. escasa y desinformada»xii. ³No hay sol que dure 500 años´) Lo mismo pasó con los monitos: aunque al principio El gallito inglés era una revista de «historieta. (Ama al gallito como a ti mismo) (Avrán. facilitaron la diversificación del material publicado. poblaron las páginas de varios números. Conforme pasaban los números. «El plan lo visualizamos ya más como una pequeña industria. se empezaron a tocar temas más diversos y dispares de la cultura underground. principalmente epistolar. pues el trotskismo militante (ser marginal por vocación y principio) de Víctor del Real hacía imposible consolidar el proyecto más allá de la persona del director como una editorial que garantizara difusión y ± por qué no ± ganancias. decía Frik. que llegó también desde Cuba. ³Gregorio´) (Erik Frik Proaño. el contacto que Víctor del Real tenía con el director de la revista argentina Puertitas. Con ello se alargaron las historias y poco a poco fueron predominando las series y el continuará: El Protector de Ricardo Barreiro y Nacho Noé. Ecuador y Colombia. y con el español Carlos Giménez. Algunos moneros querían salir de la marginalidad en que se mantenía la revista. entre otras sagas. Con esta premisa de independencia de . Rafael Muñoz (creador de Sophie y Alack Sinner). Pensamos salir de eso de hacer el arte por el arte. rock y humor» francamente mexicano. dos fragmentos) (Edgar Clément. como Alberto Breccia (autor de Mort Cinder y El Eternauta). además de entrevistas con autores de culto. dos fragmentos) Los «Materiales para resistir la realidad» que publicaba Gallito Comics terminaron en el número 60. décima parte. que ahí se queda»xiii. Carlos Trillo. y una serie de textos directamente vinculados al mundo de la historieta. (Edgar Clément. pronto se volvió un escaparate para mostrar historieta latinoamericana y algo de España. en noviembre de 2000. ³El cazador´. último episodio. como Dead can Dance o Charles Bukowski. Venezuela. entre otros países. Aunque la relación de los moneros mexicanos con los latinoamericanos era «cordial. que sostuvo una revista efímera. formado por Sebastián Carrillo Bachan. Luis Javier García Carcass y Alfonso Escudero Vera. menos marginal o alternativo. Oscar Carreño y Raúl Rulo Treviño. que dibujan con cánones estadounidenses y cuya actividad se orienta hacia el otro lado de la frontera norte. una microempresa familiar que tuvo que absorber los gastos de papel e impresión. ³Out there´. un laboratorio artístico que promovía la autoedición. daba talleres. la cuenta de las Krónicas Perras corrió del bolsillo de Frik. ³Las encabronadamente excitantes aventuras de El Cerdotado´) (Humberto Ramos. En el trato con esta editorial se firmó por primera ocasión un contrato de regalías del 10% para el autor. ³El Moisés negro´. Rick Camacho. fragmentos) (Polo Jasso. formado por jóvenes nacidos en los 70s. se tiraron 5 000 ejemplares. ³Operación Bolívar´ portada) Hubieron otros muéganos dignos de mención. ³Diosito y el Maligno te enseñan a boxear´ en Buba Comix) (Edgar Clément. y que significó «la culminación de lo que se había aprendido y avanzado en el Gallito»xiv.Gallito. su autor. (rebasando el tope de 1 000 ejemplares de nuestros otros libros) y se alcanzó una difusión continental en todos aquellos países en los que distribuye sus ediciones. Peláez y Frik fundaron el Taller del Perro en 1998: un sello editorial. los jóvenes neomoneros tuvieron que vivir en carne propia las dificultades del proceso editorial. Otro intento.»xv (José Quintero. Marco Antonio Fabela. como el colectivo Molotov. como Francisco Ruiz Velazco. ilustración del Studio F) . (Bachan. básicamente traducciones de superhéroes Marvel y DC). conferencias y exposiciones de historieta. La experiencia fue dura. Edgar Delgado. Bernardo Fernández Bef. Pero los logros fueron significativos: con el libro Buba Comix de José Quintero. que hasta ese entonces desconocían: la Operación Bolívar de Clément (primera novela gráfica editada como novela de autor en el país) estuvo a cargo de Ediciones del Castor. o el grupo Corrosión. es el Studio F de Monterrey. José Quintero. ³Vinny el perro de la Balbuena´) (Pepeto. «por primera vez Vid (« ) publicaba un material totalmente ajeno a su esquema de producción (al momento. y que buscan forjar un estilo propio que. historieta es todavía sinónimo de entretenimiento de baja calidad. ³Seis ojos´. Y no obstante. Hablamos particularmente de Gallito Comics porque no sólo demostró que se puede hacer historieta alternativa. fuera de publicaciones como Sensacional de chilangos del 2000. los gallitos!). aunque consideran que la tendencia sigue siendo decadente e incierta. también se puede decir que hizo la escuela que nunca tuvo: una escuela de moneros conscientes de que hay que abrirse paso en la industria. sólo por debajo de Japón.» A pesar de todo.»xvi (Erik Frik Proaño.Por desgracia. «Es lo que hay y eso no es bueno ni malo. donde el gobierno de la Ciudad de México dio libertad a siete autores para hacer una historieta sin objetivos panfletarios o propagandísticos. tiene una esencia personal y contextual que ha elevado el status artístico del comic de autor en los últimos años. y consecuentemente la historieta. donde Vid pagó por guión de Luis Humberto Crosthwaite y dibujo de Ricardo Peláez. (Luis Fernando. Retazo 2) . es lo que es simplemente porque no hay de otra. y en la cultura del lector. La dificultad y el fracaso más fuerte para el cómic del nuevo siglo fue la incapacidad de formar empresas independientes y cosmopolitas en este contexto. la lección que nos dejan los neomoneros del Gallito es indeleble: «México es un país con uno de los más bajos índices de lectura pero con uno de los índices de lectura de historieta más altos del mundo. ³Duelo en el oeste´) (Rick Camacho. analfabetismo funcional e incultura« La cultura. o El complot mongol (que desgraciadamente fue interrumpido a la mitad). la historieta mexicana siguió su camino por el nuevo siglo sin recibir apoyo o atención de la industria editorial o de instancia gubernamental alguna. siguen siendo aún una labor a contracorriente. Muchos han aprovechado los medios digitales y ven con buenos ojos al webcomic. de calidad y a contrapelo de las políticas culturales (¡para superhéroes. sobre todo en la editorial de libro. si bien nunca representa la mexicanidad. fragmento) No se puede hacer justicia en pocas páginas a todos los esforzados lectores y creadores de historieta de los últimos veinte años. tarea que ojalá puedan remontar con mejor suerte las nuevas generaciones de moneros. «El sacramento del cómic. vía internet (2011). 7. op. 33.Camila Paz Paredes Ernesto Priego.. 2005. p. número 56. xiv ³Entrevista mía con Erik Frik Proaño´. número 16. número 54. x Víctor del Real. realizada a 9 de febrero. Gallito Comics. número 37. 8.. cit. «¿Quién va a extrañar el cómic?». juliodiciembre de 2000. p. vii Ricardo Peláez. viii Idem. «Edgar Clément: los riesgos de un historietista independiente». cit. op. Madrid. número 6. p. octubre de 1996. p. p. vía internet (2011). ix ³Entrevista con Edgar Clément´. Ricardo Peláez Goycochea. Gallito Comics. Consecuencias. 73. v Renato Galicia Miguel. p. 8. xi Ricardo Peláez..». xiii Renato Galicia Miguel. p. xv Ricardo Peláez. op. «La onomatoepopeya». 33. febrero de 1999. número 28.. xii ³Entrevista con Erik Frik Proaño´. xvi Ibid. iii Armando Bartra. Revista Latinoamericana de estudios sobre la historieta. agosto de 1995. vi Adrana Malvido. Gallito Comics. ii i . cit. «La onomatoepopeya». op. La procesión de las ferias. vol. p. Curare. p. abril de 2000. 70. op. 50. cit. Las cursivas aparecen en el texto original. Instituto de la Juventud José Ortega y Gasset. «Humo: entrevista a Frik». p. «Fin de fiesta: gloria y declive de una historieta tumultuaria». 2. «La onomatoepopeya». 74. 120. «El comic: arte de un nuevo siglo». Gallito Comics. 31. cit. iv Ricardo Peláez. Historieta mexicana. p. realizada a 7 de febrero. p. 69.. junio de 2002.
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