Danzas de La Costa, Sierra y Selva

March 28, 2018 | Author: Jose Alexander Venegas Bravo | Category: Dances, Entertainment (General)


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DANZAS DE LA COSTA: Tenemos una gran variedad de danzas y bailes típicos de la costa, entre ellos: El son de los diablos, festejo, tondero, marinera norteña, marinera limeña, zamacueca, landó, entre otros EL SON DE LOS DIABLOS El son de los diablos es una danza peruana donde disfrazados de diablos, los afroperuanos celebran el Corpus Christi y los carnavales. La danza de diablos, desarrollada durante el Virreinato del Perú con orígenes en la península española, fue asimilada por los negros de la colonia. Después de la independencia del Perú, en 1821, los afrodescendientes habitaron en callejones cerca a iglesias y plazas de Lima; lugares donde se realizaban fiestas. Antes las celebraciones, los negros se incorporaron a las fiestas formando cuadrillas que danzaban el Son de los Diablos. Al inicio la danza acompañaba la fiesta del Corpus Christi y Cuasimodo en Lima, y luego pasa a ser una danza de Carnaval. La danza desapareció de las calles limeñas a mediados del siglo XX, y mas aún con la prohibición del juego de carnaval en 1958 y la suspensión de los feriados el lunes y martes posteriores al domingo de carnaval y previos al miércoles de ceniza. Por las acuarelas de Pancho Fierro, pintor del siglo XIX, se conoce como se realizaba dicha danza. Esto sirvió para que en 1986 el Movimiento Negro Francisco Congo rescate las tradiciones culturales de los negros y lleven la danza nuevamente a las calles y teatros limeños.La danza representa al diablo (con máscaras, rabos,tridentes) y salía por las calles como una Comparsa al mando del Caporal. La coreografía incluye pasadas de zapateo y movimientos acrobáticos así como gritos para asustar a los transeúntes. Se acompañaba con guitarras, cajita y quijada de burro FESTEJO Género musical y dancístico de tipo erótico-festivo, de parejas independientes o interdependientes. Vigente en Lima e Ica, especialmente en Cañete y Chincha. Guillermo Durand, afirma: es un baile para pareja suelta sobre la base de movimientos pélvicos-ventrales. Parece ser la más antigua de las manifestaciones propias de la negritud, que dio origen a una serie de bailes con coreografía propia (como el Alcatraz, el Inga, entre otros). El acompañamiento instrumental, originalmente debió ser exclusivamente rítmico: tambores de parche sobre madera o botijas de arcilla, calabazas de dimensiones diversas, cencerros de madera y palmas. Posteriormente se enriqueció con instrumentos de cuerda como la vihuela y posteriormente, la guitarra. TONDERO Baile de parejas independientes vigente en Tumbes, Piura y Lambayeque. Morropón (Piura) y Saña (Lambayeque) disputan por ser la fuente originaria del Tondero. Ambos lugares son importantes asentamiento de población negra. En Saña se dice que el Tondero viene de la voz LUNDERO, que sería para nominar a los que tocaban o practicaban el una primera parte -lenta. bailando siempre con los pies descalzos. alegre y espontánea. Algunos estudiosos ven relacionan la coreografía del tondero con una danza indígena que imitaba movimientos de emparejamiento de la PAVA aliblanca de origen prehispánico. mostrando durante todo el baile un coloquio amoroso en el cual la dama coquetea con picardía.a esta parte le llaman Saña."'' La marinera en el norte (departamentos de Lambayeque. . Es inaceptable el uso de zapatillas. en algunos pueblos del norte se usa el terno de dril blanco de costura simple. Este mensaje se desarrolla durante la ejecución del baile y es necesario que sea cantada como en el caso de la "Limeña". La Libertad. acompaña. Se trata de un baile de contrapunto donde el varón y la dama deberán demostrar su destreza y habilidad. elegante. pero también. Piura y otros)es ágil. mientras el varón galantea. al parecer fue una danza muy difundida desde la capital del Perú." "Estando obligadas a bailar descalzas en cualquier superficie sin mostrar ninguna incomodidad. no los usa. ''"La danzante de marinera debe presentarse en la pista de baile vistiendo sus mejores trajes pero con los pies desnudos. En cuanto al calzado este debe ser negro y de vestir. En los varones es muy conocido el típico traje de chalán con su poncho de hilo y su sombrero de paja de ala ancha. astucia e inteligencia expresando su afectividad. lo que para ellas es motivo de orgullo. característica de toda la costa norte peruana. en cambio la mujer. ásperos y calientes sin que esto afecte la calidad del baile. sino más bien las bailarinas deben lucir vestidos típicos de los pueblos norteños que ejecutan este estilo de marinera. ya que una de las canciones más importantes -ZAÑA o SAÑA.LUNDU. Argentina y Chile. que representa a la campesina. Así. eso sí. En lo referente al vestido típico de las damas debemos mencionar que no existen vestidos de marinera. aunque también se puede bailar con banda de músicos. a lundero le da". Con la práctica constante las plantas de los pies se curten y endurecen y las mujeres pueden bailar descalzas sobre suelos irregulares.y luego entra con ritmo acelerado y sincopado el golpe de Tondero -en Cajón o en Checo. de la misma forma que lo hacían las campesinas norteñas del siglo XIX. las bailarinas profesionales deben practicar lo suficiente para desarrollar callos gruesos en las plantas de sus pies.contiene repetidas veces y como estribillo "Al lundero le da". o "a lundero le da" alundero le da.al que se llama Tondero. libre. acecha y conquista a su pareja. MARINERA NORTEÑA Se desconoce su origen exacto. ballerinas o cualquier clase de calzado para la interpretación de este baile. Adquirió características de bailes coloniales de nativos norteños y fue conocida como marinera durante la independencia del Perú (1821). En la marinera norteña el hombre baila con zapatos. ZAMACUECA Género musical anterior a la Marinera. Saña!.de este canto canta con ironía diversas facetas de la vida cotidiana de Saña . Don Fernando Romero (l939) demuestra que es esta misma danza la que da lugar a la Marinera. así como da unaaproximación . hasta Bolivia. en la zona de Cañete los pobladores lo identifican como un género con nombre propio:"Toro Mata" (Investigación de campo de 1978: Chalena Vásquez) Estos dos temas: ToroMata y Zamba malató son tomadas como base para la elaboración (o consolidación mejor dicho) del género conocido actualmente como LANDO. 1978).etimológica en su trabajo sobre Afronegrismos. . El Varón lleva un terno. el cajón y las palmas. l990). La Música es alegre y quimbosa. Esta canción fue grabada por Nicomedes Santa Cruz en el disco "Socabón". Es una Danza mixta de pareja independiente. El Escritor Costumbrista Abelardo Gamarra compuso junto con José Alvarado la Marinera en homenaje a Grau y al Huascar. En la actualidad se conocen algunas Zamacuecas creadas especialmente para el espectáculo. Victoria Santa Cruz la reconstruye en la década del 70. camisa blanca. l988:274). a través de logradas composiciones de autores como Chabuca Granda y Andrés Soto. conformando orquestas y bandas de músicos. LANDO Género musical y coreográfico cuyo origen aún no está claramente dilucidado. La Vestimenta es sencilla y elegante. en tanto que ella coquetea con gran picardía y gracia. (Romero. Cabe recordar que Cecilia Barraza grabó una recopilación hecha por Caitro Soto de un tema tradicional de la zona de Cañete llamado Toro mata . A partir de allí la Marinera se hace Música y Danza Jaranera. Los grupos profesionales de música suelen considerar al Toro Mata como perteneciente al género Landó. como heredera de la Zamacueca. y doña Rosa Mercedes Ayarza de Morales en 1893 llevó al pentagrama la primera Música de la Marinera. (entrevista a Vicente Vásquez. Se bailaba en el festival de Amancaes a fines del siglo XIX y principios del XX Es una danza de corte erótico-festivo que fue censurada por sus movimientos "atrevidos" (Toledo. corbata. astucia e inteligencia en el enamoramiento del Hombre a la Mujer. a la cual don Vicente Vásquez le pone acompañamiento guitarrístico. la resbalosa y la fuga. cuya procedencia Africana o Española aun se discute. mas no se encuentra en la práctica popular espontánea. la primera noticia que tuvo del Landó era una versión fragmentada de un pregón que decía "Zamba malató landó". Algunos investigadores aseveran que el vocablo viene de la voz Lundú. Según don Vicente Vásquez. zapatos negros y pañuelo. El canto comprende de la Marinera propiamente dicha. sin olvidar el pañuelo. Sin embargo. La Dama luce un vestido de falda amplia y zapatos de tacos. expresa la coquetería. Con el correr del tiempo se introducen los instrumentos de viento. MARINERA LIMEÑA Tiene como antecedente inmediato a la Zamacueca. el aire Musical de la Marinera inicialmente requería la guitarra. tomando como modelo el vestuario que aparece en las acuarelas de Pancho Fierro y con las referencias del musicólogo argentino Carlos Vega. Adopta diversas modalidades. de cereales “lutuy”. Alcatraz tradicional era ejecutado al compás de Guiros. “allpanchay”. pero cuando interviene la mano del hombre. etc. que de acuerdo con laevolución natural del ecosistema andino se lleva a cabo en febrero. guapido mesiánico y persecución mística a “la flor de los sueños”. HUAYLASH El Huaylarsh es una danza social campesina cuyo origen probable se remonta desde el establecimiento de los primeros ayllus en la parte sur de Huancayo. tocándola con sus hombros al girar. “chamiza faena”.. frente a frente. matiz. colorido. Barbecho “Chacmay”. cultivo. Tambores y Clarín. las mujeres están ataviadas con lujosos y multicolores mantones y polleras. como también en la cogida de frutos andinos “pallay”. "Al son de los tambores encenderás tu vela a que no me quemas el Alcatraz". marzo y abril de cada año. tiene movimientos muy cadenciosos. y en cierta forma representa la adhesión popular a la cultura del terruño. imitación. de quinua. recolección de combustible para el hogar “tullpa”. “jacha chutay”. “quinua ahui”. ya es el trabajo del hombre el que florece. deshierbo. cuenta con dos partes: La primera es la Marinera Puneña y la segunda es la Pandilla.ALCATRAZ Proviene del Género Festejo. y finalmente el baile. mito. eufórica. “llamtay” y “alhuish” de arvejas “alchay”. El Huaylarsh es la florescencia de la vida. luego se efectúa el paseo de las parejas por el recinto. “yamtapallay”. alegría. El hombre conuna vela encendida trata de prender el "Cucuruchu" mientras que la mujer trata de apagarlo con movimientos de Cadera. et. que consiste en un zapateo ágil y vigoroso durante el cual asedia el hombre a la mujer. equilibrio. “achmi”. Baile Erótica Festiva de Parejas Sueltas. siembra “Talpuy”. y sólo ocasionalmente enlaza su brazo derecho al izquierdo de su pareja en tanto que ambos evolucionan al ritmo de la música. Es considerado el baile andino por excelencia. El hombre ofrece el brazo derecho para invitar a bailar. tiene filosofía. Canipaco y norte de Huancavelica. rito. de habas “chayanchay”. o pone su pañuelo sobre el hombro de la mujer. al “huatrilla chutu walarsh”. según las tradiciones locales o regionales. DANZAS DE LA SIERRA HUAYNO El huaino o huaiño (quechua : wayñu) es un importante género de baile y música andino de origen precolombino y actualmente muy difundido entre los pueblos andinos. tiene ritmo. con blusas blancas y . expresión de la realidad en versos y melodías. de frejol “llamatay ticay”. es parte popular y colectivo. MARINERA PUNEÑA Es una danza de carácter carnavalesco. Guitarras. El Huaylarsh tiene vida propia. Quijada de Burro. es decir para la preparación de tierras para el cultivo. “juluy”. Sus movimientos son alegres y picarescos. “pulun ashpi”. es acción y pensamiento. para la actividad agraria. nostalgia lírica. tradicional y de autoría anónima. se baila en los Departamentos de Lima e Ica. de las zonas altas del Valle del Mantaro. En el segundo lustro de los años cincuenta del pasado siglo. En Puno. Vestimenta. la parte musical seguía a cargo de los Sikuris. resaltan entre la multitud con sus colores chillones y el ruido monocorde de las zampoñas y de los tamboriles. en 1957 los "Morenos de Mañazo" adoptó el nombre de Morenada de Mañazo y. con un sombrero de copa baja. Varones .. caso de la Festividad de Nuestra Señora de las Mercedes de Juliaca. camisa blanca y un sombrero de borsalino. o simplemente "Sikuris". los danzarines de los Morenos portaban una matraca. por ser adaptada por grupos de naturales o mestizos. en sus orígenes estuvo asociada a la minería. los Morenos se entronizaba como la principal danza en la Festividad de la Virgen de la Candelaria de Puno y en otras fiestas patronales de la hoy región Puno. entre los últimos conjuntos de Morenos se cuenta a la Comparsa Unión Puno y a los Morenos de Orkapata. con botas y dulcemente adornadas. en los hombros llevan un mantón multicolor. ritmando el cuerpo al compás de una matraca que agita. De esta reseña. caso de la Morenada. la danza de los MORENOS.. sin la presencia de los negros. Celebran la festividad religiosa de la Virgen. en la Festividad de la Virgen de la Candelaria de1956. practicada fundamentalmente por esclavos y acompañada por grupos de sikuris. En la ciudadde Puno. pero no debemos confundirla con los verdaderos grupos de Sikuris. puesto que en junio de 1955 los Morenos de Mañazo se desprendía de Sikuris Mañazo. LA MORENADA Algunas de las danzas. aquellas clasificadas como de "trajes de luces". los varones tiene una vestimenta. Víctor Neira reseñaba detalles de la principal danza de la Festividad de la Virgen de la Candelaria. los Morenos devinieron en Morenada. y entre las primeras morenadas. los pocos esclavos negros que moraban en el altiplano se conjuncionaron con los naturales para dar lugar a una nueva expresión dancística. poco tiempo después. ataviados de casacas recamadas de oro y plata. es la danza típica de la colonia. a la Morenada Orkapata y a la Morenada Chulluni. La música es interpretada por una estudiantina con instrumentos de cuerda apoyada con acordiones. mientras los Morenos se constituía en la danza emblemática de la fiesta patronal puneña. participaban ambos conjuntos de manera independiente.. principal actividad de los años coloniales.centros de colores diversos. J. La Confraternidad Morenada Orkapata simboliza el paso de los Morenos a la Morenada. A esta expresión dancística también se la denominaba Siku Moreno o Pusa Moreno.. Una docena de indígenas.. cuando los grupos de Sikuris fueron reemplazados por las bandas y cuando se hicieron algunas mejoras en el vestuario. pantalón corto y turbante ó chambergo guarnecido de plumas. En la primera mitad del siglo pasado. destacamos que en la Festividad de la Virgen de la Candelaria de 1913. Por entonces. saxos y trompetas. que aparecieron hace medio siglo. en estos términos: "Morenos. en los carnavales hacía de danza insignia la Pandilla Puneña. tiene sus antecedentes en los siglos de dominación colonial.. En la república continuó la práctica de la danza de los Morenos. En 1913. danzan un baile grotesco. la Patrona del pueblo". el de Morenada Orkapata. Hacía de escenario de los Morenos el hoy altiplano peruano y la actual Bolivia. terno de color negro saco negro y pantalónblanco. Esta danza. los jesuitas se establecieron en Juli. En el Manqapacha viven anchanchus. sigue hoy los compases del huayno. pelucas exuberantes y máscaras en las cuales se representa la faz típica de los negros. y ejecutando huaynos sincopados y los personajes danzantes eran diablos caporales. a quienes se debe pedir permiso para explotar una mina.Camisa y pantalón blancos: pañuelo rojo o verde anudado al cuello. LA DIABLADA PUNEÑA Es una danza que se practica en la Región Puno-Perú. Juli fue conocida como "La Roma de las Indias". quien afirma que la diablada puneña tiene su origen en la Danza del Anchanchu. tambor redoblante. el viejito. que en el curso de sus evoluciones hacen sonar intermitentemente. chaqueta con amplias hombreras.Juli es uno de los centros culturales desde donde se difunde la figura del diablo El director Miguel Rubio Zapata recoge la versión del profesor Edwin Loza Huarachi. Representa la lucha entre el bien y el mal. Mujeres Usan sombrero de cono pequeño con una pluma. esta indumentaria representa un remedo a los negros esclavizados. se realizaban funciones teatrales a los que ya estaban acostumbrados los aymaras y se presentaban comedias y autos sacramentales. cascos emplumados. Los sicu-morenos tocan sicus. sus pasos son ágiles de un lado para otro. La danza acompañada con sicu-moreno la mantiene el conjunto Sikuris del BarrioMañazo en Puno. los jesuitas en su misión en Juli. Es una danza mestiza que exhibe los elementos de la religiosidad autóctona y cristiana. y Akapacha es el reino medio donde viven los aymaras. un canto-danza sobre los siete pecados capitales y como los ángeles vencen a los demonios. danzante y mascarero. diablos menores. malignos y gentiles. de los trabajadores de la Peruvian Corp que surcaban el LagoTiticaca. botas. justanes. para cristianizar a los habitantes de la zona. En 1922. con nariz de cerdo y cuernos de becerro. acompasado un tiempo con melodías de origen hispánicos y al son de instrumentos de viento. blusas con adornos en los hombros.En 1577. Ricardo Arbulú indica que en una carta del padre Diego González Holguín a su superior. "Los Vaporinos" decidieron volver al acompañamiento tradicional con sicu-morenos. la diablada puneña era diferente a la diablada boliviana y que las influencias empezaron en 1918 cuando el grupo "Los Vaporinos". Su ritmo. y es anterior a los autos sacramentales. platillos y triángulo. Enrique Cuentas Ormachea describe que hasta 1965. enseñaron a los nativos. Puno. el negro . dueños de minas. caracterizadas por máscaras de negros bombones. Portan matracas y silbatos. y en los días festivos. Leyendas relatan que el anchanchu es un humanoide pequeño. danzaron por primera vez en la Fiesta de la Virgen de la Candelaria con trajes y bandas de bolivianas. El investigador Enrique Cuentas Ormachea expone que la diablada puneña es ejecutada por sicu-morenos tocando huaynos sincopados que muestra rituales ancestrales donde los anchanchos y chullchuquis conviven con los hombres en torno a la Pachamama. faldones y abalorios. En aymara Alajpacha es el reino superior de luz y bondad. mientras que los demás grupos puneños continuaban realizando la danza acompañados por sicu-morenos. con ojos salientes. Manqapacha es el reino de la oscuridad y lo malo. faldas pequeñas. chinas diablas. El Dr. bombo. el oso. los Conibos la parte superior al sur de Pucallpa y los Shetebos.pupu watana. Mediante esta danza los nativos imitan a los españoles. descendientes de una misma cultura. etc.jetón. Tambor. como si fueran españoles de pura cepa. saxos. arpas. Posteriormente se agregan a la música los sonidos de clarinetes. Es una Danza Netamente Ritual en donde resalta la presencia de Serpientes Vivas en escena como la BOA. al español como máxima autoridad y a los indios como sometidos a los blancos. Esta danza folclóricatambién se baila en otras partes del interior del Perú como en el Valle del Mantaro. LA TUNANTADA Es una danza principal de las fiestas del 20 de enero en jauja que se baila celebrando la Festividad de los patronos San Sebastián y San Fabián. Tamana. Huaripampa es el único pueblo que conserva la tunantada original. ElArqueólogo refiere que al Origen de estos grupos formaban una unidad. ORGULLO SHIPIBO . el murciélago. en el Valle de Yanamarca. DANZAS DE LA SELVA Entre ellas: Alegría de la Selva o movido típico. la Cultura Comancaya representaría a los Panos. DANZA ANCESTRAL DE LA BOA Según los trabajos Arqueológicos de LATHRAP. Aguaytia y Pachitea. Titi y se Baila al son de la Quenilla. Cushabatay. Shehsea en la margen derecha y en la izquierda. quebrada del Mantaro. Shetebos. en forma de sátira con máscaras de malla de alambre. etc. venidos del Sur. la inferior al norte de Pucallpa en la región de Contamana. sobre la ocupación Prehistórica del Ucayali. Café. variado la fecha y aumentado los personajes. Calleria. con ojos. Inguiri (Plátano). el león. Roaboya. Villa turística de Chucllú. bigotes y tez blanca pintada. los cholones de Rupa-Rupa. y entre los danzantes se identifica a las clases sociales de la colonia. Cashibococha. sus conocimientos se establecen sobre los bordes del Ucayali y sus afluentes: Maquia. entre otros.Ritmo Ritual. el gorila y la jirafa. Valle Azul. se habrían repartido sobre el Ucayali y progresivamente se habrían dividido ocupando respectivamente los Shipibos la parte media del Valle. Los Nativos del Alto y Bajo Ucayali Rinden Pleitesía a la Boa para que no caiga la maldición en sus cosechas de Caucho. Algunos de los danzantes llevan un bastón de mando y pantalones a la rodilla. Tanguiño. el cóndor. Bombo. Ancestros de los Shipibos. Actualmente los Shipibos pueblan el valle del Ucayali entre 6° y 10° de latitud sur. la anaconda. Conibos. el apache. La Música es un Movido Típico Amazónico . Yuca. La música inicialmente empieza con sonidos de guitarras. los demás pueblos la han evolucionado. la pesca. Manguare y Maracas. Los historiadores escriben poco sobre el origen de la Tunantada y los personajes principales que bailan esta danza. El arqueólogo que refiere que al origen estos grupos formaban una unidad venidos del sur. Los Yawuas le gustaban expander su territorio hasta que llegaron a orillas del río Ucayali. en donde los Shipibos salen victoriosos y hacen respetar su Honor y sus tierras. Bombo. Brujerías. sobre la ocupación prehistórico de Ucayali. Esta basada en la disputa de territorio entre los Yawuas que habitan mayormente en las orillas del río Amazonas y Shipibos que habitan a orillas del río Ucayali. El Shaman mediante sus cánticos con los ayudantes preparan el Ayahuasca con el Palo Huasca y una mezcla de Chacruna para el mareo respectivo. Música: Es un Movido Típico a Ritmo de Tanguiño y al son de la Quenilla. Aves. Tamana. hacia el Shaman. descendientes de una misma cultura se habrían repartido sobre el Ucayali y progresivamente se habrían dividido ocupando respectivamentelos Shipibos la parte media del valle. Reptiles. Enfermedades Venereas. Calleria. Pachitea. LUTO CACHERINE Proviene de una de las Comunidades Campesinas que creo esta Danza como es el Caserío de SAN ISIDRO. Aguaytía. El Shaman o Curandero no cobra por los servicios si no uno tiene que retribuir con Animales. Cushabatay. AYAHUASCA Fiesta de Curación o Borrachera. los Conibos y los Shetebos la parte sur de Pucallpa. En la Danza mostramos que una Shipiba es violada por un Nativo Yawua es allí donde empieza la Guerra. la inferior al norte de Pucallpa en la región de Contamana. Cashibococha.Según los trabajos arqueológicos de Lathrap. Roaboya. Esta Danza es de Origen Guerrero. . es allí cuando empieza la guerra entre los Yawuas y los Shipibos por la supremacía de territorio y sus fuerzas. Luego de pasar un fuerte Mapacho (agarro el tabaco puro) se encomienda con sus cánticos a los animales buenos y a losanimales feroces de la Selva ya así con la ayuda de la Madre Tierra y el Padre el Río salgan sus curaciones con efectividad. shehsea en la margen derecha e izquierda. Actualmente las comunidades Shipibas se establencen sobre los bordes de Ucayali y sus afluentes: Maquilla. Shetebos. Es una Danza Basada en el Trabajo de los Curanderos Shamanes o Curiosos que practican este tipo de rituales con cuyas dietas pueden llegar a curar diversas Enfermedades como: Drogadicción. ancestros de los Shipibos. Manguare y Maracas. Conibos. la Cultura Comancaya representaría los Panos. es un instrumento musical similar a las Maracas. Los Nativos del Bajo Ucayali preparan los Buri-Buritis para Danzar y poder estar preparados Fisicamente para la Caza y la Pesca como también poder defenderse de otras Comunidades Nativas que quieren apoderarse de sus Cochas y Tierras. Tambor. Alcoholismo. BURI BURITI Es una Danza Guerrera. Esta Estampa Folklórica representa a la viuda que bota el luto y al mismo tiempo aparece un nuevo pretendiente para hacer olvidar al FINADO. Mangurare y Maracas. Tanguiño. Es lo Exótico lo que caracteriza a la Selva Peruana. bombo. La Vestimenta es el atuendo tipico de los campesinos de nuestra Amazonía Peruana. Sitaracuy y Chimaiche y se baila al son de la Quena. Esta Danza se origina con los primeros habitantes Shipibos antes de unificarse con los Conibos. MACANAS La Selva es Rica en Follajes y Manifestaciones Folklóricas. como los Boras. luego de tomar todo el masato quedandormidos. Luego las Mujeres después de servir abundante Masato a sus maridos demuestran sus cualidades físicas mediante la jalada de cabello con bastante fuerza saliendo vencedora la Shipiba que se mantiene en pie. Son fieles testimonios que reflejan y refractan las características fundamentales del medio donde surgen. cuando sus Maridos están durmiendo estas lo levantan para que laven su Ropa Interior. Shetebos. Maracas Ani Sheati. Conibos del Alto. Las Mujeres entregan todo el cuidado de los Llullos a sus Maridos dandoles golpes en todo el cuerpo. Danzan solo Hombres Nativos. Redoblante. Esta Ceremonia se realiza con la visita de una Comunidad a otra. Los Mitos. Música. Cuentos. Fiesta de la Bienvenida. Es una Danza propia de los Shipibos. Manguare. y Danzas perviven y se desarrollan por acción natural y por la presencia dinámica del hombre mestizo y nativo. se practicaba cuando los jóvenes tenían que ir a enfrentarse con sus enemigos o otros grupos etnicos. Changanacuy. Leyendas. después de que los Llullos están bien atendidos por las Mujeres lo recogen. La Música es un movido tipico amazonico. Después que las Mujeres terminan de Cocinar y Cuidar a los Llullos (niños) deciden quien de sus maridos seran (Huarmi-Mandados) o Saco Largo. Yawuas. Los Nativos Jóvenes tenían que pasar varias pruebas para que puedan formar parte de los macaneros de la comunidad Shipibas.Música: Se baila al ritmo del Tanguiño y al son de la Quenilla. Medio y Bajo Ucayali. ellos se ponen a lavar e intentan revelarse contra sus mujeres pero al último salen perdiendo por que son HuarmiMandados osea Saco Largos. Danza de significado Guerrero. . Bombo. Las Mujeres preparan abundante Masato para dar de tomar a sus Maridos que regresan cansados de sus trabajos. Tambor. SACO LARGO Esta Danza esta basada en la Vivencia de las Comunidades (Shipibas) y Campesinas de la Selva en especial del Distrito de Yarinacocha (Pucallpa). Es así como surge en la comunidad del Alto Ucayali en la Comunidad de los Shipibos la Danza de las Macanas. Las Danzas no aparecen desvinculadas de su realidad y de su entorno respectivo. Después de una prueba eranseleccionados para así poder defender el honor de sus tierras. Ritmos Saltos y Movimientos. Esta Fiesta empieza con la demostración de los hombres Shipibos y los Jóvenes adiestrados de diferentes formas. Velada. Conibos del Alto Ucayali. Una Fiesta Sagrada donde se presenta la Fuerza y la Belleza de la Mujer Shipiba. Tambor. Maracas. Manguare. al son de la Quenilla. Es unaDanza alegre en homenaje al Dios Murciélago de la Comunidad Nativa Shipiba del Río Pisqui donde se rinde honores a dicho Dios. Maracas. para que proteja a la Comunidad ya que a ese Dios Malévolo se le da gracias por buena Cosecha y Recolección de Frutos. Maracas. Tambor. Tambor. Celebrada y apreciada como la niña que pasa a ser mujer en este caso la mujer del Curaca le saca el Clitoris para no tener mal olor y así no tener marido a corta edad. Maracas. Tambor. PISTHA Esta Danza es un Ritual que se realiza en los Caseríos Shipibos. Bombo. Si al pasar el tiempo la niña sigue siendo ejemplo del pueblo Shipibo pasa a ser la santa cocama. Durante mucho tiempo se adiestran para lograr Agilidad Destreza tanto en la Caza como en la Pesca. Manguare. Música: Esta danza es un ritmo ritual.Sheati culmina con un agradecimiento a la Comunidad visitante para que así durante esta temporada la visita sea devuelta por la otra Comunidad. . Bombo. Música: Esta fiesta se da en un ritmo ritual y de destreza inigualable al son de la Quenilla. APU CASHI Mezcla de Magia y Misterio es el contenido del Folklore Selvático. Bombo. Manguare.Luego de bailar y demostrar sus cualidades durante tres días la fiesta del Ani . Su ubicación es actual afluente del Palcazú alto Yurimaguas y otros afluentes del río Perené Quillazú (Oxapampa). AMUESHA Es una Danza Guerrera. Manguare. La Comunidad Nativa Amuesha tiene como Autodeterminación el nombre de "Yanesha" . Cánticos y Danzas que expresan el estilo alegre y melancólico del habitante de esta región. Música: Esta fiesta se da a ritmo de tanguiño lento y se baila al son de la Quenilla. Antes del Ritual se da inicio al Ani-Pistha antesala a la Pistha donde las mujeres preparan y adiestran a la niña. basada en la Literatura de Cuentos y Leyendas de una gama de seres Benignos y Malignos protagonistas de increíbles aventuras donde no falta el Curanderismo y la Hechicería combinando el Genero Musical con Bailes. Yarinacocha(Pucallpa) Río Ucayali ( Pucallpa) Música: Se baila al ritmo de tanguiño y al son de la Quenilla. Bombo.
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