Año 1043ra etapa Nº 335 Semana del 16 al 22 de agosto de 2013 Distribución gratuita LA TIERRA DEL PISCO CONCEPTOS Y RECETAS Hans Hilburg nos invita a degustar un trago en un recorrido por las regiones Página 6 Páginas 2 y 3 CUENTOS MALÉVOLOS LA LITERATURA DE CLEMENTE PALMA La obra literaria del polémico periodista ha sido injustamente postergada El Peruano EN GRAN FORMATO EL ARTISTA GERARDO CHÁVEZ SE MANTIENE VIGENTE Pintor y escultor es ahora difusor del arte contemporáneo 2 | PERSONAJE | Rescate Semana del 16 al 22 de agosto de 2013. Diario Oficial El Peruano Escribe RICHAR CENTENO E RA setiembre de 1917 cuando Clemente Pal- ma, director de la revista Variedades, recibió un poema para su publicación bajo las siglas C.A.V. "El poeta a su amada" era evidentemente una creación de César Vallejo, pero no queda claro si él envió la carta o lo hicieron otros (como sostie- nen algunos biógrafos del vate) para indisponerlo con el director de Variedades, un ácido crítico literario. Y lo consiguieron. En la edición 499 del 22 de setiembre de 1917, en su sección Correo Franco, el hijo de Ricar- do Palma, responde muy a su estilo sin mencionar a Vallejo: Señor C.A.V. –Trujillo–. También es usted de los que vienen con la tonada de que aquí estimulamos a todos los que tocan de afción la gaita lírica, o sea a los jóvenes a quie- nes les da el naipe por escribir tonterías poéticas más o menos desafnadas o cursis. Y la tal tonada le da margen para no poner en duda que hemos de publicar su adefesio. Nos re- mite usted un soneto titulado El poeta a su amada, que en verdad lo acredita a usted para el acordeón o la ocarina más que para la poesía. INCOMPRENDIDO Y OLVIDADO Un repaso a la obra periodística y literaria del fundador y director del semanario Variedades en su primera época, nos revela a un personaje injustamente olvidado. Sus Cuentos malévolos (Barcelona, 1904), por ejemplo, merecen ser más conocidos para entender el desarrollo del cuento moderno en el continente. Clemente Palma en la sombra Director fundador: Clemente Palma | Director (e): José Luis Bravo Russo | Editor: César Chaman Alarcón | Redactor principal: José Vadillo Vila | Jefe de Edición Gráfica: Daniel Chang Llerena Jefe de Diagramación: Julio Rivadeneyra Usurín | Editor de Fotografía: Jack Ramón Morales | Teléfono: 315-0400, anexo 2182 Correos:
[email protected] [email protected] REVISTA. El polémico Palma fundó Variedades en 1908. Lima y visita a Palma, quien al conocer más de cerca la calidad de su trabajo lo convierte en colaborador permanente de Variedades. PRODUCCIÓN PERIODÍSTICA Esta historia real, que puede ser anecdótica, ilustra una parte de la trayectoria y personalidad polémica de Clemente Palma, cuya profusa producción perio- dística es más reconocida que su carrera literaria. El hijo de nuestro tradicio- nalista incursionó en el mundo periodístico en 1892 con la co- lumna Excursión Literaria en el diario El Comercio y luego sería director de la revista El Iris. Tenía apenas 20 años. Sin embargo, recién se dedicaría de lleno a la labor periodística en 1904 luego de su retorno de Barcelona, donde se desempeñó como cónsul. En 1905 fue cofundador y luego director de la revista Prisma, donde publicó artícu- los, cuentos y críticas literarias en la sección Notas de Artes y Letras. Posteriormente, en 1908 fundó la revista Variedades, una de las importantes de la época, donde tuvo a su cargo la página editorial, la columna literaria Correo Franco y una página • Clemente Palma nació en Lima el 3 de diciembre de 1872 y falleció en la misma ciudad el 13 de agosto de 1946. • Su madre fue doña Clementina Ramírez, de nacionalidad ecuatoriana. • Estudió Letras y Jurisprudencia en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, donde también fue catedrático. • Trabajó en la Biblioteca Nacional, donde su padre era director. • Desde 1902 empezó su carrera política y diplomática, hasta llegar a ser diputado en el periodo 1919-1930, durante el oncenio de Augusto B. Leguía. Datos biográficos ¿A qué diablos llama usted los maderos curvados de sus besos? ¿Cómo hay que entender eso de la crucifxión? ¿Qué tiene que hacer Jesús en estas burradas más o menos infectas?... Hasta el momento de largar al canasto su mamarracho, no tenemos de usted otra idea de deshonra de la colectividad trujillana, y de que si se descubriera su nombre, el vecindario le echaría lazo y lo amarraría en calidad de dur- miente en la línea ferrocarril de Malabrigo. Meses después, en 1918, el soneto en cuestión sería publica- do en "Los Heraldos Negros", luego de que Vallejo le hiciera algunos pequeños cambios, quizá producto de las críticas de Palma. Sin embargo, el poeta Rey- naldo Naranjo sostiene que Va- llejo nunca mandó el poema a Palma, porque "él no hacía esas cosas". Al igual que otros estudiosos de su obra, afrma que los que enviaron el poema fueron sus rivales trujillanos, los intelectuales de clase alta. Palma desconocía la obra del que más adelante califca- ría como "un hombre joven, dotado de un gran cerebro y llevado por hermosos ideales". Esto se confrma posteriormen- te cuando Vallejo se traslada a Amada: en esta noche tú te has sacrifcado sobre los maderos curvados de mis besos Amada: y tú me has dicho que Jesús ha llorado y que hay un Viernes Santo más dulce que mis besos. Rescate | PERSONAJE | 3 Semana del 16 al 22 de agosto de 2013. Diario Oficial El Peruano «ALGUNOS DE SUS CUENTOS FUERON AMBIENTA- DOS EN LUGARES EXÓTICOS COMO TUMBUCTÚ, TRAPOBANA O EL POLO NORTE, Y DESARRO- LLARON TEMAS COMO LA NECROFILIA Y EL VAMPIRISMO, ADEMÁS DE PRESENTAR AL MAL COMO UN ELEMENTO NECESARIO DE LA VIDA. EN LOS CUENTOS MALÉVOLOS, DONDE CUESTIONA LA MORAL BURGUESA DESTACA POR SU RITMO NARRATIVO.» AUTOR DE VANGUARDIA La presencia de Palma en la escena periodística peruana es vasta. Sin embargo, un si- glo después, su obra literaria apenas es conocida en los cír- culos académicos. El escritor Edmundo Paz Soldán, explica –en su blog– que Palma tuvo la mala suerte de no gustarle INSPIRACIÓN. La literatura rusa y la del escritor estadounidense Edgar Allan Poe influyeron en el trabajo de Palma. de toros bajo el seudónimo de Juan Apapucio Corrales. Asimismo, en forma para- lela a su labor en Variedades, di- rigió el quincenario Ilustración Peruana entre 1909 y 1911, donde resucitó su sección Notas de Artes y Letras, y en 1912 fundó el diario La Crónica, pe- riódico novedoso por su for- mato pequeño y gran cantidad de ilustraciones, cuya dirección asumió hasta 1929. También fue colaborador de El País, El Ateneo, Actualidades, Mercurio Peruano, Panoramas, Turismo y El Universal de Lima; El Mer- curio de Santiago de Chile y La Nación de Buenos Aires, entre otras publicaciones. un poema temprano de Vallejo y se convirtió en una anécdota en la historia de la literatura latinoamericana. Pese a esto, destaca su obra literaria que ha permanecido en la sombra por varias décadas. Sus Cuentos malévolos (Barce- lona, 1904), por ejemplo, me- recen ser más conocidos, ya que son necesarios para entender el desarrollo del cuento moderno en el continente. Con esta obra, Palma rompe con la tradición literaria peruana, apegada has- ta entonces al costumbrismo, corriente que había tenido en su padre a uno de sus máximos exponentes. Fue, sin duda, uno de los precursores de la literatu- ra fantástica latinoamericana, gracias a su conocimiento de la literatura rusa y la infuencia de Edgar Allan Poe. Algunos de sus cuentos son ambienta- dos en lugares exóticos como Tumbuctú, Trapobana o el Polo Norte, y desarrollan temas poco trabajados para la época, como la necroflia y el vampirismo, además de presentar al mal como un elemento necesario de la vida humana. Cuentos Malévolos, con su ataque a las convenciones de la moral burguesa (el amor romántico, el tabú del inces- to, el rechazo a la droga), su fascinación por lo macabro y su gran manejo del ritmo narrativo, mantienen plena vigencia. En cuanto a sus Crónicas Político-Doméstico-Taurinas, re- copilación de las columnas de Juan Apapucio Corrales, son un ejemplo del mejor costumbris- mo criollo producido en el Perú, que tienen como protagonista a un supuesto diputado de la ima- ginaria provincia de Amancaes, a través del cual el autor realiza comentarios festivos y sarcás- ticos sobre la política peruana de su época. Su Narrativa Completa fue publicada en el Perú en 2006, en una edición de dos volúmenes a cargo de Ricardo Sumalavia. Ahí también se puede encontrar XYZ (1934), una interesante como fallida novela de ciencia fcción. Como se puede ver, sus obras periodísticas y literarias son por demás importantes para la cultura peruana. Entonces, ¿por qué fue condenado al os- tracismo? Aparte del ya conocido episodio con Vallejo, hay otras razones que podrían explicar el destino de Palma, como por ejemplo su tesis sobre el tema de las razas en el Perú donde se refeja una vez más su carác- ter polémico. Pero esa es otra historia que involucra a otras disciplinas y otros actores. 4 | MAESTROS | Artista plástico Semana del 16 al 22 de agosto d Escribe ELOY JÁUREGUI G ERARDO Chávez está mirando el a t a r d e c e r limeño y re- cordando ahora en su terraza- taller de San Isidro, frente al golf, algunos días del verano. Tiene el cabello alborotado, la camisa abierta y hay huellas de pintura en sus zapatos. Hace frío pero él está en bermudas. Un ojo lo observa desde un inmenso cuadro a contraluz y con su frma. Se llama Mirando al sur, me dice. Y vuelve a la memoria de su padre, que era un eximio catador de Pisco, que dice que olía el aguardiente, lo acariciaba con sus labios, sentía su densidad atemporal, lo hacía pasar lentamente por su guargüero y luego sentía un dulce fuego en el alma y un gélido calor bajaba hasta la base de su existencia. Y Gerardo cuenta que su hermano Ángel también era pisquero, pero con otro estilo, no por sencillo me- nos solemne, al contrario, "era rotundo con las burbujas y solo con la mirada daba cuenta de su intensidad", me confesa. El Pisco [sí, con mayúsculas] con su policromía ingresaría después por sus venas. Estruendoso y asaz olfativo, alguna vez su mundo no tuvo color ni sabor. En todo caso, Gerardo Chávez descubrió que el universo existía tal cual cuando tuvo entre sus dedos un lápiz, un caballito de ma- dera y simplemente barro –su masilla adánica–, el barro que sus manitas trasformaban en pájaros y peces. Fue después, en el patio arbolado de una El pintor trujillano es ejemplo de persistencia y energía creativa con un legado impresionante del gran arte pictórico. GERARDO CHÁVEZ Y SU ARTE TRASCENDENTAL El viaje infinito "EN SU TIERRA, CREÓ LA PRIMERA BIENAL DEL ARTE CONTEMPORÁ- NEO EN 1983 Y EN 2000 EL ESPACIO CULTURAL ANGELMIRA, ASÍ COMO EL MUSEO DEL JUGUETE." Tras la muerte de mi madre, mi padre me llevó con su otro compromiso que tenía en Paiján. Allá tenía la inquietud de trabajar porque mi padre no manejaba muchos recursos y la propina era escasa. Así que yo salía a vender helados los sábados en un burro, me perdía todo el día y luego ayudaba a otro señor que hacía raspadillas. Con la poca economía que me hice compré unas latas de pintura para pintar en la fiesta del pueblo unas puertas, creo que era Fiestas Patrias. Y una vez pintando un portón de la familia Mantilla, una SU BURRO Y SU HERMANO ÁNGEL señora muy elegante me palmeó la espalda y me dijo que sería un gran escultor; comencé a averiguar de qué trataba eso y luego comencé a dibujar y pintar personajes. Fue luego que yo tenía un hermano que ya era pintor y que triunfaba en Lima. Era Ángel y, efectivamente, mi hermano estaba entre los cinco pintores más importantes de la capital; entonces yo comencé a soñar con irme a Lima. Años más tarde yo trabajaba con él, le ayudaba y él me daba una formación extraordinaria; hice mis estudios en Bellas Artes, me distinguí por ser un gran alumno y fui becado. Pero también se creó la gran dificultad, Lima no era la de ahora, los artistas teníamos que hacer retratitos, casas, venaditos, pintaba casas en verano para poder "vivir de la pintura". Ahora yo creo que a estas alturas acepto todo, pero en ese momento ¡qué duro era! no sé si podría repetirlo, pero me llenó de satisfacción y ahora incluso estoy casi al borde de renunciar a los homenajes, medallas o cosas de ese tipo porque la gran medalla yo ya la obtuve, el privilegio de ser artista para mí fue lo más lindo. / Testimonio de Gerardo Chávez. vieja casona trujillana que des- cubrió entre la luz de agosto y la penumbra del atardecer, los colores de sus fulgurantes formas e imágenes. Entonces, se dijo para sí mismo y apretando los dientes: "Voy a ser artista". Desde esa vez, ha pasado medio siglo y Chávez es hoy por hoy uno de los más grandes artistas plásticos del Perú, un hombre polidimensional, un ser harto mundializado, un artista que provoca la lucidez para volver al pasado y otorgarnos la licen- cia de brillantez y enfrentar los enigmas del futuro. Cuando uno le pregunta por sus infuencias, Chávez es rotundo. Gauguin dice casi a los gritos. Igual que yo salí del Perú, Gauguin se escapa de Eu- ropa en busca de las Islas Mar- quesas. Por eso mi admiración, esas ansias por el desarraigo. Pues si te tratan mal en un lu- gar, entonces te marchas. Eso hice, porque yo conocía la vida de Gauguin. Cuando uno es joven, uno es exageradamente rebelde. Yo era joven y gracias a esa rebeldía mantenía un sen- timiento de triunfador. Eso no lo veo ahora en los jóvenes, que se conforman y no arriesgan. Yo arriesgué y ya me ve cómo estoy. Luego mi admiración fue para el gran Goya. Después Rembrandt, Delacroix, Van Gogh. Uno va conociendo, va construyendo un tejido de admiración. En ese tiempo, en Francia, esos son los pintores que yo amaba. Y la lista se hace interminable. Yo vi las pinturas de El Bosco, Brueghel y esos grandes que tenían que ver con esa pintura fantasmagórica. En- tonces me vino el asombro. Fue un deslumbramiento, aquello de mirarse y compararse, era formidable porque yo también pienso así. TRIUNFAR EN PARÍS Chávez sabe lo que es la vida de un artista en París. Él llegó cuando cientos de latinoa- mericanos buscaban un sitio para ubicarse en Francia. Tenía 22 años. Y bregó y triunfó. Hoy, una pintura de Chávez se cotiza en varios dígitos. Es un pintor caro y de grandes formatos. Es el precio exacto de un hom- bre realizado. Que solo con el rigor del trabajo se ha hecho de un lugar, entre los artistas plásticos universales. Pero no olvida su Trujillo querido. En su tierra creó la Primera Bie- nal del Arte Contemporáneo en 1983 y en 2000 el Espacio Cultural Angelmira y el Museo del Juguete. A partir de 2004 comenzó a construir con sus propios recursos, y en las afue- ras de la ciudad de Trujillo, lo que sería el Primer Museo de Arte Moderno del Perú, que fue inaugurado el 30 de noviembre de 2006. Luego, Chávez luce decenas de premios y conde- coraciones, desde la Medalla de Honor del Congreso en el grado de Gran Cruz hasta la de Caballero de las Artes y de las Letras de Francia. Y ahora, a punto de cum- plir 76 años, está realizado. Sin embargo, le friega el Perú, las diferencias sociales, la pobreza extrema. Es una patria hermosa pero dolorosa me dice. Yo le pido que hable de su hermano Ángel, de cuando se les quemó Respira arte. El reconocido artista plastico nacio Artista plástico | MAESTROS | 5 de 2013. Diario Oficial El Peruano Gerardo Chávez en Europa pasa de todo, en tanto se preocupa por cimentar su formación artística. Su visita a los museos y su estrecha amistad con Matta le permiten un período de aprendizaje que agradece. Del maestro Matta recibe con prodigalidad consejos, chisguetes y telas. Reconoce que Picasso, Lam y Tamayo lo han ayudado a encontrarse, que son sus fuentes nutricias. Entre los europeos, Goya y Rembrandt. Pero entre los contemporáneos es Picasso el único que lo incendia cuando se siente debilitado y abatido en el acto creador. "Me insufla energías y me motiva. Considero que Picasso es esencialmente un pintor para pintores". Mario Vargas Llosa señala que el universo de Gerardo Chávez "está poblado por esos seres imprecisos que tienen de pez, de batracio, de espermatozoide y de animal antediluviano, que danzan, luchan, gesticulan y, últimamente, ruedan por geografías húmedas y montañosas". Este universo suyo es tal vez la asimilación de su encuentro con el arte primitivo, con el arte popular africano que también llenó de sugestivas imágenes la retina y la sangre de otros pintores, así como el asombro que experimentara de niño al observar los peces y las aves marinas estilizadas de Chan Chan, y de familiarizarse sus ojos con el arte precolombino. Hasta los trazos que dejan sus pinceles al limpiar los colores en el trapo fueron influyendo en la configuración de estas criaturas extrañas. / Arturo Corcuera. LOS GRANDES EN EUROPA el taller, de esos días en Euro- pa, descomunal, bellamente tenebrosa. Y de pronto Gerar- do, como si recitara un poema me dice: "Era alto, atractivo y carismático, grueso como un tronco, con los cabellos desor- denados que parecían melena de león. Entusiasta, alegre. Yo lo recuerdo como un gran ami- go, particularmente humano y generoso, con enormes aptitu- des para la pintura y el canto". Ángel Chávez falleció en 1995 y fue también un extraordina- rio pintor. Ahhh, los rojos de Ángel. La historia de la plástica peruana registra dos pintores que como nadie dominaron este color: Ignacio Merino, quien con su singular rojo profundo mereció que a su artifcio se le denomine el 'Rojo Merino', y Ángel Chávez, cuyo manejo de ese color deslumbrante, tan caro de dominar, hizo que la crítica hablara del 'Rojo Chávez". Preguntado el artista Chávez a qué sabe el Pisco pe- ruano respondió: "Es la esencia de la raíz del amor. Extraer de la uva su más caro sumo y beber de ella es una emoción única, un instante, un momento má- gico. Cierto, es una sensación efímera distinta a lo que uno siente frente a una obra de arte, pero, hermano, cuánto se parece". Y yo le pregunto si es como un orgasmo. "Sí, es una suerte de orgasmo, es un intenso mensaje de amor en su estado más puro". UN PISCO REGLAMENTARIO Hace un tiempo describí el singular enlace entre el pisco y la pintura del maestro Gerar- do Chávez que reafrma que la bendita bebida tenía su origen en el Perú gracias a su historia, a la excelencia de las uvas y al arte de uno de nuestros más renombrados plásticos, quien era un catador de solemni- dad. La crónica sirvió para que autoridades, productores y algunos fenicios inicien una campaña que generó una de las más desastrosas muestras de huachafería nacional: celebrar el 8 de febrero como el Día del Pisco Sour como ciertos perso- najes chilenos han refrendado a nuestro néctar celestial un día de esos con el nombre de 'Día del Pisco Chileno'. Y cuando habla de ese ma- ridaje entre el pisco y el arte, se le enciende la mirada a Chávez, gesticula con energía, se en- rojece. Recuerda que Sérvulo Gutiérrez había descubierto, mucho antes que él, el supremo romance de nuestro trago de bandera con la pintura, y que lo diga doña Doris Gibson, esa musa del sueño nativo. Y que el Pisco fue ese elixir protector que abrigó a la ge- neración de Sabogal, de Aitor Castillo, de Camino Brent. Y cierto, que un día desapareció del erario artístico nacional y apareció el síndrome del cañazo y la epidemia del ron. Por eso Gerardo Chávez sabe que ese mensaje líquido de las cepas peruanas está discurriendo por su vena creativa desde el nido de su memoria hasta su persistente búsqueda de lo que Federico Andahazi dice sobre los famen- cos, en la anhelada fórmula del coloris in status purus. LA AMISTAD Gerardo Chávez vive entre Lima, Trujillo y Europa. Ahora está al teléfono porque es un amigo de aquellos. Y Gerardo, que es como de la familia, pre- gunta por todos, por los poetas de Hora Zero, por Víctor Esca- lante. Y uno le dice que siente cabeza. Que no puedo, mi vida también es viajar. Pero si yo me compré una fnca en mi tierra es porque tengo el deseo de quedarme a vivir. Y me cuenta que merece estar en su tierra, con sus costumbres, con sus amigos y con sus proyectos, esa es la vida para Gerardo. Y uno que está acostumbrado a entrevistar a poetas y artistas que no paran de quejarse, con Chávez uno también sabe que está frente a un peruano triun- fador. Un lujo para el país y para la patria chica de Trujillo, bendita tierra, de amigos, de hermanos. Yo les prometí este texto a los trujillanos. Ellos no sabían que era Gerardo Chávez, ese ser luminoso y de una hu- manidad sorprendente. "Quiero que me recuerden también como alguien que re- gresó a su tierra con todo lo que aprendió y que antes de despedirse para siempre dejó todo lo que pudo conseguir du- rante su vida", me dice. Razón no le falta a Gerardo Chávez. Entonces, nos tomamos la del estribo, cae la noche y uno sabe que está ante la dignidad hecha pintura. JORGE VERÁSTEGUI onal no solo destaca por su monumentalidad pictórica, sino que lo hace por una humanidad sorprendente. Semana del 16 al 22 de agosto de 2013. Diario Oficial El Peruano 6 | TRADICIÓN | Bebida REALIDAD Y REFLEXIÓN EN TORNO A LA BEBIDA DE BANDERA Pisquero desde siempre, bartender, autor de varios libros sobre nuestra bebida y activo promotor de nuestro pisco, Hans Hilburg se opone sin embargo al "tradicional" pisco sour de bienvenida que se ofrece al turista, pues asegura que una mala experiencia con él puede alejarlo de nuestro país para siempre. Conozcamos sus razones. Escribe CÉSAR CHAMAN P ARA sondear el merca- do, Hans Hilburg llegó una mañana a la zona del Barrio Chino, en el Cercado de Lima. Como quien pasa el tiempo sin mayores apremios, preguntaba el precio de los uten- silios de acero en los comercios del jirón Paruro y la calle Capón, en busca de algo que tuviera calidad sufciente para sumarla a su set de coctelería. De pronto, se topó con una botella de eti- queta colorida, con un racimo de uvas como imagen central y un mensaje que llamó su aten- ción: "Pisco acholado especial para pisco sour". Fundador del exitoso bar El pisquerito, en el Cusco, creador de una ingeniosa carta de tragos que traduce en sabor la diversi- dad frutícola de las regiones del país y máster bartender ganador de varios premios nacionales con sus preparados a base de nues- tra bebida de bandera, Hilburg tomó la botella en sus manos y se dirigió al vendedor: "¿A cómo?". La respuesta lo dejó perplejo: "A doce te la dejo, casero". Sacó tres monedas de su bolsillo y la compró solo para tener la prueba del delito. A EXIGIR CALIDAD "No hay manera de que una botella de pisco te cues- te doce soles", asegura Hans. Hace números, suma, divide y descuenta el precio del envase, la etiqueta, el canal de distri- bución, el margen de utilidad para el comerciante y los demás costos asociados. "Resulta que el contenido de esta botella vale tres soles –observa–; esto no es pisco en ninguna parte del mundo." "La gente tiene que apren- CONOCEDOR. Hans Hilburg nos sorprende con un nuevo libro que tiene al pisco de protagonista. La tierra del pisco rigen el trato al visitante. "Ocu- rre que ciertos establecimientos en Lima y provincias usan para esos cócteles gratuitos el llamado 'pisco de batalla' que produc- tores irresponsables ofrecen a cuarenta soles la damajuana. Un cóctel preparado con un aguar- diente tramposo es una falta de respeto". De entrada, una mala experiencia con el 'pisco' puede alejar a un turista para siempre. En su libro Perú, la tierra del pisco, Hans invita a un in- teresante recorrido por la coc- telería regional basada en este destilado. Pero no se limita a la explicación genérica de las posibilidades del aguardiente de bandera, sino que incorpora recetas para cada una de esas delicias. Y así, por ejemplo, transita desde el intenso cóctel tumbesino 'negras criollas' –que incluye conchas negras y 'leche de pantera'– hacia una 'diabla- da' arequipeña, que lleva pisco Quebranta, zumo de sandía y puré de rocoto. DEBATE PISQUERO El debate sobre la denomi- nación de origen y el papel del consejo regulador del pisco no escapan al análisis de Hilburg, quien lamenta que se esté crean- do una 'burbuja pisquera' entre productores y consumidores de élite. "Ciertos productores quieren que su pisco se venda solo en cadenas exclusivas de supermercados en San Isidro, Mirafores y Surco y, en conse- cuencia, sus precios terminan elevados artifcialmente." Ese afán por la exclusividad será contraproducente, vaticina el catador. Es un autogol en tanto que el sector pisquero necesita hoy mismo, con ca- rácter de urgencia, ampliar la base de consumidores locales y conquistar nuevos mercados internacionales. "El consumo per cápita de pisco en el Perú es de apenas medio litro por año, en promedio". Muy poco para un país que se jacta de la calidad de su aguardiante. "Un precio razonable para una botella de buen pisco es 40 soles", opina el mentor de El pisquerito, el bar que ha entrado en receso por una difcultad de salud que Hans afronta en estos días con buen ánimo. "Tenemos que impulsar la educación por el pisco entre los peruanos, consi- derando que este producto no es solo una bebida de calidad sino que forma parte de la identidad peruana." "El pisco necesita ayuda y nos pide respeto y unión –sen- tencia Hilburg–, debe haber honestidad en nuestros cora- zones para con este generoso aguardiente." «ESE AFÁN POR LA EXCLUSI- VIDAD SERÁ CONTRA- PRODUCENTE, VATICINA EL CATADOR. ES UN AUTOGOL EN TANTO EL SECTOR PISQUERO NECESITA CON URGENCIA AMPLIAR LA BASE DE CONSU- MIDORES LOCALES Y CONQUISTAR NUEVOS MERCADOS INTERNA- CIONALES.» der a exigir calidad cuando se trata de pisco", comenta. Pero no solo el comprador común y corriente sino también los empresarios de hotelería y res- taurantes. "Por ejemplo, estoy en con- tra del 'pisco sour de cortesía' que se ofrece en algunos hote- les a los extranjeros", confesa Hans. La frase suena polémi- ca, pues parece contradecir los principios de amabilidad que Introducción de Hans Hilburg a Perú, la tierra del pisco. [•] "Pisco es Perú" suena a frase patriotera... y lo es. En especial cuando la utilizamos para hacerles recordar a nuestros vecinos del sur que el pisco es peruano... ¡lo cual es cierto! El problema se genera cuando les damos tribuna con comentarios y preguntas tontas, como la reiterada ¿qué pisco es mejor, el peruano o el chileno?". [•] Lo que debemos entender es que somos diferentes en todo sentido, que la historia nos da la razón y eso no nos lo va a quitar nadie. Sencillamente trabajemos para mejorar lo nuestro, eso es lo importante: aprender a valorar, respetar y amar a nuestro pisco, para lo cual –en primer lugar– tenemos que conocerlo, con opiniones que no nos llenen la boca de odio sino de orgullo y conocimiento total de nuestro destilado; ya que cuando está bien hecho no necesitamos quitarle ningún mérito a nadie con complejos y broncas que no nos traen nada positivo. [Perú, la tierra del pisco. Fondo Editorial de la Universidad San Martín de Porres, 2013] Experiencia única Producción | MÚSICA | 7 Semana del 16 al 22 de agosto de 2013. Diario Oficial El Peruano MAR DE COPAS LE DA NUEVOS BRÍOS A SU ESTILO Tras una pausa creativa de siete años, la banda Mar de Copas lanza no uno sino dos discos en simultáneo, siendo el primero quizá uno de los mejores de toda su carrera. Su principal compositor y su voz cantante nos explican qué les pasó durante todo ese tiempo. Escribe FIDEL GUTIÉRREZ “E STE es un disco de desamor; pero en realidad creo que todos los discos que hemos hecho son sobre eso", dice José Manuel Barrios. El principal compositor y fundador de Mar de Copas trata de explicar así el espíritu que mueve a las canciones que contie- ne Seis, el primer compendio de temas nuevos que esta banda de rock –una de las más exitosas del país– lanza en siete años. "Ima- gino que eso tendrá que ver con mis 'divorcios'", sonríe. La metáfora va más allá de la separación conyugal del músico de Claudia Salem, su exesposa y exintegrante de la banda. "Luego de eso he tenido otras relaciones largas que han terminado; en- tonces, de repente, es de eso de lo que he terminado hablando aquí." Lo concreto es que el tiempo que se ha tomado el grupo para dar a luz nuevas composiciones ha sido tan prolongado que bien podría responder a situaciones ciertamente lejanas al perfl de un colectivo artístico que no conoce de fracasos. En ese mismo lapso que ha durado su sequía creativa, la banda amasó en la capital y en varias ciudades del interior una audiencia numerosa y fel que nunca le falla cuando de presentaciones en vivo se trata. Curiosamente, ese mismo arras- tre conspiró para que el grupo fuera dejando de lado la creación y se centrara en la interpretación de lo ya hecho. "Lo último que sacamos fue- ron las canciones de la película Un día sin sexo, y la que lleva ese título fue número uno de 2005 en una radio muy popu- lar", recuerda Barrios. "Eso nos dio contratos todos los fnes de Renovarse para persistir grupo. "Eso fue porque habían pasado tres años en los que in- tentábamos componer, pero nos parábamos unos meses y luego lo retomábamos una y otra vez." La decisión adoptada para salir de ese bache creativo y de relación interna que –paradóji- camente– en nada afectaba la acogida que el grupo tenía fue buscar un punto que implicara renovación. Esto pasó por tras- pasar las labores de producción sonora (en manos de 'Wicho' casi desde el inicio de la banda) a Rafo Arbulú, estrecho colabora- dor de Gianmarco, pero también productor de los mejores traba- jos de grupos independientes de rock peruano, como Cementerio Club y Electro-Z. Eso implicaría poner las nuevas composiciones en ma- nos y oídos ajenos al grupo, con la expectativa de que esa nueva ESTRELLAS. En el grupo son conscientes de que en vivo son muy contundentes, pero quieren serlo también en la producción. visión musical aporte dimen- siones distintas a un estilo de hacer música –la combinación de la tragedia baladística hispa- noamericana con el rock alter- nativo– que, si ya no es clásico, está pronto a serlo. Los resultados obtenidos permiten introducir en esta historia el concepto de revitali- zación. Seis refresca los estándares musicales que caracterizan a Mar de Copas, añadiéndole elemen- tos y arreglos poco predecibles en lo que a guitarras y teclados se refere. Estos podrían remitir al libre espíritu que animaba a los más prometedores momentos de III, su tercer CD, de 1997; con la diferencia que ahora manejan mucho mejor sus propios códi- gos y recursos instrumentales y sonoros. Temas como la potente 'Edifcio República', la amable 'Siglo XX' o la intensa 'Visiones' poseen elementos que hablan de un feliz reencuentro entre el grupo y su música. "Lo que nos ha pasado en todo este tiempo nos ha conver- tido en una banda de conciertos y por eso nos hemos vuelto muy contundentes en vivo", señala Barrios, quien compara así este momento de la agrupación (en el que la pericia se combina con la potencia) con el "grupo dé- bil" que –dice– eran hasta hace unos seis años. Sin embargo, se apresura en negar que todos estos cambios y decisiones vayan a apartar a la banda del camino y del estilo que optaron seguir des- de1993, y que algunos todavía insisten en criticar y cuestionar. "Los críticos, cuando dicen que nos repetimos, se referen a una cuestión de género, y al tipo de melodía y armonía que ponemos, pero, lo siento mucho, mientras dure el grupo, creo que eso no cambiará." Mar de Copas inició ayer jueves, con un concierto en El Embarcadero de Barranco, el ciclo de presentaciones de Seis, pero también el de Lado B, otro nuevo disco, lanzado simultáneamente con el anterior, que reúne canciones ya registradas por la banda (entre ellas los hits radiales 'Ramera' y 'Un día sin sexo'), la mayoría de ellas en nuevas versiones, así como interpretaciones de temas de Sui Generis, Los Secretos y una canción de la película de dibujos animados La espada mágica. Estos recitales introductorios continúan Cajón de sastre hoy en el referido local y el 31 de agosto en el centro de convenciones de Plaza San Miguel, con un show que José Manuel Barrios describe como inédito en el país por las cuestiones tecnológicas allí empleadas, las cuales incluyen equipos de sonido y audiovisuales propios de recitales internacionales. El ciclo de conciertos se trasladará luego a Ica, Arequipa, Cusco, Huancayo, Chiclayo y Trujillo. "Por eso me da risa cuando algunos siguen diciendo que somos una banda del circuito barranquino", sentencia el músico. semanas durante cinco años, y no exagero", añade. De allí pues que Mar de Copas continuara congregan- do durante todo este tiempo a vastas audiencias en sus pre- sentaciones, sin necesidad de sacar algo nuevo. Esto no es gratuito, por cierto, sino que se sustenta en un sólido repertorio acumulado en cinco discos en los que nunca faltaron himnos melódicos y emotivos, que con el tiempo han conquistado a una variopinta y masiva audien- cia. Sin embargo, esta situación no parecía acomodarse a los in- tereses de todos los directamente implicados en esta historia. MOMENTO DE DECISIÓN "En 2010 nos reunimos para ver si íbamos a sacar el disco o si nos íbamos a separar", recuer- da 'Wicho' García, cantante del 17 años y me fui a San Juan de Lurigancho. Tuve la opor- tunidad de trabajar en Cáritas. Logré sacarla de allí y vivimos juntos. Le prometí que nunca le faltaría nada. –¿Tienes algo de ella? –Sí, las ganas de vivir, ¿te imaginas una mujer ciega? Yo la sacaba a comprar su ropa y ella la escogía. La olía, la to- caba. Así era ella. Estelita se 8 | EL OTRO YO | Perfil Semana del 16 al 22 de agosto de 2013. Diario Oficial El Peruano Entrevista SUSANA MENDOZA SHEEN ¿ SERÁS longevo como tu abuela? –Yo creo que sí, voy camino a serlo, tengo 43 años. –¿Qué ha sido ella para ti? –La posibilidad de estar más cerca de Dios, de agrade- cerle más a la vida. Ella es lo más cercano del amor que yo conozco, de la responsabilidad, los conocimientos. –Es la única mujer de tu vida... –Sigue siendo la única mu- jer de mi vida. Nunca olvidaré todo lo que he compartido con ella. Su último suspiro fue conmigo, estuve hasta el último mo- mento de su vida. La besé, abracé hablé con ella. Se fue apagando poco a poco con sere- nidad... –Se despidieron con tranquilidad... –Para mí fue un acto de amor, de agradecimien- to a Dios por darme la oportunidad de amarla. Ella es mi abuela mater- na, la única que conocí. Mi mamá murió a los 40 años, yo tenía 10 años. –¿Cómo fue tu abuela? –Una mujer autónoma hasta el último momento. Imagínate que cuando ven- go a Lima ella decide vivir en un hospicio porque no quería molestar a nadie. Yo tenía ya Su abuela materna fue la única mujer de su vida, doña Estelita, y lo acompañó hasta su último suspiro. Tenía 97 años cuando murió el año pasado y por ese recuerdo, Ernesto Pimentel es ahora la imagen de la campaña "En tus manos", que organiza el Inabif para benefcio de los adultos mayores. En esta entrevista deja de lado a la Chola Chabuca, para hablarnos de su entrañable amor. «Mi mayor capital es el cariño de la gente» ERNESTO PIMENTEL reía mucho, conversábamos horas. Fue el tamiz de mis afec- tos. Ella decidía a quién debía querer yo y a quién no. Yo tocaba la puerta de su cuarto para conversar, así nomás no entraba. –Te veo a través de la TV y como la Chola Chabuca, no te reconozco. –La televisión es muy rá- pida. Yo trato de mostrar lo mejor de ti. No sé si llega. Lo mejor de mií todavía no se ha dicho, y lo peor, tampoco (risas). –¿Tu abuela te hablaba de tu mamá? –Me habló de todas sus hijas e hijos siempre. Ella tuvo 13 en total. La muerte de mi mamá no la reemplazó por nadie. No suplió la ausencia de su hija. –¿Por qué te hiciste cargo de tu abuela? –Porque a los 17 años le prometí a ella que no le iba a faltar qué c o me r . Mi abuela es alguien a quien yo he amado muc ho. Siento que no he ama- do a nadie como a ella. –¿Cómo fue la relación con tu madre? –Ella fue mi amiga. Vivi- mos juntos hasta que yo cum- plí 10 años. Cuando murió es- cogí su cajón. Decidí terminar mi secundaria en Arequipa, porque no sabía qué futuro iba a tener en Lima. –¿Por qué crees que estás en esta ribera del río? –Uhmmm... soy una per- sona agradecida. La gratitud es un disolvente de tus propios miedos. Yo agradezco. Cáritas me ayudó. Fui el gerente de la puerta, fui el encargado de abrir- la y cerrarla. La solidaridad ha sido muy movilizadora para mí. –¿Te sientes querido? –El mayor capital que tengo es el cariño de la gente. Hasta el momento tengo un millón de personas que han visitado mi circo por el espec- táculo que les ofrezco, que es de muy buena calidad. No es improvisado. –¿Cómo te imaginas a los 50 años? –!Operadísimo! Me voy a operar tanto que cuando me ría, voy a sangrar (Risas). –¿Te ves papá? –Me veo con hijos. Yo voy a ser papá. No lo soy todavía porque estoy expuesto a una situación mediática. No me parece responsable hacerlo en estos momentos, no quiero exponerlos. –¿Dejarás la TV para ser papá? –Mi trabajo es más que la televisión. 17 años y me fui a San Juan de Lurigancho. Tuve la opor- tunidad de trabajar en Cáritas. Logré sacarla de allí y vivimos juntos. Le prometí que nunca le faltaría nada. –¿Tienes algo de ella? –Sí, las ganas de vivir, ¿te imaginas una mujer ciega? Yo la sacaba a comprar su ropa y ella la escogía. La olía, la to- caba. Así era ella. Estelita se evista SANA MENDOZA SHEEN SERÁS longevo como tu abuela? –Yo creo que sí, voy mino a serlo, tengo 43 años. –¿Qué ha sido ella para ti? –La posibilidad de estar cerca de Dios, de agrade- e más a la vida. Ella es lo cercano del amor que yo ozco, de la responsabilidad, conocimientos. –E – s la única mujer de tu EE a... –Sigue siendo la única mu- uu de mi vida. Nunca olvidaré o lo que he compartido con Su último suspiro conmigo, estuve ta el último mo- nto de su vida. La é, abracé hablé con Se fue apagando o a poco con sere- ad... –Se despidieron tranquilidad... –Para mí fueun acto mor, de agradecimien- a Dios por darme la rtunidad de amarla. a es mi abuela mater- la única que conocí. Mi má murió a los 40 años, enía 10 años. –¿Cómo fue tu abuela? –Una mujer autónoma ta el último momento. agínate que cuando ven- a Lima ella decide vivir en hospicio porque no quería lestar a nadie. Yo tenía ya deja de lado a la Chola Chabuca, para hablarnos de su entrañable am reía mucho, conve horas. Fue el tamiz de tos. Ella decidía a qu querer yo y a quié tocaba la puerta de para conversar, así n entraba. –Te veo a través y como la Chola C no te reconozco. –La televisión es pida. Yo trato de m mejor de ti. No sé si mejor de mií todav ha dicho, y lo peor, (risas). –¿Tu abuela te de tu mamá? –Me habló sus hijas e hijo Ella tuvo 13 e muerte de m no la reem nadie. No ausencia d –¿Po hiciste ca abuela? –P los 1 prom que a f c M e a h m S no do com –¿C