http://www.escolared.com.ar/nuevacarpeta/larevolingl.html Civilización Creto-Micénica 1. Comienza en el -1400 A.C. con la invasión de los Aqueos y finaliza en el -1200A.C. con la invasión de los Dorios. 2. Se formaron reinos autónomos, las ciudades más importantes fueron Micenas y Tirinto. 3. El rey tenía un poder limitado por un Consejo y una Asamblea El cargo era electivo. 4. Las clases sociales fueron: Nobleza- Hombres libres - Siervos que trabajaban la tierra Homero Poeta épico(poemas extensos que relatan hechos heroicos) Se cree que vivió en el siglo IX antes de Cristo. La guerra de Troya es un hecho histórico, correspondiente a la época miscénica, es decir al período en que los egeos fueron vencidos por los aqueos, ésta sirvió de argumento a Homero para sus poemas,la Ilíada en donde relata un episodio de la guerra y la Odisea, en donde relata las fabulosas aventuras de Ulises u Odiseo, al regresar a su patria Itaca. La Ilíada y la Odisea La Ilíada relata un episodio de la guerra de Troya, la cual es un hecho histórico correspondiente a la época Micénica, relatada posteriormente por Homero, en esta guerra se unieron casi todas las tribus griegas contra un reino de Asia, llamado Troya. Paris, hijo de Príamo, rey de Troya, robó a Helena esposa de Menelao, rey de Esparta, y ésta fue la causa de la guerra de Troya. Todos los pueblos de Grecia se armaron y en 1200 naves, un ejército de 100000 griegos, al Menelao,invadieron mando de el Agamenón, el reino de hermano de Troya. El jefe de los troyanos Héctor, hijo de Príamo, resistió el sitio de Troya por diez años. Aquiles abandonó su lugar y fue ocupado por Patroclo, quien fue asesinado por Héctor, y éste posteriormente por Ulises. Finaliza cuando Príamo pide el cadáver de su hijo a Ulises. Caballo de Troya: Ulises hizo construir un enorme caballo de madera en cuyo interior guardaba varios soldados griegos. Ulises pactó una tregua y en testimonio de amistad les regalo el caballo. Aceptaron los sitiados el caballo y llegada la noche salieron los griegos de adentro del caballo y abriendo las puertas de la plaza pudieron entrar las tropas de Ulises. La Odisea: Narra las fabulosas aventuras que le ocurrieron a Ulises al regresar a su patria Itaca. Con la ayuda de su hijo Telemaco reconquistó su reino y a su esposa Pénelope. Arquitectura Creto-Micénica A partir de principios del III milenio a.C. en las islas griegas, como en las costas de Asia Menor y en la propia Grecia se desarrolla la cultura cretomicénica, en estrecha relación con Egipto. En la isla de Creta y en Micenas, en el Peloponeso, será donde alcance su máximo desarrollo. Tradicionalmente se estructura en tres períodos denominados "minoico", que se divide en Antiguo, Medio y Reciente, en honor del rey Minos de Creta que reinó durante el período correspondiente al minoico medio, en torno al 1600 A.C., y que es el momento de máxima importancia. Los elementos fundamentales de la arquitectura creto-micénica son el palacio cretense y las construcciones micénicas de carácter militar, urbano y funerario. El palacio cretense está formado por una compleja asociación de dependencias que se expanden laberínticamente en torno a un patio. Destacan los palacios de Knossos, Faistos y Hagía Triada. Se trata de construcciones adinteladas, en algunos casos de dos pisos, que utilizan como soportes pilares cuadrados o una característica columna, de fuste liso disminuido hacía abajo, capitel con equino y ábaco cuadrado. Tanto los soportes como las paredes de las casas se recubren con pinturas. También destaca el mégaron, un tipo de vivienda formado por una cámara rectángular, generalmente con antecámara y pórtico, que ha de influir en la creación del templo griego. La cultura cretense desapareció hacía el 1250 a.C., después del predominio micénico, destruida por las invasiones dorias. Con la caída de los palacios micénicos la mayoría de las construcciones son destruidas. Sólo en Atenas consiguieron detenerles y durante mucho tiempo la Acrópolis conservó los restos de la muralla micénica con sus nueve puertas y de hecho aún se conservan unos restos cerca del templo de Atenea Niké. El arte propiamente griego se desarrolla desde principios del primer milenio a.C. La primera etapa es el llamado período arcaico que cierra en el primer tercio del siglo V a.C.. La etapa clásica corresponde a los siglos V y IV y el período helenístico abarca desde el siglo III a mediados del siglo II a.C., es decir, hasta la toma de Corinto por Roma en el año 1246 a.C., aunque se mantenga en extensas zonas del impero romano. La manifestación más representativa y monumental de la arquitectura griega es el templo. Se trata de una construcción muy elemental en origen, derivada del mégaron micénico, en la que el espacio se reparte entre un breve ámbito de acceso o pronaos y una sala o naos, en la que se deposita la estatua del dios. A estos espacios contiguos y comunicados se añadió un tercero denominado opistodomos, adosado al otro extremo de la cella o naos, pero incomunicado con ella. Una columnata exterior envuelve el conjunto, así como en el exterior se pueden colocar columnas para ayudar a sostener la techumbre. Los templos se elevan sobre unas gradas, cuyo último escalón es el estilobato, y según sus características reciben diversas denominaciones, de las que las principales son las siguientes: hípetro, sin techo, próstilo, con pórtico con columnas, in antis, cuando los muros de la cella o naos avanzan hacía el frente, anfipróstilo con pórtico delante y atrás; períptero, rodeado de columnas; pseudodíptero, con columnas adosadas en los lados, áptero, sin columnas, monóptero, circular, tetrástilo, con cuatro columnas en el frente, hexástilo, con ocho columnas y decástilo, con diez columnas. La arquitectura griega se desarrolla conforme a unos principios o normas, que constituyen los órdenes arquitectónicos o estilos. Son tres estilos, el clásico, el dórico y el jónico, que responden a las dos raíces del arte griego la doria y la jonia. La primera más en relación con la edad de los metales europeas y la jonia con Asia Menor. En el siglo V se añade el orden corintio y más tarde en pleno período helenístico aparece el capitel compuesto. y el entablamento sigue el modelo jónico. de igual manera que en la escultura se toma el tamaño de la cabeza como unidad de medida para la representación ideal del cuerpo humano. el idealismo en las formas y en el contenido expresivo. tiene dos volutas encuadrando el equino. el diámetro del fuste en su base. sin basa. [193881] #2 (permalink) 14-sep-2008. en Creta: . y rematando el entablamento. y los principios abstractos que tienen su fundamento en la objetividad de las matemáticas. el entablamento comprende un arquitrabe dividido en tres fajas horizontales. La creación de los diferentes elementos arquitectónicos está determinada por el concepto de belleza. el inferior con doble fila de hojas de acanto y unos pequeños tallos que surgen entre estas hojas y se enroscan entre estas hojas y se enroscan en los ángulos y centros. y el ábaco es más fino. cuyas formas se trasladan a la piedra. un capitel formado por collarino. 01:19 Fecha de Ingreso: Frijj septiembre-2008 Junior Mensajes: 15 Member Palacio de Knossos.El estilo dórico tiene su origen en las construcciones de madera. más enriquecido por molduras o elementos decorativos. lisas o decoradas. El orden compuesto. el capitel. friso corrido y cornisa. la proporción. El tamaño de las columnas corresponde a una proporción o canon tomando como módulo. El estilo jónico originario de Asia Menor presenta unas proporciones más esbeltas. el ábaco es más curvo y fino. la cornisa saliente. El estilo corintio se caracteriza por el capitel formado por dos cuerpos. equino y ábaco cuadrado. el friso con triglifos que responden a las cabezas de las vigas transversales en las construcciones de madera y entre ellos las metopas. reúne las formas del capitel corintio. La columna estriada ya tiene basa. Éste se rige por la medida. con pequeños taquitos o mútulos. que primitivamente servían para tapar los huecos entre las cabezas de las vigas. ya muy tardío. inspirado en modelos eólicos. y del jónico del que repite las volutas. del que toma las hojas de acanto. Se caracteriza por la columna de fuste estriado. y un entablamento que se divide en tres fajas: el arquitrabe liso. con aristas vivas. Allí. en las islas Cícladas y tierras aledañas. Civilización Cretomicénica Remedios García Rodríguez 06/04/2009 Como precedente inmediato del arte griego han de considerarse las manifestaciones artísticas que se desarrollan con anterioridad en torno al mar Egeo.Arte Prehelénico. a . C. a la zona continental y por las costas de Asia Menor. Dicha civilización es llamada cretomicénica. surcaban todo el mediterráneo. fue la isla de Creta. Siria y Egipto. Creta estaba viviendo un periodo de lujo y esplendor. Más tarde se extendería a las demás islas. es decir. Frente a la pobreza del mundo griego. C. nacerá la cultura griega. aportan a la isla un baúl lleno de influencias orientales que dieron luz a la oscuridad que la primitiva Grecia vivía. Sus barcos. que a su vez. y desaparece de forma súbita a mediados del siglo XIII a. se consolida una gran civilización basada en el poder marítimo. debido a su prosperidad en materiales y a su talasocracia o dominio del mar.. la legendaria hegemonía de Creta en el ámbito del Egeo. procedentes del Norte. sus centros más importantes. que sienta las bases del futuro arte griego. Asia Menor. evocando el mito del rey Minos. Civilización cretense El primer foco cultural de la cultura prehelénica. cargados de mercancías. frente a los conceptos del arte del Antiguo Oriente. Se inicia hacia el 2700 a. De ahí el extenso viajar de sus influencias artísticas. Fueron los cretenses la placa giratoria . al invadir la península griega los pueblos dorios. Tal posición privilegiada le facilitó servir de puente entre el mar Egeo. de la futura Grecia. Los cretenses fueron los fenicios del segundo milenio antes de Cristo. y con él. coetánea a la cultura egipcia y mesopotámica. fue denominada minoica por su descubridor Sir Arthur Evans.C. por tener en Creta y en Micenas. Es entonces cuando llega la llamada edad oscura de la que en torno al año 1000 a. C. Su posición estratégica le permitía ser el centro de las rutas comerciales del mediterráneo oriental.partir del IV milenio a. aproximadamente. La cultura desarrollada en Creta entre 2100 y 1450. Dentro de la rigidez militar de aquel territorio. semejante a la jeroglífica. con finalidad desconocida. la vida cretense está perfumada por un placentero sentido de libertad. y a las escrituras descubiertas y descifradas que nos aportaron numerosos datos. La segunda clase o prototipo. . Su cultura será heredada por el mundo griego al ser conquistada la isla por los micénicos. Aparece en materiales perecederos como el cuero. estrellas. manos. sólo se han encontrado ejemplos de tablillas en Cnogsos. encontrados en sellos de piedra y en barras de arcilla. Al parecer. también utiliza signos pictográficos. se han dado en Creta tres tipos de escrituras. la madera. Se cree que utilizó en Cnogsos y en otras partes de la isla.entre oriente y occidente. como cabezas. Un ejemplo es el disco de Phaistos o Festos [Nota 1] que se lee en espiral y está realizado en terracota. pero independiente de esta. Un tipo utiliza una serie de signos pictográficos representando objetos. Este tipo de escritura se denomina ‘Lineal A’. anunciando a Grecia. tal como la llamara Evans. por lo que se cree que las dos pudieron derivarse de otra escritura antigua desaparecida. no se ha llegado aún a saber cuando sustituye a la ‘Lineal A’. aunque las notas más importantes se tomaban en tablillas de barro. Es menos elaborada que la ‘Lineal A’. el papiro. Es el tipo más primitivo de escritura. pero reducidos a simples trazos. El tercer tipo es la llamada ‘La lineal B’. La cultura cretense es conocida gracias a las excavaciones de Sir Arthur John Evans que excavó durante cuarenta años la isla. Se escribe de izquierda a derecha y la encontramos impresa en objetos de piedra y bronce. se produjo una brusca interrupción de toda actividad en la isla. religiosa y económica. El segundo periodo es el palacial o de los segundos palacios. Todo el edificio está en función de un enorme patio central. Sin duda. fue el de la aparición de estos núcleos y de la caracterización elemental de su arquitectura y de las demás manifestaciones del arte cretense. Hacia 1700 a. El patio era el punto de arranque a partir del cual se yuxtaponían aglomeradamente las unidades arquitectónicas. Pero su producción artística se encuentra en las antípodas de los principios que prevalecían en Egipto.La arquitectura minoica se desarrolló a partir de varios centros de poder y de control económico que existieron en la isla. villas o aldeas. El arte minoico introdujo en la historia del arte. La espontaneidad.C. regularidad y jerarquización. grandes palacios. que representó la madurez de la cultura y de las expresiones artísticas minoicas. al que se le llama protopalacial o de los primeros palacios. En general. más estrecha por su base que por su cabeza. donde los muchachos se enfrentaban a un toro y hacían acrobacias sobre él. Fue rápida y dio lugar a una etapa mucho más brillante que la anterior. fue también muy distinta de sus vecinas. La recuperación comenzó hacia 1550 a. los palacios se sitúan en lo alto de una colina. Centros administrativos. residencias nobiliarias. El elevado grado de civilización que alcanzó rápidamente la Creta Minoica se debió a su contacto con las culturas avanzadas que abarcaban a la isla en el Mediterráneo oriental. La función del patio era religiosa y civil. la expresividad y el dinamismo se manifestaron como posibilidades de expresiones alternativas. principio ordenador. El primero. . cuya producción estaba ligada a los talleres palatinos. orientados de Norte a Sur. valores distintos a los del orden. en Mesopotamia o en sus áreas periféricas. El Palacio es la construcción más representativa y desarrollaba una función militar. la sociedad que las propugnó. durante la cual los palacios fueron destruidos. C. En él se celebraban grandes fiestas para torneos deportivos. rodeado de típicas columnas cretenses. El desarrollo de la cultura y el arte minoico tuvo lugar a lo largo de los dos periodos de vitalidad de estos palacios. con las que los cretenses mantenían una relación habitual. anulaban los límites racionalmente ortogonales del interior de las habitaciones de los palacios. ondas. El palacio de Cnosos. por el contrario. Es evidente que la cultura minoica no invoca el mundo de la razón sino al de los sentidos. Eran como grandes laberintos. . A veces había patios exteriores para celebraciones y funciones teatrales. Las solerías. espirales. era un aditamento esencial de esta peculiar arquitectura. del siglo XVI-XV a. Pinturas en bandas. ya que fueron destruidos. Quedan pocos palacios cretenses. que. de mampostería reforzados con madera formaban una estructura sólida y elástica para soportar los seísmos. y con gran actividad.). Importantes son las ciudades palacios de Cnosos. fue el mayor y más rico de la isla. la cultura micénica (1450 a. de una habitación a otra. motivos naturales o simples manchas informes de colores brillantes. En el exterior no mostraban fachadas sino que los muros presentaban entrantes y salientes. al independizarse de la forma geométrica de su contenedor. puesto que no existía un perímetro que enmarcara el edificio y en el que se destacara los accesos al interior. dentro y fuera. Los muros. frecuentes en la isla. y otras para la vida privada de príncipes y sacerdotes. de alabastro. Lo que sí se sabe con precisión es que tras su caída se abrió paso. y las paredes cubiertas de pinturas al fresco.C. Poseían dos o tres plantas que se comunicaban a través de unas escaleras que era el foco de luz y ventilación. además de almacenes y talleres. Festos. Hagia-Triada y Mallia.En el interior se aglutinaban dependencias oficiales para ceremonias religiosas y administrativas. quedaban engullidos por la compleja variedad de volúmenes que configuraban el exterior del palacio. hasta límites indeterminados. aunque existen las hipótesis de que fueron los Hicsos o bien los terremotos naturales. la causa de su desaparición. no se sabe exactamente cómo.C. incluso algunas. muros de mampostería y recubiertas de estuco. en templos al aire libre. Las ceremonias de culto eran realizadas en cuevas. ya que actualmente quedan pocos ejemplos. . con aparejo de doble sillares. Las primitivas casas aparecen gracias a las primeras poblaciones de Cnosos. Esta arquitectura la conocemos principalmente por los exvotos. Hubo una evolución que desembocó en las villas nobiliarias que eran palacios en miniatura y sin patio central. dentro del palacio.Otras construcciones fueron las villas nobiliarias. con suelo de losas y con balcones. Cumplían la misma función económica y constaban de enormes habitaciones. sin cimiento de piedras. pero sobretodo. Eran chozas hechas de madera. las casas y las aldeas. Las villas rurales eran casas con cierta calidad. Más tarde de barro y ladrillos secados al sol. decoradas con pinturas al fresco. Hay quienes la consideran una leyenda. La ciudad fue sucesivamente reconstruida. La sexta reconstrucción corresponde a la ciudad destruida e incendiada en el famoso sitio. detrás aparece otra pieza. Era amurallada. Civilización micénica La civilización micénica se desarrolló entre el 1400 y el 1200. como Atenas. constituía centros políticos y económicos de un territorio bajo su control. en Atica. donde se deposita el ajuar junto al enterramiento. Tuvo como focos principales los palacios que se erigieron en diversos puntos del continente y que. Esta cultura no se refiere solo a Micenas sino a la zona del Peloponeso y a otras ciudades. Había primeramente un vestíbulo que conducía a una sala alargada. La casa era el mégaron. Tumbas excavadas en las rocas. Troya fue otro de los tres grandes hogares de la civilización prehelénica. con diversas habitaciones como una vivienda. en cuyo centro se encontraba el hogar para el fuego. Tumbas o edificios de forma rectangular. La tumba templo o conjunto en el cual se accede a un patio abierto al fondo donde se abre una cripta sostenida por dos pilares y la cámara sepulcral. Los poemas homéricos hablan repetidamente de Troya.De la arquitectura funeraria existen diversos tipos. y Tirinto. Circunstancialmente.C. con falsa bóveda. Micenas sirvió para dar nombre a esta cultura de la Hélade. Criptas o complejo de habitaciones. en Micenia que fueron edificadas por los aqueos. La guerra acabó con Troya pero de aquí pasó el mégaron a Grecia. aproximadamente a. como en Creta. teniendo sus puertas y torres edificadas con piedras sin desbastar. Tholos o cámara funeraria. o Pilos. dormitorio o thalamos. . al fondo de un . Se ve que vivían pendientes de amenazas norteñas. La acrópolis o ciudadela. lejos de emparentar a las dos culturas del Egeo. es la base de estas obras. amplia y singular. El habitat se sitúa en lo alto de una colina para una mejor defensa. El palacio es un edificio cerrado que se organiza en un eje longitudinal. Los palacios y las tumbas familiares se oponen netamente a los planteamientos y a los valores de las construcciones minoicas. rodeada de murallas construidas con enorme bloques de piedras sin tallar. como la muralla de Tirinto.El arte micénico demuestra la profunda influencia que la Creta minoica ejerció sobre el continente desde el momento del esplendor de la isla. Se accede por empinadas rampas a través de entradas monumentales. que. en efecto. acabaron con el poderío micénico. Su fachada destacaba. tiene su propio sistema de defensa. Sin embargo. La arquitectura micénica es de carácter militar. Sobre el dintel de la entrada se sitúa el triángulo de descarga formado por aproximación de hiladas de piedras. monumentalización de la zona culminante del palacio o de la tumba. a base de otros recintos amurallados interiores. urbano y funerario. donde está el palacio. las diferencia con rotundidad. colocadas unas sobre otras en seco. La parte principal es el megarón. punto central que preside la construcción palaciegadel y germen del templo griego posterior. Además de las puertas principales hay otras entradas generalmente más reducidas que son unas entradas en embudos para su mejor defensa. la arquitectura. Una rigurosa disposición de espacios. patio y fachada tenían la función de subrayar la importancia del edificio. Se construyó con grandes bloques rectangulares. Su acabado incluía la pintura de motivos geométricos y algún que otro animal estilizado de cuadrículas. se accede a las demás habitaciones. la mayor parte de los restos. A él se llegaba por el propileo o puerta monumental. tomadas del modelo minoico. que sostienen el piso superior y una abertura de salida de humos y el pozo de luz. al modo de los actuales suelos de terrazo. con calles anchas y escalinatas que unen unas partes con otras. . y su acrópolis tiene una forma casi triangular. Las paredes de mampostería con sillares en las esquinas y algún zócalo. Aunque parte de las construcciones.C. fecha en la que se realiza la Puerta de los Leones. El suelo es de tierra batida de gran calidad. a. Las ciudades-palacios micénicas de mayor importancia: Micenas y Tirinto Micenas se levanta sobre una colina. Los paramentos se recubrían con estucos y eran decorados al fresco con cubierta de carpintería y techo plano. están armadas con postes de madera.. A través de prodomos o vestíbulo. Los Propileos. En la puerta. al ampliar las murallas. símbolo del poder. dispuestas ordenadamente y en graderías. según las placas de loza egipcia con el sello de Amenofhi III. en el palacio. dos enormes jambas sostienen el dintel. Las casas son generalmente de un piso aunque en algunas se han encontrado muestras de escaleras de subida.C. del palacio y un tramo de la muralla son del año 1400.patio porticado. La habitación principal o salón del trono está centrada alrededor del hogar. rodeado por cuatro columnas. con aristas redondeadas y perfectamente ajustadas. corresponde al año 1250 a. o puerta monumental con columna. De la ciudad de Tirinto. que constituía un túnel de 104 escalones que conducía a una pequeña alberca. A través de la escalinata se llega a la acrópolis. a un lado.Una vez traspasada la puerta. . En el lado noroeste de la ciudad. la ciudad estaba hecha de enormes bloques sin tallar tan grandes que ni si quiera dos mulas lograrían mover los más pequeños. a un lado queda el cuerpo de guardia. Está situada sobre un espolón rocoso que apenas sobresale de la llanura circundante. y el megarón quedaba enfrente. En palabras de Pausania. el círculo A de tumbas y toda la barriada de casas y talleres. dentro de las murallas. se situababa un grupo de casas y la entrada a la llamada fuente de Perseia. sólo han quedado restos de la ciudadela. La ciudad se edificó sobre restos de la población anterior. Aquí había un patio por donde se entraba a una habitación de culto. al igual que sucede con Micenas. Según la leyenda fue fundada por el mitológico Proteo. mediante sucesivas ampliaciones de murallas que muestra una ingeniería tremenda en su afán por ser inexpugnables. aniquilaron estas ciudades y tomaron el timón de la historia griega.C. que aparece como edificio principal de la ciudadela. un vestíbulo y una amplia estancia al fondo llamada domos. Entre el 1. los dorios. a partir de 1350 a. En la ciudadela residían los príncipes micénicos y sus allegados.200 y el 1.La construcción de esta ciudad palacio se hizo por etapas. Grabado por ambas caras son símbolos pictóricos en espiral. en el cuarto resalta la fachada del mégaron. aunque probablemente se trate de un cántico sagrado. Nota 1: Disco de Festo: Es un disco de arcilla de 16 cm de diámetro descubierto en 1963 en el palacio de Festo.C. otros invasores indoeuropeos. El megarón es de planta circular con un pórtico de dos columnas entre las prolongaciones de sus muros laterales. llamadas antas. El patio. . con pórtico de columna en tres de sus lados. ensalzada en 'La Iliada' por Homero.100 a. hasta ahora no se ha descifrado ni su significado ni su origen. La civilización micénica era de tipo feudal. mientras que en los talleres vivían los artesanos a pie de la acrópolis. R. en Gortina. y hasta el 1400 a. Historia del Arte. Madrid. ilustre guerrero. R. F. J. los cuales vivían en Knossos. brillante y original que conocemos como minoica. 1931.GOMBRICH. en Licto.: Historia del Arte. La Grecia Arcaica. E.BIANCHI Bandenelli. 1 EL ARTE EN LA CIVILIZACIÓN CRETOMICÉNICA1 Cora Dukelsky “Mandaba a los cretenses Idomeneo. Ilíada. en las vastas ciudades de Festos y Ritio y otros muchos de la isla de Creta. . . una cultura floreciente.: Summa Artis.C. 1985. Madrid. Barcelona. El Universo de las formas. Casi simultáneamente en la Grecia continental fueron asentándose grupos de pueblos de origen indoeuropeo que conformaron la cultura heládica. Ernest H. Martin.Bibliografía . Villard.PIJOÁN. Madrid. 1969. . vol.” Homero. 1988.: El Arte de la Antiguedad Clásica. José.CHARBONNEEAUX. Akal. IV. la de las cien ciudades. en Mileto. Editorial Crítica. Espasa Calpe.: Col. .C. canto II En la isla de Creta se desarrolló a partir del 3000 a. en la blanca Licasto. la bien amurallada. .: Historia de las civilizaciones Antiguas. y Paribeni. Alianza Editoria. Arthur.COTTERELL. (1998) Interacción arte-naturaleza en la civilización minoica. Knossos. 2 El siguiente es un cuadro comparativo del desarrollo de las civilizaciones Cretense.000 a.C. alrededor del 10.Creta tuvo habitantes desde el Paleolítico. estuvo habitada desde el 6000 a. L. La problemática de las fechas aún no está resuelta a continuación un cuadro cronológico basado en los planteos de Evans en 1921 y Marinatos y Platon en 1981: 1 El presente artículo es una ampliación de Dukelsky. en ocasiones aliadas a algunas de sus vecinas. Heládica y Egipcia a partir de PREZIOSI. D. y HITCHCOCK.A CRETA CÍCLADAS GRECIA EGIPTO . Bs As. La ciudad más importante. A partir del 3000 los asentamientos se distribuyeron alrededor de grandes ciudades. C. a menudo autónomas.C. No existió nunca un sólo monarca que gobernara la totalidad de la isla. Habían desarrollado la metalurgia. Construyeron una eficaz marina mercante y se convirtieron en una potencia marina (talasocracia). pescadores y grandes comerciantes fue una compleja civilización. En los primeros tiempos bajo la forma de pequeñas ciudades que se irían transformando en zonas de grandes palacios cuya soberanía se extendía en el entorno rural. Es posible que la población original proviniera de Anatolia. vasijas de oro. utilizando primero el cobre y después el bronce. situada al este de Creta. en las extensas costas se explotaban los recursos del mar. plata y bronce. y el resto de las civilizaciones que necesitaban el cobre para elaborar el bronce. La isla se enriqueció fundamentalmente con el comercio del cobre. el estadio neolítico es pobre pero evolucionó rápidamente a partir de la revolución urbana. Cultivaron los deportes iniciando los juegos que se convertirían más tarde.Tell el D’Aba) IMPERIO NUEVO LA CRETA MINOICA En el interior del territorio se cultivaba la tierra y se practicaba la ganadería. Chipre. vasos de piedra. pese a los dichos de Herodoto y Tucídides quienes consideraban que Minos había sido el . delicados anillos y sellos tallados en piedra. Los habitantes de la isla descubrieron paulatinamente las ventajas del comercio y el intercambio cultural con otros puertos del Mediterráneo. en las Olimpíadas. 3 La isla estuvo habitada desde el paleolítico. Los cretenses fueron los intermediarios entre la isla de Chipre 2. 2 El término Chipre está vinculado con la palabra latina cyprium que significa cobre. que era el lugar donde se extraía el metal. El resultado de esta mezcla de marinos. en la Grecia continental.3000 2000 2000 1700 1700 1600 1600 1500 1450 1400 1200 MINOICO Ídolos de ANTIGUO I A mármol III Prepalacial MINOICO MEDIO I Y II Primeros Palacios MINOICO Akrotiri en MEDIO III Thera Segundos Palacios MINOICO RECIENTE I HELÁDICO ANTIGUO REINO ANTIGUO HELADICO MEDIO REINO Medio MINOICO RECIENTE II MINOICO RECIENTE III HELÁDICO RECIENTE II HELÁDICO RECIENTE III (Micénico) HELÁDICO RECIENTE I 2ºPERIODO INTERMEDIO (Hicsos. las islas Cícladas y Egipto permitieron variados intercambios de mercancías e ideas. estatuillas de marfil o terracota. Los vínculos establecidos con el Cercano Oriente. Elaboraron refinadas piezas de cerámica. las 3 Los documentos encontrados son escasos en relación a la escritura cretense más antigua que es de carácter ideográfico y que. Los cretenses se rodearon de todo el lujo que pudiera agregar placer a la vida y gozo para los ojos. los egipcios los llamaron keftiú. la religión cretense se nos presenta enigmática. no hay textos.fundador de la potencia marítima cretense. También existieron dos sistemas silábicos o alfabéticos. Otros aspectos del rito tenían lugar en los palacios o en residencias dedicadas a los dioses que solían tener habitaciones subterráneas o recipientes lustrales 5. según Evans tiene dos versiones. a menudo los rituales se realizaban en santuarios al aire libre. los acadios kaptaru. las palomas y los toros. diosas de la fecundidad. 4 Tell el D’aba en la zona norte del Delta. los árboles y los pilares. No sabemos mucho sobre su organización debido a que si bien se ha podido descifrar una de sus formas de escritura. de amplias caderas y pechos desnudos. testimonio de la primacía de la mujer. Se encontraron en su palacio restos de pintura de neta inspiración minoica. Los indicios arqueológicos permiten suponer que la forma de gobierno era aristocrático-monárquica. Se han encontrado numerosos ídolos femeninos. militares ni actos individuales. Al parecer los vivos fueron más importantes que los muertos. que fue descifrada por Ventris en 1953 y resultó ser una forma arcaica del griego. puesto que en la sala de trono se han encontrado bancos alrededor. Construyeron espléndidos palacios y los decoraron con graciosas pinturas cuya temática festiva y naturalista indica el carácter alegre de este pueblo. a diferencia de lo que sucede con la civilización egipcia. levantados en las montañas o en los bosques sagrados. los hebreos caphtor. las grutas. amante de las diversiones y también tributarios que llevan sus impuestos al rey. . En cada localidad un palacio albergaba al rey del lugar. y lo recaudado en grano. mujeres desnudas. en las décadas de 1980 y1990 se ha descubierto una fuerte relación entre los hicsos (invasores de Egipto) y los minoicos en los hallazgos de Tell el D’aba4. adoraban las montañas. la mayor cantidad de hallazgos se han efectuado en palacios y no en tumbas. burócratas y escribas. Las imágenes artísticas nos hablan de una sociedad cortesana. los testimonios sólo contenían inventarios3. 4 piedras. No hay evidencia escrita de su pensamiento. pero ignoramos sus facultades. no podemos estructurar una teología ni un ritual. de su religión. Era una religión naturalista. El pueblo minoico fue conocido por sus contemporáneos. antigua capital de los hicsos. Tratándose de una civilización agrícola y matriarcal es lógico pensar que la divinidad suprema haya sido la Madre Tierra. el lineal A y la más reciente lineal B. sino que varias ciudades se repartían la hegemonía. Las tablillas descubiertas en Creta nos informan que la administración pública estaba formada por ministros. de su forma de vida. Sus representaciones son ahistóricas. Los impuestos se cobraban en especie. La historia cretense resultaría aún más desconocida si no tuviéramos los datos de otras civilizaciones con las cuales intercambiaron sus productos. no existen en ellas hechos políticos. La religión minoica Igual que con la historia. El contacto con la naturaleza era para el hombre minoico el contacto con lo divino. aceite o vino se almacenaba en enormes tinajas que se han hallado en grandes cantidades en los palacios excavados. quizá con un consejo. y recientemente. en Egipto fue la ciudad de Avaris. Anverso Sarcófago de Haghia Triada. rígido y sin brazos. Los sacrificios a los dioses formaban parte fundamental de la religión. En uno de sus lados se muestra. Cuando las abandonaron siguieron usándolas como cementerios y lugares de devoción. a menudo toros. moría anualmente en el otoño y renacía en primavera. En todos los palacios cretenses se han encontrado rastros de elementos rituales. Sarcófago de Haghia Triada. delante de su tumba. el Zeus cretense. Mirando hacia el otro lado una sacerdotisa vuelca una libación en una gran crátera. El Zeus niño era adorado en las cavernas sagradas. con los de Siria (Adonis). como intermediario entre los dioses y los fieles. Reverso 5 Ver hallazgos en Thera comentados más adelante. Según Nilsson6 los primitivos habitantes de Creta. presidido posiblemente por sacerdotisas. Al volver a la vida se celebraban las fiestas agrarias. ubicada entre dos árboles coronados por dobles hachas y pájaros. Estos santuarios constaban de una mesa para las libaciones y sacrificios y estaban adornados con ídolos diversos. miel que se realizan vertiendo el líquido en la tierra para que llegue a los dioses o a los muertos. símbolo del renacer de la naturaleza. como otros pueblos neolíticos. con ofrendas de animales. El culto comprendía oraciones. (1961: 43) 7Muchas de las religiones de la antigüedad rendían homenajes con libaciones: ofrendas de vino. Hacia él se dirigen tres figuras masculinas. con los de los hititas (Telepinu) y con el de Osiris entre los egipcios.El dios-hijo. sacrificios y diversas ceremonias. en grutas sagradas o en los patios de los palacios. Se celebraba en altares levantados en las cumbres de las montañas. quizás el propio rey oficiara de sacerdote. leche. Consistían en ofrendas de animales. Es de notar la similitud con los cultos mesopotámicos de Dummuzi-Tammuz. vivieron en cavernas. identificado con la lluvia. una imagen del muerto. y libaciones 7 como vemos en el sarcófago de Haghia Triada. 6NILSSON 5 . a menudo aparecen evidencias de adoración al árbol y flores del tipo de las liláceas. como el toro. Las serpientes estaban también relacionadas con el alma de los muertos y con el culto doméstico. dos figuras andan en carros. tales como ojos. 6 La cerámica Los cretenses decoraron las vasijas que utilizaban para la vida diaria de manera . uno conducido por cabras salvajes. Ya hemos mencionado al toro. Las estatuillas de la diosa de las serpientes nos muestran una mujer con falda acampanada y un chaleco que dejaba los pechos al descubierto. Es interesante observar que los instrumentos musicales que aparecen. mariposas y sus crisálidas. sacrificios de animales. En el otro lado del mismo sarcófago aparece un toro atado con cuerdas sobre la mesa de sacrificio frente a un altar con cuernos de consagración y un pequeño árbol junto a una doble hacha con pájaro. el otro por grifos alados. danzas que tendrían que ver con la veneración del movimiento. En anillos de sello de carácter ritual y en las pinturas de los palacios aparecen otros elementos religiosos de difícil lectura. Se veneraban las fuerzas generadoras de la naturaleza. no sabemos si es diosa o sacerdotisa. son los instrumentos básicos de la música sagrada griega. Otros animales sagrados parecen haber sido los grifos y los pájaros. El mismo aspecto de protección de la casa se mantendría en algunas diosas griegas. animal que se sacrificaba con la doble hacha (labrys) y del cual quedaban como testimonio los cuernos de consagración. vinculada con lo cósmico. o pequeños seres alados. del hogar de todos los atenienses y uno de sus atributos es la serpiente. principio fecundador por excelencia o la serpiente. dado el escaso conocimiento que tenemos de la religión cretense. Atenea es la protectora de la polis. elemento iconográfico que sirve para designar a las diosas de la naturaleza y a las diosas madres de toda la cuenca del Mediterráneo oriental y el Asia Menor. En los costados del sarcófago. con las potencias subterráneas. doble flauta y lira de siete cuerdas. Eran protectoras del hogar y traían suerte a la casa. En realidad. danza y música sagrada.La Diosa de la Tierra protegerá al muerto si recibe las honras apropiadas: libaciones. A la derecha una mujer está preparándose para la ceremonia mientras un muchacho toca la doble flauta. La arcilla amarillento oscura se trabajaba con variedad de formas y adornos en rojo con carácter rectilíneo o se le daba color por manchas irregulares. a recorrer toda la superficie del vaso con un diseño libre. Desde el neolítico encontramos testimonios de cerámica realizada a mano con simples motivos geométricos incisos. La fantasía creadora de los artesanos se volcaba tanto hacia las elegantes siluetas de los vasos como hacia las decoraciones pintadas. Mejoras técnicas. vino. muy popular. vasos con forma de pitoi8 pero de dimensiones modestas y. tazas. Se logró dar mejor contorno a la panza y mayor esbeltez al pie y se consiguieron las finas paredes llamadas de “cáscara de huevo”. luego más desarrollada. MINOICO ANTIGUO I Y II Los vasos de cerámica comenzaron a decorarse con tonos diversos. una . La organización de las formas no es simétrica. asas horizontales insertas cerca de la misma embocadura y con pico. fruteras. La fantasía cromática se aplica a imaginativos motivos tomados del mundo natural pero transformados intelectualmente por el artista para adecuarse al formato de los vasos. primero simple. 7 expandiendo. rojo. sobre fondo negro brillante.elegante y colorida. Se usan además jarras con pico. copas con dos asas. copas que imitan en arcilla a los vasos metálicos. MINOICO ANTIGUO III La arcilla de este período es más depurada. Kamares era una gruta-santuario cerca del monte Ida. sin diferenciar ni jerarquizar zonas. el sentido de lo orgánico es tan poderoso que aún representando elementos inanimados la sensación es de vitalidad. Quizás en este momento se inventa la espiral. naranjas. con dos protuberancias a manera de ojos. Aumentó también la variedad en los formatos: jarras con pico. más pulida y a los motivos rectilíneos se agregan los curvilíneos. amarillas. tazas. pero también amarillo. va creciendo ante nuestros ojos. produjeron una notable evolución. La cerámica de Kamares enriquece la paleta con tonalidades rojas. así llamado por el lugar donde se han encontrado muchos ejemplares. incita al espectador a seguirla. blancas. Son los vasos de Vassiliki. La línea tiene fuerza en sí misma. Se usa con frecuencia una peculiar forma de vaso constituido por una jarra de cuerpo esferoidal con larguísimo pico similar al de un pájaro. Los recipientes se realizaban en cerámica de variados formatos. MINOICO MEDIO I Y II: PRIMEROS PALACIOS La cerámica de este período recibe el nombre de Kamares debido al lugar donde se han hallado los primeros ejemplares. puede surgir de un núcleo vital que se va 8 Grandes vasijas para almacenar grano. Se combinan con motivos geométricos entre los cuales ocupa un lugar preeminente la espiral. sugiriendo un movimiento constante. lo cual permite suponer que algunas vasijas se utilizaban como ofrendas en tanto las grutas eran lugares de culto para el pueblo minoico. ocres. ondulante. la invención del torno de rotación lenta y la posibilidad de aumentar la temperatura del horno. aceite. un ánfora globular con embocadura pequeña. naranja. Es notoria la preferencia por las formas curvas que sugieren formas vivientes. Los ceramistas pintaban estos vasos con diversas tonalidades: blanco y negro son los más usuales. en Chipre y en la Grecia continental. La rica policromía de Kamares se sustituyó por un estilo monocromo de ornamentación oscura sobre fondo claro. grandes recipientes globulares con pies con forma de tronco de cono. Los tallos de las flores se entrelazan sin preocuparse por una reproducción naturalista. con un alto sentido de lo orgánico. Las lilas. Algunas de estas vasijas fueron encontradas en las tumbas del Reino Medio egipcio.idea de continuidad. además de ciertas plantas elegidas por su elegancia y sus formas esbeltas adecuadas para algunos formatos. En algunos ejemplares se aplican flores en relieve. iris. Los comerciantes cretenses exportaron el valioso material cerámico. así como los pulpos se expanden sus tentáculos en los vasos globulares o los caracoles flotan diagonalmente en refinadas jarras. lirios. prima un elegante decorativismo y sin embargo son motivos cargados de vida. En ellas se destaca un refinamiento que concuerda con la lujosa vida de los cretenses en esta floreciente fase de su civilización: el vaso cónico. Obra maestra de este . Los motivos predilectos son los pertenecientes a la fauna marina. también la jarra con estribo o a doble cuello destinada a contener líquidos perfumados. pegadas con barbotina. grandes ánforas con tres asas. MINOICO MEDIO III: SEGUNDOS PALACIOS Durante el Minoico Medio III se produjo también una innovación técnica con el torno rotación rápida que se tradujo en formas de vasos más elegantes. porque lo pensaron esencialmente adaptado al 8 embellecimiento de las curvadas superficies de los recipientes. vasos de forma alargada con embocadura ensanchada y pie restringido. Es notable como en la cerámica falta la representación no sólo del hombre sino también de los animales que lo acompañan en las pinturas murales que se desarrollarían en la pintura mural. Esto sería un índice del sentido decorativo de los ceramistas que se restringieron al patrimonio ornamental de plantas y formas marinas. por el contrario. jacintos aparecen en los vasos de pie. El mismo refinamiento. la parte principal del animal se ubica oblicuamente para acentuar la atectonicidad y la libertad espacial. Las flores son convencionales. Egipto y al continente helénico. la otra con iris rojos). dinamismo de línea y belleza decorativa aparece en la pintura mural (por ejemplo en dos escenas de una villa cerca de Amnisos. estrellas de mar. sus tentáculos se esquematizan. con los tallos unidos abriéndose en abanico en la parte superior ornamentada con flores sumamente estilizadas. Actualmente en Herakleion. parecen abrazar el recipiente. la base resulta muy escasa. caracoles y peces. Pareciera la visión de un buzo. sin un espacio definido. También en este período se exportaron vasos a Chipre. zona costera cerca de Knossos. sino con una simetría compositiva rígida o bien se adopta una decoración en registros que imita las franjas que adornaban las paredes de los palacios. coincidente con los frescos del palacio de Knossos. no dispuestos ya con equilibrada libertad. Los tentáculos. La tendencia a imitar elementos de la naturaleza fue sustituida por la esquematización de los mismos motivos. sin apoyos. Museo Arqueológico: una con lirios blancos. plantas híbridas que combinan elementos de los papiros en flor y las liláceas sumamente esquematizadas y con un sistema compositivo rigurosamente 9 planeado. El esquema decorativo es similar al de los vasos. La tradicional figura del pulpo se transforma. Los ritmos curvos fluyen en un diseño que tiene algo de lo cambiante e incansable del mar. El animal fue uno de los favoritos pues les permitía expresar el gusto por las curvas a través del dibujo de sus tentáculos enrollándose y desenrollándose en el espacio acuático enriquecido por algas.período es el pulpo que decora un vaso encontrado en Gournia. está apenas apoyada. El observador debe continuar el esquema alrededor de la vasija. La influencia arquitectónica se introduce en los esquemas florales que se convierten en casi columnas con capiteles en abanico. con sus decorativas ventosas. Los vasos altos se decoraban con plantas de la familia de las liláceas. en la vasija. Las formas graciosas y delicadas de los vegetales son un ejemplo de excelente diseño decorativo. . MINOICO RECIENTE I Y II: “ESTILO DE PALACIO” A la última fase de florecimiento de la civilización cretense pertenece el llamado “estilo de palacio”. con tallos esbeltos y flores elegantes o con la flor del azafrán. De la misma manera. pero también la naturaleza tiene un papel fundamental.su cuerpo pierde todo contacto con la naturaleza de la cual ha surgido. el decorado del palacio. esbozadas. primer ejemplo conocido en la Antigüedad del uso de esta técnica. de distintos grosores que contribuyen al ritmo y al decorativismo de los muros. Es un arte del movimiento que otorga preponderancia a los gestos. La pintura mural La mayor parte de los ejemplos de pintura mural pertenecen al Minoico Medio III y Minoico Reciente I y II. La pintura es negruzca sobre fondo ocre pálido. abultadas hacia arriba donde se insertan tres pequeñas asas verticales. sin preocupación por el detalle. peculiares de este período son las grandes y elegantes ánforas. 10 Al artista minoico no le interesaba la representación en profundidad. 9múrice: sustancia extraída de un caracol del Mediterráneo que sirve para teñir de color púrpura. de pie estrecho. resulta similar a las espirales del techo de la tolos de Orcomenos. ni el respeto . Un ejemplo de esta cerámica cretense transplantada al continente (época de interacción y posiblemente dominio de Creta sobre Grecia) es un vaso de Pylos en que la decoración está constituida por cinco haces de espirales con un esquema tomado del arte micénico. Las figuras humanas cumplen un rol importante en los frescos. La riqueza y variedad de las composiciones se combina con un color vivo y fantasioso. son las llamadas miniaturas que resultan utilísimas para reconstruir la vida cortesana. irregulares. en su mayoría son del palacio de Knossos. parlotean. Una de las curiosidades de estas pinturas son los efectos de multitudes. es un motivo geométrico. los espectáculos. nadie se escandalizaba por ver un mono azul. En cuanto a las formas. Notar los cuernos de consagración en la parte superior de la arquitectura y el fondo en base a ondulaciones de color. Multitudes en ceremonia de palacio. agitan los brazos. Los análisis químicos revelan que la cal y los pigmentos (formados a base de vegetales y minerales y del murex9) eran de procedencia local a excepción de la frita azul egipcia. Los fondos suelen tener franjas onduladas. a las actitudes de los personajes que se vuelven unos a otros. Se trata de pintura al fresco. Knossos. las diversiones aristocráticas. el colorido de trajes. a menudo dentro de un espacio indefinido. Recoge azafrán (flor de la familia de los lirios. con cintura demasiado estrecha y piernas alargadas. luego hace el “salto de la muerte” por arriba de la espalda del toro y finalmente salta al suelo. así como el amarillo para los objetos de oro. De los egipcios tomaron la convención de pintar al hombre de color más oscuro que la mujer. sin peso. su imaginación era la que creaba imágenes espontáneas. el azul para los de plata. Las figuras masculinas. el artista ha tomado sólo algún elemento naturalista y con un gran poder de síntesis los ha transformado en fantasiosa y elegante decoración: delfines azules. usan trajes bordados con cinturones de oro y plata y tobilleras y brazaletes de plata y llevan preciosas vasijas. el rojo para los de bronce. El famoso Príncipe de la flor de Lis era en realidad un sacerdote sosteniendo un grifo u otro animal sagrado. siempre diferentes. Una procesión de tributarios ocupaba unos cincuenta metros de un corredor del palacio. conformando grupos de hombres jóvenes avanzando desde dos direcciones diferentes hacia una figura central femenina (se vislumbran sólo pequeños pies blancos con tobillera de adorno y el borde del vestido) que puede ser la reina o una princesa que represente a la diosa minoica. Las figuras están ricamente adornadas con joyas y tanto hombres como mujeres visten taparrabos y botas altas. Para representarlos. La línea jugó un papel preponderante. No hay duda de que estas competencias realmente se llevaron a cabo. El fondo es amarillo con franjas onduladas en azul. La escena muestra el deporte ritual con el toro del cual participan tanto hombres como mujeres. para disminuir el riesgo de una herida peligrosa. con una franja naranja y amarillo pálido en la panza juegan entre las olas con peces más pequeños. La pintura minoica más antigua es quizás el Recolector del azafrán del Minoico Medio II. Juegan los ritmos en el diseño de adornos y plantas. Eran alrededor de trescientas cincuenta figuras. La esquematización presente en este tipo de fondos es similar a la que presenta el fresco de los Delfines. 10 El término está mal aplicado si consideramos la forma megarón del palacio micénico. capta una veloz acción con formas sumarias. una indicación interesante es el hecho de que algunos cuernos de toros encontrados en las excavaciones han sido limados. Una de las más audaces composiciones de Knossos. tanto en las representaciones de la naturaleza como en las de las figuras. el Salto del Toro.por las formas naturales. Con su collar y corona de flores y sus decorativas plumas de pavo real camina majestuosamente por un campo de flores que repiten el esquema cromático del tocado. Son figuras de cuerpos insustanciales. que adornaba los muros del megarón 10 de la reina. en la mariposa y en la flor de lis. Sus cuerpos se doblan acrobáticamente como si fueran de goma. Se muestra cada etapa de la competencia: primero el atleta sostiene los cuernos del toro (mostrado en “galope volador”). con significado religioso) en una colina llena de flores. con curvas que dan vida y movimiento y a veces se transforman en convenciones como la del “galope volador” en los animales o los cabellos flotantes de los humanos. Se basaba en una inspiración de la naturaleza pero su libertad. Ver definición más adelante 11 . El arte minoico en la isla de Thera La isla de Thera (actualmente Santorini). Akrotiri tenía una fuerte vinculación con la cultura minoica. Se han podido identificar varias capillas o pequeños .C. Descubierta a fines del siglo XIX recién en 1967 comenzaron las grandes campañas arqueológicas fundamentalmente a raíz de la teoría de Spyridon Marinatos quien sostenía que el fenómeno volcánico había sido la causa del fin de una época en Creta. es una pequeña isla volcánica que pertenece a las islas Cícladas. Su teoría no pudo probarse pero sus descubrimientos revolucionaron nuestros conocimientos sobre la civilización minoica. Encantadores jardines con sus animales y flores como el fresco del “pájaro azul” que surge entre imaginativas rocas de coloridas franjas mientras las plantas parecen estar floreciendo ante nuestros ojos. el paisaje vale por sí mismo. su ciudad llamada AKROTIRI. La religión parece ser la misma que en Creta. El contexto donde se encuentra cada tema se ha conservado además de los objetos que ayudan a identificar el uso y el significado de cada parte de las residencias. fue destruida por un terremoto y luego cubierta por la lava de un volcán. incluso usaron los mismos elementos litúrgicos. Tanto el culto como la administración fueron practicados de un modo similar que en Creta.En muchos frescos se valora en especial la naturaleza como género. Hacia el 1500 a. La importancia de Thera consiste en que se han encontrado casas en bastante buen estado con su decoración de frescos que permiten realizar en ellos lecturas abarcativas. Existen similitudes en los santuarios y los temas de los frescos. Su uso es ritual. Es curioso que rara vez se han hallado intactos. En ellos. Xeste 3. Los santuarios de Thera eran pequeños. El orden de la sociedad estaba basado en el orden de la naturaleza.12 santuarios de Akrotiri que contenían ritones 11. Una armoniosa relación entre las dos era necesaria y se llevaba a cabo mediante una serie de festivales. suelen terminar en punta y se sostienen con trípodes. la religión y todas las actividades deben haber estado interrelacionadas. 12 También los hay en la isla de Creta y Evans los relacionó con baños rituales y de purificación. Otros estudiosos consideran que son simplemente baños. Es posible que el público se parara frente al edificio. En Egipto los babuinos azules están asociados a la manifestación de Ra. muestran a una diosa y un altar en la parte superior de la pared. Dominando la escena una figura femenina sentada en una plataforma tripartita y flanqueada por dos animales exóticos. pero no tienen desagotes conectados a ellos y tampoco un piso a prueba de agua. y la iniciación de los jóvenes. con capacidad para diez o doce personas o un poco más. De este modo el orden social estaba integrado en el perenne orden de la naturaleza. se supone que se rompían ritualmente una vez finalizada su función. 13 El mono azul es un tema religioso en Creta y también en otros santuarios de Akrotiri. mesas de ofrendas. un “baño lustral” o adyton (lugar sagrado)12. por ejemplo del santuario llamado Xeste 3. jarras y copas de alta calidad como material necesario para el ritual. la renovación de la naturaleza se celebraba en conexión con eventos de significación social. se llenaban con los líquidos para las libaciones. Se cree que la sociedad en Akrotiri estaba organizada alrededor de un sistema de santuarios con una definida jerarquía entre ellos y posteriormente fueron manejados por una clase gobernante que debe haber tenido un status sacerdotal. . La economía. como las victorias. muchos tenían un pequeño espacio subterráneo. un mono 13 y un grifo (animal sagrado en la religión minoica). teniendo en cuenta que la distinción entre lo laico y lo religioso es una concepción moderna. Los frescos que se encontraron en el baño lustral. El motivo probablemente derive de esta concepción. 11 Recipientes de cerámica o piedra. en la calle. Las mujeres están recolectando flores en un paisaje rocoso y las colocan en canastas. Tenían habitaciones conectadas mediante puertas corredizas para permitir reuniones públicas en ocasiones importantes. Posiblemente fuera un área sagrada destinada a algún ritual especial interpretado por un grupo de sacerdotisas del azafrán. Dibujo de la diosa en la parte superior de la pared del adyton. el dios del sol. También los patos. En la Casa del Oeste puede observarse un completo programa iconográfico con pinturas bien conservadas. estrechamente asociados a la naturaleza y en particular al azafrán 14 que. Los investigadores han observado que el rapado parcial en la cabeza es sinónimo de juventud. Vasijas para cocinar.13 Xeste 3. además de su uso culinario y como tintura. se utilizaba como calmante durante la menstruación. La joven sacerdotisa lleva la cabeza rapada y sólo tiene una pequeña cola de caballo y un copete sobre la frente. dado que en ellos se reunía la comunidad para los rituales y las comidas comunales. Esto. En los frescos se muestra un hombre joven (cabeza rapada salvo mechones) y desnudo llevando pescados. Ver más imágenes en http://www. tanto en Egipto como en Mesopotamia estaban conectados con la fertilidad porque ellos abundan en pantanos y lagos. . vasos. Los santuarios eran puntos focales de la organización social. Una importante actividad conectada con los santuarios son los cultos de comida. jarras y restos de comida han sido encontrados en casi todos los santuarios.ou. que podría parecernos muy extraño. lo cual prueba su función como santuario. lo mismo puede decirse de las golondrinas que son heraldos de la primavera. La economía y la religión estaban íntimamente relacionados como en el caso de la Creta minoica. 14 Las lilas y los azafranes que aparecen tan repetidamente en el arte minoico no fueron seleccionados por su belleza sino porque son signos de la regeneración de la naturaleza en la primavera y el otoño. tenían funciones religiosas y seculares.edu/finearts/art/ahi4913/aegeanhtml/cyakr. Joven recolectando azafrán. tal como acostumbraban a representar los egipcios a sus niños. Estaban íntimamente conectados con la economía y eran agentes de cohesión social. ritones y otros vasos cultuales. Las flores y pájaros que también aparecen aluden a la primavera y al renacimiento de la naturaleza después del invierno.html El ciclo decorativo podría vincularse a rituales de iniciación femeninos. En el lugar se encontraron mesas de ofrendas. era algo común para los egeos en la Antigüedad. La arquitectura.14 posiblemente alusión a un portador de ofrendas a los dioses. Festival marítimo. Casa del Oeste. también se observa una procesión de barcos. El más importante y de mayor tamaño fue el de Knossos. religiosas. comerciales. administrativas. Los palacios Los centros minoicos tuvieron palacios y todos ellos tienen estructuras similares. cuya construcción se prolongó desde el Minoico Medio III hasta el Minoico reciente. Era una complicada construcción con numerosos cuartos y sin un límite exterior definido. Joven “pescador” Casa del Oeste. pero en realidad las funciones del complejo arquitectónico eran posiblemente múltiples: gubernamentales. La denominación es la más sencilla que encontramos. Las múltiples . con actividades de ganadería pero también guerreras. Los palacios eran vastos complejos construidos con gran cuidado. engalanados con símbolos de la naturaleza que aluden a un festival sagrado y en otro una ceremonia de la cual participa toda la ciudad. Observar la similitud de los delfines con los del “megarón de la reina” en Knossos. En otros frescos aparecen una compleja escena de un poblado costero. precisión y armonía. culturales. Los árboles. Era la sede de un rey del mar. Planta del palacio de Knossos 15 Robertson (1988: 37) . desniveles y terrazas. No existía una entrada monumental bien definida como es habitual en la arquitectura cortesana. desniveles y rampas.” 15 Los accesos a los palacios eran varios. no conducían directamente al espacio central sino a partir de varias idas y venidas. La orientación sur-norte de los palacios tenía que ver con algún monte sagrado que estuviera en sus proximidades. La arquitectura se acomodaba a los desniveles naturales del terreno a través de escaleras. se incluían en el terreno del palacio y todo el entorno panorámico se convertía en parte del edificio. cuatro. El palacio “no carecía de defensas. objeto de adoración religiosa. Los cretenses. al parecer. en correspondencia con los puntos cardinales y. pero no era una fortaleza inexpugnable como Tirinto o Micenas. El patio central de Knossos mide unos 60 metros por 30 metros. idearon sus palacios en estrecha comunión con el paisaje circundante.15 habitaciones se disponían de manera sumamente compleja partiendo de un núcleo rectangular constituido por el patio ceremonial. pero desamparada si se perdía la flota. corredores. construida para resistir algaradas o incursiones. amantes de la naturaleza. Se cree que las columnas estaban vinculadas con la religión puesto que se decoraban con las dobles hachas (labrys) sagradas. Al parecer los techos eran terrazas planas. El término labrys está en el origen del concepto de laberinto originado en el palacio de Knossos. Existían lugares de depósitos para grano. Se utilizaron distintos tipos de materiales. Las 16 Robertson (1988: 42) motivo de los cuernos de consagración se origina en el toro sacrificado a los dioses. Junto a la sala del trono existía un recipiente lustral. adobe. sus restos quedaron como un elemento de protección para los humanos y se ubicaban en los techos y partes superiores de escaleras y rampas. Había acueductos de piedra que traían agua al palacio y la distribuían a las distintas dependencias. se encontraron más de siete mil vasijas con restos de esos productos. vino y aceite. Todo el palacio estaba protegido por la utilización de los cuernos de consagración17 en sectores superiores. “…si bien el grado de disminución ha sido exagerado por muchos escritores y siempre fue suave” 16. En la construcción de los palacios cretenses se observan comodidades y refinamientos que parecen asombrosas para una época tan lejana. a principios del siglo XX. La luz excesiva se filtraba para que los ambientes estuvieran más frescos. Gortys. de fuste liso y pintadas de rojo o azul. También construyeron cloacas y cañerías de cerámica por las cuales pasaba agua caliente para calefaccionar las habitaciones.16 Las columnas. Knossos fue el primer palacio cretense en ser descubierto. lo cual se debe a una diferencia de criterio arqueológico. Las columnas se pintaban con color rojo y azul y los muros se decoraban con frescos. similar a los hallados en Thera. Además del palacio de Knossos se han encontrado otros palacios similares en las localidades de Phestos. En la sala del trono de Knossos el fresco de grifos ubicados heráldicamente debió tener el significado de protección y alusión al poder. decidió reconstruirlo con materiales modernos. También existían criptas subterráneas. piedra. Estaban estudiadas las corrientes de aire entre los diferentes espacios para ventilar en el caluroso verano. 17 El . Malia. tenían su base más estrecha que el diámetro de la parte superior. Es notorio el contraste con las ruinas del palacio de Knossos. con recipientes lustrales de claro carácter sagrado. El arqueólogo que realizó las excavaciones. madera para las columnas. Sir Arthur Evans. sin direcciones precisas se va expandiendo en todas direcciones integrándose con el paisaje en muchos niveles. la ciudadela era residencia real y lugar administrativo. en cuyo interior había corredores. las zonas alternativas de luz y sombra. Las imágenes y la organización arquitectónica sugieren un pueblo con mayor énfasis en lo belicoso a diferencia de lo naval/comercial de la cultura minoica. La cultura micénica Nos concentraremos en la etapa micénica de la Grecia continental. los pórticos. los llamados luego por los griegos muros ciclópeos. La similitud de planta entre los tres grandes palacios (Knossos. religiosas y las zonas de depósitos. La actual tendencia es respetar la obra original. las terrazas. las diferentes alturas de las habitaciones darían a sus visitantes una sensación de continuo movimiento y de comunicación con la naturaleza circundante. Phestos. un espacio fluido. aún se discute cuál era la principal. La idea de un patio central proviene de Egipto y Asia. Existían cuatro entradas. Se ubica sobre una acrópolis. Luego en grandes vasijas llamadas pithos. el patio cretense es invariablemente dos veces más largo (medidas promedio 56 x 26 m). las zonas abiertas y cerradas. Los enterramientos son diferentes de acuerdo a cada período. momento de florecimiento político y dominio sobre el territorio cretense. con el objeto de obtener el mayor calor posible del sol invernal. En los palacios existía una zona de culto.núcleo. pero al contrario de lo que sucede en esos lugares. rodeada de una muralla. las comunicaciones entre distintos espacios. Micenas fue la ciudad más importante. se presentan en acrópolis (ciudad alta) rodeadas de fortificaciones con murallas de entre 5 a 10 metros de espesor (en Tirinto. Al parecer la estructura de la sociedad era similar al sistema feudal del período medieval. Se accede a través de la famosa Puerta de los Leones cuya losa esculpida muestra un par de leonas en . Las murallas eran de ladrillo crudo en su parte más alta y la base de bloques de piedra. políticas. No hay una entrada monumental. En cambio el criterio arqueológico más reciente es diferente. Maliá) es tan marcada que las funciones deben haber sido casi idénticas. La misma estética del movimiento y la fantasía que se aprecia en la cerámica y la pintura mural se evidencia en la arquitectura. Las ciudadelas micénicas son más pequeñas que los palacios minoicos. Los poemas homéricos reflejan algunos aspectos de esta civilización: los ideales guerreros. Partiendo del patio. a veces de grandes dimensiones. ni una gran escalera que jerarquice un sector. El ordenamiento arquitectónico se inicia a partir del patio. la organización de las ciudades con un rey a quien los nobles siguen en las aventuras pero no una unidad política generalizada. elemento generador. Las tumbas fueron colectivas hasta el Minoico Medio II. A pesar del aparente desorden de la planta existen sectores definidos para las tareas administrativas. 17 metros). Es una arquitectura que no puede ser experimentada de otro modo que moviéndose. Los desniveles. En el Minoico Antiguo se enterraban en cuevas y luego en una especie de imitación de las casas con una o dos cámaras.17 columnas que hoy vemos en Knossos están realizadas con cemento y pintadas en el siglo XX. Excavado en la ladera de una colina está recubierto por enormes bloques.18 posición heráldica. dromos. permite el acceso a la tumba. En el interior de la ciudadela se incluyeron tumbas más antiguas. las llamadas tumbas de fosa 18. Se utilizaba la piedra caliza y también granito en parte. una gran sala central sostenida por cuatro columnas constituye el megarón. La falsa cúpula de su interior está construida con sucesivas hiladas horizontales de piedra que luego se cubrieron con tierra. El diámetro interior de la cámara circular es de 14. Un camino procesional. que no es un tesoro sino una tumba. Eran tumbas reales. Precedido por un pórtico y a continuación un patio. Reconstrucción del megarón de Micenas 18 Con anterioridad al período micénico se han encontrado tumbas circulares o tholoi.5 metros y 13 metros de altura . adorando a una columna minoica. Reconstrucción de Micenas. En el interior del palacio. quizás se construyera una por dinastía. la forma megarón es el antecedente del formato de los templos griegos. Se cree que el techo era plano con una claraboya para iluminación y aireación. se ha calculado que el dintel interior pesa más de cien toneladas. El ejemplo más espectacular es el “Tesoro de Atreo”. Vaso de los guerreros . Los temas nuevos son desfiles de carros. Las pinturas micénicas son más esquemáticas que las minoicas. La figura humana ocupa mayor espacio que el paisaje. a continuación un megarón con su hogar en el centro. las columnas eran de madera con un soporte de discos de piedra.19 Planta del palacio de Pylos. En los edificios. Las partes altas de los muros del megarón eran de adobe y la superficie completa estaba estucada y pintada al fresco en el interior. El primer patio medía unos 16 por 20 metros. Tirinto se conserva mejor que los otros palacios micénicos y estaba fuertemente amurallada. guerreros. la caza del jabalí. Igual característica observamos en los motivos de la cerámica pintada. como en todos los elevados por minoicos y micénicos. rodeado de pórticos. Algunos temas continúan la tradición anterior pero se agregan otros en función de la diferente forma de vida. caballeros. el inventor construyó un aparato volador con armazón de madera y dos alas untadas con cera. Para huir de su forzado encierro. la doble hacha. un tributo en seres humanos. Según las antiguas leyendas fue el rey Minos. quizás alusión a Poseidón. bisnieto de Erecteo. Las leyendas griegas posteriores se referían a Creta como un importante centro cultural de donde pasaron a Grecia ciertos cultos y muchos inventos como por ejemplo los desarrollados por Dédalo en el campo de la carpintería. Evans llamó Minoica a esta civilización. Lamentablemente las 19 Dédalo era un ateniense de antigua estirpe. instrumentos para navegación y otros. su hijo adolescente. El muchacho muy entusiasmado por la novedad. Ideó una vaca de madera en la cual Pasifae pudiera esconderse y así unirse con el toro. un título similar a faraón. según se cree. Debido a ello. Pasifae. En Creta actuó como arquitecto. el héroe ateniense Teseo decidió poner fin a la cruel obligación de enviar jóvenes a la muerte y se ofreció a formar parte del grupo. El origen de la palabra está en un elemento ritual cretense. desobedeció a su padre y se echó a volar con todo su ímpetu hacia lo alto. Éste era el fruto de la unión carnal entre la esposa de Minos. desesperada. en compensación. y un toro sagrado. llamada labrys. Ariadna. la arquitectura. podía matar al monstruo. se enamoró de él y decidió ayudarlo. mitad hombre y mitad toro. Mientras tanto. llamado Minotauro. Teseo era fuerte y valiente. El mito de Ariadna. el dios del mar o la potencia engendradora de la naturaleza que simboliza en muchas civilizaciones la figura del toro. En la época de mayor poderío de la isla. Para divertir a Minos. sabio legislador.20 APÉNDICE Mitos griegos Los mitos griegos relacionados con la cultura cretomicénica recuerdan antiquísimas tradiciones conservadas en forma oral. muchas ciudades Heládicas tenían que pagarle tributo al rey Minos. Una vez en Creta. . La planta del palacio de Knossos extremadamente complicada inspiró la idea de laberinto en el cual sería muy fácil perderse. el fundador de la potencia marítima cretense. imprudentemente. pidió ayuda al ingenioso Dédalo quien le aconsejó entregarle un ovillo de hilo para ir desenrollando desde la entrada y así poder salir una vez matada la bestia. el nombre genérico del rey de Creta. el padre aconsejó a Ícaro que no volara ni muy alto porque el sol derretiría la cera de las alas. la hija del rey Minos. La palabra Minos era. Posteriormente debió edificar un complejo palacio para que el Minotauro no escapara. sin embargo el verdadero problema consistía en salir del laberinto en el que estaba encerrado el Minotauro. Teseo y el Minotauro ilustra el dominio político y económico de Creta sobre la Grecia continental. el ingenioso Dédalo había fabricado unos juguetes de madera que se movían y aún hablaban. doncellas y jóvenes destinados a ser devorados por un monstruo. El rey debió esconder al Minotauro en un palacio y para evitar sus desmanes ordenó a Dédalo19 construirlo en forma de laberinto. enviaba. Como en ese momento Atenas era demasiado pobre para pagar. ¡Fueron los primeros robots de la historia!. Ariadna. que adornaba el palacio de Knossos. En el momento de emprender vuelo. ni muy bajo porque el mar las humedecería haciéndolo caer. inventor y asesor del rey. Irritado por la ayuda brindada a Teseo y por el rapto de su hija. Teseo logró vencerla y luego salió del laberinto gracias al “hilo de Ariadna”. Minos encerró a Dédalo junto a Ícaro. primer rey de Atenas. PETTAZZONI. DEMARGNE.W. PREZIOSI. United Kingdom. (1965) Historia de la religión griega. Madrid. D. MARTIN. el sol derritió las alas. London. R. BIBLIOGRAFÍA BIANCHI BANDINELLI. El mar donde cayó lleva desde entonces el nombre de Icaria (sector meridional del Egeo). D. L. Oxford University Press. P. y HITCHCOCK.21 predicciones de Dédalo fueron ciertas. (1953) La religion dans la Grèce Antique des origines a Alexandre le Grand. Buenos Aires. (1982) Arquitectura griega.A (1999) Aegean Art and Architecture. P. (1922) Storia della Ceramica Greca. R. (1962) Greek architecture. A. NILSSON. (1964) Nacimiento del arte griego. Paris.S (1988) Arquitectura griega y romana. LAWRENCE. Firenze. E. Grecia. R. y el joven cayéndose al mar se ahogó. M. y PARIBENI. (1998) El arte de la antigüedad clásica. Madrid. DUCATI. Madrid. Buenos Aires. ROBERTSON. .